La prise de vue de sujets à la maison est possible non seulement dans la fantaisie, mais aussi dans la réalité. De nombreux photographes, surtout débutants, pensent que la photographie de sujet ne peut se faire que dans un studio spécialement équipé. Mais ils ont complètement tort. Même chez soi, il est tout à fait possible de créer un studio photo petit mais efficace pour prendre des photos de qualité.

Équipement nécessaire

Tableau pour photographie de sujet- l'option la plus simple. Il peut prendre des photos de petits objets ou de natures mortes. Cette table est très facile à construire à la main. Même un photographe inexpérimenté peut gérer cette tâche facile. Tout d'abord, vous devez en avoir assez grande feuille carton blanc. Deuxièmement, vous devez le trouver.Pour ce faire, vous pouvez prendre un livre épais, un bol ou tout autre objet volumineux, car le support ne sera pas visible dans le cadre. Une table pour la photographie de sujet est mieux placée sur large appui de fenêtre. Une attention particulière doit être portée à la lumière incidente du soleil. Après tout, si le sujet photographié se trouve dans une bande lumineuse de lumière du soleil, il projettera des ombres rugueuses et profondes sur la table, ce qui ne conduira pas au résultat souhaité sur la photo. C'est pourquoi la fenêtre qui va du côté de l'ombre est Le meilleur endroit pour l'organisation de la table des matières.

Comment faire une photobox ?

Il existe des boîtes photo professionnelles spéciales pour la prise de vue de sujets. Leur prix est assez élevé, il est donc insensé d'acheter de telles installations pour un travail ponctuel. Une photobox de haute qualité peut être fabriquée à la maison. Cela nécessitera boîte en carton et une feuille de papier. Il est souhaitable que la boîte en carton sélectionnée ait une forme cubique. En outre supprimé Partie inférieure boîtes, et le dos reste intact. Sur le dessus de la boîte et sur ses côtés, il est nécessaire de faire de grandes découpes en forme de carré et de les sceller avec du papier whatman. Le dos intérieur de la boîte et le fond lui-même doivent également être recouverts d'une feuille de papier blanc. Guidé par les étapes ci-dessus, faire une photobox à la maison n'est absolument pas difficile.

Contexte ordinaire

La prise de vue de produits à la maison n'oblige pas le photographe à travailler avec une boîte photo ou une table. Il est tout à fait possible de se passer de ces choses. De nombreux photographes amateurs choisissent la manière la plus simple de photographier. Avant de commencer les travaux, il est nécessaire de déterminer laquelle des sections du mur de l'habitation est la plus légère. Dans le cas où le mur n'est pas uni, il doit être accroché avec un fond (par exemple, une feuille de papier à dessin ou un morceau de tissu). Le sujet à photographier doit être placé sur un tabouret recouvert du même matériau que celui dont est fait le fond. Il est préférable de photographier divers bijoux sur du granit poli, la beauté des bijoux sera alors clairement visible sur la photo en raison de la surface réfléchissante de cette pierre aristocratique.

Comment organiser l'éclairage ?

Une grande leçon pour un photographe novice est la photographie de sujet à la maison. La bonne lumière pour travail futur, peut affecter considérablement le résultat du tournage. L'éclairage dépend directement de l'équipement choisi pour le travail. Si des objets sont photographiés sur le rebord de la fenêtre, alors le soleil principal. Si nécessaire éclairage supplémentaire un réflecteur peut être utilisé. Vous pouvez le faire vous-même en utilisant du carton et du papier d'aluminium. S'il n'y a pas de tels articles à portée de main, alors même un ordinaire Liste blanche le papier peut servir d'éclairage supplémentaire. De plus, absolument n'importe quelle surface couleur claire peut jouer le rôle de réflecteur.

Eclairage photobox

La photographie de produits à la maison, qui utilise une boîte photo, nécessite un minimum de trois sources lumineuses. Ainsi, l'objet sera mis en valeur à travers les murs de la photobox de tous les côtés nécessaires, c'est-à-dire d'en haut et sur les côtés. Le résultat est un excellent cliché qui n'a pas d'ombres dures et laides. Si vous donnez une mise en scène bon éclairage plus d'attention et de temps, les ombres sur la photo peuvent être complètement évitées. Sources supplémentaires les lumières peuvent devenir des lampes de table ou n'importe quel luminaire que l'on peut trouver dans presque toutes les maisons.

Quel matériel photo utiliser ?

Dans la photographie de produits, la clarté et la netteté du sujet sont d'une importance primordiale. Pour obtenir de belles photos contrastées, vous devez utiliser un trépied. Il s'agit d'un accessoire simple qui vous aidera à éviter le bougé de l'appareil photo lors de la prise de vue sur poses longues. S'il n'y a aucun moyen d'acheter un trépied, vous pouvez utiliser n'importe quel support fixe. De plus, pas de télécommande télécommande Avec une caméra, le processus de tournage peut devenir assez difficile. Dans les cas extrêmes, la télécommande peut être remplacée par un câble pour déclencheur sans contact.

Composition correcte

La photographie de produits implique souvent travail minutieux avec composition. Après tout, il n'est pas toujours nécessaire de placer un seul objet dans le cadre. Pour positionner correctement plusieurs objets, vous devez créer un espace à plusieurs niveaux. Pour cela, divers sous-verres sont utilisés, qui peuvent être à la fois visibles et cachés sous n'importe quel matériau de fond. Si vous avez besoin de mettre en évidence un objet parmi tant d'autres, vous devez vous concentrer dessus à l'aide de la lumière ou de l'emplacement de l'objet au premier plan.

