Ang may-akda ay isang wizard mula sa lupain ng lawa. Sino ang sumulat ng lupain ng oz
Ang Wizard of Oz sa pangunahing mga pagbagay sa pelikula
Ang Wizard of Oz ay nag-shoot ng mga gargoyle
- The Wiz - musikal na pakikipagsapalaran ng pamilya (1978)
Mga Tala (i-edit)
Panitikan
- Jack Snow, Who's Who in Oz, Chicago, Reilly & Lee, 1954; New York, Peter Bedrick Books, 1988; ISBN 0-87226-188-3
Tingnan din
| Ito ay isang usbong para sa isang artikulo tungkol sa isang tauhang pampanitikan. Maaari kang makatulong sa proyekto sa pamamagitan ng pagdaragdag nito. |
| Bansa bilang isang buo | |||
|---|---|---|---|
| Mga libro ni L.F.Baum | |||
| Mga May-akda | |||
| Mga Illustrator | |||
| Mga kompositor | |||
| Mga character (i-edit) | |||
| Mga Pagganap |
| ||
Ang librong "The Amazing Wizard of Oz" ni American Lyman Frank Baum ay na-publish noong 1900, at ang mga sumunod na pangyayari ay na-publish hanggang 1920, hanggang sa mamatay si Baum. Sa kabuuan, sumulat siya ng 14 na kuwento tungkol sa Land of Oz, ngunit pagkatapos nito ay kinuha ng iba pang mga may-akda ang uniberso, na sumusulat sa kabuuang higit sa limampung akda.
Kabilang sa mga ito ay ang anak na lalaki ni Lyman at ang kanyang apo sa tuhod, gayunpaman, ang buong sirkulasyon ng una ay binawi kasama ang isang iskandalo - pagkatapos ng lahat, ang mga karapatang intelektwal sa mga gawa tungkol sa Land of Oz ay kabilang sa ibang publisher.
Isinulat ni Alexander Volkov ang kanyang bersyon noong 1939, pagkatapos ay muling isulat ito muli, 20 taon na ang lumipas, na lumalayo pa sa orihinal ni Baum, at pagkatapos ay muli.
Sa kabila ng katotohanang naglathala lamang siya ng 6 na libro, isinulat niya ang mga ito kahit na mas mahaba kaysa kay Baum na ginawa ng kanyang 14 - 37 taon sa pagitan ng paglabas ng una at ng huli (ang huling nalathala noong 1976), direktang kumusta kay George R.R. Martin.
Ang mga unang libro lamang ng Volkov at Baum cycle ang nagsasabi ng parehong kuwento: isang batang babae at ang kanyang aso ay nakarating sa isang masamang salamangkero, hanapin ang Scarecrow, ang Tin Woodman at ang Lion, pagkatapos ay magkasama silang pumunta sa Emerald City sa kahabaan ng dilaw na brick road upang matupad ng kanyang pinuno ang kanilang mga kahilingan, ngunit siya ay naging isang manloloko. Dagdag dito, ang mga may-akda ay magkahiwalay sa ganap na magkakaibang direksyon - ang mga pagkakasunod-sunod ng Volkov ay nakasulat nang nakapag-iisa, kasama ang mga sumunod na pangyayari sa Baum na halos hindi sila lumusot sa anumang bagay.
Ito ay isang pahiwatig, ngayon ay dumiretso tayo sa mga usisahang katotohanan.
Kwentong pampulitika
Ang Baalam's The Wizard of Oz ay, ayon sa mga kritiko sa panitikan, isang pang-iinis sa politika, tulad ng maraming iba pang mga classics: Swift's Travels of Gulliver, Divine Comedy ni Dante, at iba pa.
Ang Tin Woodman (sa orihinal, gayunpaman, siya ay isang tin - Tinman) na nagpakatao sa mga manggagawa, mula kanino hinihingi ng lipunang pang-industriya ang higit sa tao na pagsisikap at unti-unting kinuha ang kanilang sangkatauhan, ginawang mga robot.
Ang scarecrow ay isang kolektibong imahe ng isang magsasaka na kailangang makiisa sa isang manggagawa upang labanan ang kanyang mga karapatan. Ginawang personalidad ng Lion ang hukbo, ang Winky at Munchkin ang mga walang ingat na naninirahan, at ang Flying Monkeys ang mga ahente ng Pinkerton, at iba pa.
Si Volkov sa kanyang mga sumunod ay natigil nang mahabang panahon sa tema ng pagwawasak ng paniniil, kinuha mula sa unang aklat ng Baum - pinalaya ng mga bayani ang Munchkins mula sa Gingema, ang mga Winkers mula sa Bastinda, ang Emerald City mula sa manipulator na si Goodwin, pagkatapos ay mula sa Urfin Deuce , mga minero sa ilalim ng lupa (mula sa kanilang Pitong Hari na binura ang memorya at nakumbinsi sila na sila ay ordinaryong manggagawa), ang mga jumpers - muli mula sa Oorfene, ang buong Magic Land - mula sa kapangyarihan ng Arachne, at pagkatapos ay ang buong Earth - mula sa pagkunan ng mga dayuhan .
