Caractéristiques traditionnelles du seuil de la hutte russe. Vie paysanne : logements et dépendances
Sorin Savely Abramovitch (1887-1953) Anna Pavlova.
Le nom de Pavlova au cours de la vie de la ballerine est devenu légendaire. Ses honoraires étaient les plus élevés du ballet de ces années. Elle a été imitée, elle a été admirée, en l'honneur de l'incroyable ballerine, les rois ont organisé des réceptions et les confiseurs ont appelé des gâteaux après elle. Ils ont écrit sur elle, l'ont peinte, des poèmes lui ont été dédiés et le meilleur critique de ballet Andrei Levinson a dit à propos d'Anna: "Son art est né et est mort avec elle - pour danser comme Pavlova, il fallait être Pavlova!".
Le brillant comédien anglais Charlie Chaplin rêvait de lui proposer toute sa vie. Ils se sont rencontrés pour la première fois lors d'un banquet en l'honneur d'Anna Pavlova. Chaplin, s'adressant au danseur, dit que langue anglaise ne peut pas transmettre les sentiments qu'il ressent pour elle et exprimer la grandeur qu'est Pavlova. Il a donc l'intention de parler chinois. A ces mots, Chaplin, imitant le langage chinois, se mit en colère, baisa la main de Pavlova. Et c'est ainsi que leur amitié a commencé. Plus tard, Charlie Chaplin a agi en tant que consultant auprès d'Anna Pavlova lors de l'enregistrement de ses numéros sur film.
Quand ils se sont rencontrés, ils ont loué un restaurant pour deux, et Chaplin, en plaisantant, a appris à la ballerine à danser, et elle lui a appris à porter une canne.
« Nous sommes comme vous, Anna ! - a déclaré Chaplin lors de leur première rencontre en Amérique. "Je suis un vagabond, tu es une sylphide." Qui a besoin de nous ? Ici, nous sommes poursuivis… »
Charlie Chaplin et Anna Pavlova, 1922 Il est très difficile de parler d'Anna Pavlova. Les événements de sa vie personnelle, ce qui s'est passé en dehors de la scène, sa propre destinée humaine, ses traits de caractère, tout cela disparaît dans ce qui s'est passé sur scène. Si vous lui racontez très précisément sa biographie, il faudra alors énumérer très précisément les rôles et les noms des villes où elle a tourné. Pendant 22 ans de tournées, Pavlova a donné environ 9 000 représentations, parcouru plus de 500 000 kilomètres en train et il y a eu une période où le cordonnier italien Romeo Ninolini lui a fabriqué 2 000 ballerines par an. Sa tournée record dans des villes où le ballet n'a jamais été entendu et dans le monde entier n'a encore été battue par personne.
Elle est née pour danser, et quand la capacité physique de danser a disparu, elle a tout simplement disparu, elle est morte. Et on peut dire avec une sincérité absolue que tout sauf la scène, tout sauf son travail, sauf la danse, était secondaire pour Pavlova. Contrairement à la plupart des ballerines à succès du XIXe siècle, qui vivaient leur vie pour le spectacle et rendaient public tout ce qui leur arrivait, Anna Pavlova a soigneusement caché sa vie. Elle aimait beaucoup être interviewée, mais toutes ses déclarations concernaient le ballet, et étaient extrêmement sans émotion lorsqu'on l'interrogeait sur ses affections, sur ses goûts en dehors de la musique ou de la danse. Il est presque impossible d'imaginer à quoi elle ressemblait, cette femme est si secrète, et même d'après le livre écrit par son mari, rien ne peut être compris à son sujet. Aujourd'hui, il semble que même son origine et sa naissance soient entourées de mystère, inconnues.
Selon les statistiques officielles, Anna Pavlova est née à l'infirmerie du régiment Life Guards Preobrazhensky à Saint-Pétersbourg. La fille est née en avance, fragile, maladive, et elle a passé les premières années de sa vie dans le village, dans la maison de sa grand-mère, c'est un petit village près de Saint-Pétersbourg - Ligovo.
Dans le registre des naissances, elle est enregistrée comme la fille d'un soldat ordinaire des paysans de la province de Tver, Matvey Pavlovich Pavlov, et de son épouse légale, la blanchisseuse Lyubov Fedorovna Pavlova. Qui est-il, Matvey Pavlov, le père de la grande ballerine, personne ne le sait. Qu'il l'ait été ou que ce mariage ait été formel - en tout cas, après quelques années, la mère d'Anna Pavlova a un deuxième mari et un passeport séparé, ce qui en Russie était extrêmement difficile pour une femme de sa position.
Qui était le vrai père de la ballerine n'est pas connu avec certitude. Selon plusieurs contemporains, dont ses deux demi-frères, le père d'Anna Pavlova était l'un des plus grands banquiers de Moscou, le propriétaire terrien Lazar Polyakov. La ballerine a caché son origine jusqu'à sa mort.
Anna Pavlova se souvient comment sa mère l'a emmenée au théâtre Mariinsky et elle a vu le ballet de la Belle au bois dormant, ce qui est également étrange - sa mère travaillait comme blanchisseuse, acheter deux billets pour le théâtre Mariinsky est très cher et très difficile. En général, il s'avère qu'il y avait un père riche. Néanmoins, cette campagne - peu importe qui était le père - a décidé du sort de la petite fille, et elle rêvait de devenir ballerine.
Le ballet a fait une telle impression sur Pavlova que, naturellement timide et douce, elle a exprimé pour la première fois sa ferme volonté de choisir une carrière de danseuse de ballet. "Je danserai comme la princesse Aurore", a fermement dit la jeune fille à sa mère lorsqu'elle est rentrée chez elle.
La première fois qu'elle a été amenée à l'école trop petite, elle n'a pas été acceptée et, à l'âge de huit ans, en 1891, Anna Pavlova a été admise à l'école de théâtre de Saint-Pétersbourg.
Extrait des mémoires d'Anna Pavlova:
"Je me souviens quand j'étais dans classe juniorÀ l'école, l'empereur souverain Alexandre III est arrivé avec l'impératrice Maria Feodorovna et les grands-ducs. Nous, les élèves, avons dansé le ballet sur notre petite scène. Après le ballet, nous avons tous été invités à l'auditorium, où elle était famille royale et le Souverain assit mon petit ami sur ses genoux. J'ai éclaté en sanglots. Ils ont commencé à me demander pourquoi je pleurais. Je veux aussi que le Souverain me mette à genoux - répondis-je en versant des larmes. Pour me consoler, le grand-duc Vladimir Alexandrovitch m'a pris dans ses bras, mais je n'en étais pas satisfait. Je veux que l'Empereur m'embrasse."
Tout le monde a rigolé. Il ne l'a pas embrassée. Ce désir d'être le premier, d'être le meilleur, d'attirer l'attention est une propriété nécessaire d'une future star. Si s'embrasser, alors avec l'Empereur, ou pas du tout.
C'était une fille fragile, elle n'avait pas toujours la force de surmonter les difficultés d'apprentissage, son corps ne pouvait physiquement pas supporter cette charge. Mais sa fragilité se conjuguait à une volonté obstinée.
Les pointes d'Anna Pavlova Elle est diplômée de l'université en 1899 et a été immédiatement acceptée dans un poste exceptionnel au théâtre. Jusqu'à ce que le talent dramatique d'Anna Pavlova se manifeste, la critique lui reprochait constamment l'imperfection de la technique sur scène. Si vous lisez d'abord les critiques des premières représentations d'Anna Pavlova, il y est écrit qu'elle se soucie peu du bon positionnement de ses pieds, qu'elle a un trouble romantique dans le mouvement de ses mains. Et puis les intonations changent très vite, et toutes les erreurs techniques de la danse d'Anna Pavlova s'appellent son style. Il est écrit que Pavlova a quelque chose à elle dans la danse, ce qui la distingue des autres solistes.
