Chacun de nous souhaite que sa maison de campagne soit chic et antique. La sculpture sur bois au plafond contribuera à réaliser ce rêve. C'est l'une des techniques les plus simples pour décorer les façades. Bien qu'il combine plusieurs techniques, même un débutant peut gérer cette tâche simple de création de superpositions.

Une sélection de croquis pour réaliser des fils appliqués

Ci-dessous, nous examinerons les principaux points et secrets de cet art.

Depuis des temps immémoriaux, les artisans se livrent à des activités telles que. Ils ont créé de magnifiques chefs-d’œuvre dont on peut encore détourner les yeux. Ils fascinent tout simplement par leur subtilité, leur grandeur et leur originalité. La sculpture sur maison était l'un des moyens les plus accessibles de gagner de l'argent, car les matériaux de construction comme le bois, notamment en Russie, sont présents en grande abondance. Comment ont-ils fait ? Et que signifie l’expression « fil appliqué » ? Elle parle pratiquement pour elle-même. La conception se compose de pièces séparées placées sur la base et fixées avec de la colle ou de petits clous.

Modèle intérieur en bois réalisé avec des sculptures appliquées

La production de ces éléments se fait en combinant les techniques de sculpture sur bois simple et rainurée.

Examinons de plus près la méthode de création du produit. Principes de réalisation de dessins :

Veuillez noter qu'il n'est pas nécessaire de chanfreiner l'arrière de la pièce, de sorte qu'après le montage de l'élément sur le fond, l'impression d'une seule pièce soit créée.
Une fois tous les éléments aériens préparés, nous passons à la fabrication de la base.

Préparation du fond

La base, en règle générale, est une planche de plus grande largeur ou plusieurs fragments collés bout à bout. L'élément de fond est poncé et découpé à la taille requise.

Il y a une petite astuce lors de la préparation de la base. Si vous peignez la pièce de fond d'une couleur sombre et laissez le design clair (ou vice versa), la perception visuelle du produit augmentera légèrement. De cette façon, les superpositions attireront davantage l’attention.

N'oubliez pas que les décorations extérieures en bois doivent être enduites d'agents protecteurs afin que leur aspect soit conservé longtemps. Divers apprêts et imprégnations conviennent ici, faciles à acheter dans les quincailleries. Une autre direction d'utilisation de la sculpture sur bois est à l'intérieur. Dans les magasins, vous pouvez trouver des ustensiles de cuisine avec des façades en bois massif. De tels meubles sont incroyablement chers, et c'est là que les sculptures appliquées viennent à la rescousse.

Quelques subtilités

Tout le monde sait que fabriquer complètement, par exemple, une porte d'armoire en bois coûte plus cher que de l'assembler à partir de plusieurs éléments répétitifs (avec un motif similaire). Certains fabricants vont plus loin et fabriquent les portes à partir d'un matériau bon marché utilisé dans la fabrication de la carrosserie, puis collent simplement les éléments de conception.

Décorations sculptées pour commode

Cela crée l’illusion d’une façade en bois massif riche et coûteuse. Si tout est fait correctement et avec précision, vous ne distinguerez jamais deux produits à une distance d'un mètre, l'un ayant une façade coûteuse et l'autre utilisant cette technique.
Dans les plateaux des portes intérieures, les éléments de filetage appliqués sont tout simplement irremplaçables. En règle générale, toutes les ouvertures ont des dimensions différentes en hauteur et en largeur, il est donc presque impossible d'appliquer des normes pour la production en flux.

La solution est très simple. Les bases, ou comme nous l'avons dit plus haut, les fonds, sont réalisés en taille unique. Il est très simple de les scier après coup, à la maison, et de coller les dessins plus tard. Ainsi, nous obtenons un produit visuellement riche et coûteux à un prix abordable.

Un autre avantage important est que vous pouvez acheter les éléments nécessaires du tableau séparément et en n'importe quelle quantité.

Technique pour réaliser une sculpture en relief plat

Ils peuvent en outre être utilisés pour décorer la porte elle-même, les arches des ouvertures ouvertes et d'autres objets, créant ainsi un style unifié pour toute la pièce.

La sculpture sur bois est un type de travail du bois artistique ancien et populaire.
Les artisans traditionnels en savaient beaucoup sur la fabrication des produits en bois, ils avaient une grande idée de ses propriétés, de l'esthétique inhabituelle de sa texture, de la souplesse du matériau et de son côté pratique. Les artisans ont donné à leurs produits des formes fonctionnelles avec une imagerie artistique étonnante et ont cherché à combiner une belle décoration avec les besoins quotidiens et domestiques.