Pinakamahal na pelikula
Sa parehong 1939, nang ang unang aklat ni Volkov ay nai-publish, isang Hollywood film adaptation ng Baum's book, "The Wizard of Oz", na kung saan ay ang pinakamahal na pelikula ng oras at isa sa mga unang larawan ng kulay, ay lumitaw sa takilya.
Sa panahon ng pagsasapelikula, maraming mga direktor ang nagbago, na kinabibilangan ng dalawang tao, na kalaunan (na rin) ay nagtatrabaho sa "Gone with the Wind". Ang pagpipinta ay nagtataglay pa rin ng isang espesyal na lugar sa mga puso ng maraming mga Amerikano, na namangha sa karilagan ng mahiwagang lupain nang sabay.
Ang mga mayamang kulay ng chic scenery ay winasak ang tore sa manonood, sanay sa mga itim at puting pelikula, kahit na higit sa 3D sa Avatar - sa amin 8 taon na ang nakakaraan.
Batman, Mabilis at Galit at Michael Jackson
Noong 1978, isa pang kapansin-pansin na pagbagay ng pelikula ang pinakawalan, isang musikal din - "Wiz". Ito ay kinunan ng maalamat na Sidney Lumet ("12 Angry Men"), ang script ay isinulat ni Joel Schumacher (ang isa na magpadala sa paglaon ng buong genre kung kanino kasama ang kanyang "Batman at Robin"), at ang gumawa ay si Rob Cohen , director ng "Three Xs" at ang una, ang pinakamahusay na "Mabilis at galit na galit".
Acid Monsters Noong 1978, isa pang kamangha-manghang pagbagay ng pelikula ang pinakawalan, isang musikal din - "Wiz". Ito ay kinunan ng maalamat na Sidney Lumet ("12 Angry Men"), ang script ay isinulat ni Joel Schumacher (ang isa na magpadala sa paglaon ng buong genre kung kanino kasama ang kanyang "Batman at Robin"), at ang gumawa ay si Rob Cohen , director ng "Three Xs" at ang una, ang pinakamahusay na "Mabilis at galit na galit".
Ngunit ang kakaibang pagtatagpo ng mga pamilyar na pangalan ay isang cake lamang, ang seresa kung saan ay ang pangalan ng tagaganap ng papel ng Scarecrow. Ito ay isang bata, itim pa rin na si Michael Jackson.
Ngunit hindi siya nakatayo laban sa pangkalahatang background, dahil ang lahat ng apat na mga character ay African American, tulad ng maraming iba pang mga bayani. Tiyaking suriin ang trailer na "Visa" o ang buong pagkasira mula sa Nostalgia Critic - wala nang pagkahumaling, sigurado akong hindi mo pa ito nakikita. Mahirap paniwalaan na ito ay isang tunay na pelikula ng mga pitumpu't taon, at hindi isang uri ng pato sa Internet.
Mga acid monster
Ang mga orihinal na libro ni Baum, kung ihahambing sa bersyon ni Volkov, ay tila sobrang magulo, walang katotohanan, at kung minsan ay deretsahang nalululong sa droga. Ang mga nilalang ni Baum ay kailangang magtalaga ng maraming mga sub-point - nararapat nila ito.
Ang Rogach ay isang nilalang na binuo mula sa dalawang sofas, isang putol na ulo ng elk na nakasabit sa dingding, mga sanga ng palma (sa halip na mga pakpak) at isang walis (sa papel na ginagampanan ng isang buntot), kung saan ang parehong nagbubuhay na pulbos na ginamit ni Volkov na ginamit ni Dyus upang likhain ang kanyang kahoy na hukbo.
Kahit na mas maaga, ang pulbos na ito ay sinablig sa mga kambing, na naging isang uri ng kabayo, at isa pang scarecrow - Pumpkinhead Jack, na nakikilala mula sa Scarecrow ng kanyang mahusay na paglaki, kakulitan, isang "balangkas" na kahoy at isang kalabasa sa halip na isang ulo (kapag ang isang nabulok, inilibing at ang isang bago ay pinutol). Ngunit sa pangkalahatan, oo, si Baum ay may dalawang scarecrows na nabuhay sa mga character. Si Jack ang naging inspirasyon para sa Skeleton na si Jack Tim Burton, ang kalaban ng Bisperas ng Pasko.
