Põhilised keelevahendid vene keeles. Keelevahendid: määratlus ja kasutamine

Täielik, mahlane, täpne, elav kõne annab kõige paremini edasi mõtteid, tundeid ja hinnanguid olukorrale. Siit ka edu kõigis ettevõtmistes, sest õigesti üles ehitatud kõne on väga täpne veenmisvahend. Selles kirjeldatakse lühidalt, millist ekspressiivsust vajab inimene, et saavutada iga päev teda ümbritsevast maailmast soovitud tulemus, ja milliseid - selleks, et täiendada kirjandusest kõne väljendusrikkuse arsenali.

Keele eriline väljendusrikkus

Sõnaline vorm, mis võib köita kuulaja või lugeja tähelepanu, jätta talle erksa mulje läbi uudsuse, originaalsuse, ebatavalisuse, lahkudes tuttavast ja igapäevasest - see on keeleline väljendusrikkus.

Siin toimivad hästi kõik kunstilised väljendusvahendid, näiteks kirjanduses on tuntud metafoor, helikiri, hüperbool, personifikatsioon ja palju muud. Spetsiaalseid tehnikaid ja meetodeid on vaja omandada nii sõnade kui ka fraseoloogiliste üksuste häälikute kombinatsioonides.

Sõnavara, fraseoloogia, grammatiline struktuur ja foneetilised omadused mängivad suurt rolli. Kõik kirjanduse kunstilised väljendusvahendid toimivad kõigil keeleoskuse tasemetel.

Foneetika

Peamine on siin helikiri, eriline, mis põhineb helikorduste abil helipiltide loomisel. Võite isegi imiteerida pärismaailma helisid – säutsu, vilet, vihma jne, et tekitada assotsiatsioone nende tunnete ja mõtetega, mis kuulajas või lugejas esile kutsuda tuleb. See on peamine eesmärk, mille kunstilise väljenduse vahendid peavad saavutama. Onomatopoeesia näited sisaldavad enamikku kirjanduslikke laulusõnu: siin on Balmont eriti hea "Midnight at times ...".

Peaaegu kõik hõbeaja luuletajad kasutasid helikirju. Lermontov, Puškin, Boratõnski jätsid ilusad read. Sümbolistid aga õppisid esile kutsuma nii kuulmis- kui ka visuaalseid, isegi haistmis-, maitse- ja kombatavaid kujutisi, et panna lugeja kujutlusvõimet kogema teatud tundeid ja emotsioone.

On kaks peamist tüüpi, mis paljastavad kõige täielikumalt helikirjutamise kunstilise väljenduse vahendeid. Näited Blokilt ja Andrey Belylt, nad kasutasid väga sageli assonants- samade vokaalide või sarnase kõla kordamine. Teine liik - alliteratsioon, mida sageli leidub juba Puškinis ja Tjutševis, on kaashäälikute kordus - sama või sarnane.

Sõnavara ja fraseoloogia

Peamisteks kunstiliste väljendusvahenditeks kirjanduses on tropid, mis kujutavad ilmekalt olukorda või objekti, kasutades sõnu nende kujundlikus tähenduses. Peamised radade tüübid: võrdlus, epiteet, personifikatsioon, metafoor, parafraas, litoot ja hüperbool, iroonia.

Troobide kõrval on lihtsaid ja tõhusaid kunstilise väljenduse vahendeid. Näited:

• antonüümid, sünonüümid, homonüümid, paronüümid;
• fraseoloogilised üksused;
• stilistiliselt värvitud sõnavara ja piiratud kasutuses olev sõnavara.

Viimane punkt sisaldab argot, professionaalset žargooni ja isegi sõnavara, mida korralikus ühiskonnas ei aktsepteerita. Antonüümid on mõnikord tõhusamad kui kõik epiteedid: Kui puhas sa oled! - lombis suplenud lapsele. Sünonüümid suurendavad kõne värvi ja täpsust. Fraseologismid rõõmustavad sellega, et adressaat kuuleb tuttavat ja loob kiiremini kontakti. Need keelelised nähtused ei ole otsesed kunstilise väljenduse vahendid. Näited on pigem mitteerilised, sobivad konkreetse toimingu või teksti jaoks, kuid on võimelised pildile ja adressaadile mõjule märkimisväärselt heledust lisama. Kõne ilu ja elavus oleneb täielikult sellest, milliseid kunstilise väljenduse loomise vahendeid selles kasutatakse.

Epiteet ja võrdlus

Epiteet on kreeka keelest tõlgitud lisa või täiendus. Märgib olulist tunnust, mis on selles kontekstis oluline, kasutades varjatud võrdlusel põhinevat kujundlikku määratlust. Sagedamini on see omadussõna: must melanhoolia, hall hommik jne, kuid see võib olla nimisõna, määrsõna, osastava, asesõna ja mis tahes muu kõneosa epiteet. Kasutatud epiteete saab jagada üldkeeleks, rahvaluuleks ja üksikuteks autori kunstilisteks väljendusvahenditeks. Näited kõigist kolmest tüübist: surmavaikus, hea kaaslane, lokkis hämarus. Seda saab jagada erinevalt – pildiliseks ja ekspressiivseks: udus sinine, ööd hull. Kuid igasugune jaotus on muidugi väga tingimuslik.

Võrdlus on ühe nähtuse, mõiste või objekti kõrvutamine teisega. Mitte segi ajada metafooriga, kus nimed on vahetatavad, võrdluseks tuleks nimetada nii objektid, märgid, tegevused jne. Näiteks: sära, nagu meteoor... Võrdlusi saab teha mitmel viisil.

• instrumentaaljuhtum (noorus ööbik lendas mööda);
• määrsõna või omadussõna võrdlev aste (silmad rohelisem mered);
• liidud meeldib, meeldib, meeldib jne. ( nagu metsaline uks kriuksus);
• sõnad sarnane, sarnane jne. (sinu silmad näevad välja nagu kaks udu);
• võrdluslaused (tiigis keerlev kuldne lehestik, nagu tähele lendav liblikaparv).

Rahvaluules kasutatakse sageli negatiivseid võrdlusi: See ei ole hobune ..., luuletajad seevastu ehitavad sageli üsna suure mahuga teoseid, kasutades seda üht kunstilise väljendusvahendit. Klassikute kirjanduses võib seda näha näiteks Koltsovi, Tjutševi, Severjanini luuletustes, Gogoli, Prišvini ja paljude teiste proosas. Paljud on seda kasutanud. See on ilmselt kõige populaarsem kunstilise väljenduse vahend. See on kirjanduses üldlevinud. Lisaks teenindab see sama usinuse ja eduga teaduslikku, ajakirjanduslikku ja suulist teksti.

Metafoor ja kehastamine

Teine kirjanduses väga laialt kasutatav kunstiline väljendusvahend on metafoor, mis tähendab kreeka keelest tõlkes ülekannet. Sõna või lauset kasutatakse kujundlikult. Siin on aluseks objektide, nähtuste, tegevuste jne tingimusteta sarnasus. Vastupidiselt võrdlusele on metafoor kompaktsem. Ta annab ainult selle, millega seda või teist võrreldakse. Sarnasus võib põhineda kujul, värvil, mahul, funktsioonil, tunnetusel jne. (nähtuste kaleidoskoop, armastuse säde, tähtede meri, luulevaramu)... Metafoorid võib jagada tavalisteks (üldkeelelisteks) ja kunstilisteks: osavad sõrmed ja tähed teemant aukartust). Teaduslikud metafoorid on juba kasutusel: osooniauk, päikesetuul jne. Kõneleja ja teksti autori edu sõltub sellest, milliseid kunstilisi väljendusvahendeid kasutatakse.

Omamoodi tee, mis sarnaneb metafooriga, on kehastus, kui elusolendi märgid kanduvad üle objektidele, mõistetele või loodusnähtustele: heita unisena pikali udud, sügispäev muutus kahvatuks ja läks välja - loodusnähtuste personifikatsioon, mida juhtub eriti sageli, harvem personifitseeritakse objektiivset maailma - vt Annensky "Viiul ja poog", Majakovski "Pilv pükstes", Mamin-Sibiryak koos temaga " heasüdamlik ja mugav nägu kodus"ja palju muud. Isegi igapäevaelus ei märka me enam kehastusi: seade ütleb, et õhk paraneb, majandus liigub jne. Vaevalt on selle kunstilise väljenduse vahendi jaoks paremaid viise, maalides kõnet värvikamaks kui personifikatsiooni.