Types de fil :

Plat ou encastré ;

- un relief plat ;
- relief;
- fendu ou ajouré ;
- sculptural ou volumétrique ;
- maison (navire)
Ces types de sculptures font également l'objet d'une classification selon la nature de la technique de conception et d'exécution.

Filetage plat rainuré . Pour de telles sculptures, une surface plane sert de fond ; elle décore le produit ou la pièce, et le motif est créé à travers divers évidements - évidements.
Selon la forme des évidements et la nature du motif Les fils plats sont :
—contour Dans cette technique, divers maillages, veines et détails de grandes parties de compositions sont réalisés. Utilisé dans la décoration de la maison, les meubles, la vaisselle.

-géométrique(trièdre-encoche), les éléments principaux sont des encoches tétraédriques, trièdres, dièdres et polyédriques à côtés droits ou courbes.

- support-un type de géométrie Le motif est réalisé avec un ciseau semi-circulaire ou plat aux bords arrondis.

Sculpture en relief plat souvent utilisé dans les sculptures de maisons et dans la fabrication de divers souvenirs. Cette sculpture se caractérise par la sélection ou l'approfondissement du fond autour de l'ornement jusqu'à une profondeur de 5 à 7 mm. Dans ce cas, l'ornement doit avoir la même hauteur, ce qui le distingue des autres types de sculptures. Habituellement, la composition est créée à l'aide de dessins simples : feuilles de plantes, images d'animaux, formes géométriques.

Dans la sculpture en relief plat, le plan de l'ornement peut être : concave ; droit; convexe.

Également dans la sculpture en relief plat, l'arrière-plan peut être différent : strié, sélectionné, travaillé et fendu, et en contre-dépouille. Et bien que le dessin soit appliqué à une pièce plate, en raison du traitement de l'arrière-plan, il s'avère convexe.

Types de fond.
Ovalisé(UN). Le type le plus simple de sculpture en relief plat. Cela ressemble à la sculpture de contours, puisque le contour du dessin est constitué d'évidements dièdres légèrement ovales.

Oreiller(b). Le fond n’est jamais plat. Le dessin du côté du contour est fortement arrondi, et du côté du fond il est plus aplati, la forme du fond ressemble à des tampons.

Choisi(V). Une sculpture avec un fond sélectionné est réalisée de la même manière qu'une sculpture avec un contour ovale, mais le fond est sélectionné jusqu'à une certaine profondeur. Le fond peut être lisse, calfeutré ou rempli de fentes profilées.

Cueilli à la main(G). Elles sont réalisées de la même manière que les sculptures à fond ovale, mais le fond autour de l'ornement est choisi selon un certain angle d'inclinaison par rapport au plan.

Saper(d). Une sculpture avec un fond en contre-dépouille ressemble à une sculpture avec un fond sélectionné, la seule différence étant que le fond passe sous l'ornement.

Variétés de sculptures en relief plat.

Ajouré fil (fendu). Le fond du motif est entièrement sélectionné par sciage ou perçage. Cette technique est utilisée pour réaliser des plateaux, volets, corniches, anémones, défenses et piliers dans les cabanes en bois.

Fil de superposition . Type de sculpture ajourée, il s'agit d'une sculpture ajourée fixée sur un plan en bois.

Sculpture en relief — le dessin se détache nettement sur le fond général. Il n'y a pratiquement pas de surfaces planes dans de telles sculptures. Le motif contient des points de différentes hauteurs et formes. Grâce à la technique de la sculpture en relief, les meubles et les murs sont décorés et des panneaux pittoresques sont réalisés.

Sculpture en relief aveugle- il s'agit d'une sculpture avec un fond non coupé (vierge), un motif en haut relief et presque aucune surface plane.

La sculpture en relief est divisée en: bas-relief, haut-relief et contre-relief.
Sculpture en bas-relief – sculpture à faible relief, dans une telle sculpture, l'image convexe ne dépasse pas de la surface de fond de plus de la moitié de son épaisseur

Sculpture en haut-relief – sculpture à haut relief, dans laquelle l'image convexe dépasse de la surface de fond de plus de la moitié de son volume

Sculpture en contre-relief. C'est rsculpture sur planches de pain d'épice. Une des formes les plus anciennes de sculpture sur bois. Des planches datant des XIIe et XIIIe siècles ont survécu jusqu'à nos jours. Des moules en bois constitués de planches de pain d'épices étaient utilisés pour fabriquer des biscuits de pain d'épices festifs cuits au four. Un moule à pain d'épices est une planche en bois dur dans laquelle est découpé un relief traité, appelé contre-relief. Un artisan travaillant sur une planche en pain d'épices doit maîtriser les techniques de sculpture crantée.

