Conception de corridor / 03.11.2019

Conception d'intérieur des bâtiments publics. Conception d'espaces publics

Une personne a une partie considérable de sa vie à l'extérieur de la maison. C'est un emploi, de nombreux magasins, des lieux de repos et d'autres endroits, visitant lesquels les gens font attention à leur intérieur général. Nous avons terminé plus de cinquante intérieurs de restaurants, bars, cafés, bureaux, banques, magasins et autres espaces.

La conception d'intérieur des locaux publics est la tâche la plus complexe qui n'est vraie que de vrais professionnels. Nous mettons en œuvre les projets les plus courageux, autant que possible, en tenant compte de tous les souhaits de nos clients.

En outre, en plus de la conception, nous effectuons des projets de réaménagement, de la technologie, des systèmes d'ingénierie des bâtiments et des locaux.

Pour toute création de restauration publique, que ce soit un restaurant cher ou même une salle à manger, l'un des facteurs les plus importants - design d'intérieur. Selon la manière dont la correction, intéressante et joliment décorée, l'intérieur de votre café ou de votre restaurant viendra à vous plus ou moins de visiteurs, revenez à vous, pour protéger vos vacances et organiser des événements. Il est prudent d'affirmer que le succès du restaurant ou du café dépend directement du confort et de la conception des locaux. Nous avons rempli de nombreux projets de conception de restaurants, de cafés, de bars, de vaisselles et de connaître à la fois la partie technologique et les techniques d'architecture et de conception comme espace amélioré et de décoration.

Un facteur très important est que presque toujours les concepteurs ne concevent pas l'ingénierie effectuer les projets de restauration n'est pas vrai. Cela ne signifie pas qu'ils sont mauvais, juste un designer n'est pas un technologue d'ingénieur. Pendant ce temps, il s'agit d'une condition préalable à la conception adéquate d'un restaurant ou d'un café. La technologie des établissements de restauration même avec un cycle incomplète, un point tactile ou une distribution simplement est toujours une tâche difficile, avec une masse de locaux techniques qui doivent être présents conformément à Snipham, SP et SanPins! Sans cela, le café ou le restaurant ou ne s'ouvrira pas du tout ou que les autorités ne seront pas menées. Non moins la sécurité incendie strictement vérifiée. Nous reproduisons à plusieurs reprises les projets de conception des autres personnes s'adaptant et à la normale. Lorsque nous effectuons nous-mêmes la conception des intérieurs des locaux publics, nous prenons déjà en compte tout cela.

Caractéristiques des intérieurs de design des locaux publics

Tout travail de concepteur sur la conception de locaux de shopping et de divertissement nécessite non seulement une approche globale qui prend en compte les moindres nuances, mais également des solutions individuelles dans chaque cas. Il est nécessaire de prendre en compte la charge fonctionnelle de la pièce, les visiteurs les plus confortables, ainsi que les possibilités de la pièce dans son ensemble, par exemple, combien de visiteurs sont calculés. Il est nécessaire de prendre en compte chaque bagatelle, de créer un confort parfait, puis de votre client souhaite rester plus longtemps, en particulier pour les cafés, les restaurants et les magasins.

Nos concepteurs de la tâche prioritaire ne sont pas seulement une esthétique, mais également la fonctionnalité de la pièce. Tout devrait être l'harmonie dedans et, en même temps, vous devriez être à l'aise et confortable. Ce n'est pas facile d'atteindre une telle harmonie et il est peu probable que vous le feriez vous-même. Non seulement les talents naturels sont nécessaires ici, mais aussi une vaste expérience dans la conception de ces locaux. Nous avons effectué beaucoup de projets les plus divers de tels objets complexes tels que des centres de fitness, des magasins, des hôtels et même monétaire. Par conséquent, vous ne devriez pas perdre du temps précieux, mais contactez immédiatement nos employés.

Cette direction est très spécifique, en raison de la complexité de la formation d'un style conceptuel unique. Il est nécessaire de connecter la fonctionnalité maximale pour le travail des employés et des gestionnaires, créer une commodité et un confort optimaux, et surtout effectuer toute la symbiose dans une solution de style unique.

Une difficulté particulière est l'exécution du bureau de la tête. Seul un concepteur qualifié peut avantageusement mettre l'accent sur le prestige et un rang spécial du gestionnaire et souligner également la conception de l'activité principale de la société.

Appelez-nous maintenant! Les concepteurs professionnels de notre studio sont capables d'incarner le projet de toute complexité. Nous créerons avec compétence l'intérieur de tous les locaux publics, en tenant compte de tous vos souhaits, ce qui vous permettra d'élargir les horizons de votre entreprise.
Nous effectuons:

Conception de restaurants, bars, café, salle à manger
Conception de bureaux, centres administratifs
Design Hôtels, Hôtels, Chambres d'hôtes
Conception de fitness, de centres de sport, de piscines
Conception de centres commerciaux, magasins, pavillons
Conception de la banque
Design Centres médicaux et polycliniques
Conception de spa
Design de club et de discothèque
Musées de design, salles de cigare et vin, stockages
Conception d'espaces publics, halls, escaliers, hall
Conception de centres médicaux, cliniques, armoires
Projets d'ingénierie pour tous les types de locaux publics
Projets technologiques pour tous types de locaux

Pour chaque type d'intérieur, nous pouvons vous envoyer une sélection d'objets exécutés sur demande. Nous avons effectué un énorme ensemble de projets de toutes catégories de locaux et nous ne le souhaitons pas tous.

Une petite partie des intérieurs publics conçus par nous.

But de l'intérieur des bâtiments publics (théâtre, bibliothèques, etc.) dicte le choix des moyens architecturaux et artistiques, constructifs, constructifs et décoratifs de construction d'espaces intérieurs.

Après tout, le projet d'un bâtiment destiné aux sports, par exemple, est nettement différent de la structure où des performances théâtrales subissent ou des opérations de négociation sont effectuées. L'unicité génère des difficultés de conception et de construction, oblige un concepteur à rechercher une image expressive de chacune de ces structures. D'autre part, la construction de bâtiments publics selon des projets typiques rend la finition interne diversifie, utilise les détails de l'exécution individuelle inhérente aux caractéristiques régionales, aux traditions nationales. Dans ce cas, il est possible de créer un bâtiment public mémorable sous la condition d'une approche créative, recherche d'agents expressifs originaux.

Considérez les principes généraux de la conception des exigences pour l'intérieur des bâtiments publics.

La taille du bâtiment, sa version tectonique, la structure formée déterminera les paramètres des halls, des locaux, du lobby et du volume principal, pour lequel une structure spécifique est créée. Le rapport de tous les espaces internes sera maximalement subordonné dans le but du bâtiment. Le théâtre, par exemple, doit disposer d'un salon de caisse, d'un hall d'accueil, d'une armoire, d'un hall d'accueil, d'une salle visuelle et d'un complexe de locaux artistiques, auxiliaires, halls de répétition, une boîte pittoresque.

Les options pour les solutions composites à l'intérieur des bâtiments peuvent être différentes: il s'agit de la construction de la pièce en profondeur, le long de l'axe (théâtres), il peut être déployé de frontal (stations), parfois des chambres situées des deux côtés du corridor (hôtels). De plus, le plan est parfois dicté par les caractéristiques de la zone où la construction est en cours.