Photographie de produits à la maison sur fond blanc - le plus la meilleure solution pour le photographe débutant. Après tout couleur blanche aidera à créer une image claire et contrastée. Pour un éclairage uniforme, l'arrière-plan est généralement éclairé par l'avant et l'arrière. Pour créer un effet de réflexion clair, vous ne pouvez pas utiliser de miroirs en verre. Ils rendent la réflexion double. Pour cela, il est nécessaire d'utiliser un matériau poli. Si pendant le travail, il est nécessaire de réparer un petit produit, vous pouvez utiliser un pistolet à colle chaude miniature. Tout d'abord, la colle est appliquée sur l'objet lui-même, puis seulement l'objet est attaché à l'arrière-plan.

Début des travaux

Pour rendre la prise de vue de sujets à la maison agréable excellent résultat, il faut faire attention non seulement à matériel de travail, mais aussi sur le sujet photographié. Le sujet doit être magnifiquement situé sur un mini plateau de fortune pour le tournage. À ce stade, vous devez effectuer tous les réglages nécessaires dans l'appareil photo. Le mode manuel est le meilleur choix pour la photographie de produits. Les photographies prises en mode automatique, les défauts d'exposition sont très souvent visibles. Si le sujet choisi pour le travail est coloré et lumineux et que l'arrière-plan est sombre ou même noir, le mode manuel sera un excellent choix pour la prise de vue. Un processus assez laborieux - prise de vue du sujet à la maison. Les paramètres de balance des blancs et de sensibilité à la lumière du capteur sont également extrêmement importants. La valeur ISO ne doit pas dépasser deux cents unités. Pour réduire la quantité de bruit dans une photo, vous devez diminuer le nombre ISO. Cette action a grande importance dans le travail d'un photographe. En effet, en conséquence, l'objet de l'image doit avoir un aspect naturel et harmonieux.

Premier coup

Pour que la photo soit de haute qualité, vous devez désactiver le flash de l'appareil photo. Pour un bon résultat de travail, suffisamment de lumière provenant d'une fenêtre ou Lampe de chevet. Après la première prise de vue d'essai, vous devez interrompre le processus de prise de vue. L'image résultante doit être soigneusement examinée et analysée. S'il y a des problèmes visibles sur la photo, tels que des défauts d'exposition, une netteté floue, un éclairage incorrect, vous devez corriger toutes les erreurs en modifiant les paramètres de l'appareil photo ou la lumière. Si la photographie du sujet répété s'est bien déroulée, vous pouvez continuer à travailler en toute sécurité.

Quelques secrets

Très souvent, les photographes sont confrontés au problème de l'absence de vie dans les images, bien qu'à première vue, tout semble parfait. Si la photo doit être créative, vous pouvez rendre l'image plus dynamique. Par exemple, vous pouvez ajouter un petit spray à partir d'un flacon pulvérisateur qui créera du volume. Un ajout intéressant peut être des confettis, des plumes ou même Il est important que les aides ne tombent pas sur l'objectif de l'appareil photo. De tels secrets de la photographie de sujet aideront à obtenir "l'air" nécessaire dans l'image finale. Si la photo doit être pleine de couleurs, vous pouvez essayer de la placer près du sujet Guirlande de Noël. Ainsi, en choisissant le mode clignotant, il est possible d'obtenir des accents de couleur. Il faut faire une série de clichés, puis choisir le plus harmonieux d'entre eux. Au cours du travail, vous devez constamment éliminer la poussière des objets photographiés afin qu'ils soient parfaits sur la photo. Le tournage de produits à la maison sans équipement de studio coûteux est réel. Il vous suffit de suivre les conseils ci-dessus et un bon résultat ne vous fera pas attendre.

Pour vendre quelque chose à quelqu'un, vous devez vous assurer que l'acheteur croit le vendeur que son produit est de haute qualité et qu'il en a besoin. Et comment y parvenir ? La solution est simple : vous devez présenter le produit au consommateur de manière à ce qu'il soit attrayant. C'est la tâche principale d'un photographe publicitaire. Un photographe publicitaire doit prendre en compte tous les aspects qui affectent le subconscient du consommateur, avec compétence, mais en même temps souligner délicatement et discrètement toutes les caractéristiques gagnantes du sujet. De plus, lorsque vous travaillez sur la publicité d'un produit d'une entreprise, vous devez tenir compte du style de cette entreprise.

Dans l'article que nous vous recommandons aujourd'hui, vous découvrirez comment créer des photos attrayantes et mémorables de produits et d'autres biens, obtenez de nombreux conseils à ce sujet. J'aimerais penser que les informations qui y sont présentées vous donneront une raison de repenser certaines des idées du marketing et de la publicité. Les conseils que le lecteur recevra dans cet article seront utiles pour les photographes qui ont différentes possibilités financières. Bon conseil l'auteur donne également sur l'installation d'un éclairage efficace et correct, explique comment augmenter la quantité de lumière avec un financement limité pour le projet. Vous trouverez également dans l'article une description d'astuces inhabituelles et intéressantes avec traitement informatique ultérieur, avec lesquelles vous pouvez obtenir le maximum d'attractivité du sujet.

Photos de produits de Rockwell Kon

Ken Rockwell a été l'un des premiers à créer des photographies "vendables". Il sait comment et quoi tirer à cet égard. Ken prend de superbes photos, sait organiser de bonnes et éclairage spectaculaire quel arrière-plan choisir pour un produit particulier. Ses œuvres sont lumineuses et longtemps mémorisées par le spectateur.

Comment photographier des bijoux. cours de photographie

Les photographes publicitaires aiment beaucoup photographier des bijoux et d'autres objets et biens chers et beaux. Dans la leçon que l'auteur vous propose, divers conseils importants, donne des recommandations claires et compréhensibles pour photographier toutes sortes de bijoux. Naturellement, dans un travail comme la photographie de bijoux, il existe de nombreuses fonctionnalités intéressantes. Tout est essentiel et important ici, de bon choix caméras pour le travail et se terminant par une mise au point correcte et précise. Lorsque vous photographiez toutes sortes de bijoux au travail, vous aurez peut-être besoin d'une boîte photo. Dans cet article, vous pouvez lire comment fabriquer vous-même une telle boîte photo afin de photographier de petits bijoux avec.

