Знаете ли вы, что делают дизайнеры? Профессия дизайнер интерьера Нужен ли вам дизайнер интерьера.

Случилось так, что я 12 лет рисовал сайты, логотипы, иконки, интерфейсы и прочее в своей собственной студии дизайна Turbomilk . А потом стал работать в продуктовых компаниях, последние 3,5 года работаю директором по дизайну в компании Acronis . Я выяснил, что работа in-house дизайнера в компании, которая делает собственный продукт, сильно отличается от работы дизайнера в студии или в агентстве. Я попробовал описать основные различия и проиллюстрировать собственным опытом. Статья пригодится дизайнерам «с обеих сторон баррикад» для расширения кругозора и поможет в преодолении внутренних барьеров.

1. Нет заказчика

С точки зрения агентства, дизайн - премиальная услуга. Основная цель - сделать клиента счастливым. Если в процессе клиент не получит удовольствия, вы его потеряете. Объективный результат не так уж и важен. Тут я преувеличиваю, но сценарий не редкий. У агентства есть свои цели, например, желание сделать из проекта хороший кейс, чтобы в будущем привлечь других клиентов. Заказчики - цари и боги для агентств и студий - всё делается ради них.

В продуктовых компаниях нет заказчиков. Есть “бизнес” который хочет быть прибыльным, есть менеджеры продукта, которые описывают требования, есть пользователи, которые хотят фичи. Но они  -  не заказчики. Фичи можно обсуждать, а требования изменять. Таким образом, работа дизайнера - понимать и решать проблемы “бизнеса” и пользователей.

Иногда в продуктовых компаниях попадаются менеджеры, которые из лучших побуждений пытаются играть роль заказчика. Просят, например, «нарисовать вот тут зеленую кнопочку». Это легко лечится. Попросите менеджера перейти обратно из области решения в область задачи. Пусть он расскажет - какую проблему он хочет решить.

Личный опыт

Давным давно в студии Турбомилк мы предлагали услугу по дизайну интерфейсов. Придумывали, рисовали - клиентам нравилось. В портфолио появлялись красивые описания работ с фейковыми скриншотами. Но реальные интерфейсы получались не похожими на то, что мы предлагали. Они плохо работали, были неудобными для пользователей. Бывали и редкие исключения, но это было заслугой команды на стороне клиента.

2. Невозможно сдать проект

В каждом агентстве финальная стадия проекта - сдача клиенту. Если работа сдана и документы подписаны, все выдыхают, радуются и ждут денег. Немало дизайнеров даже расценивают факт приемки дизайна как показатель качественно сделанной работы.

В случае продуктовой компании сдать кому-то дизайн невозможно. Можно показать коллегам, можно потестировать, но решение о том, что “всё готово” принимаете вы сами. А дальше продакшен, релиз, пользователи, Вечность… На самом деле, эти решения принимать сложно и иногда хочется, чтобы кто-то всё решил за тебя.

Личный опыт

Алло! Это студия Турбомилк? Вы знаете, год назад вы нам нарисовали пиктограммы…
- Что-то случилось?
- Нет. Пиктограммы нам очень нравятся. Но в компании произошли большие изменения. Мы передумали делать проект. Давайте мы вам вернем эти иконки, а вы нам деньги вернете?

3. Можно совершать ошибки

Хорошо сделать дизайн с первого раза сложно. Понимание, что дизайнер допустил ошибку может внезапно придти, когда сайт или приложение уже сделаны и работают. В случае агентства: работа сдана, деньги получены, дизайн в портфолио, всё круто. Часто вы даже не узнаете об ошибке, которую вы допустили. И это печально, так как вы не получаете обратную связь и повторяете старую ошибку снова и снова.

Вы можете совершать ошибки в продуктовой компании. Конечно, мало кто будет этому рад. Но вас поймут и простят, если вы всё исправите. Ведь систему характеризует не сам факт ошибки, но реакция на неё.