Elle a dansé sur la scène du Théâtre Mariinsky pendant 10 ans. Dans les ballets du répertoire académique, qui ont été joués sur la scène de ce théâtre, il n'y avait pas toujours l'occasion d'exprimer quelque chose de psychologiquement profond et significatif. Et Pavlova avait beaucoup de soirées passagères et facultatives pour elle. Deux de ses soirées ont rendu cette ballerine formidable pour le public russe - ce sont Nikiya et Giselle.
Étonnamment pour une ballerine, personne avant Pavlova n'a traité les parties de ballet comme ça. Elle parlait de « La Bayadère » ainsi : « Je veux montrer toute la ligne expériences, transitions d'un sentiment à un autre.
En Russie, en plus du répertoire classique, elle a collaboré avec son ami, camarade d'école, le chorégraphe Mikhail Fokin. Fokine a d'abord vu en Anna Pavlova, et non en Karsavina, l'interprète idéale de ses ballets.
En 1907, il monte pour elle un numéro de concert « Le cygne » sur la musique de Saint-Saëns. Ce numéro l'a accompagnée toute sa vie, l'image d'un cygne est devenue sa préférée, et derniers mots avant sa mort, Anna Pavlova a dit: "Donnez-moi mon costume de cygne."
En 1910, Pavlova est passée au poste d'interprète invitée, elle a demandé son renvoi du théâtre et a conclu un contrat pour des représentations individuelles. Mais en même temps, sa vie privée se joue aussi, elle épouse Victor Dandre. Viktor Dandre était fan de son talent, assistait à toutes les représentations, était membre de la Douma d'État, un très haut fonctionnaire. Il était dans une entreprise qui supervise la construction de l'un des plus grands ponts de Saint-Pétersbourg - le pont Okhtinsky. Il a été accusé de détournement de fonds publics, un procès pénal a été institué contre lui et Dandre était en prison. Il a été libéré moyennant une très forte caution avec interdiction de quitter la Russie. Anna Pavlova a versé de l'argent pour la caution et, malgré l'interdiction de partir, Dandre a quitté la Russie et s'est installée en Angleterre, devenant l'impresario d'Anna Pavlova. Et il s'avère que depuis qu'elle est devenue l'épouse d'un homme dont l'entrée en Russie était interdite, cela devenait très difficile pour elle, et son départ du théâtre était évidemment dicté par des circonstances familiales.
La direction a essayé par tous les moyens de la garder au théâtre, et on lui a offert de telles conditions qui n'ont pas empêché Pavlova de maintenir sa troupe et de faire le tour du monde, elle se sentait déjà comme une actrice du monde, et cette scène n'était pas assez pour elle. Pendant deux saisons, Anna Pavlova s'est produite dans la troupe Diaghilev. Mais elle était à l'étroit dans cette communauté. C'était une soliste, une solitaire, et elle n'avait pas besoin de créativité générale.
Anna Pavlova, 1913 photo couleur: klimbim.art Elle se produit pour la dernière fois en Russie en 1913 et quitte le pays, sans jamais revenir, à l'âge de 33 ans. La nécessité de changer constamment le répertoire - elle se déplaçait d'un lieu à un autre - a conduit au fait qu'Anna Pavlova elle-même a commencé à mettre des numéros pour elle-même, ajustant la musique en fonction de ses capacités. Et la moitié du répertoire est constituée de numéros mis en scène par Novikov et Anna Pavlova elle-même, et refaits à partir d'anciens rôles.
Portant une charge aussi fantastique, se déplaçant d'un endroit à un autre, Anna Pavlova n'est jamais tombée malade. La danse elle-même lui a évidemment donné de la force et l'a restaurée. Elle s'obstinait à ne pas remarquer qu'elle vieillissait, que sa force n'était plus la même. Le chorégraphe et danseur français Serge Lifar décrit très cruellement dans ses mémoires : « Je t'ai tellement idolâtré, et j'ai tellement aimé tes danses que je suis prêt à tuer l'Anna Pavlova d'aujourd'hui pour qu'elle n'éclipse pas cette image sublime et parfaite. Elle a quand même continué à danser.
Je voudrais également ajouter que dans tous les pays où Anna Pavlova s'est rendue, elle a étudié les danses nationales et les a incluses dans son répertoire. Elle avait des danses japonaises, indiennes, africaines.
Elle est décédée pendant la tournée, a attrapé un rhume, n'a été malade que cinq jours. vient de disparaître .
Vie personnelle d'Anna Pavlova
La vie personnelle de la ballerine n'a pas été facile. Cependant, Anna Pavlova considérait cela comme naturel :
"Maintenant, je veux répondre à la question qui m'est souvent posée : pourquoi je ne me marie pas. La réponse est très simple. Une véritable artiste, comme une nonne, n'a pas le droit de mener la vie que la plupart des femmes désirent. Elle ne peut pas s'embarrasser de soucis pour la famille et le ménage, et ne doit pas exiger de la vie le bonheur familial tranquille qui est donné à la majorité. Je vois que ma vie est un tout. Poursuivre sans cesse le même objectif est le secret du succès. Qu'est-ce que le succès ? Il me semble que ce n'est pas dans les applaudissements de la foule, mais plutôt dans la satisfaction que l'on retire à s'approcher de la perfection. J'avais l'habitude de penser que le succès est le bonheur. J'ai eu tort. Le bonheur est un papillon de nuit qui charme un instant et s'envole.
Pavlova a lié sa vie à Victor Dandre. Une personne très contradictoire. Dandre est un ingénieur des mines, en 1910, il a été accusé par les autorités de Saint-Pétersbourg de détournement de fonds alloués à la construction du pont Okhtinsky. Anna Pavlova a dû se précipiter à son secours et payer une somme considérable pour le libérer. Malgré un engagement écrit de ne pas partir, Dandre a fui la Russie après cela et a vécu sans passeport pendant de nombreuses années.
En même temps, Dandre était l'un des imprésarios les plus capables de son temps, qui pour la première fois a compris le pouvoir de la presse. Il a constamment organisé des conférences de presse, invité des photojournalistes et des journalistes aux discours de Pavlova, donné de nombreuses interviews sur sa vie et son travail. Par exemple, il a parfaitement mis en scène des intrigues inspirées de l'image romantique du Cygne. De nombreuses photographies ont été conservées qui ont capturé Anna Pavlova sur la rive du lac, sur la surface du miroir de laquelle glissent de beaux oiseaux blancs comme neige. Un tel réservoir se trouvait dans son domaine "Ivy House" en Angleterre. Les cygnes vivaient vraiment là-bas, et l'un d'eux, nommé Jack, était le préféré d'Anna Pavlova. Il n'oubliait pas sa maîtresse quand elle faisait de longs voyages. La photographie d'Anna avec un cygne sur ses genoux est largement connue, sa tête reposant avec confiance sur son épaule. photo prise célèbre photographe Lafayette, que Dandre a spécialement invité à tourner.
Mais c'est Dandre qui a essayé de tirer le meilleur parti de la renommée mondiale de la ballerine, organisant des tournées interminables et très intenses, sans épargner sa santé. En fin de compte, la charge écrasante a apparemment conduit à sa mort prématurée ...