Après avoir lu cet article, vous obtiendrez une excellente Information additionnelle comment régler correctement la lumière lors de la photographie d'aliments, comment placer le sujet dans le cadre, comment déterminer correctement les limites d'un tel cadre. Soit dit en passant, les photographes oublient souvent le cadrage. Mais en vain. Le cadrage est très, très important lors de la prise de vue de sujets comme celui-ci.

Un blog très intéressant est Smash and Peas. En l'examinant, vous pourrez en apprendre davantage sur les nombreux concepts de la photographie de produits. Dans ce blog, vous lirez sur le cadrage correct d'un cadre qui représente certains objets, vous y trouverez des histoires sur l'éclairage correct et intéressant de tels sujets, sur le post-traitement délicat mais très efficace d'images de cet ordre . Ce sera une aide inestimable dans votre travail sur la photographie de la nourriture et de la nourriture en général.

Conseils pour créer des photos de studio à la maison

Il va sans dire que tous les photographes, en particulier les débutants, n'ont pas la possibilité de travailler dans un studio photo bien équipé et avec un bon matériel photographique. Mais l'ingéniosité, l'ingéniosité et une certaine persévérance dans la réalisation de votre objectif vous aideront à vous passer de tout cela, et dans des conditions appartement ordinaire, avec leur tout seul créer de bonnes conditions qui pourraient être assez proches du studio.

Ce que tout débutant devrait savoir sur la photographie de produits

Par où commence un photographe inexpérimenté lorsqu'il reçoit une commande pour photographier des produits ? Cela peut parfois dérouter un débutant, dont il lui sera très difficile de s'en sortir. Très bonnes recommandationsà cet égard, vous pouvez obtenir en lisant cet article.

5 erreurs d'éclairage courantes commises par de nombreux photographes

Consultez les articles de ce blog pour découvrir les erreurs d'éclairage les plus courantes commises par les photographes culinaires lors de la configuration de l'éclairage. Vous découvrirez quel type de lumière peut complètement gâcher votre prise de vue, vous obtiendrez d'excellents conseils sur la façon d'éviter ces erreurs et comment vous en débarrasser lors du processus de post-traitement.

Un guide étape par étape pour la photographie de produits

Cet article vous offre une merveilleuse guide étape par étape comment créer des photos étape par étape Divers articles par où commencer, quoi chercher Attention particulière dans le processus de travail, et bien plus encore.

À propos de la façon de photographier diverses boissons dans de belles bouteilles diverses formes, par exemple, le vin, vous apprendrez de cette petite leçon. Vous y recevrez des conseils très précieux et nécessaires pour un photographe engagé dans une telle prise de vue, sur la façon de contrôler la réflexion sur le verre d'une bouteille, sur la façon de construire correctement l'éclairage pour un objet aussi difficile à photographier qu'un verre objet, et bien plus encore.

Les meilleures photos de petits objets

Dans cette leçon, vous découvrirez l'importance de la précision des réglages de l'appareil photo lors de la photographie de petits objets. Cela aidera dans le travail de ceux qui photographient de très petits objets.

Photographier des produits. Livres

Éclairage pour la prise de vue de produits : un guide étape par étape de la photographie numérique

Une excellente référence pour l'éclairage lors de la prise de vue de plats alimentaires et culinaires. Il décrit très bien l'ensemble du processus d'un tel tournage, en détail et en détail, attire l'attention sur toutes les étapes et tous les moments du travail, décrit la solution des problèmes dont l'apparition dans ce travail est très probable. La liste des produits est décrite en détail. Ce livre se compare favorablement à d'autres similaires également en ce que tout le processus de travail y est décrit du début à la fin, pour ainsi dire, depuis les bases mêmes, depuis les bases. Au début, les auteurs du livre vous apprendront à prendre des photos apparemment primitives, mais ensuite les exigences de travail deviendront de plus en plus strictes à chaque nouvelle étape, et votre travail s'améliorera d'une étape à l'autre. Dans ce livre utile, vous apprendrez également comment régler le bon éclairage pour la photographie culinaire, quelles couleurs iront le mieux sur vos photos et comment choisir la bonne combinaison de ces couleurs. Vous découvrirez également les outils qui peuvent et doivent être utilisés dans le travail d'un photographe culinaire.

Studio photo platine pratique pour photographier des objets

Softbox, qui est fait de tissu spécialisé résistant aux chocs hautes températures très simple et facile à utiliser. De plus, il a l'air assez élégant. Le matériau de ce mini studio photo de table est 100% velours. Ce matériau donne une excellente uniformité et une bonne éclairage diffus, qui ne projette pas d'ombres dures sur le sujet et évite les hautes lumières fortes sur le sujet. La softbox est facile à plier et, sous une forme aussi compacte, elle est facile et pratique à ranger et à transporter.

Le manuel de la photographie : utiliser le flash intégré et d'autres astuces pour prendre des photos professionnelles

Imaginez que vous regardez de belles photographies de haute qualité de certains objets. Ces photographies évoquent parfois des sensations uniques, le spectateur coupe même le souffle. Parfois, cela semble tout simplement irréaliste. Mais, néanmoins, toutes ces images n'ont pas été créées dans un studio photo professionnel ! En lisant ce livre, vous verrez facilement que ce n'est pas du tout le cas. Cette merveilleuse publication vous donnera des informations complètes sur la façon de créer de magnifiques images de divers objets sans un studio photo professionnel et un équipement photographique coûteux.