Metonüümia ja sünekdohhia

Kreeka keelest tõlgituna tähendab metonüümia ümbernimetamist, see tähendab, et nimi kandub objektilt objektile, kus aluseks on külgnevus. Kunstiliste väljendusvahendite kasutamine, eriti nagu metonüümia, kaunistab jutustajat suuresti. Lähedussuhted võivad olla järgmised:

• sisu ja sisu: süüa kolm taldrikut;
• autor ja töö: noomis Homeros;
• tegevus ja selle relv: mõõkadele ja tulekahjudele määratud;
• ese ja kauba materjal: sõi kulla pealt;
• koht ja tegelased: linn oli lärmakas.

Metonüümia täiendab kõne kunstilise väljenduse vahendeid, sellega lisandub selgus, täpsus, kujundlikkus, selgus ja nagu ükski epiteet, lakoonilisus. Ega asjata ei kasuta seda nii kirjanikud kui publitsistid, see on täis ka kõiki ühiskonnakihte.

Omamoodi metonüümia - kreeka keelest tõlgitud sünekdohhe - korrelatsioon omakorda põhineb ka ühe nähtuse tähenduse asendamisel teise tähendusega, kuid on ainult üks printsiip - kvantitatiivne seos nähtuste või objektide vahel. Saate üle kanda järgmisel viisil:

• vähem rohkema eest (temale lind ei lenda, tiiger ei kõnni; juua juua klaas);
• osast tervikusse ( Habe, miks sa vaikid? Moskva ei kiitnud sanktsioone heaks).

Perifraas või parafraas

Kreeka keelest tõlgitud kirjeldus või kirjeldav lause – sõna või sõnade kombinatsiooni asemel kasutatav käive – on parafraas... Näiteks Puškin kirjutab "Peetri loomingut" ja kõik saavad aru, et ta pidas silmas Peterburi. Järgmine võimaldab meil kasutada perifeeriat:

• määrata kujutatava objekti põhijooned;
• vältima kordusi (tautoloogia);
• hinnata kujutatut elavalt;
• anda tekstile ülev paatos, paatos.

Perifraasid on lubamatud ainult ärilises ja ametlikus stiilis, ülejäänud osas on neid nii palju, kui soovite. Kõnekeeles eksisteerib see sageli kõrvuti irooniaga, sulatades kokku need kaks kunstilise väljendusvahendit. Vene keelt rikastab erinevate troobide liitumine.

Hüperbool ja litota

Objekti, tegevuse või nähtuse märgi või märkide liialdatud liialdamisega - see on hüperbool (kreeka keelest tõlgitakse kui liialdust). Litota on vastupidi alahinnatud.

Mõtetele on antud ebatavaline vorm, ere emotsionaalne värvus, veenev hinnang. Need on eriti abiks koomiliste piltide loomisel. Kasutatakse ajakirjanduses kõige olulisema kunstilise väljendusvahendina. Kirjanduses on need troopid samuti asendamatud: haruldane lind Gogoli juures hakkab lendama ainult kuni Dnepri keskpaigani; pisikesed lepatriinud Krylovil on palju sarnast peaaegu igas autori teoses.

Iroonia ja sarkasm

Kreeka keelest tõlgituna tähendab see sõna teesklust, mis on selle troobi kasutamisega üsna kooskõlas. Milliseid kunstilisi väljendusvahendeid on vaja naeruvääristamiseks? Väide peaks olema vastupidine otsesele tähendusele, kui täiesti positiivne hinnang peidab mõnitamist: tark inimene- pöördumine Eesli poole Krylovi faabulas on selle näide. " Uppumatu kangelane"- ajakirjanduse raames kasutatav iroonia, kuhu kõige sagedamini pannakse jutumärke või sulgusid. Kunstilise väljenduse loomise vahendid ei ammendu sellega. vihjatud eksponeerimine. Halastamatu, karm eksponeerimine - tema käekiri: " Tavaliselt vaidlen austrite ja kookospähklite maitse üle nendega, kes neid sõid.(Žvanetski). Sarkasmi algoritm on selliste toimingute ahel: negatiivne nähtus tekitab viha ja pahameelt, seejärel tekib reaktsioon - emotsionaalse avatuse viimane aste: hästi toidetud sead on hirmsamad kui näljased hundid... Sarkasmi tuleks aga kasutada nii ettevaatlikult kui võimalik. Ja mitte sageli, kui autor pole professionaalne satiirik. Sarkasmi kõneleja peab end sageli teistest targemaks. Kuid mitte ühelgi satiirikul ei õnnestunud väljapääsu juures armastust saada. Ta ise ja tema välimus sõltuvad alati sellest, milliseid kunstilisi väljendusvahendeid hindavas tekstis kasutatakse. Sarkasm on surmavalt võimas relv.

Keelesõnavara mittespetsiaalsed vahendid

Sünonüümid aitavad anda kõnele kõige peenemad emotsionaalsed varjundid ja väljenduse. Näiteks võite kasutada sõna "jooksma" asemel sõna "jooksma", et saada rohkem väljendusvõimet. Ja mitte ainult tema jaoks:

• mõtte enda selgitamine ja väikseimate semantiliste varjundite edastamine;
• hinnang kujutatavale ja autori suhtumisele;
• väljenduse intensiivne suurendamine;
• pildi sügav avalikustamine.

Antonüümid on ka hea väljendusvahend. Nad täpsustavad ideed, mängides kontrastidel, iseloomustavad seda või teist nähtust põhjalikumalt: läikiv vanapaberi üleujutus ja ehtne väljamõeldis - oja... Antonüümidest tuleneb kirjanike poolt laialdaselt nõutud meetod – antitees.

Paljud kirjanikud ja lihtsalt tähelepanuväärsed nõiad mängivad meelsasti sõnadega, mis kõlavad ja isegi kirjalikult sobivad, kuid millel on erinev tähendus: lahe mees ja järsk keev vesi, sama hästi kui järsk rannik; jahu ja jahu; kolm päevikus ja kolm hoolikalt määrida. Ja anekdoot: kuulake ülemusi? Oh, aitäh... Ja nad tulistasid. homograafid ja homofonid.

Sageli kasutatakse sõnamänguna ka sõnu, mis on kirjapildilt ja kõlalt sarnased, kuid täiesti erineva tähendusega ja millel on osaval kasutamisel piisav väljendusjõud. Ajalugu – hüsteeria; kapten - millimeeter jne.

Tuleb märkida, et selliseid mitte-põhilisi kunsti väljendusvahendeid nagu sünonüümid, antonüümid, paronüümid ja homonüümid ei kasutata ametlikus ja äristiilis.

Fraseologismid

Muidu lisavad kõnelejale või kirjanikule kõnepruuki ka idioomid ehk fraseoloogiliselt valmis väljendid. Mütoloogiline kujund, kõrge või kõnekeelne, ekspressiivse hinnanguga - positiivne või negatiivne ( väike prae ja silmatera, aja kael vahule ja Damoklese mõõk) – kõik see täiustab ja kaunistab teksti kujundlikkuse visualiseerimist. Fraseoloogiliste üksuste sool on eriline rühm - aforismid. Sügavaimad mõtted võimalikult lühikeses teostuses. Lihtne meelde jätta. Sageli kasutatavad, nagu ka teised väljendusvahendid, võib siia omistada ka vanasõnu ja kõnekäände.

Kunsti väljendusvahendeid on nii palju ja erinevaid, et ilma kuivade matemaatiliste arvutusteta ei saa hakkama.

Kirjandusteooria megapoli tagumistel tänavatel seigeldes pole ime, kui eksida ja mitte jõuda kõige olulisema ja huvitavama asjani. Niisiis, pidage meeles numbrit 2. Uurida tuleb kahte osa: esimene - tropid ja teine ​​- stilistilised figuurid. Igaüks neist hargneb omakorda paljudele radadele ja meil pole nüüd võimalust neid kõiki läbida. Troop - tuletis kreeka sõnast "pööre", tähistab neid sõnu või fraase, millesse on põimitud teine, "allegooriline" tähendus. Ja kolmteist rada-rada (kõige elementaarsem). Pigem peaaegu neliteist, sest ka siin on kunst matemaatikast mööda läinud.