Ang isa sa mga unang robot sa panitikan ni Baum ay hindi si Tin Woodman - guwang siya sa loob, tulad ni Bender, siya ay isa sa mga unang cyborg, na unti-unting pinalitan ang lahat ng mga bahagi ng tao ng "pagpapalaki". Ang unang robot ay ang groovy na Tik-Tok - isang malaking tao na mekanikal na tao na madalas na kulang sa isang pabrika upang makumpleto ang pariralang sinimulan niya.
Ang isa sa mga unang taong transgender sa panitikan ay si Billina, ang manok na si Dorothy, na sa ilang sandali ay pinalitan si Toto bilang kasama ng isang batang babae mula sa Kansas. Isang tandang Amerikano na nagngangalang Bill ay naging isang manok at pinalitan ng pangalan na Dorothy Billina, at sa lalong madaling bigyan ni Oz ng kakayahang magsalita ang hayop, ipinaliwanag ng manok na mayroon pa rin siyang mga pagdududa tungkol sa kanyang kasarian. Gayunpaman, nagdadala pa rin siya ng mga itlog.
Mayroong mga centaur sa mga gulong ng buto sa halip na mga hooves, walang arm na paglukso ng mga maikling tao (humanely transformed by Volkov into Marranovs), mga nakagagaling na gulay, live na bagel, isang buhay na buhay na glass cat, na pagkatapos ay na-lobotomize upang gawin itong mas masunurin, Flatheads - mga taong walang bungo na sinuot ang kanilang talino sa isang bangko sa iyong bulsa at marami pang iba.
Uhaw sa dugo mga kuwentista
Ito ay malinaw na kung kukuha ka ng mga dating kwentong engkanto sa Europa, kung gayon sa pangkalahatan ay may isang kadiliman, mayroong maraming dugo at katakutan na tatanggalin ni Shakespeare. Halimbawa, inilalarawan ni Baum ang isang tiyahin na tinadtad ang ulo ng mga magagandang batang babae at isinusuot ito bilang kanya, binabago ito araw-araw tulad ng mga sumbrero. Mayroon siyang mga espesyal na plano para sa ulo ni Dorothy.
Si Volkov, sa kanyang bersyon, ay tinanggal ang lahat ng heroin delirium at pinalambot ang malulupit na sandali (halimbawa, sa kanyang kaso ay pinapunta ni Goodwin si Ellie kay Bastinda upang "tanggalan siya ng kanyang kapangyarihan," lantaran na "inorder" siya ni Oz kay Dorothy mula sa Baum, hinihiling na pumatay siya), ngunit marami pa rin ang nanatili.
Sa unang libro, ang Lumberjack ay na-hack hanggang sa mamatay ang Ogre (na ipinakilala mismo ni Volkov, wala siya ni Baum), 40 na lobo at nahulog ang ilang mga tigre sa kailaliman.
Ang scarecrow ay inalis ang ulo ng mga uwak, at nag-utos na puksain ang mga ngipin na may ngipin na nakaligtas sa Magic Land mula pa noong sinaunang panahon at isang endangered species. At napaslang sila.
Ngunit ang pinakamasamang bagay ay ang dalawang pusa na namatay sa mga libro ni Volkov. Ang isa ay nagkalampag laban sa isang puno ni Arachne, maayos pa rin ito, kontrabida pa rin siya, ngunit ang pangalawa ay pinutol mismo ng Tin Woodman nang subukan ng tomcat na ubusin ang reyna ng mga daga. Siyempre, iyon, ay napaka kapaki-pakinabang sa mga bayani, ngunit okay lang ba i-chop ang ulo sa isang pusa na naghabol sa isang mouse? Si Toto at Artoshka, na sinubukang ubukin si Queen Ramina sa bawat oras, hindi niya pinutol ang kanilang ulo. Kaya, hinawakan niya ang kwelyo.
Science fiction
Ang Tik-Tok ni Volkov ay hindi kailanman lumitaw, ngunit inilipat niya ang kanyang ideya sa kanyang sarili kay Tin Woodman - sa bersyon ng Russia hindi na ito guwang, tulad ni Baum, ngunit mekanikal, sa loob ay mayroong isang bungkos ng mga gears at spring na pinapayagan siyang lumipat at magsalita .
Sa ika-apat na libro, sina Ellie at Fred (na kasama niya sa Magic Land sa pangatlong dami) ay nasa edad na. Ang nakababatang kapatid na babae ni Ellie na si Annie ay lumalaki, na, kasama ang kaibigan niyang si Tim, nangangarap ding bisitahin ang Magic Land. Para sa kanila, lumilikha si Fred ng solar-powered mechanical mules - hello sa Boston Dynamics at ang kanilang sawi na robo-mules na sinisipa ng lahat.
Sa ikalimang libro (ang pinaka-kagiliw-giliw, sa palagay ko), upang labanan ang higanteng mangkukulam na si Arachne, lumilikha si Uncle Ellie ng isang malaking robot upang tumugma sa kanya - sa pamamagitan ng pagkakatulad kay Evas o Jaegers na nakikipaglaban sa mga napakalaking halimaw.