Manuel de photographie commerciale : Techniques commerciales pour les photographes numériques professionnels

Un livre que l'on trouve tout simplement merveilleux. Il a été écrit avec un travail en tête. artisans expérimentés impliqué dans la photographie commerciale. Les conseils de ce livre sont vraiment précieux. Il traite de presque tous les aspects et problèmes du travail d'un photographe commercial. Chaque section de cette publication commence par le fait que l'auteur parle de ce que devrait être une photographie, de ce que celui qui vous l'a commandée attend d'elle. De plus, chaque section du livre contient des informations complètes sur les outils que vous devez utiliser dans un type particulier de tournage commercial afin d'obtenir les meilleurs résultats. meilleur résultat quels principes fonctionnent lors de la création de l'un ou l'autre type de photographie commerciale. L'auteur dira aux lecteurs en détail, dans tous les détails, en fouillant dans chaque petite chose, sur le marketing en tant que tel, leur apprendra comment négocier avec un client potentiel de travail, vous dira comment déterminer le coût d'une commande, comment définir un prix de votre travail, comment maximiser les profits et minimiser les coûts. . Un livre très pratique ! Assurez-vous de le lire!

Des instantanés aux photos professionnelles. Nourriture de tir

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Ken Rockwell, l'un des pionniers de la photographie commercialisable. Il sait exactement quoi et comment tirer. Le photographe tire parfaitement, sachant créer un fond, un éclairage. Il prend des photos incroyables.

Comment photographier des bijoux. cours de photographie

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Pour plus d'informations sur le réglage de la bonne lumière, placement correct articles et encadrements, vous trouverez ici. Très souvent, les photographes oublient le recadrage correct des images, bien que cela soit très important pour l'attrait du cadre.

Smash and Peas - Ce blog intéressant nous guide à travers les différents concepts, l'éclairage, le cadrage et le post-traitement délicat. Tout cela aidera à créer des photos de produits à couper le souffle.

Conseils pour créer des photos de studio à la maison

Bien sûr, nous n'avons pas tous la possibilité de travailler dans un studio avec du matériel professionnel. Cependant, inventivité et persévérance vous permettront de recréer par vous-même les conditions au plus près du studio.

Ce que tout débutant devrait savoir sur la photographie de produits

Par où commencer et quoi faire, bien sûr, tout le monde ne le sait pas, surtout un débutant en photographie de produits. Vous trouverez ici des recommandations et des conseils de base sur la façon de commencer.

5 erreurs d'éclairage courantes commises par de nombreux photographes

Alors, quelles erreurs de réglage de la lumière peuvent être commises et ce qui peut gâcher votre prise de vue, vous le découvrirez ici. Dans le blog, l'auteur signale les erreurs et donne ses recommandations pour leur élimination.

Un guide étape par étape pour la photographie de produits

Dans cet article, vous trouverez un guide qui vous expliquera étape par étape comment démarrer et quoi faire lorsque vous photographiez divers sujets.

Dans ce court tutoriel, vous apprendrez beaucoup de choses intéressantes sur la façon de photographier des boissons en bouteille. L'auteur parle de la façon de contrôler les reflets et d'ajuster l'éclairage.

Les meilleures photos de petits objets

Lors de la photographie de petits objets, la précision des réglages est d'une grande importance. Cette leçon devrait aider les photographes dont les sujets seront très petits.

Photographier des produits. Livres

Éclairage pour la prise de vue de produits : un guide étape par étape de la photographie numérique

Le manuel décrit en détail le processus de prise de vue, en soulignant tous les points qui peuvent survenir lors de la prise de vue. La liste des produits ne cesse de s'allonger. La bonne nouvelle est que dans le livre tout commence par les bases, on apprend aux photographes à prendre des photos un peu primitives au début, en augmentant progressivement les exigences du niveau de travail. Dans le livre, vous apprendrez tout sur l'installation éclairage nécessaire, les couleurs préférées et leurs combinaisons, ainsi que les outils qui seront utilisés pour gérer ces composants de cadre.

Studio photo platine pratique pour photographier des objets

La softbox élégante, légère et facile à utiliser est fabriquée dans un tissu spécial résistant à la chaleur. Le mini studio est composé à 100% de velours, ce qui fournit un éclairage uniforme, éliminant les ombres dures et les reflets. Softbox se replie pour rangement pratique et le transport.

Le manuel de la photographie : utiliser le flash intégré et d'autres astuces pour prendre des photos professionnelles

Imaginez des natures mortes à couper le souffle, d'aspect professionnel, qui n'ont pas été créées dans un studio professionnel. Cela semble irréel, n'est-ce pas ? Mais avec ce livre, vous pourrez voir que ce n'est pas le cas. Vous trouverez ici toutes les informations dont vous avez besoin pour créer des photos professionnelles sans utiliser d'équipement coûteux.

Manuel de photographie commerciale : Techniques commerciales pour les photographes numériques professionnels

Ce livre a été créé sur la base du travail de photographes commerciaux expérimentés. Il s'agit d'un guide précieux qui aborde les différentes facettes et défis de cette industrie. Chaque section commence par l'auteur indiquant ce que devrait être la photo et ce que vos clients attendent d'elle. Ensuite, à votre disposition sont toutes les informations nécessaires sur les outils et les principes qui vous aideront à obtenir le meilleur résultat. Au fur et à mesure que vous approfondissez vos connaissances, vous en apprendrez davantage sur le marketing lui-même. L'auteur décrira en détail la meilleure façon de négocier, de déterminer le prix de son travail et de maximiser les profits tout en minimisant les coûts.

Des instantanés aux photos professionnelles. Nourriture de tir

Ce livre détaille tous les tenants et les aboutissants de la photographie culinaire. Désormais, vous pouvez non seulement cuisiner délicieusement, mais aussi tirer délicieusement ! Les informations présentées dans ce livre vous aideront à photographier correctement et avec précision les aliments et les aliments, en réglant le bon éclairage et les bons objets dans le cadre. Dans le même temps, toutes les astuces peuvent être mises en œuvre même sans équipement photographique spécifique coûteux.

Tir d'objet. Vidéo

Bonjour les amis!