Esimene osa: rajad

1. Metafoor. Leidke sarnasusi ja kandke ühe üksuse nimi teisele. Näiteks: tramm-uss, trollibuss-mardikas... Metafoorid on enamasti ühesilbilised.

2. Metonüümia. Samuti nime ülekandmine, kuid järjepidevuse põhimõtte järgi näiteks: Lugesin Puškinit(nime "raamat" asemel on meil "autor", kuigi paljud preilid on ka luuletaja keha lugenud).

2a. Sünekdohh. Järsku - 2a. See on omamoodi metonüümia. Asendamine kontseptsiooniga. Ja mitmuses. " Hoolitse penni eest"(Gogol) ja" Istu maha, valgustaja"(Majakovski) – see on definitsiooni järgi raha ja päikese asemel." Koolitan ümber majajuhiks"(Ilf ja Petrov) - see on numbrite järgi, kui ainsus asendatakse mitmusega (ja vastupidi).

3. Epiteet. Objekti või nähtuse kujundlik määratlus. Näited autost (juba näide - "palju" asemel). Väljendatakse peaaegu igas kõneosas või fraasis: kiirustamata kevad, ilu-kevad, naeratas nagu kevad jne. Paljude kirjanike kunstilised väljendusvahendid on selle troobiga täielikult ammendatud - mitmekesine, kanalya.

4. Võrdlus. Alati kaheterminiline: võrdluse objektiks on sarnasuse kujutis. Kõige sagedamini kasutatavad sidesõnad on "nagu", "kui", "nagu", "täpselt", samuti eessõnad ja muud leksikaalsed vahendid. karjuv beluga; nagu välk; vaikne nagu kala.

5. Esinemine kellegi teisena. Kui elututele objektidele antakse hing, millal viiulid laulavad, puud sosistavad; pealegi võivad ellu tulla ka täiesti abstraktsed mõisted: rahuneda, igatsus; isegi räägi minuga, seitsmekeeleline kitarr.

6. Hüperbool. Liialdus. Nelikümmend tuhat venda.

7. Litota. Alahinnang. Tilk meres.

8. Allegooria. Läbi spetsiifika – abstraktsiooniks. Rong lahkus- see tähendab, et minevikku ei saa tagasi anda. Mõnikord on väga-väga pikad tekstid ühe lahtivolditud allegooriaga.

9. Perifraas. Kõnnid mööda põõsast ringi, kirjeldad nimeta sõna. " Meie kõik"näiteks või" Vene luule päike"Ja öelge lihtsalt - Puškin, kõik ei suuda seda nii edukalt teha.

10. Iroonia. Peen mõnitamine, kui kasutatakse vastupidise tähendusega sõnu .

11. Antitees. Kontrast, opositsioon. Rikkad ja vaesed. Talv ja suvi.

12. Oksümoron. Kokkusobimatuse kombinatsioon: elav laip, kuum lumi, hõbedased jalanõud.

13. Antonomaasia. Kõlab nagu metonüümia. Ainult siin peab tavanimisõna asemel esinema pärisnimi. Kroisus- "rikka" asemel.

Teine osa: Stilistilised kujundid ehk kõne pöörded, mis suurendavad lausungite väljendusrikkust

Siin on meeles 12 haru peatänavast:

1. Gradatsioon. Sõnade paigutus on järkjärguline – tähtsuselt, kasvavas või kahanevas järjekorras. Crescendo või diminuendo. Pidage meeles, kuidas Koreiko ja Bender üksteisele naeratasid.

2. Inversioon. Fraas, milles tavaline sõnajärg on korrast ära. Eriti sageli kõrvuti irooniaga. " Kus, tark, sa ekslemispea oled"(Krylov) - on ka irooniat.

3. Ellips. Tema loomupärasest väljendusrikkusest "neelab" mõned sõnad alla. Näiteks: " ma lähen koju"Selle asemel, et ma lähen koju."

4. Paralleelsus. Kahe või enama lause identne konstruktsioon. Näiteks: " Nüüd lähen ja laulan, nüüd seisan ääre peal".

5. Anafora. Ühtsus. See tähendab, et iga uus ehitus algab samade sõnadega. Pidage meeles Puškinit "Mere lähedal on roheline tamm", seda head on palju.

6. Epifoor. Samade sõnade kordamine juba iga konstruktsiooni lõpus, mitte alguses. " Kui lähed vasakule, siis sured, kui lähed paremale, siis sured ja kui lähed otse edasi, siis sured kindlasti, aga tagasiteed pole."

7. Mitteliitumine ehk asündeton. Rootslane, venelane, see on ütlematagi selge, et ta lõikab, torkab, lõikab.

8. Multi-Union ehk polüsündeon. Jah, liiga selge: ja igav, tead, ja kurb, ja mitte keegi.

9. Retooriline küsimus. Küsimus, mis ei oota vastust, vastupidi, viitab sellele. Kas sa oled kuulnud?

10. Retooriline hüüatus. See suurendab oluliselt isegi kirjutamise emotsionaalset intensiivsust. Luuletaja on surnud!

11. Retooriline pöördumine. Vestlus mitte ainult elutute objektidega, vaid ka abstraktsete mõistetega: " Miks sa õõtsudes seisad...", "Tere rõõm!"

12. Pakkimine. Samuti väga väljendusrikas süntaks: No see selleks. Olen lõpetanud, jah! See artikkel.

Nüüd teemast

Kunstiteose temaatika kui tunnetusaine alus, elab otseselt kunstilise väljenduse vahenditest, kuna loovuse subjektiks võib olla kõik.

Intuitsiooni teleskoop

Peaasi, et kunstnik peab läbi intuitsiooni teleskoobi põhjalikult uurima, millest ta lugejale rääkima hakkab. Kujutatavad on kõik inimelu ja looduse, taimestiku ja loomastiku ning materiaalse kultuuri nähtused. Fantaasia on ka suurepärane uurimisaine, sealt lendavad tekstilehtedele päkapikud, päkapikud ja hobid. Kuid peateema on ikkagi inimelu tunnusjoon selle sotsiaalses olemuses, hoolimata sellest, millised terminaatorid ja muud koletised teose avarustes hullavad. Ja kuidas kunstnik ka ei jookseks rõhuvate avalike huvide eest, ei suuda ta oma ajaga sidet katkestada. Idee näiteks "puhast kunstist" on ju samuti idee? Kõik pausid ühiskonna elus peegelduvad tingimata teoste teemades. Ülejäänu sõltub autori elegantsist ja osavusest – milliseid kunstilisi väljendusvahendeid ta valib valitud teema kõige täielikumaks avalikustamiseks.

Suure stiili ja individuaalse stiili kontseptsioon

Stiil on ennekõike süsteem, mis neelab loomingulist käekirja, verbaalse struktuuri iseärasusi, pluss subjekti kujutamist ja kompositsiooni (süžeekujundust).

Suur stiil

Kõigi pildiliste ja kujundlike vahendite totaalsus ja ühtsus, sisu ja vormi ühtsus - stiili valem. Eklektika ei veena lõpuni. Suur stiil on norm, otstarbekus, traditsioon, see on autori tunnetuse hitt pikka aega. Nagu keskaeg, renessanss, klassitsism.

Hegeli järgi: kolm liiki suurt stiili

1. Range – alates raskest – kõrgeima funktsionaalsusega.

2. Ideaalne – harmooniast – täidetud tasakaaluga.

3. Meeldiv - igapäevaelust - kerge ja flirtiv. Muide, Hegel kirjutas neli paksu köidet ainult stiilist. Sellist teemat on lihtsalt võimatu lühidalt välja tuua.

Individuaalne stiil

Individuaalse stiili omandamine on palju lihtsam. See on nii kirjanduslik norm kui ka kõrvalekalded sellest. Eriti selgelt on nähtav ilukirjanduslik detailitähelepanu stiil, kus kõik komponendid sulanduvad kujundite süsteemiks ja toimub poeetiline süntees (jälle hõbedased niitkingad Pavel Petrovitš Kirsanovi laual).