Certaines techniques de regroupement: le même type de halls est situé au même étage et différant des dimensions des précédents - au niveau suivant, de petites pièces sont situées autour du volume principal, un bâtiment séparé est construit à côté du complexe principal. , comme la salle de gym de l'école.

Souvent, les espaces internes sont séparés par des partitions (Figure 13), des écrans, des meubles, des coins des escaliers. Tous ces éléments structurels fournissent le but fonctionnel des locaux tout en établissant artistiquement des intérieurs.

Figure 12 - Séparation de l'espace par colonnes

Figure 13 - Exemple de séparation de l'espace par des partitions (Université d'Amsterdam)

Ces techniques et principes de l'organisation de l'espace sont applicables à tous les bâtiments, y compris des installations typiques. Dans des types spécifiques de locaux, il est possible d'utiliser d'autres moyens d'organiser de l'espace.

Les idées de planification originales ne sont pas une fin en soi. Ils sont le résultat de recherches architecturales visant à améliorer les solutions typiques, ou de nouvelles capacités technologiques qui sont apparues: la construction, les matériaux de finition vous permettent d'améliorer les anciens projets. Il est important de trouver de manière créative l'utilisation de l'expérience existante.

Les objets généralisés de la culture et de l'éducation sont des bibliothèques (figure 14). Ce n'est pas un entrepôt mort de manuscrits et de livres, mais constamment dans le mouvement des idées profondes et des connaissances en mouvement. Par conséquent, les unités d'information disponibles du système de stockage sont conçues pour garantir au mieux les processus fonctionnels, la recherche opérationnelle des matériaux de lecteur requis.

Figure 14 - Bibliothèque de l'Université d'État Udmurt

Le mode optimal est fourni avec une solution rationnelle en volume et spatial et technique. Une attention croissante est accordée à l'automatisation de la livraison et de la recherche de livres, en utilisant des médias plus compacts, tels que les microfilms. Les exigences hygiéniques élevées incluent le bruit de fondement et l'échange d'air. La conception des intérieurs des salles de lecture correspond non seulement à leur destination fonctionnelle, mais se distingue par une rigueur, une beauté.

En organisant l'environnement des entreprises de restauration, une attention particulière est accordée à la lumière artificielle. Dans le même temps, l'effet décoratif est bien pensé, ce qui peut être réalisé en utilisant une variété de formes, des méthodes de décoration de plafond. Il est important de prendre en compte l'influence mutuelle de la lumière et de la couleur. Utilisation fréquente de lumière en combinaison avec des nuances de bleu, bleue, fleurs vertes avec blanc souligne la pureté des locaux, mais en même temps change visuellement la couleur de la nourriture, ce qui peut sembler non comestible.

Les hôtels, bien qu'ils se réfèrent à la catégorie des maisons d'hôtes (au logement), effectuez les fonctions des bâtiments publics, ils fournissent le lobby, les services de consommation, les échanges, les restaurants et les cafés.

Les complexes clients modernes sont une décoration de la ville et la décoration de leurs intérieurs est particulièrement importante. Ceci est compréhensible: le logement des visites est l'opinion du propriétaire. Par conséquent, ici il est souvent possible de voir les œuvres de la créativité folklorique, le travail des meilleurs maîtres.

Une caractéristique similaire chez les maisons de vacances et les maisons de créativité. Les zones de la communication créative sont envisagées, ce qui est important pour la vie d'un professionnel. Cette nomination est dictée par la construction de maisons d'architectes, de journalistes, de théâtre et de focalisation.

Il y a des livres, des points industriels, économiques et alimentaires. La nomination de leur dicte un ensemble d'équipements, la nature de la disposition, le système de service. Pour que l'acheteur choisisse les marchandises avec une durée minimale, les magasins sont fabriqués dans les magasins, les vitrines, sur lesquelles les articles commerciaux se déroulent.

Dans le service universel, le grand mérite des organisateurs de l'espace interne des centres commerciaux. Pour les pièces jointes, les showcases concepteurs cherchent à attirer l'attention des acheteurs. Les éléments restants de l'espace sont fabriqués modestement, à l'exception des panneaux, de la décoration décorative, du rétroéclairage. Le placement bien pensé d'équipements modernes, de vitrines, d'emplois desservant le personnel contribue à l'organisation culturelle du commerce.

Lors de la planification de l'espace architectural, des agents artistiques sont utilisés - la clarté du volume et de la composition de planification, la connexion visuelle avec des volumes adjacents, des niveaux ouverts et la mezzanine, ce qui est bien visible. Communications visuelles, désignations de code, allouer les directions les plus importantes, aidez les passagers à naviguer.

En ce qui concerne le type de transport, en résolvant les intérieurs de la station, ce côté de la conception n'est pas aussi significatif. Une composition de profondeur multi-essieu se trouve dans les vastes stations de chemin de fer. L'orientation à sens unique est plus souvent faite pour les petites stations de transit. Île ou orientation bilatérale inhérente aux stations de bus. La clarté de la construction de la salle principale ou des salles d'attente est une règle obligatoire pour tous les objets sans exception.

Les expositions et les complexes d'exposition sont disposés à la fois dans des bâtiments spéciaux à grande éclaboussures et dans toutes les chambres adaptées à ces fins. Ici, il convient de se souvenir de certaines des pages d'historique des expo - Expositions internationales. Pendant toutes les années, une expérience architecturale suffisante a été accumulée, dont l'essence est manifestée non pas dans l'effet externe de l'exposition, mais dans sa persuasion interne, émotionnellement et expressivement révélant la réalisation des peuples.

Pour une exposition, une voie bien pensée, une divulgation habile des points d'accumulation est importante. Les effets du plan théâtral sont autorisés: lumière, couleur, musique. C'est ces moyens de profiter de designers de maîtres reconnus.

Les salles d'exposition suggèrent un changement de produits exposés. Mais la vision générale de l'intérieur joue un rôle important. Les boucliers ont une forme rigoureuse, la nature du matériau utilisé, en règle générale, ne prétend pas apparaître. Tout est destiné à visionner les œuvres d'art.

Il devrait être très responsable de la formation de musées. Parfois, dans les musées, la forme principale est la conception de petites formes. Par exemple, des vitrines sont conçues pour montrer toutes sortes de reliques au meilleur moyen: décorations, plats, armure de chevalier, pièces de monnaie. L'atmosphère de l'époque est reconstruite dans les couloirs.

À tout moment, le rôle des musées attachait une grande importance. De retour au 18ème siècle J.L. David a déclaré: «Ne vous trompez pas, les citoyens, le musée n'est en aucun cas une rencontre inutile d'articles de luxe et de divertissement capables uniquement de satisfaire la curiosité. Il doit devenir une école sérieuse. Les enseignants enverront leurs jeunes animaux de compagnie; Père dirigera son fils. À la vue des créations brillantes, le jeune homme ressentira la manière dont ces capacités de sciences ou d'art déchiraient, ce qui l'a inspiré de la nature. "

Une visite aux musées est toujours une fête. Leurs expositions sont exposées par la couche morale des sentiments, gardent la mémoire de la route de sa terre natale, sa culture. Par conséquent, la conception d'intérieur des musées fait l'objet d'une préoccupation particulière pour les architectes, les concepteurs.

Si vous êtes un centre commercial heureux, un centre commercial, un bureau ou tout autre espace public, vous devez savoir que l'approche d'entreprise de la conception de son intérieur augmentera non seulement la base de la clientèle, mais également la rentabilité de l'entreprise, mais également pour augmenter le statut. Par conséquent, il est très important de porter une attention suffisante au projet de conception de l'espace public. Son développement vaut mieux pour confier immédiatement les professionnels qui savent à quelle heure faire attention à.