Distinguer cinq types planches en pain d'épices : figurées, pièces, composition, honoraires, ville.

Filetage fendu — sculpture avec suppression de l'arrière-plan. Grâce au sciage, on obtient des pièces courbes destinées aux éléments de sculptures de maison, de souvenirs et de meubles.

Filetage fendu divisé en contour, traversant, ajouré et aérien.

Fil de contour - les bords des pièces sont traités avec des fentes ouvertes.

À travers le fil, Dans cette technique, les fentes sont fermées à l'intérieur de la pièce. Ce sont des éléments de mobilier, des détails de corniches, des souvenirs divers.

Sculpture ajourée- il s'agit d'un fil traversant avec traitement supplémentaire du motif par arrondi ou sculpture à plat. A ne pas confondre avec la sculpture ajourée en relief plat.

Fil de superposition comprend des éléments filetés fendus collés sur une surface plane. Utilisé pour décorer les meubles et les sculptures de la maison.

Sculpture sculpturale bb un est un chevalet tridimensionnel ou une sculpture décorative en bois naturel. La sculpture tridimensionnelle est largement utilisée dans les églises, où elles décorent les autels, sculptent des images de saints et sculptent des croix. La sculpture sculpturale sur bois était largement utilisée pour décorer les intérieurs et les meubles de style classique. Les pieds des chaises et des fauteuils étaient souvent réalisés en forme de pattes d'animaux et les accoudoirs des chaises étaient décorés de figures d'animaux et d'oiseaux fantastiques.

Table sculptée de style roman

Cette technique est utilisée pour fabriquer aussi bien des jouets pour petits enfants que de grands jouets – plus hauts que la taille humaine, des chevalets ou des sculptures décoratives. Le traitement de toute la surface inhérente à la sculpture et la visibilité panoramique nécessitent des détails minutieux et bien pensés et des compétences dans la réalisation de sculptures de contours, géométriques, à relief plat et en relief.

Sculpture de maison

Les sculptures sur bois destinées à la décoration de la maison datent de plus de cinq siècles. Cette sculpture représente la décoration de l'extérieur de la maison en sculptant diverses formes et ornements sur des éléments en bois. Presque tous les éléments saillants et aériens des façades des maisons étaient décorés de sculptures. Au début, les sculptures de maisons servaient de talisman contre les forces obscures maléfiques, ainsi que pour attirer de puissantes forces lumineuses. Tout un système de symboles a été développé pour protéger la maison paysanne et les membres du ménage, mais avec le temps, il a perdu ses fonctions protectrices. De plus en plus d’éléments artistiques ont commencé à apparaître dans les motifs et les ornements. Tous les types de sculpture sont utilisés dans la sculpture domestique : relief plat, relief plat, relief, rainuré et sculpté.

Lors de la décoration d'un espace de vie, vous pouvez utiliser une variété de matériaux, mais traditionnellement le bois est utilisé à ces fins. Aujourd'hui, le traitement artistique est réalisé à l'aide d'un grand nombre de techniques, mais les résultats les plus spectaculaires sont peut-être obtenus lors de l'utilisation de la sculpture sur bois à fentes.

La technologie ne peut pas être qualifiée de complexe, mais les produits qui en résultent étonnent par leur beauté et leur élégance. Nous parlerons de cette technique plus en détail plus tard.

Qu'est-ce qu'une sculpture ?

Grâce au perçage et à la découpe de n'importe quel arrière-plan, c'est l'essence même de la découpe ajourée. Une fois les travaux terminés, des motifs légers et aérés sont obtenus. Il existe des options de thread direct et aérien. La première option crée l'effet souhaité lorsqu'elle est éclairée, la seconde consiste à le superposer sur un fond (base).

Pour couper le bois, des forets, des ciseaux spéciaux et des limes sont utilisés. L'outil le plus approprié serait une scie sauteuse électrique, qui vous permet de réaliser rapidement et facilement presque n'importe quelle conception.

Le processus de travail lui-même nécessite la présence de dessins pré-préparés pour les filetages fendus. Par conséquent, nous examinerons brièvement certaines des étapes qu’il est important de franchir au stade préliminaire.

Étape préparatoire

Pour ceux qui pratiquent la sculpture pour la première fois, il est logique de concentrer leur attention sur la théorie. Les publications imprimées et les sites Web d'artisanat fourniront des informations complètes sur la méthode de décoration en question.