Aristotelese järgi: kolm sammu stiili leidmiseks

1. Looduse jäljendamine (jüngriks olemine).

2. Maneerid (tõelisuse ohverdamine kunstilisuse nimel).

3. Stiil (reaalsustruudus, säilitades samas kõik individuaalsed omadused). Stiili täiuslikkust ja terviklikkust eristavad teosed, millel on ajalooline tõepärasus, ideoloogiline suunitlus, probleemide sügavus ja selgus. Kirjanik vajab annet, leidlikkust, oskust, et luua täiuslik vorm, mis sobib sisuga. Ta peab toetuma oma eelkäijate saavutustele, valima vormid, mis vastavad tema kunstiliste ideede originaalsusele ja selleks on vaja nii kirjanduslikku kui ka üldkultuurilist ilmavaadet. Klassikaline kriteerium ja vaimne kontekst on praeguse vene kirjanduse stiili omandamise parim viis ja peamine probleem.

Iga sõna sisaldab piltide kuristikku.
K. Paustovski

Leksikaalsed vahendid

Antonüümid- (kreeka keelest "anti" - vastu ja "onima" - nimi) - sõnad, mis on seotud ühe kõneosaga, kuid tähenduselt vastupidised (hea - kuri, võimas - jõuetu). Antonüümia keskmes on kontrastide seos, mis peegeldab olemasolevaid erinevusi objektide, nähtuste, toimingute, omaduste ja märkide olemuses. Antonüümide vastandamine kõnes on ere kõneväljenduse allikas, mis paneb paika kõne emotsionaalsuse:
Ta oli kehalt nõrk, kuid vaimult tugev.

Kontekstuaalsed (või kontekstuaalsed) antonüümid- need on sõnad, mille tähendus pole keeles vastandatud ja on ainult tekstis antonüümid:
Mõistus ja süda – jää ja tuli – need on peamised omadused, mis seda kangelast eristasid.

Hüperbool- kujundlik väljend, mis liialdab mis tahes tegevust, objekti, nähtust. Kasutatakse kunstilise mulje suurendamiseks:
Taevast sadas lund kilode kaupa.

Litotid- kunstiline alahinnang:
Väike mees saialillega.
Kasutatakse kunstilise mulje suurendamiseks.

Üksikisiku-autori neologismid (occasionalismid)- tänu oma uudsusele võimaldavad need luua teatud kunstilisi efekte, väljendada autori vaadet teemale või probleemidele: ... kuidas saame ise veenduda, et meie õigused ei laieneks teiste õiguste arvelt? (A. Solženitsõn)
Kirjanduslike kujundite kasutamine aitab autoril positsiooni, nähtust või mõnda muud kujutist paremini selgitada:
Grigory oli ilmselt Iljuša Oblomovi vend.

Sünonüümid- (kreekakeelsest "sünonüümist" - sama nimi) - need on ühe kõneosaga seotud sõnad, mis väljendavad sama mõistet, kuid erinevad samal ajal tähendusvarjundite poolest: Armumine - armastus, sõber - sõber.

Kontekstuaalsed (või kontekstuaalsed) sünonüümid- sõnad, mis on sünonüümid ainult selles tekstis:
Lomonosov on geenius – armastatud looduslaps. (V. Belinsky)

Stilistilised sünonüümid- erinevad stilistilise värvingu, kasutusala poolest:
Ta naeris - itsitas - naeris - vingus.

Süntaktilised sünonüümid- paralleelsed süntaktilised konstruktsioonid, millel on erinev struktuur, kuid mis kattuvad tähenduselt:
Alustage õppetundide ettevalmistamist – alustage tundide ettevalmistamist.

Metafoor- (kreeka keelest "metafoor" - ülekanne) - varjatud võrdlus, mis põhineb kaugete nähtuste ja objektide sarnasusel. Iga metafoori keskmes on mõne objekti nimetu võrdlus teistega, millel on ühine tunnus.

Metafooris loob autor pildi - kunstilise ettekujutuse tema kirjeldatavatest objektidest, nähtustest ja lugeja saab aru, millisel sarnasusel põhineb semantiline seos sõna kujundliku ja otsese tähenduse vahel:
Maailmas oli, on ja loodan, et häid inimesi on alati rohkem kui halbu ja kurje, muidu oleks maailmas tekkinud disharmoonia, see oleks viltu läinud ... ümber läinud ja uppunud.

Omamoodi metafoorina võib vaadelda epiteeti, personifikatsiooni, oksümoroni, antiteesi.

Laiendatud metafoor- Ühe objekti, nähtuse või olemise aspekti omaduste laiendatud ülekandmine teisele vastavalt sarnasuse või kontrasti põhimõttele. Metafoor on eriti ilmekas. Omades piiramatuid võimalusi erinevate objektide või nähtuste kokkuviimisel, võimaldab metafoor objektist uutmoodi aru saada, paljastada, paljastada selle sisemine olemus. Mõnikord on see autori individuaalse maailmanägemuse väljendus.

Ebatavalised metafoorid (antiigipood – vanaemad sissepääsu juures pingil; punane ja must – kalender;)

Metonüümia- (kreeka "metonüümiast" - ümbernimetamine) - väärtuste ülekandmine (ümbernimetamine) vastavalt nähtuste külgnevusele. Levinumad ülekande juhtumid:
a) inimeselt mis tahes välistele tunnustele:
Kas lõuna on varsti? - küsis öömajaline tepitud vestile viidates;
b) asutuselt selle elanikele:
Kogu pansionaat tunnistas D.I paremust. Pisareva;
c) tema loomingu (raamat, maal, muusika, skulptuur) autori nimi:
Suurepärane Michelangelo! (tema skulptuuri kohta) või: Belinsky lugemine ...

Sünekdohh- seade, mille kaudu tervik väljendub selle osa kaudu (midagi vähem sisalduvat millegi enama hulka) Omamoodi metonüümia.
"Hei habe! Ja kuidas siit Pljuškini jõuda? (N.V. Gogol)

Oksümoron- tähenduselt vastandlik sõnade kombinatsioon, mis loob uue mõiste või esituse. See on loogiliselt kokkusobimatute mõistete kombinatsioon, mis on tähenduselt teravalt vastuolus ja üksteist välistavad. See tehnika häälestab lugeja vasturääkivate, keeruliste nähtuste tajumisele, sageli - vastandite võitlusele. Kõige sagedamini annab oksüümoron edasi autori suhtumist objekti või nähtusse:
Kurb lõbu jätkus...

Esinemine kellegi teisena- üks metafoori tüüpidest, kui märgi ülekandmine elusalt objektilt elutule. Isikupärastatuna kasutab kirjeldatud objekt välispidiselt: Minu poole kummardunud puud sirutasid oma peenikesed käed välja. Veelgi sagedamini omistatakse elutule objektile toimingud, mis on lubatud ainult inimestele:
Vihm laksutas paljaid jalgu mööda aia radu.

Hindamissõnavara- otsene autori hinnang sündmustele, nähtustele, objektidele:
Puškin on ime.

Perifraas (a)- pärisnime või pealkirja asemel kirjelduse kasutamine; kirjeldav väljend, kõnepööre, asendussõna. Kasutatakse kõne kaunistamiseks, kordamise asendamiseks:
Neeva linn andis Gogolile peavarju.

Vanasõnad ja kõnekäänud, autor kasutab, muudavad kõne kujundlikuks, märgivad, ilmekaks.

Võrdlus- üks keele väljendusvahenditest, mis aitab autoril väljendada oma seisukohta, luua terviklikke kunstipilte, kirjeldada objekte. Võrdluseks näidatakse ja hinnatakse üht nähtust, võrreldes seda teise nähtusega.

Võrdlemisega liituvad tavaliselt ametiühingud: kuidas, justkui, justkui, täpselt jne. kuid see on mõeldud objektide, omaduste, toimingute kõige erinevamate märkide kujundlikuks kirjeldamiseks.
Näiteks aitab võrdlus anda värvi täpse kirjelduse:
Ta silmad on mustad nagu öö.