Quel devrait être l'intérieur des espaces publics

Le projet de conception des locaux publics est conçu sur la base des règles simples suivantes:

l'espace interne doit être utilisé aussi efficacement que possible et fonctionnel;
la stylistique dominante dans la conception doit être retenue et conforme au concept sélectionné;
l'intérieur devrait avoir l'air esthétique, signaler un niveau élevé d'établissement, contribuer au développement des entreprises et des partenariats.

Une tâche importante est de créer une exposition attrayante, une visualisation, surtout si nous parlons d'un site commercial. Pour améliorer les ventes, les concepteurs utilisent souvent des outils prêts à l'emploi ou expérimenter de nouvelles approches.

Le coût du développement de projets de conception de locaux non résidentiels

Combien coûte la conception des espaces publics? Le prix du service est démocratique et formé individuellement. Les facteurs suivants l'affectent:

carré de locaux non résidentiels,
caractéristiques techniques et architecturales du bâtiment,
le niveau de complexité du projet de conception conçu,
volumes de travail à venir,
but et type de concentration publique,
le nombre de visualisation des intérieurs,
des services supplémentaires.

Le coût du travail est indiqué par le calcul par trimestre. Le compteur et comprend le développement d'une tâche technique, un plan de structure détaillé, des croquis, des images photo de l'intérieur, de tous les régimes et documents nécessaires pouvant être nécessaires aux constructeurs.

Dans notre studio, le prix des projets de conception de bâtiments non résidentiels est compétitif et surprend agréablement tous les clients. Si vous avez besoin d'informations plus détaillées sur la conception des intérieurs d'espace public, utilisez notre offre et contactez le téléphone avec un spécialiste qui répondra à toutes vos questions.

Le but du théâtre, des grands magasins, des gares, des bibliothèques, des boutiques de cycle, une arène sportive dicte le choix des moyens architecturaux et artistiques, constructifs et décoratifs particuliers de la construction d'espaces intérieurs.

Après tout, le projet d'un bâtiment destiné aux sports, par exemple, est nettement différent de la structure où des performances théâtrales subissent ou des opérations de négociation sont effectuées. L'unicité génère des difficultés de conception et de construction, oblige un concepteur à rechercher une image expressive de chacune de ces structures. D'autre part, la construction de bâtiments publics (écoles, hôpitaux, clubs) selon des projets typiques rend la diversion de la décoration intérieure, utilise les détails de l'exécution individuelle inhérente aux caractéristiques régionales, aux traditions nationales.

Dans ce cas, créer une structure sociale mémorable est possible, sous réserve d'une approche créative, recherche de nouveaux agents expressifs originaux.

Connaître les exigences de l'intérieur, nous allons essayer de comprendre les principes généraux de la conception des bâtiments d'intérêt pour nous. La taille du bâtiment, sa version tectonique, la structure formée déterminera les paramètres des halls, des locaux, du lobby et du volume principal, pour lequel une structure spécifique est créée. Le rapport de tous les espaces internes sera maximalement subordonné dans le but du bâtiment. Par exemple, le théâtre doit disposer d'une salle de sport, d'un hall d'accueil, d'une armoire, d'un hall d'accueil, d'une salle visuelle et d'un complexe de locaux artistiques et auxiliaires, 73 halls de répétition, une boîte à scène.

De plus, le plan est parfois dicté par les installations de la zone où la construction est en cours.

Comment les locaux sont-ils presque groupés (et il y en a beaucoup dans toutes les constructions)? Il existe plusieurs techniques de ce type: le même type de halls est logé au même étage, différant des dimensions des précédents - le niveau suivant, de petites pièces sont situées autour du volume principal, enfin, un bâtiment séparé est construit à côté de la principale complexe, tel que la gym de l'école.

Souvent, les espaces internes sont séparés par des cloisons, des écrans, des meubles, des escaliers. Tout cela permet d'assurer le but fonctionnel des locaux et de publier simultanément des intérieurs.

Ces techniques et principes de l'organisation de l'espace sont applicables à tous les bâtiments. Mais aujourd'hui et dans des installations typiques sont utilisées des mises en page d'origine. Dans des types spécifiques de locaux, il sera possible d'utiliser d'autres moyens d'organiser de l'espace.

Un diagramme typique du théâtre est largement connu. Il semblerait que vous puissiez changer ici? Mais aujourd'hui, il existe une nouvelle planification parfois inattendue des bâtiments théâtraux, contrairement aux anciens. En ce sens, les théâtres particuliers de Tula, Rostov, Vilnius, Moscou, Chisinau sont intéressants.

De nouvelles options de mise en page ne sont pas une fin en soi. En règle générale, ils sont le résultat de la recherche d'amélioration de quelque chose de solutions typiques non satisfaisantes, ou de nouvelles capacités technologiques qui sont apparues: la construction, les matériaux de finition vous permettent d'améliorer les anciens projets. Il est important de trouver de manière créative l'utilisation de l'expérience existante.

Caractéristiques spécifiques des structures Nous suivrons les exemples. En plus des théâtres, considérez les pionniers de la Pologne, les bibliothèques, la restauration, les magasins, la station, les installations sportives, les musées. Notre connaissance de ces complexes sera reconstituée par l'apprentissage et d'autres types de bâtiments.

Un groupe de théâtres, cinémas, halls de concert de cinéma est associé à une fonction spectaculaire, mais tous ces bâtiments ont leur propre objectif spécifique. C'est là que dicte les principes de l'organisation de l'environnement interne. De plus, les halls diffèrent également de la capacité: certains sont conçus pour des dizaines de personnes, d'autres contiennent des milliers de spectateurs.

À Kiev, l'emplacement des niveaux, le balcon, l'interprétation originale du plafond, le revêtement mural, le système de couleur est résolu avec succès à Kiev. L'amphithéâtre est clairement résolu dans le théâtre du jeune spectateur à Gorky. Dans le plan des murs, la technique complexe est montée avec succès. L'ambiance festive de l'audience de tous âges crée avec un avant-goût du filtre, la décision thématique de la conception fabuleuse d'entrée dans le bâtiment.

Les salles universelles de concert de films combinent les possibilités de montrer des films, des représentations théâtrales, des réunions de cérémonie, des sites de visite. Calcule soigneusement la visibilité des places, de l'acoustique, du général et de la lumière spéciale. FilmPocase exigent des exigences supplémentaires: nous avons besoin de conditions pour démontrer des films ordinaires, large et large. Dans les complexes d'exposition, il est nécessaire de démontrer plusieurs films à la fois jusqu'à une vue circulaire. L'introduction d'un cadre stéréo, l'utilisation de la technologie laser, de l'holographie complique des équipements, et cela met devant des architectes, des artistes, des concepteurs, des nouvelles tâches dans le développement de projets de bâtiments et de leurs intérieurs.

Dans les complexes spectaculaires, une grande attention est accordée à la conception des principaux domaines de locaux connexes: garde-robes, hallers, buffets, etc. De nombreuses fictions ont montré des architectes dans la construction d'un nouveau bâtiment du théâtre académique d'art de Moscou nommé d'après M. Gorky. Ils ont utilisé avec succès des effets de lumière, des meubles bien placés, une fantaisie inépuisable a été montrée dans la sélection de la décoration murale, des colonnes, des plafonds, des auteurs approchaient de la qualité de la décoration de l'ensemble lorsqu'ils combinent harmonieusement toutes les caractéristiques utilisées.