Личный опыт

Я пришел в Acronis из агентства, где я отлично научился «продавать» свои идеи и красиво презентовать дизайн. Я знал разные трюки, чтобы клиент мне поверил и принял работу. Когда я стал работать в продуктовой компании, то сразу же «продал» довольно много идей. Причем, это понравилось не только мне, но и новым коллегам - они почувствовали во мне уверенность. Не нужно было ничего решать, можно было просто поверить.

Но выяснилось, что я ошибался в некоторых своих идеях - они не работали. К счастью, я быстро это понял и почти всё исправил. С тех пор я стараюсь меньше «продавать», а больше слушать и разбираться в деталях.

4. Больше денег

Создание студии не влечет почти никаких рисков. Нужны клиенты, дизайнеры, немного денег на офис и оборудование. Но и сильно заработать не получится. Студии работают в очень конкурентной среде - качество, скорость, технологии, цена. В идеале, нужно делать хороший дизайн, быстро и не дорого. Чем дешевле, тем лучше. Иначе заказ получат конкуренты.

Продуктовую компанию создать сложно, особенно прибыльную. Истории успеха сильно отличаются, единого рецепта нет. Но если получилось, то как правило, доход на каждого сотрудника сильно выше. Можно привлекать более дорогих специалистов и делать крутые штуки.

Личный опыт

Мне всегда непросто придумывать цену за свою работу. Нужно же заранее сказать - сколько будет стоить логотип или макет интерфейса. Можно договориться на почасовую оплату. Но клиенту тоже не ясно - сколько часов займет работа?

Мы в Турбомилке придумали интересную систему. Наши услуги (иконки, графика для интерфейса), как правило, были необходимы в «середине» процесса разработки. Поэтому было важно заранее понимать - сколько денег и сколько времени. Мы придумали простое, но крутое решение: несколько лет записывали время и деньги по задачам. Потом на основе этих данных сделали фиксированные цены на наши услуги, открыто опубликовали эти цены на сайте. Таким образом клиентам даже не нужно было с нами связываться, чтобы понять сколько будет стоить, например, набор из 30 иконок размером 32х32.

5. Не нужно делать разный дизайн

Основная «фишка» студий и агентств - уникальные дизайн-решения. Сайт или мобильное приложение будут сделаны исключительно под клиента, нигде в Мире не будет ничего подобного. Если повезет. Дизайнерам приходится придумывать разные решения для схожих задач. Часто новый дизайн получается не лучше, чем старый - он просто немного другой.

В продуктовых компаниях другие принципы - все продукты и сопутствующий коммуникационный дизайн должны быть похожими. Нужен единый UX: пользователь увидел рекламу, зашел на сайт, установил продукт - везде должен быть одинаковый дизайн, одинаковые паттерны и так далее. Задача продуктового дизайнера: не придумывать новый дизайн, если уже есть хорошие работающие решения.

Личный опыт

В Acronis относительно небольшая команда дизайнеров, всего 15 человек. Нам было не сложно между собой договориться о единых принципах работы. Не могу сказать, что проблема консистентности решена полностью, но мы близки к этому.

Но возникла другая проблема! Иногда (сейчас все реже и реже) в наших продуктах встречаются не самые удачные дизайнерские решения: какие-то старые не сработавшие гипотезы, сделанные в спешке костыли, не актуальные паттерны. Дизайнеры, руководствуясь благими намерениями не создавать новых сущностей без необходимости, берут эти решения и используют снова. Получается, что стремление к единообразию бывает не только полезным, но иногда и вредным.

6. Нужно «выбрасывать» большую часть дизайна

Классический повод для спора дизайнеров - сколько вариантов показывать клиенту? Если делать много вариантов, то много времени уходит впустую. Некоторые агентства заранее включают в договор несколько вариантов, другие пытаются продавать не принятые варианты другим клиентам, третьи принципиально делают только один вариант дизайна. Но в любом случае, студия дизайна должна работать оптимально, а это значит отходы должны быть минимальны.

В продуктовых компаниях другие принципы. Дизайн - очень дешевый этап, если сравнивать его с программированием, тестированием, маркетингом и так далее. Поэтому, чем большее количество ошибок удастся избежать на стадии дизайна, тем лучше. Дизайнеры должны пробовать разные подходы, делать прототипы, тестировать, улучшать снова и снова. Возникает странная ситуация: чем больше дизайна «выбросили», тем лучше дизайнеры сделали свою работу.