Sageli on instrumentaalkäändes nimisõnaga väljendatud võrdlusvorm:
Ärevus puges meie südamesse nagu madu.
On võrdlusi, mis sisalduvad lauses sõnadega: sarnane, sarnane, meenutab:
... liblikad on nagu lilled.
Võrdlus võib esindada ka mitut tähenduse ja grammatikaga seotud lauset. Selliseid võrdlusi on kahte tüüpi:
1) Laiendatud, hargnenud võrdluspilt, milles põhilist, esialgset võrdlust konkretiseerivad mitmed teised:
Tähed tulid taevasse. Tuhande uudishimuliku pilguga tormasid nad maapinnale, tuhande tulekärbsega valgustasid öö.
2) Laiendatud paralleelsus (selliste võrdluste teine ​​osa algab tavaliselt sellise sõnaga):
Kirik värises. Nii lööb ootamatult tabatud inimene värisema, nii kargab värisev metskits oma kohalt, ise juhtunust arugi saamata, kuid juba ohtu tajudes.

Fraseologismid- (kreeka keelest "fraas" - väljend) - need on peaaegu alati erksad väljendid. Seetõttu on need olulised keele väljendusvahendid, mida kirjanikud kasutavad valmis kujundlike määratlustena, võrdlustena, kangelaste emotsionaalsete ja pildiliste omadustena, ümbritseva reaalsusena jne:
Minu kangelase sarnastel inimestel on Jumala säde.

Tsitaat teistest teostest aitavad autoril tõestada mis tahes väitekirja, artikli seisukohta, näidata oma kirgi ja huve, muuta kõne emotsionaalsemaks, väljendusrikkamaks:
A.S. Puškinit, "nagu esimest armastust", ei unusta mitte ainult "Venemaa süda", vaid ka maailma kultuur.

Epiteet- (kreekakeelsest "epiteedist" - rakendus) - sõna, mis tõstab objektis või nähtuses esile selle mis tahes omadusi, omadusi või märke. Epiteet on kunstiline määratlus, st värvikas, kujundlik, mis rõhutab määratletavas sõnas mõningaid selle iseloomulikke omadusi. Iga tähendusrikas sõna võib olla epiteet, kui see toimib teisele kunstilise kujundliku määratlusena:
1) nimisõna: jutukas harakas.
2) omadussõna: saatuslikud tunnid.
3) määrsõna ja gerundid: kaaslased innukalt; kuulab tardunult;
Kuid enamasti väljendatakse epiteete piltlikus tähenduses kasutatavate omadussõnade abil:
Silmad pooleldi magavad, õrnad, armunud.

Metafoorne epiteet- kujundlik määratlus, mis kannab teise objekti omadused üle ühele objektile.

Allusioon- stilistiline kujund, vihje tõelisele kirjanduslikule, ajaloolisele, poliitilisele faktile, mis peaks olema teada.

Meenutus- kunstiteose tunnused, mis viitavad teisele teosele. Kunstilise vahendina on see mõeldud lugeja mälu ja assotsiatiivse taju jaoks.

Süntaktilised tööriistad

Autori kirjavahemärgid- see on kirjavahemärkide seadistus, mida kirjavahemärkide reeglid ei näe ette. Autoriõiguse märgid annavad edasi täiendava tähenduse, mille autor on neile pannud. Kõige sagedamini kasutatakse autoriõiguse märkidena kriipsu, mis rõhutab või kontrasteerib:
Sündinud roomama - ei oska lennata,
või rõhutab teist osa pärast märki:
Armastus on kõige tähtsam.
Autoriõiguse hüüumärgid on vahendid rõõmsate või kurbuste tunnete, meeleolu väljendamiseks.

Anafora ehk monotoonsus Kas üksikute sõnade või fraaside kordamine lause alguses. Seda kasutatakse väljendatud mõtte, pildi, nähtuse tugevdamiseks:
Kuidas rääkida taeva ilust? Kuidas rääkida tunnetest, mis praegusel hetkel hinge valdavad?
Antitees- stilistiline seade, mis seisneb mõistete, tegelaste, kujutiste teravas vastandamises, luues terava kontrasti efekti. See aitab paremini edasi anda, kujutada vastuolusid, vastandada nähtusi. See on viis, kuidas väljendada autori vaadet kirjeldatud nähtustele, piltidele jne.

Hüüuosakesed- autori emotsionaalse meeleolu väljendamise viis, tehnika teksti emotsionaalse paatose loomiseks:
Oh, kui ilus sa oled, mu maa! Ja kui head on teie põllud!

Hüüulaused väljendada autori emotsionaalset suhtumist kirjeldatavasse (viha, iroonia, kahetsus, rõõm, imetlus):
Vastik suhtumine! Kuidas päästa õnne!
Hüüulaused väljendavad ka tegevuse motivatsiooni:
Säästkem oma hinge kui pühamu!

Gradatsioon- stilistiline kujund, mis järeldab sellest tulenevalt võrdluste, kujundite, epiteetide, metafooride ja muude kunstilise kõne väljendusvahendite paisumist või, vastupidi, nõrgenemist:
Oma lapse, pere, rahva, inimkonna nimel - hoolitsege maailma eest!
Gradeatsioon on tõusev (märgi tugevnemine) ja laskuv (märgi nõrgenemine).

Inversioon- vastupidine sõnade järjekord lauses. Otseses järjekorras eelneb subjekt predikaadile, kokkulepitud definitsioon tuleb enne defineeritavat sõna, ebajärjekindel definitsioon pärast seda, lisand kontrollsõna järel, tegumoe asjaolu enne verbi: Kaasaegne noorus taipas kiiresti selle tõe vale. Ja ümberpööramisel paigutatakse sõnad erinevasse järjekorda, kui see on grammatiliste reeglitega kehtestatud. See on võimas väljendusvahend, mida kasutatakse emotsionaalses, ärritunud kõnes:
Armas kodumaa, mu kallis maa, kas me peaksime sinu eest hoolt kandma!

Komposiitliide Kas eelmise lause sõna või sõnade kordamine uue lause alguses, tavaliselt lõpetades:
Isamaa tegi minu heaks kõik. Kodumaa õpetas, kasvatas, andis elu alguse. Elu, mille üle olen uhke.

Mitmeliit- retooriline kujund, mis koosneb loominguliste sidesõnade tahtlikust kordamisest loetletud mõistete loogiliseks ja emotsionaalseks esiletõstmiseks:
Ja äike ei puhkenud ja taevas ei langenud maa peale ja jõed ei voolanud sellisest leinast üle!

Parcellimine- fraasi osadeks või isegi eraldi sõnadeks tükeldamise tehnika. Selle eesmärk on anda kõne intonatsiooni väljendus selle järsu lausumise abil:
Luuletaja tõusis järsku püsti. On muutunud kahvatuks.

Korda- sama sõna või sõnade kombinatsiooni tahtlik kasutamine selle kujutise, mõiste jne tähenduse suurendamiseks:
Puškin oli kannataja, kannataja selle sõna täies tähenduses.

Struktuuride ühendamine- teksti konstruktsioon, milles iga järgnev osa, jätkates esimest, peamist, on sellest eraldatud pika pausiga, mida tähistab punkt, mõnikord ellips või kriips. See on vahend teksti emotsionaalse paatose loomiseks:
Valgevene raudteejaam võidupühal. Ja tervitajaid. Ja pisarad. Ja kaotusekibedust.

Retoorilised küsimused ja retoorilised hüüatused- spetsiaalne vahend kõne emotsionaalsuse loomiseks, autori positsiooni väljendamiseks.
Kes ei sõimanud jaamapidajaid, kes ei kirunud neid? Kes ei nõudnud neilt vihahetkel saatuslikku raamatut, et kirjutada sinna oma kasutu kurtmine rõhumise, ebaviisakuse ja talitlushäirete üle? Kes ei austaks neid kui inimkonna koletisi, kes on võrdsed surnud ametniku või vähemalt Muromi röövlitega?
Mis suvi, mis suvi? See on lihtsalt nõidus!

Süntaktiline samaaegsus- mitme külgneva lause sama konstruktsioon. Selle abil püüab autor esile tõsta, rõhutada väljendatud mõtet:
Ema on maapealne ime. Ema on püha sõna.