La gravité du style est marquée par les intérieurs de l'opéra et du théâtre de ballet à Vilnius. Ils indiquent que l'utilisation habile des mérites des matériaux conduit invariablement au son de l'ensemble des espaces de base et auxiliaires. Voici les matériaux d'interconnexion utilisés: en brique, en céramique, en similicuir, pierre, métal non ferreux, verre, tapis, bois.

Une manifestation multiforme de l'originalité nationale et de l'architecture. Le projet de théâtre dramatique russe est servi d'exemple brillant. A. P. Chekhov pour la ville de Chisinau, où l'image de la fleur de pierre de Moldavie est prise comme base - une partie intégrante 76 de l'architecture folklorique.

Puissamment, moderne et poétique sonne la musique gelée. Aujourd'hui, les architectes d'une nouvelle manière lisent cet élément traditionnel étonnant, symbolisant l'épanouissement des personnes aimantes de la liberté, lui donna une interprétation claire. Dans des pétales fermés d'une fleur de pierre, comme c'était le mystère de la naissance de l'art. Le théâtre est prêt à ouvrir ses pétales à tous ceux qui veulent toucher la belle.

Solution de planification logique. Deux chambres pour 900 et 300 places peuvent être reliées ensemble, formant une chambre spacieuse. La conception de l'une des cirques de théâtre s'appelle l'image d'un jardin de cerises. Cet appel touchante avec le titre d'une des jeux merveilleuses du grand dramaturge souligne que le théâtre porte son nom.

L'expression de la célébration de la politique nationale de Lénine était le palais des peuples de l'URSS. V.I. Lénine à Tachkent. Le projet a été exécuté par des équipes créatives de Moscou, Tachkent, Leningrad sous la direction du lauréat des primes d'État, membre correspondant de l'Académie des arts de l'URSS E. Rosanov et le lauréat du prix de l'État de l'URSS S. ADYLOV. Dans l'apparition du bâtiment reflète les riches traditions en plastique de l'architecture de l'Asie centrale. Pour la décoration, le marbre des champs de Nuratin et de Gasgan, de plâtre renforcé, de verre teinté, des céramiques ont été appliquées. Hall pour 4 mille endroits par l'amphithéâtre et les balcons étreignent la scène. Les murs sont bordés de dalles acoustiques de gypse. Dans les éléments volumétriques du plafond, des lampes qui donnent un éclairage blanc ou de couleur sont cachées.

Le lobby est illuminé par des lanternes, à partir de quelles élégantes lustres en verre sont descendues, rappelant les frontières des raisins. De nombreux petits et moyens lustres décorent une salle de banquet et des marges. Panel sur les thèmes «Amitié des peuples», «Bayram», «Edge Blooming» décora le hall. La solennité du hall d'accueil offre un revêtement en céramique des murs de bleu profond. Le travail inspiré des constructeurs, la finition, les artistes provoque l'admiration et la gratitude des résidents de la capitale ouzbek.

Dans les villes, des villes ont organisé un grand travail éducatif dans les palais et les maisons de pionniers et d'écoliers. Conformément à ses tâches, les locaux, les halls visuels et répétitifs, les classes et les salles de club sont envisagés. Les exigences pour eux ne sont pas identiques et souvent spécifiques. Soigneusement et laissez-nous nous familiariser avec eux. Disons des ventes, à l'exception des salles de formation, nous avons besoin de salles de casiers et d'averses; La salle de répétition, où il y a des occupations de cercles chorégraphiques et de ballet, doit être équipé de machines, de miroirs; L'équipe théâtrale a besoin d'une chambre avec une scène et un éclairage spécial, des scènes, 78 pièces d'artistes, un dressing, un garde-manger requis.

Les tasses d'Avia et de chantiers navals sont équipées de machines à découpage en métal et à bois, racks pour modèles, lieux de travail; Il nécessite une offre et une ventilation locale totale et d'échappement. La classe de sculpture a besoin de grilles de stockage en stuc, d'argile de garde-manger, de plâtre, de pâte à modeler, de moulage, de la salle de travail de la nature, des machines pivotantes pour la modélisation.

Les classes de dessin et de peinture sont éclairées par une lumière naturelle et artificielle afin d'obtenir le bon équipement de couleur. Les locaux sont équipés de chevalets, tabrettes, podium pour simulateur, représentent des productions et des sauts mortes, 79 armoires pour les accessoires et les œuvres d'étudiants. Les chiffres en plastique sont établis, bustes, la tête des anciens dieux et des dirigeants de la Rome antique et de la Grèce, les héros olympiques. La couleur des murs est effectuée par les tons achromatiques, de sorte que l'échantillon ne fausse pas la couleur de la toile pittoresque. Outre l'éclairage général, illumination locale d'objets est envisagée à l'aide de canapés mobiles.

Étant donné que les studios sont placés dans un demi-cercle autour du modèle, les chevalets sur lesquels ils fonctionnent sont réglables en hauteur et horizontalement sous l'angle souhaité à la main et à l'œil. Les selles sont fabriquées par dysfype.

D'autres studios, des chambres gravissables sont également considérées comme pensées.

En plus des lois sur la planification, il est conseillé de considérer les caractéristiques liées à l'âge: les étudiants plus jeunes aiment les peintures lumineuses, le contraste, la forme inhabituelle; Ils sont caractéristiques de la mobilité. Les lycéens préfèrent des combinaisons de couleurs plus détendues; Ils sont plus intéressés par les jeux nécessitant pensée. Pour chacun des groupes d'âge, il est souhaitable de déterminer les dimensions des meubles, des informations et des stands d'exposition.

Les intérieurs doivent être saturés de lumière, de soleil, de couleurs vives, de verts, de fleurs, de musique. Les exemples incluent le palais des pionniers de Moscou, créé par un projet spécial et Leningrad, situé dans un magnifique manoir. Bâtiment construit sur la rive pittoresque de Dnieper

Palais des pionniers et des écoliers à Kiev. Le hall, les halls des événements de masse, l'amitié internationale, les contes de fées, la danse de concert, octobre, ainsi que le musée de la salle V.I. Lénine et le musée de l'histoire de l'Organisation Pioneer - Ce n'est pas une liste complète des locaux. Les intérieurs diffèrent de la pensée, moderne. Pour l'architecture du complexe, les auteurs ont décerné le prix de l'État URSS.

Dans les palais, chacun a été donné aux écoliers - ce sont leurs véritables hôtes, donc dans les halls et les armoires sont toujours vivants, ils sont remplis de joie, de rire, de blaireau. En classe en cercles, les enfants deviennent des compétences professionnelles et culturelles. Les années passées dans de tels murs merveilleux restent en mémoire toute la vie.

Les objets généralisés de la culture et de l'éducation sont des bibliothèques. C'est une sorte de trésorerie inestimable du travail et des pensées des meilleurs écrivains, poètes, scientifiques et voyageurs accumulés au cours de nombreux siècles. De plus, ce n'est pas un entrepôt mort de manuscrits et de livres, mais constamment dans le mouvement des idées profondes et des connaissances constamment en mouvement. Par conséquent, le système de stockage d'unités disponibles est conçu pour garantir au mieux les processus fonctionnels, la recherche opérationnelle des matériaux du lecteur nécessaires.