Pendant longtemps, je n'ai pas écrit sur mes activités quotidiennes, notamment sur la photographie de sujet. C'est juste arrivé ... Et il y a une raison. Moi (Dmitry Evtifeev) avec mon ami Andrey Orlov (également un grand amateur d'armes blanches), L'année entière ont réfléchi à leur système d'appareils pour la photographie de sujet et l'ont finalement mis en œuvre !
J'ai longtemps souffert de la fixation d'objets de prise de vue et j'ai proposé mes propres adaptations. Mes prototypes ont fonctionné, mais apparenceétait comme ça et à la perfection, je ne les ai pas réfléchis. Mais après avoir rencontré Andrey, j'ai trouvé un partenaire qui s'est également enthousiasmé à l'idée de rendre tout bon et abordable et a cru en notre capacité à inventer et à incarner le métal.
Notre système sera utile non seulement pour ceux qui photographient des couteaux, mais pour tous les photographes sujets en général. il existe également des trépieds lourds et des supports pour ordinateurs portables et bien plus encore qu'un professionnel souhaite absolument avoir pour rendre son travail plus efficace. Nous avons nommé notre système Un. Certains produits seront complètement uniques et personne n'en a entendu parler, même en Occident. Certains sont connus depuis longtemps, mais améliorés. Et certains sont ringards beaucoup moins chers, tout en économisant Haute qualité. Un point important est aussi que Un sera compatible avec les luminaires existants d'autres marques (Manfrotto, Foba, Falcon Eyes, Kupo. Cullman, etc.) sur les filetages et les connecteurs, c'est-à-dire vous aurez la liberté de compléter un système avec un autre.

Présentation d'André

Salutations amis. Je m'appelle Andreï Orlov. Je travaille comme ingénieur en russe usine de fabrication engagé dans la métallurgie.
La photographie a toujours été l'un de mes passe-temps favoris et dans mon activité professionnelle les compétences en matière de photographie doivent être appliquées assez souvent.
Comme beaucoup de photographes, j'ai souvent dû faire face au besoin fixation sécurisée objets pour la prise de vue et le placement correct des réflecteurs et appareils d'éclairage. Bien sûr, je n'avais pas (et n'ai pas) d'équipement professionnel pour la photographie fixe, mais j'ai grand désir faciliter votre travail et gagner du temps et des nerfs lors de la prise de vue de nos produits. Et surtout, j'ai eu accès à base technique et un grand parc de machines diverses. Cependant, malgré le grand potentiel de production, l'idée de auto-fabrication outils nécessaires pour la prise de vue sujet en quelque sorte ne m'est pas venu à l'esprit. Tout a changé après l'été 2016. J'ai finalement suivi des cours sur la photographie par sujet pour mon, maintenant, un bon ami et un grand passionné de son travail - Dmitry Evtifeev. Il s'est avéré que non seulement j'ai un grand besoin de bons outils pour tirer des choses. Bien sûr, à ce moment-là, j'avais quelques idées et échantillons initiaux des produits qui viennent seulement d'acquérir un aspect fini. Après concertation, nous avons décidé d'associer mes compétences
ingénierie et grand expérience pratique et connaissance des caractéristiques de la prise de vue de divers sujets de Dmitry. Le résultat est une nouvelle marque OnE. Notre objectif est de développer et de publier des outils intéressants et uniques pour la photographie de produits.
Pour être honnête, enfant, j'adorais divers constructeurs(surtout en métal avec des boulons et des écrous). Parce qu'il était possible d'assembler n'importe quel jouet qui n'était pas dans le magasin, l'essentiel est d'avoir assez d'imagination. :-) Par le même principe, j'ai développé nouveau système Des outils ONE, pour que chacun puisse assembler soi-même exactement l'outil dont il a le plus besoin. Bien sûr, Dmitry et moi allons progressivement vous mettre à jour et vous montrer comment utiliser notre constructeur. Mais surtout, l'objectif principal de notre marque est de rendre les outils de prise de vue disponibles non seulement pour les photographes célèbres, mais aussi pour ceux qui viennent de faire leurs premiers pas dans la photographie de produits.

C'est notre marque déposée. En vertu de celui-ci, nous allons publier un grand nombre (déjà environ 20 pièces en assortiment, beaucoup existent déjà en versions alpha et bêta et sont en cours de "run-in") des produits utiles et abordables pour les photographes sujets (et pas seulement).

Je vais parler de la photographie de produits en utilisant nos appareils comme exemple, afin que vous puissiez voir comment faire de la photographie de produits de manière particulièrement efficace.
En fait, je suis fier d'être le premier à vous dire comment rendre la vie d'un photographe sujet plus agréable :) C'est dommage qu'Andrey ne soit pas là maintenant, mais plus tard nous enregistrerons une vidéo ensemble sur la façon d'utiliser tous nos appareils.

La chose la plus importante dans la photographie fixe

Alors, quelle est la chose la plus difficile dans la photographie de produits et qu'est-ce qui prend beaucoup de temps ?

Si je parlais dans des cours de photographie, je m'arrêterais ici longtemps pour écouter diverses réponses naïves et incorrectes. Mais j'écris tout en texte, ce qui vous fait gagner du temps :)

Quelqu'un pensera que le plus difficile est de régler la bonne lumière. Quelqu'un décidera que le plus difficile est la retouche photo. Dans certains cas, c'est vrai, mais en fait, le plus difficile est de fixer correctement le sujet et tous les accessoires nécessaires pendant le processus de prise de vue.

La question de savoir comment fixer le sujet et comment installer des illuminateurs, des réflecteurs, des diffuseurs et des drapeaux autour de celui-ci est posée à chaque photographe, qu'il soit un gourou de la photographie de produits ou simplement un débutant. Les photographes de produits débutants et leurs collègues plus expérimentés rencontrent beaucoup d'inconvénients du fait qu'ils n'ont pas un bon équipement.

Je vais expliquer avec des exemples pourquoi exactement ce que j'ai dit ci-dessus est important.