Lühikeste lihtsate ja pikkade keerukate või keeruliste lausete kombinatsioon aitab edasi anda artikli paatost, autori emotsionaalset meeleolu.
"Binokkel. Binokkel. Inimesed tahavad olla La Giocondale lähemal. Uurige tema naha, ripsmete poore. Õpilaste sära. Tundub, et nad tunnevad Mona Lisa hingust. Nemad tunnevad sarnaselt Vasarile, et “Gioconda silmades on see sära ja see niiskus, mida tavaliselt elaval inimesel näha on ... ja kaela süvendis on lähedalt vaadates näha pulsi lööki... Ja nad näevad ja kuulevad seda. Ja see pole ime. Selline on Leonardo oskus."
"1855. Delacroixi hiilguse seniit. Pariis. Kaunite kunstide palee ... ekspositsiooni keskses saalis on kolmkümmend viis maali suurest romantikust.

Üheosalised, mittetäielikud laused muutke autori kõne ekspressiivsemaks, emotsionaalsemaks, suurendage teksti emotsionaalset paatost:
La Gioconda. Inimese mölisemine. Sosistama. Kleitide sahin. Vaiksed sammud... Mitte ainsatki lööki, - kuulen sõnu. - Ei mingeid pintslitõmbeid. Kui elus.

Epiphora- mitme lause sama lõpp, mis tugevdab selle pildi, kontseptsiooni jne tähendust:
Kogu oma elu olen käinud sinu juures. Ma olen sinusse kogu oma elu uskunud. Olen sind terve elu armastanud.

Ülekantud tähenduses kasutatavaid ning esemete ja nähtuste kujundlikke esitusi loovaid sõnu ja väljendeid nimetatakse nn. rajad(kreeka keelest "tropos" - piltlik väljend).
Ilukirjanduses on troopide kasutamine vajalik selleks, et anda pildile plastilisust, kujundlikkust ja elavust.
Teede hulka kuuluvad: epiteet, võrdlus, metafoor, personifikatsioon, metonüümia, allegooria jne.

Eufemismid- (Kreeka "eufemism" – räägin hästi) - otsese tähendusega sõnade või väljendite asemel kasutatavad sõnad või väljendid ("Kust jalad kasvavad", "Kollehoidja").

Eufemism on võimas mõtte rikastamise vahend, fantaasia ja assotsiatiivse mõtlemise katalüsaator. Pange tähele, et eufemism mängib muu hulgas sünonüümi rolli, kuid seda ei legaliseeri keeletraditsioon, vaid äsja leiutatud autori sünonüüm.

Allegooria- (kreeka keelest "allegooria" - allegooria) - abstraktsete mõistete väljendamine konkreetsetes kunstipiltides. Muinasjuttudes ja muinasjuttudes on rumalus ja kangekaelsus eesel, kavalus on rebane, argus on jänes.
____________________________________________
Me kõik vaatame Napoleone (A.S. Puškin) - antonomaasia

Talv lebas katustel pehme ja niiske. (K. Paustovsky) - metafoor

Hei habe! Kuidas siit Pljuškini jõuda? (N.V. Gogol) - metonüümia

Ta naeris valjult, nuttes - oksüümoron

Kui armas! Heast! Mila! Lihtne! - pakkimine

On olukordi, kus elus sõltub palju kõne väljendusvõimest. Aga mis on kõne väljendusrikkus? Noh, vastus sellele küsimusele pole nii lihtne. Fakt on see, et kõne ekspressiivsus on väga mitmetahuline mõiste, mis on neelanud palju kõne määratlusi ja tunnuseid.

Võime öelda, et see on sulam konkreetse inimese mõnest konstruktiivsest kõneomadusest, mis juhib kohe tema sõnadele tähelepanu. Ekspressiivse kõnega inimese kõne efektiivsus on äärmiselt kõrge: kuulajad tunnevad koheselt huvi vestluse teema vastu ja pakuvad elavat abi kõne teema arutamise protsessile. Lisaks köidab väljendusrikas kõne täielikult inimese tähelepanu, kutsub temas esile uusi ja meeldivaid emotsioone. Aga mis väljendusvõime vahendid avaldab talle suurimat mõju?

Esiteks sõltub see sõnavara rikkusest ja saavutatakse ka tavainimese jaoks ebatavaliste pöördete kasutamisega kõnes, klišeede täieliku puudumisega ja stabiilsete klišeedega kõnes. Lisaks saab ekspressiivsust suurendada, kui kasutate oma etendustes spetsiaalselt loodud kunstilisi võtteid ja pöördeid, kasutate ekspressiivseid ja allegoorilisi kõnevahendeid, mida traditsiooniliselt tähistatakse radade ja kujunditena. Abiks on ka vanasõnade ja ütluste laialdane kasutamine, fikseeritud väljendid ja lööklaused.

Sõnaga saab tähistada kõike, mis ainult inimest ümbritseb. Siiski ei tasu arvata, et sõnadel on vaid informatsiooniline koormus nähtuse tähenduse või objekti olemuse kohta. Ei. Sõna on selline, et suudab hõlpsasti esitada konkreetse nähtuse või objekti talle mitteiseloomuliku kujundina, luua sellele sobiva esteetilise värvingu.

Kõne kujundlikkus on lahutamatult seotud polüseemia nähtusega. Siinkohal tuleks selgitada, et kõik sõnad, mis võivad tähistada ainult ühte nähtust või objekti, on üheselt mõistetavad (tramm või rakett). Ja sõnu, mis võivad tähistada mitut nähtust korraga või millel on mitu tähendust, nimetatakse polüseemseteks ning neist sõltub suuresti täiskasvanud ja intelligentse inimese kõne väljendusvõime. Mõne sõna mitmetähenduslikkus võib täielikult väljendada nähtuste keerukust ja duaalsust. Näiteks kui objektid või nähtused on mõnevõrra sarnased, on neil teatud tunnus, mis neid kokku viib, ja ka siis, kui nad asuvad üksteise suhtes sarnasel positsioonil, võib ühe objekti nimi saada teise nimeks. Silmatorkav näide oleks nõel (õmblus-, mänd või siil); kukeseen võib tähendada mitte ainult looma, vaid ka seeni; pilliroog võib olla paindlik, kuid mõistuse paindlikkus on samuti olemas.

Kuid tuleb märkida, et otseseks saab nimetada ainult esimest tähendust, mis on keeles sõnale algselt omistatud. Kõiki hiljem ilmunud väärtusi nimetatakse kujundlikeks. Kõige sagedamini on otsesed tähendused tugevalt seotud objektide ja nähtustega, mida nad tähistavad. Kujundlikud tähendused on seotud konkreetse nähtusega mitte otseselt, vaid ainult otsese tähendusega seose kaudu.

Mõned kunstilised vahendid on lahutamatult seotud sõnade kujundliku tähendusega. Nende hulka kuuluvad metafoor, metonüümia, sünekdohhe, mida kasutatakse sageli mitte ainult oratooriumis, vaid ka igapäevases suhtluses.

1. Metafoor kasutab tähenduse edastamiseks võrdlevat sarnasust. On metafoore, mis isikustavad objekte ja nähtusi (jooksev vesi), materialiseerivad neid (terasest närvid), kasutavad hajameelsust (tegevusväli). Peaaegu kõiki kõneosi saab kasutada metafooridena. Metafoorid on igapäevases suhtluses väga levinud. Pidage meeles: vihma sajab, kell seisab või töötab. Kuid sellised kujundlikud väljendid on meie ellu nii kindlalt kootud, et neid ei tajuta enam millegi ebatavalisena.

Metafoor peaks olema võimalikult elav ja ebatavaline, kuna see aitab mõista nähtuse tähendust, mõista seda sügavamalt. Kui aga metafoor ja sõna otsene tähendus põrkuvad, on mõju lihtsalt hämmastav. Kuid te ei tohiks arvata, et paljude metafooride kasutamine muudab kõneleja paremaks. Isegi Aristoteles ütles, et liialt pretensioonikas esituslaad tõmbab tähelepanu esitluse põhitähenduselt, seetõttu eksib oraator ise oma valjude fraaside varju. Seda ei saa öelda ärikõne väljendusvahendidärge lubage metafoore üldse kasutada, kuid peaksite nendega ettevaatlik olema.