Ang robot na ito, si Tilly-Willie, ay dapat na simulan, ngunit pagkatapos ay napabuti, at maaari itong simulan ang sarili nito kapag gumagalaw. Sa ikaanim na libro, ang mga dayuhan ay nakarating sa Magic Land: lahat ng mga Menvite masters, na humahawak sa mga alipin ng Arzak na nasa hypnotic na pagkabihag. Mga dayuhan sa mga helikoptero na nakikipaglaban sa mga higanteng agila - kahit na kay Tolkien. Sinusubukan ng aming mga bayani na tulungan ang Arzaks na itapon ang pamatok ng Menvits sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng mga esmeralda mula sa kaban ng bayan ng parehong pangalan - pinagkaitan nila ang hipnosis ng kapangyarihan.
Si Kuznetsov, na nagpatuloy sa serye ni Volkov, ay lumipat pa sa science fiction - natagpuan ng mga bayani ang kanilang mga sarili sa planeta ng Menvits at Arzaks, at sa bukas na dagat - na lampas sa mga hangganan ng Magic Land. Si Kuznetsov ang nakakita ng isa sa mga nakamamanghang sasakyan na tumama sa aking imahinasyon bilang isang bata - isang catamaran, na nagtipon batay sa tuktok ng Gingema Stone.
Ang mga Enchanted Stones, na inilagay sa paligid ng Magic Land, ay nakakaakit ng mga manlalakbay, at pagkatapos ay namatay sila sa uhaw. Dumaan sina Annie at Tim sa kanila salamat sa kanilang talino - pinangunahan nila ang kanilang mga mula nang eksakto sa pagitan ng mga bato, kung saan ang kanilang pagkahumaling ay nagbalanse sa bawat isa (sa puntong Lagrange, kung nais mo).
Kaya't, ang tuktok ng isang bato ay nahulog, pinananatili ang mga magnet-gravitational na katangian, ito ay lumipas sa ibabaw ng lupa, at samakatuwid ay naging batayan para sa Arzak catamaran, kung saan tumawid ang mga bayani sa parehong mga disyerto at dagat.
Ang parehong Kuznetsov ay nakaimbento din ng katotohanang sa ilalim ng takip sa bato ng Gingema mayroong isang teleportation na rin, isang butas ng space-time na humahantong sa nabanggit na planeta. Nasa kanyang libro na una kong narinig ang paliwanag ng teleportation sa pamamagitan ng isang sheet ng papel at isang puncture na may lapis, na sa pamamagitan ng isang matalino na hitsura ay ipinakita kami sa Interstellar.
Pamamahala sa artifact
Tulad ng anumang engkanto kuwento, maraming mga mahiwagang bagay sa mga librong ito. Mga sapatos na pilak, revitalizing pulbos, magic TV na nagpapakita ng anumang lugar na pinili mo, higanteng lumilipad na karpet ni Arachne at isang basahan na putol mula sa kanya, ang hoop ng Fox King, ang sipol ng Queen of Mice, at iba pa.
Nakakaintindi na ang Volkov ay sumusunod sa lahat ng ipinakilala na mga artifact, hindi nakakalimutan ang tungkol sa mga elemento at character na lumitaw nang mas maaga, sa tuwing may bago na ipinakilala sa libro, na tiyak na gagamitin sa susunod na kuwento.
Dahil ito ay maaaring humantong sa malupit na puwersa, ang ilang mga elemento ay ipinapakita, ngunit may isang lohikal na paliwanag lamang. Nawala ang mga sapatos na pilak sa muling paglalakbay sa Kansas. Ang hindi nakikitang hoop mula sa ika-apat na libro ay nawala sa ikalimang dahil sa biro ng lutuin, na nakakabit nito sa doe. Ang kalapati ay naging hindi nakikita at tumakas, alam lamang ng diyablo kung saan siya hahanapin.
Ang mga mechanical na mula, na ipinakilala sa parehong ikaapat na libro, ay hindi kinuha sa ikalimang, dahil sa Yellow Mist ang kanilang mga solar panel ay hindi masisingil pa rin, ang magic TV ay hindi rin gagana sa fog - kahit na binawasan ang artifact, ang lumilipad ang basahan ay nagsilbi sa mga bayani sa ikalimang libro, ngunit nawala ang kapangyarihan ng mahika sa pagkamatay ni Arachne - na minus ang artifact.
Malinaw na tinitiyak ni Volkov na ang mga solusyon sa mga problema ay hindi walang pagbabago ang tono at hindi nakaka-invisibility o "tawagan natin ang mga agila" sa bawat oras, at gayundin na ang mga bayani ay hindi bobo at hindi pinansin ang halatang solusyon sa problema sa tulong ng isang malakas na artifact - para dito ipinakita ang mga ito. Kumusta ng Oras-Turner ni Rowling.