Comme je tire beaucoup de couteaux et d'armes blanches de collection, le premier exemple sera de cette région.

Comment pouvez-vous prendre une photo d'un couteau?

Sur les accessoires

La plupart des photographes qui tirent avec des couteaux les mettent sur des peaux d'ours, des pierres, des munitions militaires, etc. Je ne donnerai pas d'exemples tirés du travail de mes collègues ici, il suffit d'ouvrir n'importe quel magazine sur les couteaux. Mais voici les "premières" photos de mon ami Andrey. Faites attention à la façon dont il "s'est usé" avec les accessoires.

En général, j'aime sa photo. Surtout si c'était sur la couverture d'un livre sur les harceleurs. Sinon, comment expliquer le ragoût, la mitrailleuse, le masque à gaz et la valise à l'uranium ? :)

Ici, en plus d'une lampe de poche et d'un couteau, il y a un pistolet et des cartouches pour une mitrailleuse sur le tissu de protection. Croyez-moi, les exemples dans les magazines sont beaucoup plus révélateurs, je me retiens de ne pas les publier.

Pourquoi les photographes préfèrent-ils mettre un couteau sur des objets souvent hors de propos ? La réponse est simple - alors vous n'avez pas besoin d'un couteau pour "couper" l'arrière-plan et vous n'avez pas besoin de nettoyer l'arrière-plan de la poussière. Les yeux s'écarquillent si le couteau repose sur le camouflage, les cartouches, les peaux d'animaux et d'autres attributs de la masculinité au sens simple sont éparpillés.

Mais le produit lui-même est perdu dans un tel contexte. Ce n'est pas du tout un fait que le spectateur sera intéressé à regarder votre couteau; peut-être, au contraire, pensera-t-il au nombre d'ours et se souviendra-t-il de son service militaire. J'espère que quelqu'un se demandera pourquoi les peaux et les cartouches sont nécessaires sur la photo avec des couteaux et cesseront de générer cette vinaigrette.

Dans le contexte d'une autre image

Des entreprises où beaucoup d'employés ne sont pas trop paresseux et découpent un couteau du fond pour le poser sur un autre. Ils utilisent des photos de châteaux, de forêts, de montagnes et de cascades. Pour séparer le tir du couteau de son arrière-plan actif, des ombres peintes sont utilisées, ce qui n'a pas l'air très élégant. Cependant, cela se fait souvent aussi avec des couteaux sur un fond uniforme. La prise de vue sur le bon arrière-plan est entravée par l'impossibilité de réparer le produit. Ils tirent sur ce qu'ils peuvent, puis ils le "découpent" et le placent sur un arrière-plan Photoshoppé avec des ombres peintes. Il en va de même pour de nombreux ateliers respectés qui photographient eux-mêmes leurs produits.

Le problème est que de telles images semblent artificielles. cerveau humain une chose délicate et il remarque facilement les ombres et les taches de lumière photoshoppées qui s'y trouvent, elles ne peuvent pas l'être.

Pourtant, la main ne s'est pas levée pour apporter de telles photos. Les collègues seront offensés, ils ne comprendront pas que mon objectif est d'améliorer la situation dans l'industrie, et non de les gronder du tout.

Sur un fond uniforme

Prendre une photo sur un fond uniforme semble être une bonne idée, rien ne détourne l'attention du produit lui-même. Mais le fait est que les couteaux sont très des tailles différentes et les formes et tous les couteaux ne peuvent pas être magnifiquement posés. C'est bien s'il a une belle gaine qui aidera à faire belle composition, et si le fourreau n'est pas nécessaire dans le cadre ? Et combien de temps faut-il pour dégager ce fond pseudo-homogène ?

Envie de troller ceux qui tirent sur un fond soi-disant uniforme ? Utilisez la méthode indiquée (qui montre les taches sur le fond avec la balle).
Il est extrêmement difficile de dégager un fond homogène 100% de poussières et d'inhomogénéités. Il y aura toujours une tache quelque part à cause de la poussière, des rayures ou des plis / rides, selon ce qui est considéré comme un fond uniforme.

On dirait un arrière-plan propre, mais...

Comment photographier un couteau

Il est conseillé de photographier le couteau afin que la mise au point soit sur le couteau. Et il est également souhaitable de le photographier sur un fond propre, sans aucune tache visible sur certains moniteurs. qualité différente et qu'ils vous signaleront tôt ou tard (je connais des cas très désagréables avec des photographes célèbres et je sympathise. Tout photographe peut trouver des taches, des supports réfléchissants et d'autres détails supplémentaires dans des photos individuelles, si vous cherchez bien). Pire, si un catalogue est imprimé comme ça.

Prise de vue sur un fond uniforme

Sur un fond blanc

Il semblerait, quoi de plus simple que de tirer sur du blanc ?

Mais, il s'est avéré que 90% des photographes de produits ont du mal, car ils sont induits en erreur par divers cours gratuits de photographie de produits, où il est proposé de découper l'objet de l'arrière-plan. Les gars, rappelez-vous - coupe longue et fastidieuse. Si possible, vous devez vous passer des découpes et de Photoshop. Moins il y a de photoshop, plus il y a de temps pour prendre des photos et se détendre :)

Le problème qui se pose devant un photographe qui pose un couteau sur la table qu'il va photographier est que la table est généralement blanche, mais le sujet ne l'est pas. C'est encore pire s'il s'agit d'une scène "classique" avec un mur de fond incurvé.

Sur la photo le plus cher et le plus meilleure table ce type de tableau Foba.

Il sert principalement à une chose - créer un dégradé sur le fond derrière un simple objet installé dessus.

Un très bon fond (personnellement j'aime bien le dégradé), mais pas adapté, par exemple, aux objets plats que l'on veut photographier de face ou à 45 degrés.