Le mode optimal est fourni par une solution volumétrique et technique rationnelle. Une attention croissante est accordée à l'automatisation de la livraison et de la recherche de livres, en utilisant des médias plus compacts, tels que les microfilms. Les exigences hygiéniques élevées incluent le bruit de fondement et l'échange d'air. La conception des intérieurs des salles de lecture correspond non seulement à leur destination fonctionnelle, mais se distingue par une rigueur, une beauté.

La bibliothèque d'État de l'URSS est appréciée par le monde entier. V. I. Lénine à Moscou, Bibliothèque d'État. M. E. Saltykov-Shchedrin à Leningrad. Ils se distinguent non seulement par des collections uniques de livres, mais également créé ici les conditions de travail. Les salles spacieuses régignent l'atmosphère de la recherche scientifique. Le silence profond ne casse que le bruissement des fosses.

Espace moderne résolu de la bibliothèque de l'Académie des sciences de l'URSS. Lampes utilisées avec succès et haut de gamme des partitions. Il est harmonieusement inclus dans la conception des verts, offrant un effet bénéfique sur une personne lors d'un travail mental intense. D'excellentes conditions pour les cours sont créées dans les halls de la bibliothèque républicaine. K. Marx à Ashgabat (Turkmen SSR).

Les salles de lecture de la bibliothèque d'enfants d'État nommée d'après que Lénin Komsomol à Kiev sont décorées en ce qui concerne les groupes d'âge. Chaque poste de travail est séparé de l'autre. C'est pratique pour le travail. Accès aux étagères ouvertes - Vous pouvez choisir le livre 83 vous-même. Les intérieurs sont un décor largement utilisé. Donc, dans le hall d'accueil sont disposés deux bassins originaux avec des figures en céramique de forme fantastique. La salle Fairytale recherche un panneau de céramique de deux mètres de hauteur avec l'image des personnages des contes de fées russes et ukrainiens. Les murs des héros des livres d'enfants sont projetés sur les écrans muraux.

Les locaux de la littérature musicale sont équipés d'équipement pour les écouteurs de groupe et individuel - à l'écoute de la musique. Dans l'élégante salle de montage, des réunions avec des écrivains se produisent. Au cours de l'année internationale de l'enfant, qui a été célébrée en 1979, les écoliers de l'Ukraine ont reçu un excellent cadeau. Ici, la personne est concernée ici sur le développement de la jeune génération.

Résolu de manière moderne la salle de lecture de la bibliothèque d'une des institutions de Moscou. La journée de la journée éclaire doucement l'espace sans laisser les livres du soleil préjudiciables à la "santé". Au fait, ici et d'autres intérieurs sont remplies. Lobby à la décoration platiquement à l'origine. Il est décoré de panneaux décoratifs. La montée des lignes dans le public fournit l'apparition des expériences et des formules démontrées sur le tableau. Un nombre suffisant de téléviseurs vous permet d'activer le processus d'apprentissage, montrant le programme fourni par le programme et les films. Simplement, la salle de montage est expressive.

Nous devons nous familiariser avec le groupe de structures suivant: avec des cafés, des cafeteurs, des salles à manger, des restaurants. Service de visiteurs rapides, cuisine de haute qualité, stockage fiable de produits frais - ce sont les signes distinctifs de ce type de bâtiments. L'alimentation électrique et la cuisine sont reliées par des documents, le rôle principal de l'espace intérieur appartient aux salles. Les matériaux hygiéniques modernes sont utilisés dans la décoration, le placement de tables, la décoration décorative est considérée comme une décoration décorative.

Le but fonctionnel des entreprises détermine leur conception. Dans les restaurants, le café prévoit le placement des sites de danse, des POP, des machines à musique, des enregistreurs de bande. La mise en page prend en compte le système de service - les serveurs ou les visiteurs eux-mêmes. Des exemples de solutions d'art réussies peuvent être beaucoup apportés. Récemment, les chambres sont souvent aménagées dans des bâtiments reconstruits. Plus d'attention est accordée à la conception thématique: comme des visiteurs comme des chasseurs à la maison, des cafés spécialisés pour enfants dotés d'une interprétation pittoresque des héros de contes de fées, des clubs de jeunesse pour des intérêts, des restaurants en bordure de route. Dans ces cas, des œuvres de créativité folklorique, d'ustensiles, de meubles d'arbres sont utilisés - tout ce qui crée le confort, l'extraordination de la situation, augmente la valeur esthétique de l'intérieur.

Buffet Hôtels "Yalta", Yalta

En organisant l'environnement des entreprises de restauration, une attention particulière est accordée à la lumière artificielle. Dans le même temps, l'effet décoratif est bien pensé, ce qui peut être réalisé en utilisant une variété de formes, des méthodes de décoration de plafond. Il est important de prendre en compte l'influence mutuelle de la lumière et de la couleur. Utilisation fréquente de lumière en combinaison avec des nuances de fleurs bleues, bleues et vertes avec blanc souligne la pureté des locaux.

Formes de faune, îles Fontaines sont activement liées. Un rôle particulier est acquis par des panneaux, des décorations. Le système de salles de l'hôtel "Leningrad" se distingue à cet égard dans la ville de Neva, les sujets de la conception sont consacrés aux traditions maritimes de la flotte russe et sont représentées par des peintures, des tapisseries, des céramiques. C'est l'une des œuvres importantes de l'équipe de l'auteur qui dirigeait l'architecte populaire de l'URSS, membre valide de l'Académie des arts de l'URSS, la lauréat de Lénine et des prix de l'État S. B. Speransky.

Café Baltic States, Ukraine, Teehans of Ouzbékistan, Brochettes Géorgie, Arménie, Azerbaïdjan. Les découvertes plastiques et décoratives des maîtres des républiques de l'Union, l'utilisation de traditions nationales d'architecture folklorique enrichissent la culture multinationale, l'architecture soviétique et donnent dans les mains des concepteurs des idées précieuses pour améliorer l'art du design d'intérieur.

Les hôtels, bien qu'ils se réfèrent à la catégorie des maisons d'hôtes, c'est-à-dire aux habitations, remplissez les fonctions des bâtiments publics, ils fournissent le lobby, les services à la consommation, les locaux de commerce, de restaurants et de cafés. Il y a des jardins d'hiver, des locaux administratifs et administratifs. Il existe différents types de services.

C'est précisément grâce aux intérieurs uniques de l'hôtel "National", "Sosmos", Belgrade, Minsk à Moscou, Kiev et Ukraine Hôtels dans la capitale du SSR ukrainien, Hôtels "Iveria" à Tbilissi, "Jubilee" à Minsk, "Kirghizan" à Frunze, "Baltique" et "Pulkovskaya" à Leningrad, "Mer Noire" à Odessa, un certain nombre d'autres.

Une caractéristique similaire et des maisons de repos et de maisons de créativité. Résolu modernes, par exemple, l'intérieur de la maison des compositeurs dans la ville de Ruza de la région de Moscou. Le concepteur a utilisé des éléments exotiques, tout à fait pertinents pour le chalet. Ici non seulement au repos, profitez de la nature, mais travaille également fructueux. Par conséquent, le complexe a une bibliothèque, écoutant de la musique, surveille des films et des programmes de télévision. Les zones de la communication créative sont envisagées, ce qui est important pour la vie d'un professionnel. Cette nomination est dictée par la construction de maisons d'architectes, de journalistes, de théâtre et de focalisation.