Ang Precious Hoop, na ginagawang hindi nakikita ang nagsusuot at umaangkop sa laki ng kanyang ulo, kaakibat ng mga higanteng agila, pahiwatig na binasa ni Volkov si Tolkien. Ang biro ay ang Volkov ay gumagamit ng mga agila hangga't maaari at kinakailangan. Ang katanungang "bakit hindi lamang sila lumipad sa mga agila" ay hindi lumabas.
Ngunit narito ang isa pang problema - laban kay Arachne, halimbawa, nagpasya ang mga bayani na tawagan ang agila upang labanan, ngunit sa ilang kadahilanan ay hindi nila tinawag ang mga paaralang dragon. Sa pangkalahatan, ang lahat ay hindi walang kasalanan.
Systematization
Maingat na ginagawa ni Volkov ang lahat ng mga character, kahit na lumitaw sila para sa isang pares ng mga talata, hindi pinangalanan ni Baum, nakuha ni Volkov ang mga pangalan nina Gingham at Bastind, ang may balbas na si Dean Gior, ang reyna ng mouse na si Ramina at marami pang iba. Si Volkov ay idinagdag sa Munchkins at Miguns Baum Chatterboxes at Jumpers - ang mga tao mismo ay kasama ni Baum, ngunit hindi nakatanggap ng mga pangalang katangian.
Si Volkov sa pangkalahatan ay makabuluhang naka-streamline at nagsistema ng paglalarawan ng Magic Land. Sa kanyang mga libro, kapwa ang pagsasalaysay mismo at ang paglalarawan ng lupain, mahika at maging ang panloob na estado ng mga bayani ay mas mayaman at mas malinaw.
Mas madaling tingnan kung ano ang nangyayari dito, habang si Baum ay madalas na nagsusulat ng isang bagay na walang katotohanan, walang katiyakan, pinahaba at prangkahang maputik, mahirap makita ang isang malinaw na storyline sa mga sumunod na pangyayari sa kanyang unang libro, ang mga bayani ay nag-iisa lamang sa bawat lugar at ay nagulat ng mga bago at bagong kamangha-manghang mga nilalang at mga tao. Maaari nitong mailapit ang kanyang yugto sa "Alice in Wonderland" o "Gulliver's Travels", ngunit nahuhulog ito sa kanila, na minsan ay kahawig ng isang natataranta na recording ng pangarap.
Lalo na hindi malilimutan ang librong "Yellow Mist", na naging pinakamadilim, dahil ang Magic Land ay kailangang harapin ang isang seryosong natural na sakuna.
Ang dilaw na ambon na ipinadala ng mangkukulam na si Arachne ay natakpan ang araw at nagdulot ng pag-ubo. Ang pag-aani ay namamatay, ang mga tao ay lumalakad na may puno ng mga mata, na nakikita na halos wala sa siksik na hamog na ulap. Bilang karagdagan sa matitigas na kundisyon na sinapit ng lahat ng mga naninirahan sa Magic Land, naalala ang mga pang-agham na pamamaraan ng paglaban sa hamog - mga pansala ng ilong, paglilinis ng mga lugar sa pamamagitan ng pag-sealing at usok - pag-areglo, dinala ng usok ang mga maliit na butil ng fog.
Sa pangkalahatan, ito ang talino sa paglikha ng problema sa ganap na lohikal na pang-agham na paraan na humanga sa imahinasyon. Oo, madalas na nalutas ng mga magic artifact ang problema, ngunit kung paano eksaktong gamitin ang mga tool na ito upang malutas ang problema - kinakailangan ding magkaroon ng mga kumplikadong plano doon.
Sa lahat ng mga kapatid na babae sa hikaw
Si Tolkien ay minsang nagulat ako sa pamamagitan ng pagpapakilala ng 13 gnome sa The Hobbit, na magkakasama sa isang bukol at hindi binibigyan ang mambabasa ng isang espesyal na pagkakataon o dahilan upang kahit paano makilala ang pagitan nila. Ang mga character ni Volkov ay hindi mas mababa kaysa kay Tolkien sa The Hobbit, ngunit ang bawat isa ay may kanya-kanyang papel, talento, at pinakamagandang oras. Ang lahat ng mga kapatid na babae ay tiyak na makakakuha ng mga hikaw, lahat ay magkakaroon ng oras upang makamit ang isang gawa, at ang gawaing ito ay tiyak na pahalagahan, pagkatapos ay muling ibigay at iginawad ang isang order mula sa Scarecrow. Tiyak na maiiyak sila sa kabayanihan ng gawaing ito: ang Tin Woodman, napagtanto na huli na siya ay kalawang mula sa luha, si Leo, pinahid ang luha ng isang sipilyo sa kanyang buntot at pinatuyo ito sa araw, at Munchkins, inilalagay ang kanilang mga sumbrero sa mga kampanilya sa lupa upang hindi sila makagambala sa kanilang pag-iyak sa kanilang pag-ring.