Личный опыт

В агентстве каждый макет - это деньги. Часто работу оценивают не часами, а количеством дизайн-артефактов. Например, каждый макет страницы сайта стоит денег. В продуктовой компании мне было довольно сложно перестроиться. Ведь макеты сами по себе не имеют никакой ценности. Это способ коммуникации с менеджерами и разработчиками. Если бы был какой-то другой эффективный способ дизайнеру передать свои мысли (например, телепатия), то макеты были бы не нужны.

В ы знаете, чем отличается дизайнер от модельера ? Часто между этими словами пытаются поставить знак равенства, или сделать эти слова синонимами. И та, и другая мысль является ошибочной, и в работах каждого специалиста есть своя специфика.

Перейдем от общего к частному, ответив на 4 вопроса:

1. Что делает дизайнер?

2. Что делает модельер?

3.

4. Кто такой кутюрье?

____________________

Что делает дизайнер ?

Дизайнер (англ. desing, от лат. designare — отмерять) – специалист по созданию экспериментальных образцов одежды, определяющих . Дизайнер изобретает новые технологические решения, разрабатывает декоративное оформление и элементы, подбирает цвет и материалы, придумывает аксессуары и дополнения.

Человека, занимающегося художественно-технической деятельностью в рамках одного направления дизайна, называют дизайнером.

Само слово «дизайн» появилось в XVI веке, и к середине XIX века, в связи с развитием промышленного производства в мире, стало популярным. В России профессия «дизайнер» появилась в 1960-х годах, и поскольку термин был иностранным, его заменили более политкорректным – «художник — оформитель».

Чем занимается дизайнер:

— Анализирует потребности общества, и вкладывает их в модные тенденции

— Определяет ведущую концепцию проекта

— Разрабатывает эскизы

— Создает конструкцию и технологию пошива одежды

— Подбирает ткань и фурнитуру

— Продумывает сценарий дефиле

Дизайнеры работают в дизайн – бюро, экспериментальных мастерских на предприятиях и дизайн – студиях.

Что делает модельер?

Модельер – это специалист, который придумывает и создает новые и необычные модели одежды, и разрабатывает оригинальный крой шитья.

Название «модельер» существует только в России, и по словам историка моды Александра Васильева, этот термин уже устарел.

В профессии модельер есть несколько специализаций:

Художник – модельер работает с эскизами: создает новые силуэты и формы моделей, придумывает возможные варианты отделки и в деталях рисует конструкцию новой вещи.

Модельер – конструктор (Конструктор-модельер) разрабатывает чертежи и крой, а также меняет особенности одежды согласно эскизу.

Модельер – дизайнер – это определение конкретизирует профессиональную область дизайнера: работа с эскизами, и детальные рисунки новых моделей одежды.

Модельер-технолог разрабатывает и подбирает актуальные способы пошива одежды, и продумывает возможные способы обработки тканей, упрощающих процесс производства.

Чем занимается модельер:

— Разрабатывает выкройки моделей одежды

— Моделирует форму одежды

— Создает новые виды одежды с учетом спроса потребителей

— Придумывает коллекции одежды для показов и модных шоу

— Организует показы моделей одежды

— Рисует новые концепции одежды в виде эскизов

— Занимается поиском конструкторского решения задуманной модели

— Подготавливает образцы одежды для промышленного производства

Модельеры работают в ателье, салонах и домах моды и на предприятиях легкой промышленности. Сегодня модельеры часто работают в качестве частного предпринимателя или преподавателем в образовательных учреждениях.

Чем отличается дизайнер от модельера?

На основе вышесказанного проводим параллели между двумя мастерами швейного дела:

Определение. У дизайнера в русской интерпретации есть синоним художник-оформитель.

В специализации «модельер» возможны варианты: художник-модельер, модельер-конструктор(конструктор-модельер), модельер-дизайнер и модельер-технолог.