Avec lui, vous ne pouvez pas simplement prendre une photo d'un objet sur du blanc. Pour la simple raison que pour cela l'objet lui-même doit être plus blanc (je dis en mots simples) qu'un tableau. Écoutez les mots: "plus blanc qu'une table blanche ...". Tâche difficile, non ?

Mais si vous réfléchissez bien, le problème est résolu simplement par la formulation correcte de la question. N'importe lequel des objets photographiés, qu'il s'agisse d'une table ou d'un couteau, peut être de n'importe quel éclairage, en fonction de la quantité de lumière que nous lui accordons. Nous avons seulement un problème que l'objet (prenons un couteau comme exemple) se trouve sur la table et donc la table est la première à entrer en surexposition / surexposition.

Ok, cap, mais comment casser ces deux objets si le couteau est sur la table ? Il ne peut pas rester en l'air, n'est-ce pas ? Ou peut-être?

Fil de pêche? Savoir!

Peut-être, bien sûr. Et dans de nombreux cours avancés de photographie de produits, vous serez encouragé à tirer des couteaux en les accrochant à une ligne de pêche.

Mais quiconque a déjà essayé d'accrocher un couteau sur un tel tronçon s'en souviendra avec amertume. Parce que le couteau bougera de n'importe quelle manière, en se balançant, et il n'est pas toujours pratique de l'attacher avec une ligne de pêche pour les surfaces lisses.

Verre - Oui !

Je présente le genre de table d'objets auquel je suis arrivé avec mon expérience de travail et que nous avons conçu avec mon ami Andrei Orlov.

Au cœur de la table se trouve un plateau en verre trempé de 8 mm. Le fait que le verre soit trempé et épais confère au produit une plus grande dureté et sécurité. J'ai eu un cas lors du tournage objet en métal"Piquer" une table de verre ordinaire et la plier comme une guillotine.
Vous êtes libre de choisir du verre ordinaire ou du verre trempé. durci est beaucoup plus cher. Pour le métal et autres sujets durs, je recommande le red-hot.

Fond blanc, que ce soit du papier fond blanc ou du plastique est placé sous la table. Éclairage pour le sujet allongé sur la table et le fond allongé sous la table d'intensité différente.

Tourné à un angle de 45 degrés. Les plaquettes de frein de voiture reposent simplement sur une table en verre.

De cette façon, il est facile d'obtenir votre sujet sur un fond blanc uniforme et propre.
Répondant à des questions évidentes, je dirai qu'aucune rayure sur le verre ne sera visible. Vous ne pouvez dessiner que sur du blanc couleur sombre et donc seules des taches opaques peuvent être vues. Pour cette raison, il suffit d'essuyer un peu la table avant de tirer, mais environ petites rayures qui sont inévitables, ne vous inquiétez pas.

Astuce : Si vous photographiez à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet, le fond blanc sous la table doit être éclairé légèrement devant le sujet, et non verticalement en dessous.

Tirer au couteau dans un avion et dans un avion sous un angle

Mais que se passe-t-il si vous voulez tirer avec votre couteau (par exemple, un couteau) dans un plan perpendiculaire à l'axe de l'objet ? S'il repose sur la surface, étant alors arrondi, le couteau tourne un peu dans un sens, puis dans l'autre. Vous pouvez mettre quelque chose dedans, mais ce quelque chose sera souvent visible et devra être retouché. Même si vous l'avez fixé uniformément dans cette position, par exemple avec de la cire pour bijoux, vous ne pouvez le photographier que sur du blanc. Si vous le photographiez sur un fond noir, vous verrez toute la poussière sur le fond sur lequel il repose. Nous devrons "couper" de l'arrière-plan. De plus, l'arrière-plan donnera un reflet au couteau lui-même.

Selon vous, que font les gourous du couteau de la photographie ? Je n'en ai aucune idée :) Ils n'aiment pas partager des secrets. "Deux sources de lumière", "trois sources de lumière"... Je vais vous dire plus loin pourquoi il s'agit exactement de zéro information sur la façon dont la photo a été prise.

C'est pourquoi Andrey et moi avons développé un produit tout à fait unique et l'avons appelé MagFix(Magfix).

Le nom reflète l'essence du produit - les aimants sont la base de la fixation.
La base est en acier, la tige centrale aussi. Moi-même MagFix Fabriqué à partir d'aluminium de qualité aéronautique.

Illustration de la façon dont le couteau est fixé MagFix. Comme vous pouvez le voir, seule la tige du couteau est visible. Il doit être positionné de manière à ce qu'il sorte de derrière une zone homogène du couteau où il n'y a pas de détails. Un bord d'affûtage lisse est un bon choix dans ce cas.

En conséquence, le couteau est suspendu dans les airs et peut être photographié de n'importe quelle direction. S'il n'y a pas de lumière sur le fond, il sera complètement noir. Si vous brillez plus que sur le couteau lui-même, alors blanc. Si l'éclairage est une sorte d'intermédiaire, il sera gris.
J'utilise un fond blanc pour le blanc. il est plus facile de le mettre en surexposition. Et le noir est pour le noir. il pardonne les petits défauts quand un peu de lumière atteint encore le fond. Bien qu'en général il soit possible de faire du noir à partir du blanc et vice versa.
Si vous placez un filtre de couleur folique sur un flash qui brille en arrière-plan, alors fond sombre deviendra coloré. Et... Ce sera parfait ! Pas de poussière ! Et cela ne donnera pas de réflexe à un couteau si le couteau en est suffisamment éloigné ou protégé par des drapeaux noirs. Toutes les options avec un fond noir sur lequel repose le couteau ne donneront pas un fond noir parfait, même du velours noir, qui absorbe le mieux la lumière.
Le couteau doit pendre en l'air, point final.

Le bâton noir est facilement recouvert de noir et c'est tout - un couteau sur un fond noir ou blanc parfait.

Sur ce je termine la première partie sur la photographie de sujet et bientôt il y en aura une seconde.