Anna Pavlova et Enrico Cecchetti - le grand danseur de ballet italien, chorégraphe et professeur. Derniers jours la vie d'Anna Pavlova
Le 17 janvier 1931, la célèbre ballerine arrive en tournée aux Pays-Bas, où elle est bien connue et aimée. En l'honneur du « cygne russe », les Hollandais, célèbres pour leurs fleurs, ont apporté qualité spéciale tulipes blanches comme neige et les a nommées "Anna Pavlova". Jusqu'à présent, lors d'expositions de fleurs, vous pouvez admirer leur beauté exquise. Avec un grand bouquet de ces fleurs, Anna a été accueillie à la gare par l'impresario néerlandais Ernst Krauss. Mais la ballerine se sentit mal et se rendit immédiatement à l'hôtel des Endes, où on lui attribua le salon japonais avec une chambre, qui devint plus tard le salon Anna Pavlova. Apparemment, l'artiste a attrapé un mauvais rhume lors d'un voyage en train en hiver en France. De plus, il s'est avéré que le train de nuit qu'elle voyageait d'Angleterre à Paris est entré en collision avec un train de marchandises. Le tronc qui était tombé la frappa violemment dans les côtes. Seuls des amis proches, Anna, ont raconté cet incident, même si elle s'est plainte de douleur à beaucoup.
Un médecin a été appelé d'urgence à l'hôtel, qui a découvert une pleurésie aiguë chez la ballerine. La reine Wilhelmine des Pays-Bas a envoyé le médecin personnel de Pavlova de Jong. Après l'avoir examiné, il est arrivé à la conclusion suivante :
« Madame, vous avez une pleurésie. Une opération s'impose. Je conseillerais de retirer une nervure pour faciliter l'aspiration du liquide. En réponse à cela, Dandre s'est exclamé : « Comment ça ! Après tout, elle ne pourra pas danser demain !
En effet, des affiches ont été collées partout à La Haye annonçant que "le 19 janvier aura lieu la dernière représentation aux Pays-Bas de la plus grande ballerine de notre temps, Anna Pavlova, avec son grand ballet". Puis il y a eu une longue tournée en Amérique du Nord et latine, en Extrême-Orient. Mais cela n'était pas destiné à se réaliser.
Dandre a décidé d'inviter un autre médecin. Par télégramme, le médecin Zalevsky, qui avait précédemment soigné Anna, a été convoqué d'urgence de Paris. Et la ballerine empirait.
Apparemment, la légende du «cygne mourant» est née, que Victor Dandre cite dans ses mémoires. Anna Pavlova, assure le mémorialiste, voulait à tout prix remonter sur scène. "Apportez-moi mon costume de cygne," dit-elle. Ce sont soi-disant ses derniers mots...
Cependant, la réalité était beaucoup plus prosaïque et tragique. Cela a été raconté par la servante d'Anna Pavlova, Marguerite Letienne, les médecins qui étaient à son chevet. Ils se souviennent que la ballerine a invité chez elle quelques membres de sa troupe et leur a donné des consignes, estimant que, malgré sa maladie, des représentations devaient avoir lieu, notamment en Belgique pour les besoins de la Croix-Rouge. Puis elle a empiré. Tout le monde sauf la bonne a quitté la chambre. Anna, faisant un signe de tête à une robe chère récemment achetée à Paris chez un célèbre couturier, dit à Marguerite : « J'aurais aimé dépenser cet argent pour mes enfants. Elle parlait d'orphelins qui vivaient depuis longtemps à ses frais dans l'un des manoirs. Après cela, le patient est tombé dans le coma.
Zalevsky, qui était arrivé, a essayé de pomper le liquide de la plèvre et des poumons à l'aide d'un tube de drainage, mais en vain. Anna n'a jamais repris connaissance. On pense que dans la nuit du 22 au 23 janvier 1931, elle mourut d'un empoisonnement aigu du sang apporté par un tube de drainage insuffisamment désinfecté...
Après la mort de Pavlova
La colonie russe de Paris voulait que Pavlova soit enterrée au cimetière du Père Lachaise, où un beau monument pourrait lui être érigé. Mais Dandre s'est prononcé en faveur de l'incinération d'Anna. Lors d'une tournée en Inde, elle est fascinée par les cérémonies funéraires indiennes, au cours desquelles le corps du défunt est brûlé sur un bûcher funéraire. Elle a dit à ses proches qu'elle aimerait être incinérée. "Ainsi, plus tard, il sera plus facile de rendre mes cendres à chère Russie, semblait-elle dire. Dandre a discuté de cette question avec l'impresario Krauss, et ils ont décidé de consulter le chef du groupe russe église orthodoxeà La Haye par le prêtre Rozanov, car selon chanoines de l'église seule l'inhumation au cimetière est autorisée. Vu la situation, le curé ne s'est pas opposé à la crémation...
Victor Dandre, malgré toutes ses assurances, n'était pas le mari officiel d'Anna Pavlova, bien que cela soit indiqué dans son testament et que l'urne avec ses cendres soit installée à côté de l'urne d'Anna. Elle-même ne l'a jamais appelé son mari, ils n'avaient pas de compte bancaire commun. Après la mort d'Anna, Dandre a déclaré ses prétentions à la Maison Aini. Lorsque la mère de la ballerine, refusant ces empiétements, intenta un procès contre lui, Dandre ne put présenter aucun certificat de mariage, ni photos de mariage, se référant au fait que les documents n'ont pas été conservés après la révolution en Russie.
L'avocat a ensuite rappelé qu'il avait déjà parlé d'épouser Pavlova en Amérique. Mais même ici, Dandre n'a pas été en mesure de fournir des documents et même de nommer le lieu du mariage. Il a perdu le processus et a dû quitter la maison Ivy.
Que Dandre ait été le mari d'Anna Pavlova ou non, mais dans son testament dont le texte est donné dans le livre, il est dit : « J'ordonne à mes avocats d'acheter les niches 5791 et 3797 dans le crématorium de Goulders Green comme lieu pour les urnes contenant mes cendres. et les cendres de ma femme bien-aimée Anna, connue sous le nom d'Anna Pavlova. J'autorise mes avocats à consentir au transfert des cendres de ma femme et, s'ils le jugent possible, également mes cendres en Russie, si à tout moment le gouvernement russe ou le gouvernement d'une grande province russe demande le transfert et donne à mes avocats des assurances satisfaisantes que les cendres d'Anna Pavlova recevront l'honneur et le respect qui leur sont dus.
Pavlova est unique. Elle n'avait pas de titres prestigieux, n'a laissé aucun abonné ni école. Après sa mort, sa troupe a été dissoute, la propriété a été vendue. Seul le souvenir de la grande ballerine russe Anna Pavlova est resté, d'après qui des prix et des récompenses internationales sont nommés.
L'un des chorégraphes britanniques les plus en vue, Sir Frederick Ashton, a décidé de consacrer sa vie au ballet après avoir vu Pavlova se produire en Équateur alors qu'il était adolescent. Plus tard, il a été témoin de ses performances triomphales sur la scène de Covent Garden. Dans la vieillesse, Sir Ashton a rappelé Pavlova :
"Elle a toujours eu manteau blanc contraste avec ses cheveux noirs. Elle avait l'air super ! Et sa danse était incroyable ! Bras flexibles, belles jambes ! Elle avait une vitesse incroyable, ce qui est maintenant rarement vu dans la danse. Elle était gracieuse dans la vie et sur scène ! Elle était la personnalité théâtrale la plus remarquable que j'aie jamais connue !
Faits sur Anna Pavlova
1. Chaussures
Il était difficile pour Anna Pavlovna de trouver des chaussures ordinaires, elle emportait donc toujours avec elle une valise de 36 paires. Le même problème était avec les ballerines. Anna Pavlova a préféré la commander au célèbre maître italien Romeo Nicolini. La ballerine était très attentive aux chaussures de ballet, car la qualité et le confort de ses chaussures dépendaient du succès de telle ou telle pirouette. Souvent, les chaussures devaient être modifiées. Une fois Nicolini a même dit : « Oui, c'est un grand honneur qu'Anna Pavlova soit ma cliente. Mais si j'avais eu deux Pavlov, j'aurais péri.