Bagaman, syempre, sa huli, ang isang tao ay kumikinang na hindi nangangahulugang katulad ng sa mga unang kwento. Ang scarecrow, na nakatanggap ng utak, ay naging mas matalino at binigyan ng may-akda ang karamihan sa mga matagumpay na natagpuan sa kanya. Ngunit ang Lumberjack kalaunan ay umatras sa mga anino. Siya ay isang napakatalino bayani na malulutas ang maraming mga problema ng unang libro (higit sa kalahati, marahil), sa pangalawang libro ay lilitaw siya bilang Terminator, isang walang talo at mabigat na mandirigma, na hinayaan lamang siyang umabot para sa isang palakol o martilyo, at puputulin niya ang buong hukbo ng mga sundalong kahoy.
Binigyan din nila ang Lumberjack ng isang mahabang tula na eksena ng labanan, kung saan nag-iisa siya sa bukid, na hinihila ang isang log-sundalo ng Oorfene at bayani na nahulog - kinuha nila ang parehong numero.
Ngunit nasa pangatlong libro na, mahalagang ginawa lamang niya ang kanyang inuupuan at kinawang, sa ika-apat na libro ng Marrana siya ay napakadali na nakatali, sa ikalimang ang Lumberjack ay walang nagawa, sapagkat ang papel na "Iron Man" ay mahalagang naipasa. sa kanyang pinalaki na kopya - Tilly -Willy.
Sa gayon, si Annie sa ikalimang libro, isaalang-alang, walang kabuluhan lumipad sa Magic Land - nahulog sa kanyang lote lamang ang tawagan ang agila, ngunit ang iba ay maaaring gawin din ito. Nakakuha ng mas maraming kapaki-pakinabang na bagay si Tim. Nakakatawa na ang imahe ng batang babae ay una sa gitna at nominally nanatiling pareho - siya ay isang simbolo, isang pinag-isang link, ngunit sa katunayan, ang iba makaya ang lahat, nakaupo lamang doon si Annie. Ang isang Kaggi-karr sa bawat libro ay umaararo nang buo.
Basahin ang pareho
-
Ang bilis ng Oras: Paano Nagbago ang Pang-araw-araw na Buhay sa loob lamang ng 20 Taon -
Ano ang gagawin sa isang kagat ng tick -
Maaaring patayin ng reyna ng Britanya ang sinuman na walang pinaparusahan -
Kung paanong ang pangit na anak na babae ng haring Pransya na si Louis XI ay naging isang santo -
10 kababaihan ang pinangalanan ang pinaka maganda at matagumpay sa 2019 ni Forbes -
Ang kwento ng Berbers ng Hilagang Africa, mga nomad na nakaligtas kung saan walang ibang makakaya
Noong 1900, ang isa sa pinakamahalagang libro ay nai-publish - "Ang Wizard mula sa Land of OZ", na isinulat ni Frank Baum. Sinasabi nito ang tungkol sa batang babae sa Kansas na si Dorothy, na ang bahay ay dinala ng isang bagyo sa mahiwagang lupain ng Oz, kung saan naganap ang lahat ng mga kaganapan. Malamang, nabasa na ng lahat ang aklat na ito at napanood din ang isa sa mga adaptasyon ng pelikula, ngunit sa parehong oras ay hindi mo alam ang lahat tungkol dito. May mga katotohanan na maaaring sorpresahin ka. Tulad ng nakikita mo, sa kasong ito, hindi lamang ang libro mismo, na walang alinlangan na napakatalino, ay kagiliw-giliw, kundi pati na rin ang iba pang mga katotohanan na nakakaapekto dito.
Magtrabaho hanggang sa mag-book
Ilang tao ang nakakaalam na si Frank Baum ay 44 taong gulang nang Ang Wizard of Oz ay unang nai-publish. Ano ang naghintay ng mahabang panahon sa manunulat para sa pagkilala? Sa katunayan, si Baum ay hindi palaging isang manunulat - hindi niya balak ang naturang propesyon para sa kanyang sarili. Sa kanyang kabataan, siya ay isang nagpapalahi ng mga ibon, ang kanyang mga manok ay nanalo pa rin ng ilang mga parangal. Kasabay nito, nagsulat siya ng mga dula at naglaro sa teatro, at nagawa niya ito nang matagumpay. Sa direksyong ito na balak niyang paunlarin hanggang sa masira ng apoy ang lahat ng kanyang pag-aari, pinagkaitan siya ng parehong negosyo at pangarap. Pagkatapos nito, si Baum ay naging isang naglalakbay na ahente ng pagbebenta at lumipat sa Chicago. Doon siya kinuha sa isang permanenteng trabaho, at habang naglalakbay siya upang magbenta ng mga kalakal, gumawa siya ng mga kwento, na pagkatapos ay sinabi niya sa kanyang mga anak. Nang marinig ng kanyang biyenan ang isa sa mga kwento, kinumbinsi niya siya na subukang i-publish. Sumang-ayon siya, at makalipas ang ilang sandali ay lumitaw ang kanyang mga unang libro - at pagkatapos ay ang tanyag na "Magician" sa buong mundo.