Après avoir étudié la technologie, il vaut la peine de préparer les outils et, si nécessaire, de les acheter en magasin. En plus d'une scie sauteuse, vous aurez peut-être besoin de ciseaux de différentes tailles, de forets et forets, de fraises, de consommables pour le meulage, etc.

Une autre étape importante à ce stade sera le choix des motifs et des croquis de la future décoration. Vous pouvez essayer de faire ce dernier vous-même ou en trouver des adaptés sur Internet ; heureusement, il existe de nombreux sites spécialisés sur ce sujet ; L'impression à l'échelle souhaitée achèvera l'étape préliminaire.

Bois

Les principales exigences du matériau sont sa sécheresse et sa qualité. Il existe de nombreuses ébauches disponibles dans les magasins spécialisés dédiés à l'artisanat. Du bois approprié peut être trouvé dans les quincailleries et les scieries.

De plus, vous pouvez gagner beaucoup d'argent dans les usines de meubles, où il y a toujours une grande quantité de rebuts inutiles. Une autre option possible consiste à utiliser des caisses et des palettes.

La qualité du travail dépend non seulement de l'artisan, mais aussi de l'essence et du type de bois. Chacun possède des propriétés uniques, ce qui est important lorsque vous avez des objectifs créatifs spécifiques. Jetons un bref coup d'œil à quelques options matérielles.

Le pin est l’essence la plus accessible et la moins chère. Cependant, cela ne convient que dans de rares cas. Il y a plusieurs raisons : résine, densité différente des couches, texture visible, qui gêne la création de petits motifs.

Le tremble est considéré comme un matériau souple et ne convient pas à un débutant. Il est facile à couper, le bois se froisse et nécessite beaucoup d'expérience pour le travailler.

Le bouleau et le tilleul ont une excellente structure et ont la densité requise, ce qui permet de réaliser même les croquis les plus audacieux de sculpture à fente.

La prune est excellente en raison de sa flexibilité de traitement, tout en ayant la dureté requise. Les petits motifs et les bijoux pour femmes en prune deviendront un excellent produit entre les mains d'un maître. Les débutants devraient également essayer ce matériel.

Pour éviter les fissures et les déformations ultérieures du produit fendu, il est important de penser à garder le matériau sec. Un séchage aléatoire dans une pièce chaude et bien ventilée sera le moyen le plus optimal. Les planches sont placées sur leurs extrémités et sur des matrices pour assurer un accès à l'air de tous les côtés.

Processus créatif

Le travail du bois commence par le transfert du motif sur la pièce. À cette fin, tous les modèles ont été préparés au stade préliminaire. Lorsque le dessin est appliqué à la pièce, l'étape de perçage des trous à côté des lignes tracées commence.

Le foret doit être d'un diamètre tel qu'une lime de scie sauteuse puisse facilement s'insérer dans le trou résultant. Lorsqu'il n'est pas possible d'effectuer des coupes avec une scie sauteuse (le motif est trop petit et les courbures prononcées), utilisez une lame de scie à métaux étroite.

Les artisans expérimentés conseillent d'utiliser des scies à dents fines, sinon les bords des fentes auront un contour irrégulier et le produit perdra son esthétique. Il est conseillé de percer avec des forets à plumes, après avoir préparé au préalable un trou fin.

Coller du papier épais à l’arrière de la pièce permet d’éviter les bords déchirés lors de la coupe du contreplaqué. Pour les débutants, il est préférable d'essayer des modèles simples avec de gros détails et un nombre minimum de coins.

Finition

Le produit est traité pour obtenir des bords lisses et propres. Utilisez des ciseaux ; un couteau bien aiguisé est utile dans les zones difficiles d’accès.

Le nettoyage s'effectue à l'aide de papier de verre, d'une lime ou d'une meule abrasive. Le produit fini est poncé des deux côtés jusqu'à l'obtention de l'aspect souhaité.

En regardant la photo de la sculpture à fentes, il devient clair que les motifs résultants constituent un excellent élément décoratif pour les meubles, les garnitures de fenêtres et les corniches. L'élégance du produit permet de créer d'excellents bijoux pour femmes, de décorer des paravents et bien plus encore.

Photo de fil fendu

Ayant à peine appris à tenir des objets dans ses mains, le petit homme fait preuve d'une soif de créativité. Au fil du temps, il aura l'occasion de s'essayer à différents types de métiers : travaux d'aiguille, modelage, origami, sculpture sur bois, dessin. Bien entendu, certaines compétences acquises par l'enfant dans la petite enfance lui seront utiles. Parfois, un simple passe-temps se transforme progressivement en passe-temps, puis devient l'œuvre de toute une vie. Il y a plusieurs siècles en Russie, l'un des principaux types de créativité était la sculpture sur bois. Et au 21ème siècle, elle suscite toujours un réel intérêt parmi les gens.