2. Pavlova et Diaghilev
Beaucoup sont sûrs que c'est Diaghilev qui a ouvert Pavlova au monde. Mais ce n'est pas. Anna Pavlova avait déjà dansé en Suède, au Danemark et en Allemagne un an avant la parution des Saisons russes. C'est d'ailleurs Pavlova qui suggéra à Diaghilev d'inclure le ballet dans la saison d'opéra (les premières Saisons russes étaient exclusivement lyriques). Diaghilev ne croyait pas initialement que les Européens, et plus encore les Parisiens, aimeraient le ballet russe, et pendant longtemps n'était pas d'accord, mais après un certain temps, il a néanmoins décidé d'essayer d'inclure le ballet dans les Saisons. Il est à noter qu'à cette époque, la condition pour montrer le ballet russe à Paris était l'arrivée d'Anna Pavlova au sein de la troupe Diaghilev.
Anna Pavlova lors d'une tournée australienne, 1926 3. Charité
Pendant la Première Guerre mondiale, partout où Anna Pavlova est venue, des spectacles ont été organisés en faveur de la Croix-Rouge. À la fin de la guerre, la ballerine a donné des concerts au Metropolitan Opera et a envoyé des colis contenant de la nourriture aux écoles de Saint-Pétersbourg et de Moscou avec tous les bénéfices.
A Paris, Anna Pavlova décide de créer un orphelinat pour enfants russes, et c'est ainsi qu'est apparu le refuge pour femmes de Saint-Cloud. Anna Pavlova était préoccupée non seulement par le fait que les filles avaient un refuge, mais recevaient également une éducation, une préparation pratique à la vie et, après avoir quitté l'orphelinat, un emploi. Ainsi, tous les élèves étudiaient soit dans un gymnase russe, soit dans des collèges français, et chacun avait la liberté de choisir une spécialité.
4. Cygne préféré
Anna Pavlovna aimait les animaux et les oiseaux. Son principal favori était le cygne John (différentes sources ont des noms différents: Jack, Jacques), qui a été aidé à apprivoiser Anna Pavlovna par un certain monsieur, qui a ensuite été surnommé le "professeur cygne". John, ne laissa personne s'approcher de lui, à l'exception de l'hôtesse, et suivit Anna sur ses talons, comme un chien. La ballerine, améliorant sa danse, a appris de ses mouvements de cygne préférés. Il y a une photo bien connue où John enroule son cou autour du cou d'Anna.
5. Souvenir d'une ballerine à Londres
Les Britanniques chérissent la mémoire de la grande ballerine russe. Le London Museum possède une robe dans laquelle Anna Pavlova a dansé. Les murs de l'ancien pub anglais "The Gate" dans le quartier de Barnet, ainsi que les fenêtres du Royal Opera House, sont décorés de photographies d'Anna Pavlova. Ivy House organise des expositions consacrées à sa vie et à son œuvre. Et la petite ballerine dorée des environs de la gare Victoria continue de danser et de danser pour nous - le deuxième siècle, par tous les temps ! Londres est devenue un lieu de prédilection et maison confortable pour Anna Pavlova. Ici, elle a trouvé sa tranquillité d'esprit et son bonheur.
6. Style "à la Pavlova"
Comme toute femme, Anna Pavlova aimait beaucoup le monde de la mode. Elle a souvent et avec grand plaisir posé pour les photographes de célèbres maisons de couture en Angleterre, Berlin et Paris. Ainsi, en 1926 à Paris, elle a joué dans un pan-manteau de velours garni de zibelines pour la couverture du magazine de mode L'officiel. Anna a également inventé son propre style de vêtements - des couvre-lits minces multicouches, avec lesquels elle a enveloppé ses vêtements avec une légère négligence. corps mince. Ce style de vêtements "à la Pavlova" est devenu très populaire, ils voulaient imiter Anna. C'est grâce à elle que les châles de Manille drapés à l'espagnole avec des glands et des chapeaux sont devenus à la mode.
Anna Pavlova, 1913, photo couleur : Les contemporains ont dit qu'en la regardant, ils ne voyaient pas danser, mais l'incarnation de leur rêve de danser. Et pour elle, la danse était tout - à la fois une réalité, un rêve, une vie et ce qui attend au-delà de la vie. Ses derniers mots furent : "Préparez mon costume de cygne..."
Anna Pavlova est née le 31 janvier (12 février) 1881 à Saint-Pétersbourg, dans la famille d'un soldat et d'une blanchisseuse. À l'âge de cinq ans, Pavlova a vu le ballet de la Belle au Bois Dormant au Théâtre Mariinsky, qui a scellé son destin. En 1891, elle entre au département de ballet du Petersburg école de théâtre, où elle a étudié avec E.O. Vazem, PA Gerdt.
Voici comment Tamara Karsavina se souvient de ses années d'école dans le livre "Theatre Street":
« Faute de perspicacité suffisante, nous n'admirions que la virtuosité de la danse, notre idéal était la forte silhouette trapue de Legnani. Et Pavlova elle-même réalisait alors à peine que dans sa fragilité et ses capacités techniques limitées, l'énorme force de son individualité unique et charmante se cachait. Le romantisme est passé de mode à cette époque. Même la silhouette même des danseurs, comparée aux silhouettes de ceux qui dansaient il y a un demi-siècle, montrait clairement l'évolution des goûts du public, qui s'était refroidi à des visions aériennes et admirait désormais des délices plus terrestres.
La minceur était considérée comme l'ennemie de la beauté, et tout le monde s'accordait à dire qu'Anna Pavlova avait besoin alimentation améliorée. Elle était apparemment du même avis, puisqu'elle avalait consciencieusement graisse de poisson, que notre médecin considérait comme une panacée à tous les maux, mais que nous détestions tous. Comme nous tous, elle a essayé d'imiter notre idéal de virtuosité, Legnani. Heureusement pour Pavlova, Gerdt a pu reconnaître l'essence de son talent. Cela le peinait de voir son élève fragile essayer de faire ce qui était facile pour un danseur italien musclé. Il lui a conseillé de ne pas poursuivre les effets qui mettaient en danger son corps fragile.
Lors des débuts, Pavlova était très inquiète à cause de ses "défauts". Mais elle était destinée à ramener sur notre scène le charme oublié des ballets romantiques de l'époque Taglioni.
En 1899, après avoir obtenu son diplôme universitaire, Anna Pavlova est acceptée dans la troupe du corps de ballet du Ballet impérial du Théâtre Mariinsky.
Grande, élancée, avec des bras allongés et des jambes à taille haute, dans sa jeunesse, elle ne possédait pas de technique virtuose, n'avait pas d'"orteil d'acier". Par la suite, afin de réaliser des pièces créées par M.I. Petipa pour les virtuoses italiens, Pavlova a étudié en privé avec Enrico Cecchetti à Saint-Pétersbourg et avec le professeur principal de l'école La Scala de Milan, Catarina Beretta.
Déjà le 19 septembre 1899, Pavlova fait ses débuts dans un petit rôle dans La Vaine Précaution, suivi de rôles dans La Flûte enchantée et La Bayadère. En 1903, on lui confie le rôle de Giselle et la jeune ballerine étonne tout le monde par la profondeur de l'interprétation psychologique de l'image et la beauté de la danse. Suite à ce succès, Pavlova obtient les rôles principaux dans Naïade et le Pêcheur, Paquita, Corsaire, Don Quichotte. Parallèlement, la aérienne, ressemblant à la sylphe de Pavlova, grâce à son tempérament naturel, danse les parties espagnoles et à demi-caractère du répertoire classique avec un grand succès (la danseuse de rue dans Don Quichotte, les panaderos dans Raymond).