Деятельность. Дизайнер проектирует новые модели одежды, создающие новые образы и модные тенденции. Модельер разрабатывает и моделирует крой одежды, с помощью различных методов и приемов.

Кто такой кутюрье?

Маэстро, который профессионально занимается развитием моды и создает новые высокохудожественные модели одежды и аксессуаров, называют кутюрье.

В публикации блога элегантности и стиля — — Кутюрье в мире высокой моды можно узнать о том, кто стал первым кутюрье в истории, и что скрывается за успехом легендарных модельеров-художников.

В комментариях к этой статье я предлагаю вместе поразмышлять над тем, кого из известных людей мира моды можно назвать дизайнером, а кого – модельером. Не бойтесь ошибиться, мы здесь все учимся.

Казалось бы странный вопрос. Кто же этого не знает? Дизайнер превращает пространство, в котором живет заказчик, в то, что можно назвать интерьером. А если серьезно, то дизайнер организует пространство для конкретного заказчика или под конкретную задачу.

Результатом работы дизайнера является интерьер. Но что именно делает дизайнер в течение всего периода – от первого знакомства с заказчиком до момента сдачи объекта заказчику. Вся его работа, как технологический процесс, состоит условно из следующих этапов:

1. Составление технического задания . Техническое задание - это документ, который, в конце концов, подписывают и заказчик, и дизайнер. А для того, чтобы этот документ подготовить, дизайнер выясняет пожелания заказчика, его образ жизни, количество членов в семьи, кто, в каком помещении будет жить и т.д. и т.п. Дизайнер также изучает условия, в которых ему придется работать. Нужна ли перепланировка помещения или нет, какие из стен являются несущими. По итогам разговоров с заказчиком и изучения условий дизайнер готовит для себя целый список ответов на вопросы, которые, как правило, готовит заранее, чтобы ни о чем не забыть. А на основании этих ответов собственно и составляется сам документ – техническое задание.

2. Планировка . Так дизайнеры кратко называют подготовку плана расстановки мебели и установки оборудования. А еще проще, это схематичное изображение того, что где будет находиться.

3. «Эскизирование» . Думаю, вы уже догадались, что это процесс подготовки эскизов, то есть той «картинки», которая заказчику понятна. На эскизах дизайнер показывает заказчику, что тот получит за свои деньги.

4. Подбор материалов и элементов . Для того, чтобы выдержать стиль, в котором планируется создавать интерьер, важна каждая мелочь. Цвет, материал, фактура, форма. Поэтому на данном этапе дизайнер составляет перечень и описание того, что конкретно нужно приобрести, чтобы реализовать задуманное. Он также планирует, где все это можно купить или заказать. Как правило, у состоявшихся дизайнеров всегда есть свои постоянные поставщики, которые дают дизайнерам неплохие скидки, как своим постоянным покупателям или посредникам.

5. Подготовка рабочей документации . Все, что придумано дизайнером, предстоит выполнить строителям. Чтобы мастера не дергали дизайнера по мелочам при выполнении работ, нужно подготовить для них указания. Обычно это рабочие чертежи, на которых отражено все, что было нарисовано на эскизах, только с точными размерами. Комплект чертежей обычно зависит от того, что планируется сделать. Если потолок планируется сделать многоуровневым, необходимо сделать план потолка. Если пол выкладывается из керамогранита с рисунком, то понадобится план пола – план раскладки плит из керамогранита.

6. Надзор . На этом этапе дизайнер следит за тем, выполняется ли его задумка должным образом, т.е. в соответствии с подготовленной документацией. Но эта опция обязательной не является, будет ли дизайнер выполнять надзор, зависит от пожеланий заказчика.

Все эти этапы складываются в единый процесс выполнения дизайн-проекта. И вы теперь уже лучше можете представить, в чем заключается работа дизайнера.

Мы выпустили новую книгу «Контент-маркетинг в социальных сетях: Как засесть в голову подписчиков и влюбить их в свой бренд».

Веб-дизайнер – это сотрудник, разрабатывающий дизайн интерфейсов для веб-приложений, платформ и сайтов.