Types populaires d'art complexe

Pendant longtemps, les gens ont décoré leurs maisons de sculptures en bois. Divers types de peintures, ustensiles de cuisine, objets religieux et jouets pour enfants étaient considérés comme des objets précieux pour toute famille. C'est peut-être pour cette raison que divers types de sculptures sur bois sont apparus. Les options les plus populaires sont :

• géométrique;
• à encoche plate ;
• fendu;
• sculptural;
• en relief;
• ajouré;
• facture.

Heureusement, la liste ne s’arrête pas là, car ce type de créativité est répandu dans tout notre vaste pays. Examinons-en quelques-uns.

La sculpture géométrique sur bois implique l’utilisation de diverses figures dans l’œuvre. Ce sont des triangles, des cercles, des carrés et des polyèdres. Il est utilisé pour la fabrication d'éléments de mobilier, d'ustensiles ménagers et d'objets artisanaux muraux. Le type le plus ancien de ce type de sculpture est la sculpture à encoches triangulaires. C'est l'une des méthodes les plus simples, car elle est réalisée avec un seul outil : un couteau avec un émoussé. Pour une telle sculpture sur bois, vous aurez besoin d'un ensemble simple d'éléments :

• carton de chaux;
• montant de couteau spécial;
• règle;
• crayon.

Tout d'abord, des croquis de formes géométriques ou un ornement fini sont appliqués sur la planche. Il est préférable pour les amateurs novices de ne pas utiliser de dessins complexes afin que le travail soit impeccable. Pour le premier travail, un matériau fabriqué à partir d'arbres à feuilles caduques convient, car il est plus pratique d'y tracer des lignes droites avec un couteau bien aiguisé.

La surface en bois doit être aussi lisse que possible. Ceci est réalisé en rabotant la planche. En même temps, il n'est pas nécessaire de le poncer avec du papier de verre. Sinon, la sculpture ne sera pas claire et nette et l'outil deviendra rapidement terne.

La méthode de la fosse plate est utilisée pour découper des dépressions de différentes tailles et formes sur un plan. Il peut s'agir de contours ovales et de toutes sortes de convexités.

Le type de sculpture à fente est également considéré comme assez simple. Elle est réalisée à l'aide d'une scie sauteuse. Un croquis de n'importe quelle figure appliquée sur un plan en bois est découpé le long du contour. Le résultat est de jolis bricolages. Les fils fendus sont utilisés pour créer des objets d'arrière-plan à travers lesquels d'autres plans sont visibles. On l'appelle souvent sculpture ajourée et elle est utilisée pour décorer des meubles de style baroque. Il peut également s'agir d'éléments de placards, de cadres de fenêtres, de portes et parfois de paravents décoratifs. Si les objets artisanaux sont attachés à une base spéciale, ce type de sculpture est alors considéré comme aérien.

Le processus de travail avec la méthode de rainurage commence par un croquis qui est appliqué sur une pièce pré-polie. Il est transféré sur la surface à l'aide d'un gabarit spécial ou de papier blanc transparent. Ensuite, des trous sont pratiqués sur les contours et découpés sur la table de travail à l'aide d'une fine lime sauteuse.

La sculpture en relief comprend deux méthodes principales : à plat et à l'aveugle. De plus, l'option aveugle implique un relief faible ou convexe. L'essentiel est que le motif est formé en raison de l'arrière-plan principal de la surface.

La méthode du relief plat est réalisée de telle manière que le motif et le fond environnant soient réalisés à la même profondeur sur toute la surface de la base. La sculpture aveugle se caractérise par un motif convexe qui n'a pas de contours plats. Ces produits sont appréciés pour leur caractère décoratif élevé et la richesse de leur composition. Après tout, un paysage miniature unique avec des collines, des dépressions et des dépressions est créé sur l'avion. Pour créer de tels chefs-d'œuvre, les artisans utilisent des éléments de presque tous les types de sculpture sur bois. Par conséquent, les débutants doivent maîtriser chaque méthode séparément afin d’appliquer davantage leurs compétences.