En 1906, Anna Pavlova devient ballerine sur la scène impériale. Travailler avec Mikhail Fokin lui a ouvert un nouveau répertoire. L'individualité de la ballerine, le style de sa danse, le saut en flèche de 1907 ont conduit Fokine à l'idée de faire revivre le ballet romantique. C'est ainsi que "Chopiniana" est apparue - une stylisation subtile dans l'esprit de l'élégante gravure de l'ère Taglioni qui a pris vie. Dans Chopiniana, Pavlova a dansé la mazurka et la septième valse avec Vaslav Nijinsky.
Son arabesque volante est entrée dans l'histoire - l'artiste Valentin Serov l'a immortalisée sur une affiche pour les "Saisons russes" à Paris en 1909.
En 1907, Pavlova a dansé avec la troupe Fokine à Moscou, ce qui lui a valu une renommée panrusse. C'est après ces tournées que, en guise de rétribution pour une dette monétaire, Fokin a mis en scène The Dying Swan pour Pavlova, qui est devenue son incontestable succès artistique. La collaboration entre Fokin et Pavlova s'est avérée fructueuse - elle a dansé dans son «Pavillon d'Armida», dans «Egyptian Nights». Sans penser à l'innovation et au renversement de l'esthétique du passé, avec son apparence, sa manière de danser, elle a réformé le ballet, changé l'attitude à son égard dans le monde entier.
Le 8 mai 1908, à Helsingfors, Pavlova danse Teresa dans Cavalry Halt, puis la tournée se poursuit à Stockholm, Copenhague, Prague, dans les villes allemandes et se termine à Berlin. Cette année devrait être considérée comme le début de sa reconnaissance internationale. En mai 1909, en tournée avec les artistes du Théâtre Mariinsky de Berlin, elle danse Giselle avec Nikolai Legat.
Il était naturel pour Pavlova d'essayer de le mettre en scène elle-même. Elle a fait une telle tentative en 1909 lors d'une représentation au Théâtre Suvorinsky en l'honneur du 75e anniversaire du propriétaire, A. Suvorin. Pour ses débuts, Pavlova a choisi "Night" de Rubinstein. Elle est apparue dans une longue tunique blanche avec des fleurs dans les mains et les cheveux. Le pathétique était justifié par la sincérité naïve du sentiment. La liberté de mouvement du corps et des bras donne une impression d'improvisation, rappelant l'influence de Duncan. Mais la danse classique, y compris la technique des doigts, était également présente, complétant les gestes expressifs. Le travail indépendant de Pavlova a été accueilli avec approbation. Les numéros suivants étaient "Dragonfly" de F. Kreisler, "Butterfly" de R. Drigo, "California Poppy".
Pour Diaghilev, la participation d'Anna Pavlova à son entreprise signifiait une garantie de succès. Malgré le fait que son séjour chez Diaghilev ait été très court, dans le monde civilisé, le ballet de Diaghilev est toujours associé aux noms de Pavlova et Nijinsky.
Mais elle n'aimait pas beaucoup l'entreprise de Diaghilev. Pavlova a souvent dit que la beauté de la danse signifiait tout pour elle et que la laideur ne signifiait rien, et rejetait catégoriquement ce qui lui semblait laid. Cette liste comprenait à la fois les éléments plastiques de la nouvelle chorégraphie et la musique de Stravinsky dans L'Oiseau de feu, qui ne lui semblait pas assez mélodique. Pavlova, la grande ballerine style classique, n'acceptent pas l'esthétique de ces chorégraphes novateurs qui, à la suite de Fokine, viennent aux Ballets russes de Diaghilev et révolutionnent le monde de la danse.
En 1910, à Londres, elle organise sa propre troupe de ballet pour mettre en scène les classiques et part avec elle en tournée de ballet à travers le monde. Les débuts à New York ont eu lieu le 16 février 1910. Il a été suivi de concerts à Boston, Philadelphie, Baltimore.
Le compagnon d'Anna Pavlova lors de cette tournée était Mikhail Mordkin, le célèbre soliste du Théâtre Bolchoï, "L'Hercule de la scène de ballet", plus tard le fondateur de l'American Ballet. Il danse avec Pavlova en 1910-1911, après que la ballerine ait quitté Diaghilev. Leur union scénique s'est progressivement transformée en histoire d'amour. Cependant, il a échoué à la fois personnellement et créativement. L'histoire s'est terminée par une rupture scandaleuse.
En août 1911, Pavlova retourna brièvement dans son pays natal. Maintenant, c'était une "tournée russe" pour elle. Après avoir dansé La Bayadère et Giselle au Théâtre Mariinsky, elle part pour Londres, où Diaghilev est avec son entreprise. Pavlova remplace Karsavina dans Giselle et danse avec Nijinsky : avec lui, elle interprète d'abord le rôle d'une esclave dans Cléopâtre. Et en novembre 1911, elle partit en tournée dans les villes d'Angleterre, d'Écosse et d'Irlande.
En 1912, le baron Victor Dandre, qui a quitté la Russie en raison de difficultés financières, rejoint Pavlova. La troupe avait besoin d'un administrateur fiable, et Dandre s'est avéré être une telle personne. Quelque temps plus tard, Pavlova l'a épousé. Décidant de s'installer en Angleterre, elle achète la maison Ivy House dans l'un des quartiers de Londres - Hampstead.
D'abord Guerre mondiale a trouvé Pavlova à Berlin, où elle a été brièvement détenue en tant qu '"espionne russe". La ballerine est revenue en Russie, mais la guerre et le ballet sont incompatibles - et elle, avec sa troupe, a traversé l'océan et a longtemps parcouru le Nord et Amérique du Sud. Coup d'État d'octobreà Petrograd est arrivé quand elle a brillé en Amérique latine : Rio de Janeiro, Montevideo, Buenos Aires, Santiago, Lima, La Paz, Quito, Caracas, Costa Rica, La Havane... Pavlova a été la première Giselle que les amateurs de ballet ont vue de cet hémisphère.
Pendant 22 ans de tournées sans fin, Pavlova a parcouru plus d'un demi-million de kilomètres en train, selon des estimations approximatives, elle a donné environ 9 000 représentations. C'était un travail vraiment difficile. Il y a eu une période où maître italien Ninolini produisait pour Anna Pavlova en moyenne deux mille paires de ballerines par an, et elle en avait à peine assez.
Mais, avec toute sa dévotion à l'art du ballet, Anna Pavlova aimait le monde de la mode, photographiait volontiers et posait même dans les fourrures de célèbres maisons de couture à Berlin et à Paris dans les années 1910 et 1920. En Angleterre, elle a fait de la publicité pour des chaussures pour l'entreprise de chaussures H. & M. Rayne", qu'elle portait, selon elle, aussi bien sur scène que dans la vie. Le style vestimentaire "à la Pavlova" est devenu si populaire qu'il a introduit l'atlas Pavlova, sorti en 1921, dans le monde de la mode. C'est Pavlova qui a introduit la mode des châles de Manille brodés drapés à l'espagnole avec des glands, qu'elle savait porter avec tant de grâce.
En janvier 1931, le train dans lequel Pavlova revenait à Paris depuis la Côte d'Azur française s'est écrasé près de Dijon. La prima elle-même n'a pas été blessée, bien que la malle de la garde-robe tombée l'ait frappée durement sur les côtes. Mais par un froid matin d'hiver, en pyjama et en manteau léger, elle devait marcher jusqu'à la gare la plus proche et y attendre douze heures le prochain train. Pavlova a attrapé un rhume, qui s'est ensuite transformé en pleurésie sévère. Dans cet état, elle part en tournée en Hollande. Peu avant son départ, déjà assez malade, elle est venue étudier à l'atelier parisien de Vera Trefilova. Là, elle a ressenti une forte fièvre et a pourtant décidé de ne pas annuler la tournée.