Что делает веб-дизайнер

Веб-дизайнер – художник любого сайта. Без его руки невозможно существование красивых интерфейсов, удобных форм, кнопок и меню. От работы этого специалиста напрямую зависит первое впечатление клиента при попадании на сайт.

Работа веб-дизайнера включает в себя:

Подготовку и регламентацию технического задания

Заказчик объясняет все нюансы желаемого исполнения и говорит о своем итоговом видении сайта. Уточняются все вопросы по заданию, составляется рабочий план, первые эскизы и обсуждение функционала.

Работа с макетом

Прорисовка утвержденного эскиза в финальный макет. Художественная проработка отдельных элементов, форм, кнопок, меню. Светотональное решение по гамме сайта, соответствующей тематике и приятной для визуального восприятия. Отдельное внимание уделяется юзабилити. Интерфейс должен быть понятным и удобным, чтобы пользователь без труда ориентировался и совершал действия на страницах ресурса.

Совместную разработку с программистами

Как до, так и после сдачи финального макета дизайнер непрерывно находится на связи с . Все спорные моменты необходимо решать вместе другими сотрудниками, задействованными в разработке. Чтобы межде специалистами не возникало недопонимания, они должны понимать специфику работы друг друга. Поэтому профессиональный художник сайтов должен знать используемые современные языки программирования, понимать, как работают каскадные таблицы стилей CSS, и что можно реализовать с помощью JavaScript.

Кому подходит работа веб-дизайнера и что в ней примечательного

Не каждый человек с художественным образованием может без подготовки и опыта работы начать сотрудничать со студией веб-дизайна. В этой профессии немаловажную роль играет опыт, аналитический склад ума, знания в области информатики, программирования, трендов исполнения сайтов и приемов, наиболее популярных в данный момент. К примеру, сейчас никого не впечатлит сайт, напичканный объемными фигурами, анимацией, измененным курсором мыши, идущим снегом и летающими тарелками, но 10 лет назад это было произведением искусства.

Также будущему специалисту нужно освоить азы работы с графическими редакторами: Photoshop, Krita, Gimp, Corel, уметь создавать анимацию в 3D Max. Эти требования к соискателю можно увидеть практически в любой вакансии по запросу «Веб-дизайнер».

Плюсы работы веб-дизайнера

• Реализаций творческих идей.
• Половина вакансий поддерживает полноценный .
• Достаточно большой спрос среди студий.
• Международное сотрудничество, если вы знаете английский.
• Хорошая заработная плата, если вы действительно специалист своего дела.

Минусы данной профессии

• Частые споры с некомпетентным заказчиком. Выпускники МГХПА им. С. Г. Строганова явно лучше разбираются в работе с тональной палитрой, но заказчик видит свой сайт кислотно-розовым, и его не переубедить.
• Непостоянная зарплата при работе на биржах фриланса. Вы можете быть завалены заказами, а можете несколько месяцев сидеть без работы.
• Ежемесячно меняющиеся тренды, где нужно всегда быть в теме, иначе вы потеряете свой статус и заказчики уйдут к другим исполнителям.
• При больших объемах работ зачастую теряется умение креативно мыслить, и начинается шаблонная деятельность

Как стать веб-дизайнером и где на него учат

Главным вопросом в этой теме является то, стоит ли заканчивать высшее учебное заведение по профессии дизайна. И однозначного ответа тут нет.

С одной стороны, для крупных студий несомненным плюсом является факт наличия диплома. Это повышает ваш авторитет, статус, зарплату и шансы на успешное получение должности.

С другой стороны, определяющим фактором работы веб-дизайнера все же является опыт и навыки, примеры уже реализованных работ и накопленных знаний. Даже выпускников лучших мировых вузов не берут на работу без демонстрации своих способностей в деле с помощью тестовых заданий.

Для успешной карьеры понадобится художественный вкус, опыт работы с программным обеспечением, обширное портфолио. Особой преференцией станет свидетельство, подтверждающее вашу квалификацию.