Kui liialdate metafooridega, on väga raske oma öeldu olemust jälgida. Ka malliväljendid ei kaunista teie kõnet, kuna need on juba ammu kaotanud oma ilu ja originaalsuse. Kui järele mõelda kuidas veenda inimest, et tal on õigus, on parem selliste väljendite kasutamisest kohe loobuda, kuna need muudavad teie kõne nüriks ja ebaveenvaks.

Te ei tohiks kasutada üksikuid monotoonseid metafoore, sest see viitab kõneleja keele vaesusele. Näiteks oli üks õppejõud, kes armastas väljendit "must kuld". Ta armastas teda nii väga, et nimetas puuvilla valgeks kullaks, metsaroheliseks kullaks ...

2. Metonüümias kasutatakse sõnade külgnevust, mis teeb selle metafoorist erinevaks. Sel juhul ei tohiks kaks objekti või nähtust olla üldse sarnased, need peaksid olema kõrvuti. Veelgi enam, "kõrvuti" ei tähenda siin mitte lihtsalt üksteise lähedust, vaid üksteisega tihedalt seotud. Suurepärane näide oleks sõnad kool, klass jms, mis tähistavad ka inimrühmi.

See hõlmab ka mõisteid "kuld, hõbe, pronks", mis tähistab mitte ainult metalle, vaid ka nendest valmistatud tooteid.

Geograafilised nimed on sageli metonüümsed. Niisiis, suulise kõne ekspressiivsuse vahendid võib hõlmata pealinnade nimede kasutamist osariikidele üldiselt (läbirääkimised Moskva ja Washingtoni vahel).

3. Sünekdohhe on troop, milles terviku asemel kasutatakse osa nime, aga ka pärisnimede kasutamist kogu nähtuse kui terviku tähistamiseks. Kanooniline "Vene Ivan", millega räägitakse vene rahvast tervikuna, tekitab meis kohe assotsiatsioonid lihtsast vene sõdurist, kes on kandnud oma õlul rohkem kui ühe sõja raskusi. Seda on selgelt näha Šolohhovi teostes, kelle kõne rikkus ja väljendusrikkus ei tunne piire.

4. Allegooria on teatud kindla kujundi kujutlus allegooriliste väljendite abil. Kõige sagedamini on see tehnika levinud muinasjuttudes ja muinasjuttudes. Allegooria abil naeruvääristavad kirjanikud karmilt ja küüniliselt inimeste levinumaid pahesid. Allegooria kasutamine võimaldab muu hulgas paremini mõista nähtuse või objekti olemust.

5. Võrdlus. See on väljend, mis põhineb kahe nähtuse võrdlusel, millel on mõni ühine tunnus. Et võrdlus oleks tõene, peavad olema täidetud kolm tingimust:

• Meil on vaja võrdlussubjekti ("subjekt");
• Vajame objekti, millega objekti võrreldakse ("kujutis");
• Peab olema teatud atribuut, mille alusel kogu võrdlus läbi viiakse ("atribuut").

Näiteks võime tuua sõnad kuulsa Lunatšarski kõnest NSV Liidu õpetajate kongressil. Võrdluseks kasutas ta kõne ekspressiivsuse tehnikaid, mis põhinesid lihtsatel ja inimestele arusaadavatel nähtustel:

Ta ütles, et majandus ei saa eksisteerida ilma teaduseta, nagu ei saa ehitada hoonet ilma tsemendita.

Teadus selles võrdluses toimib objektina, võrreldes tsemendiga (toimib kujutisena), vaid mille abil saab ehitada hoone (märk ise).

Võrdluse väärtus seisneb selles, et selle abil saavad kuulajad väärtuslikku teavet korraga kahe objekti või nähtuse kohta. Võrdlus võib rõhutada selle olulisust, millest te räägite. Kõik see aitab kaasa materjali paremale tajumisele ja assimilatsioonile. Ja see on väga oluline, kuna kõne ei ole raamat, milles saab arusaamatut kohta uuesti lugeda. Seetõttu on töö kõne väljendusrikkuse kallal suuresti seotud võrdluste kasutamise oskusega.

Kuid võrdlust tuleks kasutada ainult siis, kui see ei varjuta põhiideed, vaid aitab muuta kõne ilmekaks. Võrdlus on tugev selle poolest, et see võimaldab muuta oma kõne heledamaks, rikkalikumaks ja huvitavamaks. Võrdluse abil saab ka lihtsaid ja arusaadavaid pilte muuta "kumeramaks" ja meeldejäävamaks.

Näiteks suur akadeemik Pavlov rääkis noorte kaadrite poole pöördudes faktide rollist teaduslikus uurimistöös:

Peate end kannatlikkuse ja täpsusega harjuma. Tuleb uurida ja koguda fakte, tegeleda nende võrdlemisega. Ükskõik kui täiuslik linnutiib ka poleks, ilma õhuta ei suuda ta teda üles tõsta. Faktid on õhk, mis võib teadlast tõsta nagu lindu. Ja te ei tohiks proovida ilma nendeta kiirustada. Otsige seadusi, mis reguleerivad faktide ilmnemist, seadusi, mis neid reguleerivad.

Kõne väljendusvõime parimat kontseptsiooni on raske ette kujutada.

Viimased kasutavad esinejate kõnedes sageli võrdlusi, et juhtida kuulajate tähelepanu vestluse teemale. Sel juhul kasutatakse võrdlusi sügavamalt ja mahlasemalt, nii et kuulajad tungivad koheselt teema olemusse ja mäletavad kõike sellega seonduvat.

Esitluse selgus sõltub suuresti võrdluste kasutamise õigsusest ja asjakohasusest, mis on kindlalt sees avaliku esinemise kunst... Kuid siin tuleb hoida peent joont, sest sageli kasutatavad võrdlused on muutunud omamoodi kulunud klišeedeks. Lõppude lõpuks ei sobi kõne väljendusrikkuse mõiste ja selliste võrdluste kasutamine nagu "julge kui lõvi". Väga halb mulje jääb kõnelejast ka siis, kui ta kasutab selle kasutamiseks võrdlust. Kunstlikult venitatud ja liiga lillakas kõne jätab valusa mulje.

6. Epiteedid – kunstikõnes kasutatavad mahukad määratlused. Suures osas kõne väljendusvõime tingimusi iseloomustavad ja oskus kasutada epiteete. Epiteetide abil saab asja või nähtust selgelt ja kujundlikult iseloomustada.

Epiteedid võimaldavad teil täpselt ja lühidalt rääkida teatud silmapaistvast isiksusest. Kõne väljendusrikkust iseloomustab see, kui kaunilt ja täpselt kõneleja oskab oma kõnes epiteete kasutada. Just epiteedid võimaldavad täpselt väljendada oma suhtumist aruteluobjekti, küllastada oma kõne emotsioonidega. Enne kõne ekspressiivsuse arendamist on soovitatav harjutada epiteetide õiget kasutamist.

Inimese kõne võimaldab täpselt määrata selle olemuse ja seetõttu on ekspressiivse kõne arendamine iga inimese jaoks äärmiselt oluline. Inimese seltskondlikkus ja temaga suhtlemise meeldivus sõltuvad suuresti kõne väljendusrikkuse arenguastmest. Väga indikatiivne hetk on inimese kõne algus ja selle lõpp; tema kõne vahetus tempos on selgelt näha kõneleja iseloom ja temperament ning selle sisu paljastab täielikult tema sisemaailma ja hinge rikkuse.

Kui leiate vea, valige tekstiosa ja vajutage Ctrl + Enter.

Teadaolevalt ei saa mahlasusega võrrelda ühtki Euroopa leksikoni: seda arvamust väljendavad paljud selle väljendusrikkust uurinud kirjandusteadlased. Selles on hispaanialikku ekspansiooni, itaalialikku emotsionaalsust, prantsuse õrnust. Keeletööriistad, mida kasutavad vene kirjanikud, meenutavad kunstniku pintslitõmbeid.