Cet article décrit les principes de base de la photographie de produits nécessaires pour atteindre niveau professionnel. L'article (en version anglaise) a été publié pour les photographes de stock sur le site de la banque de photos Dreamstime.

L'éclairage joue un rôle important dans la capture d'objets. Il existe deux principaux types de prise de vue : sur fond isolé (uniforme, souvent fond blanc) et sur fond naturel (table, intérieur, autre environnement). Les conditions d'éclairage pour chacun de ces types de prise de vue peuvent être très différentes, à la fois en utilisant une seule source lumineuse et des schémas complexes impliquant plusieurs sources lumineuses et des arrière-plans différents sont possibles.

Nous nous concentrerons sur le premier type de prise de vue, à savoir la prise de vue d'objets sur fond isolé, car c'est la plus simple, la plus efficace et la plus moyen bon marché se familiariser avec cette direction dans la photographie.

Les objets isolés peuvent être éclairés à la fois avec une forte lumière ambiante (l'objet a peu ou pas d'ombres ou des ombres peu visibles) ou une lumière directe (l'objet peut avoir des ombres profondes et l'arrière-plan reste blanc).

Pour la première option, il n'y a pas de schémas d'éclairage spécifiques, plus les sources de lumière diffuses sont utilisées, mieux c'est. Vous trouverez ci-dessous quelques conseils que vous pouvez utiliser lorsque vous photographiez des sujets isolés. L'installation de la lumière peut être très simple : une boîte en carton blanc avec une source de lumière diffuse attachée dessus (moyenne ou grandes tailles, la lumière tombe sur le sujet d'en haut), le flash peut également être réfléchi au plafond. La mise en scène lumineuse peut également être délicate : plusieurs lumières sur les stands plus des panneaux lumineux.

La plupart des appareils pour la photographie fixe peuvent être fabriqués par vous-même. Il n'y a rien de compliqué pour fabriquer un panneau lumineux : il vous faudra verre organique, métal ou cadre en bois ou carton partie supérieure que vous voulez couper, ne laissant que ses bords. Du plexiglas est placé au-dessus d'une telle base et une source de lumière est placée à l'intérieur. Pour comprendre le principe de création d'un panneau, faites attention à son apparence dans sa forme originale :

Parmi les installations professionnelles de prise de vue d'objets, les tables de sujets sont le plus souvent utilisées:

…et des cubes lumineux :

Lightcube peut également être fabriqué à partir de matériaux improvisés :

La direction de la lumière est choisie en fonction du sujet et du besoin. bonne photo peut être obtenue avec une seule source lumineuse, le principe « plus il y en a, mieux c'est » ne fonctionne pas ici. La lumière est nécessaire pour donner au sujet un aspect approprié sur la photo.

Schémas d'éclairage simples :

Indépendamment de ce que vous utilisez - une table ou un cube lumineux, la source de lumière principale (lumière principale) doit tomber du côté de la caméra, d'en haut.

Si la tâche consiste à photographier des objets sans ombres, il est préférable d'utiliser un cube lumineux avec deux sources lumineuses. Vous pouvez également utiliser le rétroéclairage, dont une source doit être située sous l'objet, à condition que la surface de l'objet soit transparente (plexiglas), et une autre source doit être placée derrière l'objet : elle soulignera les contours de l'objet et éclaircira les ombres formées par la source lumineuse principale. Le rétroéclairage crée également une réflexion intéressante sur la surface où le sujet est placé, si cette surface est réfléchissante.

Une autre option est une barre lumineuse sur laquelle le sujet est placé en haut et une source de lumière au-dessus du sujet - il est préférable d'utiliser une softbox, plus sa taille est grande, mieux c'est.

Suite schéma complexe l'éclairage peut ressembler à ceci : les sources lumineuses principales (deux) sont placées sur les côtés de l'appareil photo à 70 degrés (la position peut être modifiée en fonction des besoins du photographe). Si vous photographiez des sujets dans une pièce aux murs blancs, la lumière de ces sources peut être réfléchie sur les murs de la pièce vers les murs ou dans les coins de la pièce : de cette façon, vous pouvez obtenir plus lumière diffusée. Si vous n'avez pas de flash pouvant être placé sous une table transparente, une feuille de papier blanc peut être utilisée à la place, mais assurez-vous que la lumière réfléchie par les murs atteint cette surface.

Éclairage

Matériel d'éclairage - choix important. Des flashs/têtes de studio ou une lumière constante (incandescente ou fluorescente) peuvent être utilisés. Cependant, mélangez différents types la lumière n'est pas recommandée car ils ont température différente lumière et, par conséquent, une balance des blancs différente. Si vous utilisez plusieurs ampoules à incandescence, assurez-vous qu'elles sont à la même température Kelvin avant de tirer.

Les softboxes remplacent parfaitement les lightcubes et vous permettent d'utiliser moins de sources de lumière, c'est pourquoi chaque photographe devrait en avoir. Les boîtes à lumière peuvent être utilisées pour capturer des sujets sur des arrière-plans isolés ainsi que des sujets dans un environnement naturel.

Sortes de lumière

Quel que soit le type de sujet à photographier : qu'il s'agisse d'un arrière-plan isolé ou environnement naturel, il existe plusieurs types de lumière, chacune étant utilisée dans des conditions spécifiques.

La lumière principale est la principale source de lumière qui décrit la forme de l'objet et définit la direction principale de la lumière.

La lumière d'appoint met en évidence les ombres laissées par la lumière principale, réduit le contraste et rend éclairage général plus doux - sans transition nette entre la lumière et l'ombre. Le plus souvent, une softbox est utilisée pour ce type de lumière.

Le rétroéclairage est placé derrière l'objet, tandis que l'objet se trouve entre la caméra et la source de lumière. Utilisé pour mettre en évidence le contour d'un objet.

La lumière d'arrière-plan est utilisée pour mettre en évidence l'arrière-plan, vous permet de séparer l'objet de celui-ci.