Les premiers pas sur le chemin de la maîtrise

L’histoire montre que le bois était traditionnellement utilisé pour décorer les espaces de vie. De nos jours, diverses photographies, dessins et croquis de sculptures sur bois sont exposés dans les musées d'histoire locale ou dans des publications imprimées. Cela suggère que les personnes intelligentes désireuses d’apprendre peuvent maîtriser cette forme d’art. Le bois est un merveilleux matériau naturel à partir duquel vous pouvez créer des compositions décoratives, des peintures, des éléments de mobilier et des ustensiles de cuisine. Ayant maîtrisé les bases de l'art ancien, certains sont devenus de véritables maîtres de la sculpture sur bois, y consacrant toute leur vie.

La sagesse populaire dit : « Le problème le plus difficile, c’est le début. » C’est comme ça si vous ne faites rien. Des conseils pratiques en matière de sculpture sur bois pour les débutants ouvrent la porte aux personnes courageuses au monde du magnifique bricolage. Vous devez d’abord préparer vos outils et comprendre les nuances de base du métier.

Il est conseillé aux débutants de choisir un équipement de travail de haute qualité et durable afin d'acquérir de précieuses compétences artisanales.

Pour la sculpture sur bois, vous devez préparer les outils suivants :

• couteau bien aiguisé;
• ciseau;
• puzzle;
• peu;
• perceuses;
• limes aiguilles;
• coupe-cuillère;
• barres;
• fraiseuse.

Bien entendu, pour les débutants, il suffira d'acheter un ensemble spécial d'outils pour la sculpture sur bois, comprenant un couteau, une scie sauteuse et un poinçon. Avec leur aide, il est très pratique de maîtriser les compétences de l'artisanat ancien.

La prochaine étape est la sélection des matières premières. La qualité du produit en dépend. Il existe deux types de bois dans la nature : dur et tendre. Le premier groupe comprend l'acajou, le chêne et le hêtre. Pour le second - tremble, pin, épicéa, bouleau. Bien sûr, il est plus facile de travailler le bois tendre, mais avec un faux mouvement, il se détériore rapidement. Malgré cela, il est considéré comme la matière première la plus adaptée aux débutants.

Les bois feuillus sont utilisés par les professionnels car ils sont très chers.

Outre la solidité du matériau, la couleur du bois joue également un rôle clé. Une matière première appropriée pour apprendre cette compétence est le bouleau. Il se prête à merveille à la découpe et au perçage dans toutes les directions. Lorsque vous choisissez des modèles de sculpture sur bois, vous devez garder à l’esprit que le bois de bouleau s’assombrit avec le temps. Malgré cela, il est très facile de travailler avec elle.

Lorsque le motif est sélectionné, il doit être transféré sur un flan de bois. À l'ère de la technologie, vous pouvez utiliser des photographies ou des dessins prêts à l'emploi fournis par des spécialistes. Les sujets des images sont très différents, mais chacun a sa propre beauté. Lorsque tout est prêt, vous pouvez commencer à créer vos propres chefs-d'œuvre. Les cours thématiques de sculpture sur bois sont une aide précieuse pour les débutants.

Master class sur l'artisanat simple

Quand on regarde les objets artisanaux finis, on a l'impression que leur fabrication n'est pas du tout difficile. Par conséquent, de nombreux amateurs d’artisanat populaire ont pris l’instrument entre leurs mains et se sont mis au travail. Pour couper une fleur ordinaire, vous devez préparer l'ensemble d'éléments suivant :

• ébauche de bois;
• crayon double doux;
• papier calque;
• ciseaux.

Veuillez noter que seuls les ciseaux spéciaux pour la sculpture sur bois conviennent. Ils doivent être en forme de V, étroits et semi-circulaires. La prochaine étape est le dessin. Il peut être extrait d'Internet. Pour ce faire, appliquez une feuille de papier sur l'écran, redessinez le schéma, puis appliquez-le sur un plan en bois.

Commencez à travailler à partir de la partie centrale du croquis, en découpant soigneusement un cercle. Ensuite, à l'aide d'un ciseau en forme de V, découpez les pétales le long du contour. Les déchets de bois entre eux sont évacués au fur et à mesure de l'avancement des travaux. Si vous ne disposez pas d'un tel ciseau, des couteaux professionnels pour la sculpture sur bois feront l'affaire, car ils sont tout aussi utiles à utiliser dans ce métier.

À l'aide d'un ciseau semi-circulaire, découpez la partie extérieure du pétale. Cela ressemble au contour d'un cœur, mais ce n'est pas effrayant. Ensuite, des coupes sont pratiquées dans la partie interne du pétale, le reliant au centre de la fleur. Il ne reste plus qu'à l'arrondir et la fleur est prête. Vous pouvez désormais admirer la première création de vos propres mains. Une aide précieuse pour les débutants est une vidéo thématique de sculpture sur bois qui les encourage à se lancer immédiatement.