Pakikipagtulungan
Si Baum ay hindi gumana sa kanyang mga libro lamang - nakipag-ugnay siya sa artist na si William Denslow. Sumulat si Baum ng mga kuwento at lumikha ang Denslow ng mga guhit para sa kanila. Sama-sama nilang nilikha ang The Magician, na naging sanhi ng isang seryosong problema. Ang katotohanan ay ang parehong mga may akda ay nais na maiugnay ang lahat ng kaluwalhatian ng libro sa kanilang sarili, dahil kung saan patuloy silang nag-aaway. Matapos ang The Magician, lumikha lamang sila ng isang libro, at pagkatapos ay sa wakas ay nagkalat sila. Sa kasamaang palad, nagsimulang tumanggi ang karera ni Denslow pagkatapos nito, at sa huli ay namatay siya, naging isang alkoholiko.
Mabilis na pagtatapos ng serye
Ang bawat tao'y may kamalayan na "The Wizard of Oz" ay lamang ang unang libro sa isang ikot na nagsasama ng hanggang labing-apat na bahagi. Ngunit si Daum mismo ay hindi sa una ay plano na magsulat ng labis. Naturally, ang tagumpay ng unang libro ay pinilit siya na magsulat ng maraming mga sumunod, ngunit sa paglaon ay nagsawa ang manunulat sa mahiwagang mundo ng Oz. Nais niyang wakasan ang kwento sa isang pang-anim na libro, kung saan dalhin ni Dorothy ang kanyang tiyahin at tiyuhin nang permanente sa Oz. Gayunpaman, sa oras ng pag-publish ng ikaanim na libro, si Daum ay nasa seryosong problema sa pananalapi dahil sa isang hindi matagumpay na pamumuhunan. Bilang isang resulta, nasa gilid na siya ng pagkalugi, na dahilan kung bakit ipinagbili niya ang mga karapatan na kunan ng pelikula ang unang libro, at pinilit ding ipagpatuloy ang pagsusulat ng isang serye tungkol sa Oz.
Mga alias at karugtong
Sa katunayan, ang pangalan ni Daum ay Liman, si Frank ay ang kanyang gitnang pangalan lamang. Gayunpaman, kinamumuhian lamang ng may-akda ang kanyang unang pangalan, kaya't nagsulat siya ng ilan sa kanyang mga libro sa ilalim ng mga pseudonyms. Bilang isang resulta, ang The Magician at ang mga sumunod ay nagsimulang lumitaw sa ilalim ng pangalang L. Frank Daum, at sa totoong buhay ay tinanong niya ang lahat na tawagan lamang siya ng Frank. Hindi sinasadya, pagkatapos ng pagkamatay ni Daum at paglathala ng kanyang huling labing-apat na libro, isang napakalaking karugtong ang pinlano. Ang may-akda ng mga bata na si Ruth Thompson ay tinanggap upang magsulat ng 19 pang mga libro tungkol sa uniberso.
Karapatang pambabae
Bago simulan ang kanyang karera sa pagsusulat, binuksan ni Daum ang kanyang sariling tindahan sa lungsod ng Aberdeen, kung saan kailangan niyang lumipat kasama ang kanyang pamilya. Gayunpaman, dahil sa krisis sa ekonomiya, mabilis na nalugi ang negosyo, at pumili si Daum ng ibang direksyon para sa kanyang sarili. Nagsimula siyang mag-publish ng isang pahayagan, kung saan pana-panahong isinulat niya ang kanyang sarili, habang ipinapahayag ang kanyang mga pananaw sa mga karapatan ng kababaihan. Itinaguyod niya na ang mga kababaihan ay dapat magkaroon ng karapatang bumoto, pati na rin ang iba pang mga karapatan na mayroon ang mga kalalakihan. Ang kanyang pananaw sa buhay ay nabuo higit sa lahat salamat sa kanyang asawa at biyenan - ang huli ay pangkalahatan ay isa sa pinakamahalagang pigura sa pakikibaka para sa mga karapatan ng mga asawa sa Amerika. Sa mga librong isinulat niya kalaunan, madalas ang kanyang pangunahing tauhan ay malakas at independiyenteng mga batang babae, babae at kababaihan.