Nous sommes tous dans les magasins, nous faisons des achats, nous considérons les marchandises. Afin d'exister des livres, des points industriels, économiques et alimentaires. La nomination de leur dicte un ensemble d'équipements, la nature de la disposition, le système de service. Pour que l'acheteur choisisse les marchandises avec une durée minimale, les magasins sont fabriqués dans les magasins, les vitrines, sur lesquelles les articles commerciaux se déroulent.

"Petrovsky Hall" Hôtels "Leningrad" dans la ville sur Neva

Dans le service universel, le grand mérite des organisateurs de l'espace interne des centres commerciaux. Pour les pièces jointes, les showcases concepteurs cherchent à attirer l'attention des acheteurs. Les éléments restants de l'espace sont fabriqués modestement, à l'exception des panneaux, de la décoration décorative, du rétroéclairage. La simplicité, la commodité, la modernité se distinguent par les meilleures solutions des halls de Moscou Gum et Tsum, Passage de Leningrad et le salon. Le placement bien pensé d'équipements modernes, de vitrines, des employés du personnel de service contribue à l'organisation culturelle du commerce.

Voyez comment l'architecte de l'artiste est le hall de la boutique universelle "supersam" à Leningrad. Des lignes strictes de blocs d'équipement, d'informations claires, d'éclairage lumineux. Une atmosphère de travail a été créée. L'apparence de l'espace, tel qu'il était, déclare que le travail et le temps sont appréciés. De larges passages permettent simultanément dans la pièce par un grand nombre de personnes. Se produit rapidement la sélection des biens, leur paiement.

Hiver Hiver Hôtels "Leningrad"

Un exemple de modernisation de l'intérieur de l'institution de communication est le bureau de poste de Vilnius: designs en revêtement ouvert, des locaux auxiliaires, laissant des méfiants à la salle principale, vous permettent de "lire" l'espace. Les fonds utilisés dans la conception sont fiables et simples: bois et brique, mobilier élégant et métal décoratif.

Allons à la gare. Il vit, travailleur, stress, sans reniflard. Dépêchez-vous pour le vol du voyageur, dirigé habituellement le transporteur, la voiture électrique du courrier conduit le camion. Déclarer l'atterrissage. Nous devons vendre des billets sans chance, nourrir des centaines de départs, qui ne comprenaient pas quelque chose au passager pour donner une réponse exhaustive, assumer la sécurité et rendre les choses à l'époque ... oui, faites tout le monde!

Véhicules: avions, marins et routiers de rivière, bus longue distance et locaux, formulations ferroviaires - formulaires de puissants canaux de mouvements de masses humaines, arrêt des stations de transit et des points de fin. L'entrelacement complexe de capacités techniques dans les équipements et les demandes de passagers - tout cela est pris en compte lors de l'organisation de l'espace interne.

Les intérieurs doivent orienter avec précision les passagers, car entre eux, de nombreuses personnes sont d'abord à la gare. À cette fin, l'espace est très exempté autant que possible de tout ce qui peut être dirigé sur un autre itinéraire, il a été posé sur un niveau différent, installé dans la portée principale adjacente ou est généralement rendu au-delà du bâtiment. Cela concerne les communications techniques, les locaux, les flux humains et les flux de transport.

À cette fin, des moyens artistiques sont utilisés - la clarté du volume et de la composition de planification, la connexion visuelle avec des volumes adjacents, des niveaux ouverts et la mezzanine, qui est clairement visible ce qui se passe autour. Communications visuelles, les désignations de code se distinguent par les directions les plus importantes, aident les passagers à naviguer.

Techniques répertoriées habilement utilisées à la gare routière de Vilnius. Les halls des postes éloignés et locaux sont fortement différents: une chambre est peinte en rouge, l'autre est bleue. Une énorme taille du tableau de bord de la lumière sur les boîtes informe sur le calendrier des bus de bus, la présence de places en eux. Au centre de la salle, une sorte de "mât d'information" est établi, où, en plus des informations sur le temps, vous pouvez obtenir un certificat individuel pour les téléphones vidéo. Les signes indiquent des moyens d'exprimer, des caméras de stockage, des salles de repos.

Les mêmes qualités ont une gare routière à Tbilissi. Des salles d'attente spacieuses, un nombre suffisant de canapés, un bon aperçu de l'emplacement vitue vitue des vitraux, des communications audiovisuelles (schémas et annonces à la radio, traduction de la musique courte) s'attendent à des expressions non pas à temps de dépense. un jour férié express.

Hôtel Shopping de la boutique Supersam G. Leningrad

En ce qui concerne le type de transport, en résolvant les intérieurs de la station, ce côté de la conception n'est pas aussi significatif.

Seule une connexion visuelle externe avec les espaces de la mer, la rivière, le champ de vol. Dans ce cas, l'emplacement des halls fait référence au type de mise en page avant. Une composition de profondeur multi-essieu se trouve dans les vastes stations de chemin de fer. L'orientation à sens unique est plus souvent faite pour les petites stations de transit. Île ou orientation bilatérale inhérente aux stations de bus. La clarté de la construction de la salle principale ou des salles d'attente est une règle obligatoire pour tous les objets sans exception.

L'expressivité est marquée, par exemple, l'aéroport de Pulkovo à Léningrad. La salle centrale a plusieurs niveaux, est uniformément éclairé par la lumière naturelle à travers les mines de revêtement central. L'espace de parole est associé à un champ de vol d'un côté et d'accès à la ville - avec le contraire. Du principal volume d'informations sur le début de l'enregistrement des billets d'achat, des billets de billets, des livres de référence. Il y a des téléphones et des téléphones automatiques, des kiosques "soyuztens", des cafés, des points de service. La bande passante de la station peut être augmentée au fil du temps. Dans cet esprit, ils essaient de concevoir toutes les structures modernes. Sinon, ils sont plus moralement obsolètes et nécessitent des coûts prématurés de reconstruction ou de construction de l'objet Dubler.

Les stations de mer peuvent distinguer la mise en page, en ce qui concerne la côte, mais les principes généraux de tous les mêmes. Capacité différente: cela dépend de la tension des lignes. Étant donné que les structures constituent une composante importante du visage de la ville, les architectes cherchent à souligner l'importance du complexe, à élargir le nombre de ses fonctions. Pour ce faire, le bâtiment comprend des bureaux de visites, des cafés, des restaurants de valeur urbaine, un réseau développé de plates-formes d'espèces et de terrasses de plaisir est en cours de développement.

Les stations de train de rivières de grands ports sont généralement conçues pour un grand nombre de passagers. Le plus souvent, ces bâtiments sont situés pour que les passagers aient l'occasion de voir l'espace d'eau entourant le paysage portuaire: grues, bateaux, navires. Les artistes marinistes décorent les murs avec des panneaux décoratifs, des toiles de genre. Intérêt même que la visionneuse la plus exigeante attirera le magnifique panel de la gare de Kiev.