Le 17 janvier 1931, la célèbre ballerine arrive en tournée aux Pays-Bas, où elle est bien connue et aimée. En l'honneur du "cygne russe", les Néerlandais ont élevé une variété spéciale de tulipes blanches comme neige et les ont appelées "Anna Pavlova".
Dans le programme du ballet de Pavlova, publié en Hollande deux jours avant sa mort, le nom de la ballerine ne figurait pas parmi les interprètes. Elle ne quittait plus sa suite lilas d'hôtel. Pendant ce temps, la troupe continue de préparer des tournées à Bruxelles. Mais la tournée n'a pas eu lieu. La mort inattendue de la grande ballerine, survenue à une heure du matin du jeudi au vendredi 23 janvier 1931 à l'Hôtel des Indes de La Haye, a choqué le monde entier.
Les cendres de Pavlova, enfermées dans une urne en marbre blanc, reposent au cimetière de Golders Green, non loin de sa bien-aimée Ivy House.
D. Trouskinovskaïa
Ballerine russe, enseignante, metteure en scène Anna Pavlovna (selon d'autres sources, Matveevna) Pavlova est née le 12 février (31 janvier selon l'ancien style) 1881 à Saint-Pétersbourg dans la famille d'un soldat et d'une blanchisseuse. Selon certaines sources, elle était la fille illégitime d'un banquier juif.
En 1891, elle entre au département de ballet de l'école de théâtre de Saint-Pétersbourg (aujourd'hui l'Académie Vaganova du ballet russe), où elle étudie avec Ekaterina Vazem et Pavel Gerdt.
En 1899, après avoir obtenu son diplôme du Collège Pavlova, elle est acceptée dans la troupe du corps de ballet du Ballet impérial du Théâtre Mariinsky.
Elle fait ses débuts dans un petit rôle dans le ballet « Vain Précaution », puis dans « La Bayadère » de Ludwig Minkus. En 1903, on lui confie le rôle de Giselle dans le ballet du même nom d'Adolphe Adam, où la jeune ballerine sait émerveiller le public par la profondeur de l'interprétation psychologique de l'image et la beauté de la danse. Suite à ce succès, Pavlova obtient les rôles principaux dans "Naïade et le pêcheur" de César Pugni, "Paquita" d'Edouard Deldevez, "Corsaire" d'Adana, "Don Quichotte" de Ludwig Minkus.
En 1906, Anna Pavlova devient ballerine sur la scène impériale.
Légendes d'Anna PavlovaIl y a une photographie avec deux cygnes, "immortels" et vivants. Le premier cygne est Anna Pavlova, grande ballerine royale, maladive, despotique, fragile, interprète du ballet miniature « cygne » de Mikhail Fokine sur la musique de Saint-Saëns. Le deuxième cygne est l'oiseau préféré de Pavlova dans son domaine près de Londres...L'individualité de la ballerine, le style de sa danse, le saut en flèche ont incité son partenaire, le futur célèbre chorégraphe Mikhail Fokin, à créer Chopiniana (1907) sur la musique de Fryderyk Chopin - une stylisation dans l'esprit de la gravure du Romantique époque qui a pris vie. Dans ce ballet, elle a dansé la Mazurka et la Septième Valse avec Vaslav Nijinsky. L'artiste Valentin Serov a immortalisé l'arabesque volante de Pavlova sur une affiche pour les premières "Saisons russes" à Paris (1909).
La renommée de toute la Russie a été apportée à la ballerine par une tournée avec la troupe Fokine à Moscou en 1907. Pour elle, Fokine a organisé un concert (plus tard "The Dying Swan") sur la musique de Camille Saint-Saens, qui est devenue plus tard un symbole poétique de la chorégraphie russe et de la ballerine elle-même.
Pavlova a également dansé en 1907 les productions de Fokine des Pavillons d'Armide sur de la musique de Nikolai Tcherepnin et des Nuits égyptiennes sur de la musique d'Anton Arensky.
Le 23 janvier 1931, Anna Pavlova décède à La Haye (Pays-Bas). Ses cendres ont été enterrées au cimetière de Golders Green près de sa Ivy House à Londres.
Pendant longtemps, Anna Pavlova a eu une relation personnelle avec l'ingénieur minier Viktor Dandre, qui en 1910 a été accusé par les autorités de Saint-Pétersbourg de détournement de fonds alloués à la construction du pont Okhtinsky. Anna Pavlova a dû payer une caution pour être libérée de prison. Malgré un engagement écrit de ne pas partir, Dandre a fui la Russie et a vécu sans passeport pendant de nombreuses années. À l'étranger, Dandre est devenu impresario et administrateur d'une troupe de ballerines. En 1932, le livre de Dandre "Anna Pavlova. Life and Legend" a été publié à Londres.
Les longs métrages et documentaires "Anna Pavlova" (1983 et 1985) sont consacrés à la ballerine. Le chorégraphe français Roland Petit a mis en scène le ballet "Ma Pavlova".
À la Ivy House, qui abrite actuellement le London Jewish Cultural Centre, la salle du rez-de-chaussée a été transformée en musée commémoratif pour la ballerine. Deux monuments à Anna Pavlova ont été érigés sur le territoire d'Ivy House - l'un est situé au bord du lac, l'autre, représentant une ballerine sous l'apparence d'une libellule, se trouve près de la terrasse de sa maison.
Le prix de l'Open de danse du Prix international du ballet de Saint-Pétersbourg - une pointe de cristal, créée en 1913 par l'artiste Boris Fredman-Kluzel de la ballerine Anna Pavlova, est l'un des prix respectés de l'art du ballet.
Le matériel a été préparé sur la base d'informations de RIA Novosti et de sources ouvertes
Anna Pavlova est une grande ballerine, symbole de l'époque, une personne créative, sans lequel le ballet russe n'aurait jamais gagné de nombreux fans dans le monde. Cette femme fragile a tout sacrifié pour l'amour de l'art, et son travail caritatif a sauvé de nombreuses vies.
En son honneur, les Hollandais ont apporté belle variété des tulipes blanches éblouissantes, et les Australiens ont créé un délicieux dessert appelé "Anna Pavlova" ; Pavlova est devenue la muse du célèbre sculpteur, l'inspiratrice de nombreuses générations de danseurs. Elle a su s'imprégner de la culture d'autres pays et l'incarner à travers sa danse, sans déroger aux canons du ballet classique. Ballerines avec un tel large éventail sont un véritable trésor de l'art mondial de la danse.
L'enfance de la grande prima
Malgré sa renommée, Anna Pavlova n'aimait pas parler d'elle-même, estimant que sa vie personnelle devait rester un secret pour les autres. La ballerine a essayé de ne pas donner d'interviews, elle a vécu plutôt fermée, ne considérant que le ballet comme le sens de sa vie. Le livre le plus célèbre sur elle sera écrit par son mari non officiel Victor Dandre - «Anna Pavlova. Biographie », où il dévoilera la noblesse d'âme et l'abnégation de la grande prima du ballet russe.
La date exacte de la naissance d'Anna Pavlova est inconnue - selon le registre paroissial, c'était le 12 février 1881 et les actes de naissance contiennent la date du 31 janvier de la même année. Il n'y a pas non plus de certitude avec le patronyme de la ballerine: selon certaines sources, elle était Lazarevna, selon d'autres - Matveevna. La mère d'Anna Pavlova était Lyubov Fedorovna Pavlova, une femme incroyablement belle et intelligente qui a servi comme blanchisseuse pour le riche banquier Lazar Polyakov.