Une technologie moderne pour des artisans expérimentés

Dans le monde moderne, de nombreuses œuvres ont longtemps été réalisées mécaniquement. L’artisanat appliqué n’est pas en reste dans ce domaine. L’utilisation de la technologie permet aux artisans d’économiser leur énergie et leur temps précieux. Les machines à sculpter le bois permettent de préparer rapidement et efficacement la matière première au travail. Le seul inconvénient de ces appareils est leur coût élevé, mais les personnes pour qui la sculpture n'est pas seulement un passe-temps sont prêtes à les acheter.

Pantographe

L'appareil est conçu pour fonctionner avec toutes les surfaces en bois. Il effectue des opérations de toutes sortes, tant volumétriques que planes. Le pantographe est utilisé pour traiter des pièces arquées, pliées ou en rotation. Ainsi, à l'aide d'une machine, divers éléments de mobilier, statues ou panneaux sont découpés.

Percer

Un excellent appareil pour travailler le bois dur. Il est important de prendre en compte les propriétés et la disposition des fibres du matériau naturel. À l'aide d'une perceuse, les artisans affûtent les outils, polissent le bois et, si nécessaire, polissent.

Les essences d'arbres au bois dense qui n'ont pas tendance à s'écailler conviennent au travail avec une perceuse.

Fraiseuse CNC

Cette technique est principalement utilisée pour la réalisation de meubles en bois aux décors sculptés. La machine est conçue pour fonctionner avec tout type de contreplaqué et de bois. Il se distingue par une fonctionnalité et des capacités techniques élevées. Lorsque vous travaillez sur un tel équipement, il est important d'utiliser un équipement de protection spécial - des lunettes et des gants. Suivez également le mode d'emploi de l'appareil.

Comme le montre la pratique, ces machines simplifient le processus de sculpture sur bois. Ils permettent de créer un grand nombre de produits en peu de temps. Les appareils sont utilisés non seulement dans l'industrie, mais également dans les ateliers personnels.

Dans tous les cas, les produits artisanaux apportent une véritable satisfaction à une personne. Ils créent une atmosphère agréable dans la maison, contribuent à exprimer les sentiments du maître envers ses proches et servent longtemps au profit de la maison. Les objets artisanaux en bois conservent longtemps leur beauté naturelle et ne se démodent jamais. La sculpture sur bois est un art qui se transmet de génération en génération. Il est accessible à toute personne souhaitant maîtriser ce métier. L’essentiel n’est pas d’avoir peur de l’échec, mais d’être prêt à apprendre, à acquérir des outils et à créer des chefs-d’œuvre.

Tutoriel vidéo de sculpture sur bois pour débutants

Travail sur bois et verre Korshever Natalya Gavrilovna

Filetages fendus et appliqués

Filetages fendus et appliqués

La sculpture à fentes est proche de la sculpture en relief et en relief plat. Il s'agit d'une sculpture en relief et en relief plat, dans laquelle le fond est découpé et absent. Ainsi, les fils fendus sont divisés en relief plat et relief.

Filetage plat à fenteétait largement utilisé pour décorer des meubles russes anciens.

Le fond des sculptures fendues est éliminé à l'aide d'un ciseau ou d'une scie. Si le fond est retiré à l'aide d'une scie, alors ce fil est appelé fil scié. Sculpture à fente en reliefégalement appelé sculpture ajourée.

Aux XVIIe et XVIIIe siècles, alors que les styles baroque et rococo étaient à la mode, la sculpture ajourée se généralisa particulièrement, car ses moyens d'expression étaient parfaitement adaptés à ces styles.

Les meubles de cette époque, réalisés dans le style des sculptures ajourées, sont une véritable œuvre d'art. La réalisation de sculptures ajourées nécessite une grande compétence et un goût artistique subtil.

Des matériaux de différentes couleurs étaient parfois utilisés comme fond pour les sculptures incisées. C’est sans doute ce qui a donné aux artisans l’idée d’utiliser le bois comme fond. Les sculptures à fentes ont commencé à être collées sur un socle en bois. La sculpture réalisée selon cette technique est appelée collée, ou facture.

Si la sculpture à fentes était utilisée pour les meubles à la fin du XVIIe et au début du XVIIIe siècle, alors fil aérien s'est répandu plus tard, au XIXe siècle. Il était utilisé pour décorer des meubles de style classique.