Kui eksperdid räägivad keele väljendusrikkusest, ei pea nad silmas mitte ainult koolis õpitavaid kujundlikke vahendeid, vaid ka ammendamatut kirjandustehnikate arsenali. Pildi- ja väljendusvahendite klassifikatsioon puudub, kuid tavapäraselt jagunevad keelelised vahendid rühmadesse.

Kokkupuutel

Leksikaalsed vahendid

Ekspressiivsed vahendid leksikaalsel keelelisel tasandil töötamine on kirjandusteose lahutamatu osa: poeetiline või proosas kirjutatud. Need on sõnad või fraasid, mida autor kasutab piltlikus või allegoorilises tähenduses. Suurim leksikaalsete vahendite rühm venekeelse kujundi loomisel on kirjanduslikud troopid.

Radade sordid

Töödes on kasutatud üle kahekümne troobi. Tabel näidetega kombineeritud enim kasutatud:

Artikkel sisaldab peamised rajad, kirjanduses tuntud, mida illustreerib näidete tabel.

Mõnikord nimetatakse arhaisme, dialektismi, professionaalsust kui radasid, kuid see pole tõsi. Need on ekspressiivsusvahendid, mille ulatus piirdub kujutatud ajastu või rakendusvaldkonnaga. Nende abil luuakse ajastu maitse, kirjeldatud paik või tööõhkkond.

Spetsiaalsed väljendusvahendid

- sõnad, mida kunagi nimetati meile tuttavateks objektideks (silmad - silmad). Historitsismid tähendavad igapäevaelust välja tulnud esemeid või nähtusi (tegevusi) (kaftaan, pall).

Nii arhaismid kui ka historitsismid - väljendusvahendid mida innukalt kasutavad kirjanikud ja stsenaristid, kes loovad ajalooteemalisi teoseid (näiteks A. Tolstoi "Peeter Esimene" ja "Prints Silver"). Luuletajad kasutavad sageli arhaisme, et luua ülev stiil (üst, parem käsi, sõrm).

Neologismid on kujundlikud keelevahendid, mis on meie ellu tulnud suhteliselt hiljuti (vidin). Neid kasutatakse sageli kirjandustekstis, et luua nooruslikku õhkkonda ja luua edasijõudnud kasutajate kuvand.

Dialektismid – sõnad või grammatilised vormid, mida kasutatakse ühe piirkonna elanike kõnekeeles (kochet - kukk).

Professionaalsus on sõnad ja väljendid, mis on omased teatud eriala esindajatele. Näiteks printeri aedik on ennekõike varumaterjal, mis ei kuulu numbrisse ja alles seejärel loomade viibimiskoht. Loomulikult ei jäta kirjanik, kes räägib tüpograafist kangelase elust, terminist mööda.

Žargoon on mitteametliku suhtluse sõnavara, mida kasutatakse teatud suhtlusringkonda kuuluvate inimeste kõnekeeles. Näiteks, teksti keeleomadusedõpilaste elu kohta lubatakse kasutada sõna "sabad" "eksamivõlgnevuste" tähenduses, mitte loomade keha osa. See sõna esineb sageli õpilasi käsitlevates teostes.

Fraseoloogilised pöörded

Fraseoloogilised väljendid on leksikaalsed keelelised vahendid, mille ekspressiivsuse määravad:

1. Kujundlik tähendus, mõnikord mütoloogilise taustaga (Achilleuse kand).
2. Kuulub kõigile, kes kuuluvad kõrgete stabiilsete väljendite (vajub unustusse) või vestluspöörete kategooriasse (riputage kõrvad). Need võivad olla keelelised vahendid, millel on positiivne emotsionaalne varjund (kuldsed käed - heakskiitva tähenduse koorem) või negatiivse ekspressiivse hinnanguga (väikesed praad - inimese põlgamise varjund).

Kasutatakse fraseologisme, kellele:

• rõhutada teksti selgust ja kujundlikkust;
• ehitada üles vajalik stiililine tonaalsus (rahvakeel või ülevus), olles eelnevalt hinnanud teksti keelelisi iseärasusi;
• väljendada autori suhtumist esitatud teabesse.

Fraseoloogiliste fraaside kujundlikku väljendusrikkust suurendab nende muutumine üldtuntud autoriteks: särama kogu Ivanovskajas.

Eriline rühm on aforismid ( idioomid). Näiteks õnnelikke tunde ei peeta kinni.

Aforismidele võib omistada ka rahvakunstiteoseid: vanasõnad, kõnekäänud.

Neid kunstilisi vahendeid kasutatakse kirjanduses üsna sageli.

Tähelepanu! Fraseologisme kui pildilisi ja väljendusrikkaid kirjanduslikke vahendeid ei saa kasutada ametlikus äristiilis.

Süntaktilised nipid

Süntaktilised kõnekujundid on fraasid, mida autor kasutab vajaliku teabe või teksti üldise tähenduse paremaks edasiandmiseks, mõnikord ka lõigule emotsionaalse värvingu andmiseks. Need on need, mis on süntaktilised vahendid väljendusrikkus:

1. Antitees on vastandusel põhinev süntaktiline väljendusvahend. "Kuritöö ja karistus". Võimaldab rõhutada ühe sõna tähendust teise, tähenduselt vastupidise sõna abil.
2. Gradatsioonid on väljendusvahendid, mis kasutavad sünonüümseid sõnu, mis on paigutatud vastavalt venekeelse märgi või kvaliteedi suurendamise ja vähendamise põhimõttele. Näiteks tähed särasid, põlesid, särasid. Selline leksikaalne ahel toob esile iga sõna peamise kontseptuaalse tähenduse – "särama".
3. Oksümoron – sirge vastupidised sõnad asub läheduses. Näiteks väljend "tuline jää" loob kujundlikult ja ilmekalt kangelase vastuolulise iseloomu.
4. Inversioonid on süntaktilised väljendusvahendid, mis põhinevad ebatavalisel lausestruktuuril. Näiteks sõna "ta laulis" asemel on kirjas "ta laulis". Sõna, mida autor soovib esile tõsta, asetatakse lause algusesse.
5. Parceling on ühe ettepaneku tahtlik jagamine mitmeks osaks. Näiteks Ivani lähedal. Seisab, vaatab. Teine lause sisaldab tavaliselt tegevust, omadust või omadust, mis võtab autori rõhuasetuse.

Tähtis! Need kujundlikud vahendid mitmete teaduslike koolkondade esindajad liigitatakse stilistiks. Termini asendamise põhjus peitub selle rühma ekspressiivsete vahendite mõjus teksti stiilile, olgugi et süntaktiliste konstruktsioonide kaudu.

Foneetilised vahendid

Venekeelsed heliseadmed on kirjanduslike kõnekujude väikseim rühm. See on eriline sõnakasutus teatud helide või foneetiliste rühmade kordamisega kunstiliste kujundite kujutamise eesmärgil.

Tavaliselt selline kujundlik keel mida kasutavad luuletajad luules või kirjanikud lüürilistes kõrvalepõikedes maastike kirjeldamisel. Autorid kasutavad korduvaid helisid, et edastada äikeserullu või lehtede sahinat.

Alliteratsioon on kaashäälikute rea kordamine, mis loovad heliefekte, mis täiustavad kirjeldatud nähtuse kujutlusvõimet. Näiteks: "Lumemüra siidises sahinas." Helide С, Ш ja Щ süstimine loob tuule vile imiteeriva efekti.

Assonants - vokaalihelide kordamine ekspressiivse kunstipildi loomiseks: "Marss, marss - lehvita lipp // Marss paraadile." Täishäälik "a" kordub, et luua emotsionaalne tunnete täius, ainulaadne universaalse rõõmu ja avatuse tunne.

Onomatopoeesia on sõnade valik, mis ühendab teatud häälikute komplekti, mis loob foneetilise efekti: tuule ulumine, kahisev rohi ja muud iseloomulikud loodushääled.

Vene keele väljendusvahendid, rajad

Sõnakasutus kõne väljendusvõime suurendamiseks

Järeldus

See on kujundlike vahendite rohkus väljendusrikkus vene keeles muudab selle tõeliselt ilusaks, mahlakaks ja ainulaadseks. Seetõttu eelistavad välismaised kirjanduskriitikud uurida vene luuletajate ja kirjanike teoseid originaalis.