Anya est née une fille faible et prématurée, elle était souvent malade et était donc incroyablement pâle et mince. Dans ses souvenirs d'enfance, Anna Pavlova dit qu'elle et sa mère vivaient extrêmement mal, mais elle a toujours trouvé un moyen de plaire à sa fille bien-aimée. Une fois, alors que la ballerine avait huit ans, elle et sa mère sont allées au théâtre Mariinsky pour une merveilleuse représentation de La Belle au bois dormant. L'action se déroulant sur scène a tellement fasciné Pavlova qu'elle a décidé de devenir danseuse par tous les moyens, pour lier sa vie au ballet pour toujours.
Lorsque la mère a amené la jeune Anna à l'école de ballet, le directeur a résolument annoncé qu'il n'accepterait la fille qu'à l'âge de dix ans. Selon les souvenirs de la ballerine, ce temps d'attente est devenu pour elle une véritable épreuve : le rêve d'être sur scène et de danser comme une fée ne l'a pas quittée une minute.
La mauvaise santé de la ballerine s'est fait sentir non de la meilleure façon, cependant, le personnage de combat n'a pas permis à Anna d'abandonner et de refuser de danser. En 1898, un concert de fin d'études a eu lieu, au cours duquel la ballerine a dansé avec inspiration dans le ballet "Imaginary Dryads" le rôle de la fille du majordome.
Les examinateurs ont été fascinés par l'originalité, la précision de ses mouvements, l'habileté dans approche classique exprimez votre individualité. Ayant maîtrisé technique classique danse de ballet, après avoir obtenu son diplôme universitaire, Pavlova a reçu un diplôme avec le titre de meilleure danseuse, puis a été inscrite comme ballerine à plein temps au théâtre Mariinsky.
Le parcours créatif de Prima
Les débuts sur la grande scène ont eu lieu dans le ballet "Vain Precaution", où Pavlova a dansé avec deux autres ballerines. Anna Pavlova a été merveilleusement bâtie : Longues mains et les jambes, la taille haute, l'incroyable fragilité de la ballerine ont fasciné, ravi les fans, et ses pas magistraux sur scène ont figé même les connaisseurs les plus exigeants du ballet.
Anna Pavlova, qui n'avait aucun parrainage, a dû tout réaliser elle-même, se rendre sur scène avec sa propre persévérance et son habileté. Et en 1900, on lui fait confiance pour interpréter le rôle de Flora dans Flora Awakening, où le célèbre chorégraphe Fokin devient son partenaire. Le ballet a été un succès retentissant et les offres d'interprétation de rôles féminins principaux se sont succédées:
- Pavlova a dansé le rôle de Nikiya ("La Bayadère") de telle manière que le sort de l'héroïne a acquis une tragédie et une signification particulières.
- La Giselle d'Anna était si bonne que le public l'a ovationnée.
- Paquita, interprétée par Pavlova, a fait de ce ballet un patrimoine mondial.
- Kitri est devenu l'une des parties de danse les plus réussies pour une ballerine, grâce à ce rôle, Pavlova a été nommée première ballerine du théâtre Mariinsky.
En 1908, l'activité de tournée de la ballerine débute, rappelant qu'elle constate que le public accueille extrêmement favorablement sa troupe, l'acclame d'applaudissements et de fleurs. Anna Pavlova a interprété le rôle principal du ballet Swan Lake, faisant sensation sans précédent, puis à Paris, la ballerine a rejoint la troupe Diaghilev et a dansé le ballet La Sylphide.
Cependant, Pavlova ne resta pas longtemps dans les saisons russes, l'âme de la ballerine exigeait la liberté de création et vers 1910, la prima fonda sa troupe. A commencé nouvelle étape dans la vie d'une ballerine et collaboration avec Fokin, qui a mis en scène pour elle la pièce "Les filles du roi de la montagne".
Des désaccords financiers avec la direction du Théâtre Mariinsky ont conduit à la résiliation du contrat avec la ballerine, mais en 1914, après une longue persuasion, Pavlov est retourné en Russie et a ravi le public avec ses performances. Après son départ à l'étranger, Pavlova ne rentrera jamais chez elle, mais après la révolution, la prima n'est pas restée indifférente aux problèmes de sa patrie: elle a envoyé des colis caritatifs, fait des dons importants pour aider les personnes dans le besoin, aidé financièrement l'école de ballet de Saint-Pétersbourg. Pétersbourg.
Les dernières années de Prima
La vie personnelle d'Anna Pavlova était riche, mais les hommes n'ont jamais été le sens de sa vie. On sait avec certitude environ quatre de ses romans, mais officiellement Pavlova n'a jamais été mariée et n'a pas eu d'enfants.
L'élu de Pavlova était un certain Victor Dandre, un ingénieur des mines qui occupait une position sociale beaucoup plus élevée que la sienne, et n'a donc pas pensé à épouser un simple bourgeois. Lorsque les autorités l'ont accusé d'avoir détourné une somme énorme et l'ont mis en état d'arrestation, Pavlova, l'ayant appris, a envoyé les frais de représentation pour sauver son amant.
En 1931, la grande ballerine arrive en tournée aux Pays-Bas, mais Pavlova attrape un rhume dans le train, et d'ailleurs, une malle de garde-robe lui tombe dessus en chemin et lui heurte durement les côtes. Pavlova n'a parlé à personne de sa blessure, cependant, en arrivant à l'hôtel, elle s'est sentie submergée et a perdu connaissance.
La reine Wilhemina lui a immédiatement envoyé son médecin personnel, et il a fait un diagnostic décevant - la pleurésie. Un autre médecin, arrivé de Paris, la trouve inconsciente et tente de la sauver en lui drainant les poumons, mais le 21 janvier 1931, la ballerine meurt, quelques jours seulement avant son cinquantième anniversaire. Auteur : Natalia Ivanova
Nom: Anna Pavlova
Âge: 49 ans
Lieu de naissance: village Ligovo, Russie
Un lieu de mort : La Haye, Pays-Bas
Activité: grande ballerine russe
Situation familiale: était marrié
Ballerine Anna Pavlova - biographie
Février 1906, Théâtre Mariinsky. Une énorme corbeille de fleurs d'un admirateur inconnu est amenée sur scène et déposée aux pieds de la prima qui s'incline... Commence alors une idylle vertigineuse entre la ballerine Anna Pavlova et le baron Dandre, qui donne lieu à de nombreuses rumeurs et commérages.
Anna a essayé de trouver parmi les chrysanthèmes une carte avec au moins les initiales d'un fan, mais en vain. A partir de ce jour, la jeune femme a commencé à recevoir de tels cadeaux sans nom après chaque représentation. Cela a intrigué et a donné l'espoir que le mystérieux étranger avait des intentions sérieuses.
La vie personnelle de la star de la scène impériale ne s'est pas développée précisément parce qu'elle était entourée d'hommes à la recherche d'une relation facile. Elle envoyait régulièrement des notes de petits amis ennuyeux avec une invitation à un rendez-vous dans le panier, puis son cœur battait. Et de tout, il s'est avéré que le donateur était une personne noble et riche. Cela comptait aussi pour la fille illégitime de la bonne.
Anna Pavlova : "Je ne serai qu'une ballerine !"
La plus grande ballerine russe Anna Pavlova est née le 12 février 1881 à Saint-Pétersbourg. Sa mère, Lyubov Fedorovna Pavlova, a servi dans la maison du banquier Lazar Polyakov. Selon une version, il est devenu le père d'Anya. Cependant, il existe une autre hypothèse. Lyuba Pavlova portait les sous-vêtements du banquier à la blanchisserie, qui appartenait au beau Karaim Matvey Shamash.