Populaire dans notre pays et nos installations sportives. L'État crée toutes les conditions de la culture physique de 93 et \u200b\u200bde sports, d'améliorer les compétences, de participer à des compétitions de tout rang - de l'école et du district à l'urban, à l'union et à l'international. Toutes sortes de commissions sportives ont démontré olympique Moscou: cycloshèses, piscines, hippodrome, canaux d'aviron, parcours de plays universels. Les réalisations les plus récentes de la pensée de conception démontrent le chevauchement impressionnant de l'école de sport sur l'île de Vasilyevski à Léningrad. Le complexe a reçu le programme d'État du RSFRSR. Avec l'aide du cadre, la piscine du camp de pionniers "Orlyonok" est bloquée. Économiquement géré pour créer un volume spacieux et bien éclairé. Des exemples de grandes organisations spatiales constituent une petite arène sportive et le palais des sports à Luzhniki, un complexe de football et d'athlétisme CSKA à Moscou. La capacité de transformer l'arène permet des compétitions ici sur divers sports.

Piscine du camp de pionniers "Orlenok", Sotchi

Le magasin de cycle unique à Krylatsky est conçu à l'origine. Son logement a une forme proche d'une ellipse, avec une taille d'axe de 168 × 138 m. Le revêtement est fabriqué sous la forme de deux selles membranaires, qui sont fixées sur quatre arches inclinées par une étendue de 168 m chacune. La piste est parfaitement calculée. Trois cercles - kilomètre, comme la longueur d'un cercle de 333 mètres et 333 de ses millièmes. La largeur de la piste recouverte par le mélèze sibérien, 10 m. Les peuplements de 6 000 spectateurs peuvent accueillir.

L'intérieur conquiert avec sa plasticité, le jeu de surfaces concaves.

Les expositions et les complexes d'exposition sont disposés à la fois dans des bâtiments spéciaux à grande éclaboussures et dans toutes les chambres adaptées à ces fins. Il convient de rappeler des pages de l'historique des expo - de sorte d'exposition internationale abrégée: pour toutes les années, une expérience architecturale suffisante a été accumulée, dont l'essence est manifestée dans 95 effets d'exposition externes, mais dans son persuasion interne, émotionnellement et expressivement révélant la réalisation des peuples.

La première exposition mondiale a eu lieu à Londres Hyde Park en 1851. Sa devise s'appelait: "Que toutes les nations travaillent ensemble sur la grande affaire d'amélioration humaine." À l'avenir, la brève formule des examens devient la règle. La particularité de l'exposition, son triomphe architectural était un palais de cristal, construit sur le projet qui n'est pas du tout spécialiste, mais le jardinier Joseph Packstone. Le bâtiment est élevé de verre et 96 métal taille 564 × 125 m par le type de serres.

Tout ici était nouveau, spécialement conçu pour l'affichage: machines, artisans, tapisseries françaises, tapis tunisiens, ustensiles russes de malachite. Il n'y avait aucun manque de divertissement qui a attiré un grand nombre de personnes à Londres. Cependant, l'idée principale de l'exposition est de montrer le "bien-être du siècle", la prospérité du capitalisme - se retourna ici par le chef de luxe et la pauvreté spirituelle des exploitants, exposant la politique coloniale.

Le pays de Soviétiques a d'abord participé à l'exposition internationale en 1925 à Paris. Lors de l'appel de ses organisateurs, de maximiser la nouveauté et le minimum de traditions, l'architecte soviétique, K. Melnikov a répondu à la création d'une conception dynamique, simple sous forme, mais l'idée de réalisations de progressiste dans le pouvoir de expressivité artistique.

À l'avenir, cette idée sera toujours la principale chose pour les pavillons domestiques. Le Forum mondial de 1937 était particulièrement rappelé à Paris sous la devise "Art et technique de la vie moderne". Le pavillon de l'URSS avec la célèbre sculpture "Les agriculteurs travailleurs et collectifs" V. Mukhina symbolisaient le pays du socialisme, ses réalisations.

Ils étaient les années où la menace du fascisme était suspendue dans le monde, déjà interrompu son entité animale. Ensuite, l'exposition soviétique comprenait cinq sections. Le premier a été consacré à la Constitution URSS, révélée en outre pour atteindre la science, l'industrie, l'éducation, la littérature et la presse. Le placement des forces productives du pays a été démontré sur une énorme carte de dix mille pierres semi-précieuses. Maintenant, la carte est exposée dans l'ermitage. La troisième salle a parlé de l'art, le suivant - sur le développement de la voie maritime du Nord, la dernière salle a été consacrée à l'architecture et à la planification urbaine. La pénétration des idées sociales avancées a forcé d'autres participants à reconsidérer leur attitude envers le spectacle d'événements publics, de démontrer non seulement la richesse et la vie du pouvoir de la propriété.

L'exposition en 1939 à New York était également l'arène de la lutte politique. Le monde retrouvé de la guerre destructrice seulement en 1958 a pu organiser la prochaine exposition mondiale. Elle a eu lieu à Bruxelles. C'était le spectacle de son premier satellite soviétique, lancé le 4 octobre 1957, six mois avant l'ouverture du forum. Une copie du satellite artificiel et du mot «satellite» a utilisé la plus grande popularité parmi les visiteurs rassemblés de toute la planète. Les pavillons soviétiques ont été exposés et à Montréal en 1967 et à Osaka en 1970, où notre pavillon a été exécuté sous la forme d'un drapeau d'état. Des idées avancées ont été démontrées sur Expo-74 et -75. L'expérience de ces expositions est utilisée par les concepteurs aujourd'hui.

Depuis que le spectacle montre le principal, l'environnement intérieur est soumis à cela. Son design peut être le plus sans prétention et, au contraire, peut affecter l'obscurité, l'unicité. Une telle gamme s'explique par les objectifs avant de voir.

Il devrait être très responsable de la formation de musées. Hermitage, Musée russe, Galerie Tretyakov, Palais Ekaterininsky à Pushkin, Louvre à Paris, Musée de Leonardo da Vinci à Milan. Leurs intérieurs eux-mêmes représentent des créations étonnantes d'architectes. Voici des chefs-d'œuvre de l'art, des découvertes archéologiques, des ustensiles, des échantillons de technologie.

Parfois, dans les musées, la forme principale est la conception de petites formes. Par exemple, des vitrines sont conçues pour montrer toutes sortes de reliques au meilleur moyen: décorations, plats, armure de chevalier, pièces de monnaie. L'atmosphère de l'époque est reconstruite dans les couloirs. Par exemple, des intérieurs magnifiques sont apparus avant de donner aux visiteurs au palais de Menshikov à Leningrad après sa restauration unique.

Les musées d'histoire locale ont été généralisés, où des expositions parlent également de l'histoire des colonies et de la vie moderne. L'un d'entre eux est le musée de la ferme collective estonienne. S. M. Kirov. La contribution au développement de la culture de ces centres est impossible de surestimer: ils enrichissent les connaissances, aboutissent de sentiments patriotiques.

L'exposition monumentale de la belle architecture du palais est l'ermitage de l'état. Architectes remarquables - Rastrelli, Demotam, Felten, Querengi, Rossi, Monferrand, Stasov, Bryullov, Shockenshneider, Efimov et Klenza ont consacré leur talent à la création d'un monument majestueux. Après un tir d'ouragan, 1837. Depuis près d'un an, les principaux intérieurs ont été recréés par le travail titanique des artisans russes. Dans des conditions incroyablement difficiles, V. P. Stasov était dirigé. L'architecte non seulement organisé des travaux de restauration, mais aussi amélioré la création de prédécesseurs. Les structures innovantes, auparavant au monde, non connues, ont été conçues pour le chevauchement. Escalier de défilé, petite et grande avanzala, Herbal Hall, Portrait Gallery 1812, Georgievsky et Field Marshal Halls, Galerie Pompeic - Ce n'est pas une liste complète d'espaces brillants créés par le célèbre architecte.