Сколько зарабатывает веб дизайнер

Основным местом работы веб-дизайнера являются веб-студии, или же он может работать удаленно. Свободная работа на бирже подразумевает личный график, отсутствие обязанностей перед начальством, выбор заказчиков и работу, не выходя из дома. Однако, серьезным недостатком становится нестабильность заработка: вы никогда не знаете, будет ли спрос. В студии зарплата фиксирована.

Средняя зарплата дизайнера по России составляет порядка 30 000 - 50 000 рублей, в центре Москвы ценник гораздо выше, 50 000 - 180 000 рублей.

Что должен знать веб-дизайнер

После того, как вы начали свой путь в профессию веб-дизайна, стоит не забывать о самых важных советах профессионалов этой области

• Ежедневно мониторьте интернет на предмет необычных и красивых художественных решений сайтов. Запоминайте и берите на вооружение самые яркие приемы конкурентов. Рано или поздно, вы переработаете их в свои.
• Развивайте свое чувство вкуса, немаловажным станет изучение классических академических приемов и сочетаний цветов.
• Читайте литературу и блоги известных дизайн-студий. Выстраданные годами ошибки других людей должны сделать вашу деятельность продуктивнее.
• Используйте графические планшеты и общепринятое программное обеспечение. Ни один успешный дизайнер в своей деятельности не отказывался от Adobe Photoshop и Illustrator в пользу бесплатных простых редакторов.
• Лист бумаги – ваш лучший друг, все идеи должны появляться на нем, как только приходят в голову: в поезде, машине, за чашкой кофе. Потом это можно будет перенести в цифру.
• Работайте, не стесняйтесь брать сложные заказы. Чем больше вы перешагиваете через себя, создавая нечто необычное и впечатляющее, тем более интересными примерами работ пополняется ваше портфолио. А хорошее портфолио гарантирует большой спрос на ваш труд.
• Будет полезным изучить основы HTML и CSS. Вы должны понимать, с чем придётся работать верстальщику по вашему эскизу.
• Если научиться свободной работе с веб-программированием, вы всегда сможете переквалифицироваться в разработчика полного цикла с большей зарплатой.

Веб-дизайнер – работа для людей, умеющих делать wow-effect, произвести положительное впечатление на потенциального клиента и задержать его внимание на
сайте. Отменный вкус, чувство стиля и умение анализировать – отличительные черты хорошего специалиста. Главный фактор карьерного роста – любознательность, постоянное совершенствование своих навыков и поиск смелых идей.

Часто от многих людей можно услышать фразу: «У нас есть хороший дизайнер, делал нашей компании визитные карточки и буклет. Можете его попросить, он с радостью нарисует вам красивый и интересный дизайн сайта». К сожалению, в большинстве случаев, согласившись поручить работу по веб-дизайну специалисту по полиграфии, можно получить массу неприятностей и совершенно не тот финальный результат, которого так вы ожидали.

Чтобы не попасть в неприятное положение, в этой статье мы рассмотрим, какими бывают дизайнеры, а также, почему человек одного профиля деятельности не может полноценно выполнять другие работы.

Первый и самый популярный вид творческой специальности, связанный с разработкой веб-интерфейсов, оформлением графических элементов, подбором стиля, фонов и прочих атрибутов сайта, – это веб-дизайнер . Признаками высокого мастерства специалиста данного профиля являются:

• умение создавать приятный и удобный веб-интерфейс, ориентированный на целевую аудиторию;
• знание, в чём заключаются отличия между веб-дизайнами сайтов продающей, информационной и представительных тематик;
• наличие навыков для разработки и грамотной проработки элементов инфографики;
• чёткое представление всех стадий разработки веб-сайтов, включая программирование и вёрстку;
• исключительное внимание к тонкостям и мелочам.

Кроме умения работать в графических программах и иллюстраторах, требуются познания в таких областях, как маркетинг и юзабилити .

Именно веб-дизайнеру необходимо поручать работу над дизайном своего веб-проекта.

Наиболее близким по профилю деятельности будет дизайнер мобильных приложений . В целом специфика деятельности схожа с веб-дизайном, отличия лишь в устройствах и интерфейсах, с которыми производится тщательная и интенсивная работа.