Il a séduit la fille. Le sang karaïte, qui aurait coulé dans les veines de la ballerine, était si facile à expliquer l'apparence sophistiquée d'Anna et son envie de mélodies et de danses orientales. Cependant, lorsque la jeune fille a grandi et a dit à sa mère qu'elle rêvait de danser sur scène, avec une demande de payer les études de sa fille à l'école de ballet, Lyubov Fedorovna n'est pas allée à Shamash, mais à Polyakov. Et il n'a pas refusé.
Soit dit en passant, Anna a annoncé qu'elle ne serait qu'une ballerine et rien d'autre, même dans sa petite enfance, après avoir regardé le ballet de la Belle au Bois Dormant au Théâtre Mariinsky. Et pour la première fois dans sa biographie de danse, Anna Pavlova est apparue sur la scène de ce théâtre en tant que ballerine en 1899 en tant qu'étudiante.
Diplômée de l'école de danse classique, elle danse des petits rôles jusqu'à ce que Giselle lui soit confiée en 1903. Ensuite, la jeune ballerine a étonné tout le monde par la profondeur d'interprétation de l'image et la beauté de la performance. Ensuite, les principaux rôles féminins dans Naiad and the Fisherman, Corsair, Don Quichotte l'attendaient ... Mais ce n'est qu'en 1906 que Pavlova reçut le titre de ballerine de la scène impériale, décerné uniquement aux principaux danseurs. Le destin aurait voulu que le roman principal de la biographie de sa vie personnelle commence cette même année.
Le voile du secret est levé...
Une cour plus qu'étrange a duré près de quatre ans. En 1910 Étoile russe est revenue à Saint-Pétersbourg de Londres, où elle était en tournée. Le public de la capitale, aspirant à son favori, a rempli la salle du théâtre Mariinsky à pleine capacité. Ils ont donné "Sleeping Beauty", Pavlova a dansé Aurora. Après les accords finaux et les premiers applaudissements aux pieds d'Anna, placez un si grand panier roses rouges que le public était silencieux.
Cette fois, l'admirateur passionné a laissé une carte de visite sur laquelle était inscrit en lettres d'or : « Victor Dandre ». Une note était jointe à la carte de visite - avec la même banale invitation à un rendez-vous ! - et un boîtier, qui s'est avéré être un luxueux fermoir en perles avec des diamants. Pour la première fois, le billet n'a pas été froissé et jeté par Anna...
Amant déshonoré d'une ballerine
Le baron Victor Dandre, conseiller d'État, président de la commission d'audit de la Douma municipale de Saint-Pétersbourg, descendant d'une ancienne famille française installée en Russie, avait alors 35 ans. Il était beau, riche et talentueux. Certes, son talent n'avait rien à voir avec l'art. Le baron était un homme d'affaires. Mais avec un coeur tendre. Roman Pavlova et Dandre ont discuté pas moins qu'à un moment donné de la connexion avec le tsarévitch Nike, le futur empereur Nicolas II. La rumeur disait même que les amants se sont mariés.
En fait, l'aristocrate Dandre n'allait pas se marier. Il n'a pas lésiné sur les cadeaux, a loué des appartements luxueux pour Pavlova, mais il avait l'intention de se limiter à cela. Quand Anna s'en est rendu compte, elle a quitté l'appartement loué et a rompu ses relations avec Victor. J'ai souffert, j'ai pleuré dans mon oreiller la nuit. Afin d'oublier rapidement Dandre, elle est de nouveau partie à l'étranger. Elle a été invitée par Sergei Diaghilev, qui a décidé que le meilleur partenaire pour la première de sa troupe, le brillant Vaslav Nijinsky, était introuvable. Pavlova et Nijinsky, en effet, sont devenus les vedettes des légendaires "Saisons russes" à Paris.
Et bientôt un grand scandale a éclaté à Saint-Pétersbourg, au centre duquel se trouvait Viktor. Il a été accusé de fraude majeure et d'acceptation de pots-de-vin. Les mauvaises langues y ont également impliqué Pavlova: disent-ils, elle est partie à l'étranger pour ne pas être responsable des affaires de son mari secret ou de son amant. Dandre a été jugé, après quoi il a payé une amende de 30 000 roubles (une somme énorme à l'époque) et s'est engagé par écrit à ne pas partir. Mais quelques semaines plus tard, avec les documents d'autres personnes en poche, il pénétra dans le hall de l'hôtel londonien où logeait Pavlova...
Projet familial de Pavlova et Dandre
Paris n'a pas guéri Anna de l'amour. La ballerine s'est rendu compte que le baron frivole est le seul homme avec qui elle peut être heureuse. Par conséquent, ayant appris ses problèmes, elle a décidé d'agir.
Au moment où Victor est arrivé à Londres, Anna avait déjà quitté Diaghilev et, après avoir signé un contrat avec l'agence Bruffle, s'est produite dans la capitale britannique. Il est prouvé qu'elle a accepté les conditions difficiles des Britanniques - donner plusieurs concerts par semaine, danser dans n'importe quel lieu pour des frais fantastiques. Elle avait besoin de l'argent pour payer les services de l'avocat de Dandre, payer une amende pour lui, puis l'aider à quitter secrètement la Russie.
Le chemin vers la patrie du baron était ordonné, il n'avait plus de capital. C'est là que son talent d'entrepreneur s'est avéré utile. Lorsque le contrat avec Braff a expiré, Dandre est devenu l'imprésario de la troupe de ballet !, organisée par sa femme.
Pour le bien de sa bien-aimée, Anna a renoncé à l'idée de retourner à Saint-Pétersbourg. La dernière fois qu'elle est brièvement venue en Russie en 1914 - bien sûr, seule, sans Dandre en disgrâce. Mais la ballerine a toujours pensé à sa patrie. Inquiet d'apprendre Révolution d'Octobre. Elle a envoyé des dons en espèces à la Russie soviétique pour la région affamée de la Volga, les enfants sans abri. artistes en détresse...
La dernière tournée de la ballerine Anna Pavlova
Avec leurs danseurs et musiciens, le couple a voyagé dans le monde entier. Anna Pavlova a été applaudie en Europe, en Amérique du Sud et du Nord, au Japon, aux Philippines... En Inde, à la fin de la représentation, le public s'est agenouillé et a levé les mains, vénérant la ballerine comme une divinité.
Lors de courtes pauses entre les voyages, Pavlov et Dandre sont rentrés chez eux - dans le domaine d'Ivy House à la périphérie de Londres, avec un grand jardin et un étang dans lequel Jack le cygne, le préféré d'Anna, a nagé. Une semaine de repos - et encore sur la route.
La ballerine est décédée lors d'un autre voyage. En janvier 1931, elle attrape un rhume et tombe malade d'une grave pleurésie, mais n'annule pas sa tournée en Hollande. Anna Pavlova a quitté ce monde à La Haye à une heure du matin le 23 janvier, juste un peu avant son 50e anniversaire.
Ce fut un coup terrible pour tous ceux qui la connaissaient et l'aimaient. A l'enterrement, les gens sanglotaient, certains perdaient connaissance. Il est difficile d'imaginer les sentiments éprouvés par Victor lorsqu'il transportait à Londres une urne en marbre blanc contenant les cendres de sa femme. Dans cette ville qu'elle aimait, la grande ballerine russe a trouvé son dernier refuge.
Le mari a tout fait pour que la troupe ne s'effondre pas. Il organise de nouvelles tournées en Afrique du Sud. Singapour et l'Australie, apportant la gloire d'Anna Pavlova dans ces coins reculés. Victor Dandre a légué de s'enterrer à côté de sa femme, ce qui a été fait en 1944.