Loupe l'escalier principal - le fruit de F. B. Rastrelli. V. P. Stasov applique le marbre, le granit, le bronze, la dorure, la peinture, remplit le volume avec la lumière, créant une barre d'armature dans les différentes dimensions. L'escalier de Carrarsky Marble mène à la galerie bronitée, décorée de colonnes naines du granit Serdobol. De nombreuses statues complètent le décor. Contemporanik VP Stasova AP Bow, qui a vu les escaliers des versions de Rastrelyevsky et Stasovsky, écrit que la décoration de Stasova, "ne se retire pas dans les formes de son propre style, est parfaitement renforcée par le nouveau concept d'art par rapport à la pureté, au soulagement et à l'exactitude du dessin. " Il croyait que l'escalier était "de manière décisive la seule en Europe sur la beauté de l'emplacement et de l'extensité". Extinction des analogies, il conclut: "L'escalier du Caser est célèbre, mais il ne peut être comparé à notre majestante, à la facilité et à notre grâce" *. L'histoire nous a retenu les noms de Lekovsky Seliverestra d'Ievleva, Ivan Kosolapov, Sergey Sacina et Ivan Yakimova, Andrei et Nicholas Tarasov. C'est leur compétence démontre des finitions en filigrane.

* (Ermitage. Histoire et architecture des bâtiments. L., 1974, p. 140.)

Le dispositif créatif de la décoration est rempli de Nevskaya et de grands navigateurs avec un magnifique parquet, des murs maculés, une dorure, des flammes peintes, des armoiries d'or et du papier peint de poulet, des miroirs. Admire la galerie de la pubery, entièrement créée par le Grand V. P. Stasov. Le même contemporain caractérise la création de l'architecture: "Vous attendez une belle vue sur l'arcade d'Anfilad sans fin présentée par les arches du plafond, à partir de laquelle jusqu'à 20 belles lampes étrusculaires descendent. Une variété, un jeu et une brillance de peinture, parfaitement terminé, arrêtez le regard à chaque étape; n'importe quel sommet présente quelque chose de nouveau. Entre toutes avec des colonnes lumineuses et des ornements des feuilles sont dispersées de Kaima, d'arabesques et de flexités du dessin le plus pur; en bas, le plus récent, puis un nouveau paire d'animaux sortant des fins décroissantes de mariage; au sommet - sur le bleu vif ou le sol de la framboise - une nouvelle figure de la danseuse d'air. Nous avons déjà parlé de la lumière du soleil de cette galerie à des rideaux percutants ... Intor, quand Les lampes à brûler sont versées sur elle la lumière est plus détendue, ce n'est pas moins beau. "*

* (Ermitage. Histoire et architecture des bâtiments, p. 150.)

La galerie militaire de 1812 est également apparue dans la nouvelle brillance. Créé par Rossi et recréé par Stasov, elle était chef-d'œuvre de l'art. L'arche est peinte avec des peintres avec Yakov et Vasily Dodonovy, des sculpteurs Alexander Terebenev et Nikolai Ustinov ont fait une décoration de stuc. De nombreux bijoux ont fait des sauts de bijoux dirigés par Timothy Dwalle. Galerie décorée sous l'influence de la victoire de la Russie dans la guerre patriotique de 1812, a raconté l'héroïsme du peuple. Les années d'après-guerre étaient caractérisées par une floraison brillante de l'architecture et de l'art. Triumphal Arch K. I. Rossi sur la place du palais, la colonne Alexandrovsk, avec la salle du musée, a capturé l'exploit de l'homme russe.

"J'ai dû voir quelques musées du monde ... - écrit célèbre historien d'art d'art alpatov. Avec chacun d'eux, Hermitage a des caractéristiques de similitudes, et toujours son visage est particulier et unique. Comment peut-il être déterminé? Qu'est-ce que cela peut être déterminé? Rappelez-vous le plus? Toute la leningrad est généralement l'une des plus belles villes du monde ... lui, comme étant sculptée d'une seule pièce. D'où son "strict, look mince" et l'ermitage ressemble à ses fabuleuses richesses , légèrement affiché dans son repos spacieux. Tout cela est vaste et nous serons induisés comme notre pays et ses braises sans fin, comme des rivières russes, et ses salles se sont étendues comme des plaines immense et la mer »*.

* (Alnates M. V. Études de l'histoire universelle des arts. M., 1979, p. 188-189.)

À tout moment, le rôle des musées attachait une grande importance. De retour au XVIIIe siècle, JL David a déclaré: «Ne vous trompez pas, les citoyens, le musée n'est en aucun cas une réunion inutile d'articles de luxe et de divertissement capables de satisfaire la curiosité. Il doit devenir une école sérieuse. Les enseignants enverront leur Jeunes animaux de compagnie là-bas; le père dirigera son fils. À la vue des créations brillantes, le jeune homme ressentira la manière dont ces capacités pour les sciences ou l'art déchiraient, qui inhalent la nature de "*.

* (Masters d'art sur l'art, t. 4, p. 35)

Il convient de reconnaître que la conception compétente de la salle d'orientation publique est déjà la moitié du succès. C'est pourquoi des experts expérimentés recommandent vivement d'attirer des professionnels pour élaborer la conception des espaces publics. L'approche compétente de l'organisation de l'espace social permet de résoudre les deux tâches principales de toute structure publique:

Fournir une découverte confortable dans les locaux des visiteurs de l'institution. Design attrayant et ergonomique attireront toujours l'attention des nouveaux clients et stimuleront les visiteurs réguliers à chaque fois de retour à un endroit préféré pour se détendre et réunions avec des amis;

Créez l'espace le plus fonctionnel pour établir le travail effectif du personnel de l'espace public. Selon les spécificités de l'espace non résidentiel, chaque mètre carré de surface utile est en cours de travail en termes d'interaction la plus efficace du personnel et de clients.

Enregistrement des bureaux

L'espace de travail doit nécessairement combiner plusieurs paramètres importants à la fois:

Fonctionnalité - vous permet d'optimiser les processus métier de la société, en garantissant une interaction plus simple des employés les uns avec les autres;
La praticité est l'une des principales exigences de la conception de locaux non résidentiels, où il est important de maintenir l'ordre sans faire beaucoup d'effort;
L'esthétique - particulièrement pertinente si les clients, les partenaires commerciaux sont souvent. Le plan des locaux devrait également faire rapport sur le niveau de la société, assurer la création d'une atmosphère commerciale.

Magasins, centres commerciaux, boutiques

Ici, la création d'une exposition attrayante vient à l'avance. L'objectif principal de la zone commerciale est de présenter les marchandises de la lumière la plus favorable, car elle est utilisée dans la conception d'intérieur, des concepteurs sont utilisés comme série d'outils de vente finis et expérimenter de nouvelles approches.

Conception de locaux publics de toute orientation

Les spécialistes design Polaris offrent également tous les clients intéressés à étudier un projet de conception individuel ou une assistance à la mise en œuvre de solutions prêtes à l'emploi. Enregistrement des cinémas, des hôtels et des auberges de jeunesse et d'autres sièges pour des réunions d'utilisateurs finaux et d'entreprises - notre travail quotidien.

Le coût du projet de conception est calculé individuellement.

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