В связи с огромным разнообразием существующих моделей телефонов и диагоналей экранов, один и тот же разрабатываемый интерфейс приходится многократно повторять и редактировать практически для каждого устройства . Поэтому, дизайнер мобильных приложений должен быть стрессоустойчивым, усидчивым и не бояться монотонной утомительной работы.

Другой разновидностью творческой профессий, близкой к веб-дизайну и даже с ней плотно связанной, является Fullstack-дизайнер , специфика работы которого включает отличные познания, как дизайна, так и верстки, программирования. Главное отличие человека, имеющего данную специальность, – многозадачность. Такие люди высоко востребованы и, в большинстве случаев, могут самостоятельно вести и лично контролировать весь цикл разработки, в том числе беря на себя и процесс общения с заказчиком.

В обязанности Fullstack-дизайнера входят:

• разработка прототипа и концепции, включая работы по проведению анализа рынка и сбору сведений по конкурентам,
• визуализация и иллюстрация будущего проекта,
• верстка и перевод в html-код.

В редких случаях, специалист выполняет и back-end часть, связанную с программированием и установкой системы администрирования . Хотя в большинстве проектов, данный процесс делегируется программисту, а хорошие знания технических тонкостей дизайнером позволяют осуществлять проверку и приемку работ с соблюдением «нерушимости» единой финальной концепции.

Fullstack-дизайнер – специальность высокооплачиваемая и найти хорошего и свободного от работы специалиста довольно тяжело.

Ещё одной разновидностью творческой специальности является промышленный дизайнер . Условно деятелей в полиграфии относят именно к данной профессии. Однако, это не всегда верно и правильно, так как промышленный дизайнер помимо графической работы должен также уметь производить трехмерное моделирование , для чего требуется хорошо развитый аналитический склад ума и познания в математике, в частности геометрии. Умение читать и создавать чертежи, проектную документацию, технические задания – дополнительные навыки, без которых не обойдется его повседневная практика.

Промышленные образцы оборудования, модели (в том числе и 3D) многоквартирных домов, выпуск новой инновационной продукции на рынок – это лишь малая часть того, чем занимается промышленный дизайнер. Как многие могли догадаться, разработку веб-дизайна человеку данной специальности не стоит поручать из-за серьезных различий в профильных знаниях и требований к определенным навыкам.

Специальность — дизайнер полиграфии , уже упомянутая в статье ранее, особенно приобрела огромное распространение и развитие в XXI веке, что обусловлено возросшим спросом к разработке буклетов, визиток, маркетинг-китов, брендбуков, ярких каталогов, баннеров на билбордах, флаеров и т.п. Человек, имеющий соответствующую квалификацию, должен отлично разбираться в цветопередаче, печати, и других различных нюансах, которые проявляются при воссоздании в жизнь (той же распечатке) готового продукта .

Почему дизайн веб-сайта не рекомендуется поручать полиграфисту? Самое главное –не знание технических особенностей и тонкостей. Если дизайнер полиграфии нарисует очень крутой и стильный веб-дизайн сайта, в дальнейшем можно выслушать массу претензий и упреков со стороны верстальщика и программиста, чья работа заключается в переводе графической визуализации в цифровой код, отображение которого и производится всеми веб-браузерами. К тому же, многие элементы отобразятся не так, как было представлено на рисунке, что вызовет дополнительные неприятности и трудности.

Есть и другие специальности, связанные с дизайном и имеющие более узкое направление:

• рендер-визуализатор (как правило, специалист подобной тематики связан с работой над графикой в играх и обработкой видеофайлов с наложением эффектов и анимации);
• дизайнер интерьеров;
• конфекционист (создателей новых творческих направлений в одежде, условно можно назвать модельером);
• витражист;
• другие менее известные профильные дизайнерские специальности.

Подводя заключение всему вышесказанному, отметим, что для наилучшего исхода события и успеха будущего проекта, самый разумный и правильный вариант — подбор отдельного профильного специалиста под конкретную задачу . Следуя данному принципу, вам не придется выслушивать упреки и претензии от других людей, задействованных в проекте, а финальный результат будет именно таким, каким вы его себе представляете.