Le fil appliqué peut être aveugle ou fendu. Fil aérien aveugle joué avec un fond, et facture à fente– sans fond, on l’appelle aussi facture ajourée. Pour les sculptures appliquées, du bois dur et précieux est utilisé.

La technique de la sculpture appliquée a ses spécificités, qui consistent à utiliser une planche de bois - un oreiller - lors du travail. Une feuille de papier est collée sur cet oreiller, puis un flan découpé le long du contour. Une feuille de papier est utilisée pour faciliter la séparation ultérieure du produit fini.

La pièce fixée avec de la colle sur l'oreiller peut être traitée. Pour ce faire, vous devez y appliquer le futur dessin et le découper (Fig. 100).

Riz. 100. Traitement d'une pièce collée sur un oreiller selon la technique de la sculpture ajourée appliquée.

Une fois le travail terminé, vous devez utiliser un couteau pour séparer la pièce de l'oreiller et la coller directement sur le produit.

Extrait du livre Travaux sur bois et verre auteur

Chapitre 4. Sculpture sur bois De tout temps, les temples, les palais, les forteresses et les simples habitations étaient construits en bois. Les artisans ont toujours essayé de décorer les maisons et autres bâtiments, les meubles, la vaisselle et les outils avec des sculptures. Le faîte du toit était traditionnellement couronné d'une image en bois représentant un cheval.

Extrait du livre Travaux de menuiserie et de menuiserie auteur Korshever Natalia Gavrilovna

Sculpture en plan Il existe plusieurs types de sculpture en plan, parmi lesquels il est d'usage de distinguer les sculptures à entailles plates et en relief plat. La principale caractéristique de ce type de sculpture est que le motif est appliqué sur la surface plane du bois. Selon

Extrait du livre de l'auteur

Sculpture géométrique à couronne plate De tous les types de sculpture sur bois, ce type est apparu le tout premier. Son ancienneté peut expliquer à la fois la facilité de mise en œuvre et le minimum d'outils qui seront nécessaires au travail : vous n'aurez peut-être besoin que d'un couteau à montant.

Extrait du livre de l'auteur

Filetage pour support plat Ce type de filetage tire son nom de l'utilisation d'un élément complètement nouveau dans les filetages géométriques, largement utilisé en combinaison avec des filetages de contour. L'agrafe en tant qu'élément de fil ne se trouve qu'en combinaison avec

Extrait du livre de l'auteur

Extrait du livre de l'auteur

Extrait du livre de l'auteur

Extrait du livre de l'auteur

Fil volumétrique. Sculptures en bois Même un simple nœud d'arbre peut inspirer l'image d'un oiseau ou d'un animal étrange, d'une créature magique. Pour la sculpture forestière, diverses trouvailles forestières peuvent être utilisées, qu'il s'agisse de rhizomes, de vieilles souches, d'excroissances sur les troncs

Extrait du livre de l'auteur

Sculpture en diamant sur verre Dans la verrerie, la sculpture en diamant sur verre est largement utilisée, ce qui donne au produit

Extrait du livre de l'auteur

Sculpture géométrique à rainures plates De tous les types de sculpture sur bois, ce type de sculpture est apparu le tout premier. Son ancienneté peut expliquer à la fois la facilité de mise en œuvre et le minimum d'outils qui seront nécessaires au travail. Pour cela, il vous suffit

Extrait du livre de l'auteur

Filetage pour support plat Ce type de filetage tire son nom de l'utilisation d'un élément complètement nouveau dans les filetages géométriques, largement utilisé en combinaison avec les filetages de contour. L'agrafe en tant qu'élément de fil ne se trouve qu'en combinaison avec

Extrait du livre de l'auteur

Fil à contour plat rainuré Tout comme le fil de base, ce type est rarement utilisé sous sa forme pure. Le plus souvent, il complète les sculptures à consoles, géométriques et à relief plat. La différence entre ce type de sculpture est qu'elle est réalisée le long du contour de l'ornement.

Extrait du livre de l'auteur

Sculpture en relief plat Ce type de sculpture combine également la surface plane caractéristique de la sculpture à plat et le faible relief de l'image caractéristique de la sculpture en relief. Ici, deux variétés peuvent être distinguées : transovale et Abramtsevo-Kudrinskaya

Extrait du livre de l'auteur

Sculptures en relief Les sculptures en relief et en relief plat présentent de nombreuses caractéristiques communes. Mais il existe aussi des différences. Cela concerne tout d’abord la qualité du relief, ici plus profond et non plan. En même temps, il s'avère assez volumineux, ce qui est obtenu