Kumpanya ng pelikula
Noong 1910, lumipat si Daum kasama ang kanyang pamilya sa Hollywood, kung saan binuksan niya ang kanyang sariling kumpanya ng pelikula upang gumawa ng mga pelikula mula sa kanyang mga libro. Gayunpaman, ang kanyang mga ideya ay mas maaga sa kanilang oras, kaya't ang mga pelikula ay hindi nakakuha ng labis na katanyagan, kaya't ang kumpanya ay dapat na sarado - sinundan ito ng pagkalugi ng Daum, pagkatapos ay nag-sign up siya upang magsulat ng mga bagong libro sa serye.
Pag-aangkop sa screen
Ang pelikula noong 1939 ay itinuturing na isang walang kamatayang klasiko, ngunit hindi ito palaging ganito. Siyempre, matagumpay ang pelikula - nanalo pa ito ng dalawang Oscars at kumita ng $ 3 milyon sa mga sinehan. Ngunit ang kanyang badyet ay $ 2.8 milyon, at binigyan ng karagdagang mga gastos, ang pagbagay ng pelikula ay naging hindi kapaki-pakinabang sa pananalapi. Nagustuhan ng mga tao ang pelikula, ngunit hindi sila nasasabik dito. Ang telebisyon ang gumawa ng The Magician na isang pelikulang kulto. Noong 1956, ito ay unang ipinakita sa mga screen ng telebisyon, noong Nobyembre - at mula noon ipinapakita ito taon-taon nang hindi nagagambala.
Tsinelas
Mula sa pelikula, alam ng lahat ang maliwanag na sapatos na ruby na natanggap ni Dorothy mula sa masamang mangkukulam na si Gingema. Gayunpaman, kung nabasa mo na ang libro, dapat mong malaman na sa orihinal na bersyon ang sapatos ay pilak. Gayunpaman, nagpasya ang tauhan ng film na sa dilaw na kalsada, ang mga sapatos na ruby ay tatayo nang higit pa kaysa sa mga pilak. Samakatuwid, napagpasyahan na gumawa ng kapalit, na talagang naging isang kulto.
Paalam Kansas! Ikaw ay pagod at may sakit sa iyong spherical kawalan ng laman; ang iyong bukirin ay tinubuan ng maliit na damo, hindi nagtatago ng mga distansya ng baso, pinapalala ang natural na pakiramdam ng kawalang-hanggan; ang iyong pangkalahatang maalikabok na kapaligiran, hindi mukhang mas maganda kaysa sa epekto ng tsokolate sepia, at pagsipsip ng tingin sa kailalimang kailaliman ng malalim. Pagod na sa mga nakagawiang magsasaka, na pinahahalagahan ang mga baboy sa labas ng bakod kaysa sa paggugol ng oras sa kanilang mga kamag-anak, hanggang sa mapilipit ang bustle ng mapanganib na putik sa tabi ng mga koneksyon. Ang mga kaguluhan sa burukrasya ay kung ano ang maaaring makagambala sa mga nasa hustong gulang na ito, hindi alintana kung bago sila o pagkatapos ng mga dramang Steinbeck. At kung gaano pa kahirap sa paningin ng batang si Dorothy, na kasama ang aso na si Toto at naging biktima ng pag-iingat ng may sapat na gulang. Napakahirap na ang batang babae na may nakakaantig na paraan ay kumakanta ng klasikong "Over The Rainbow", at sa lalong madaling panahon ay tatakbo sa mga tuyot na expanses sa paghahanap, marahil, sa mismong lugar kung saan natutupad ang lahat ng mga pangarap, kung saan natutunaw ang mga problema tulad ng mga lemon candies, at kung saan hindi ka kailanman magiging mag-isa o hindi malulungkot. At pagkatapos ng isang pagpupulong kasama ang isang misteryosong psychic mula sa isang plank wagon ay naging isang buhawi, at ang bahay na nagpoprotekta mula sa mga elemento ay lumilipad nang mataas, mataas, kung saan ang mga henyo nina Valery Chkalov at Charles Lindbergh, Yuri Gagarin at Neil Armstrong ay hindi maaaring makuha, sapagkat ang lugar na iyon ay hindi nakalista sa loob ng agham at panghimpapawid, at ang kanyang mga landas ay hindi masasabi, tulad ng mga imahinasyon ng mga bata, na may kakayahang magpalabas ng pananampalataya sa mga himala na may lakas ng araw.
Ang buhawi na ito ay ang simula ng isang mahusay na paglalakbay sa Oz, na pinangalanan pagkatapos ng isang wizard, mahusay at kakila-kilabot. Una sa lahat, itinapon niya ang kanyang sarili sa isang nakalarawang muling pagbabalik sa larawan ng mundo, malalaki at magagandang bulaklak na tumutubo dito, ang mga kinatawan ng isang maliit na tao na may seremonyal na suit ng hussar ay tumatakbo sa paligid at ang Mabuting Sorceress ng Hilaga ay lilipad sa isang sabon. Ang pinakamahalaga ay ang kaibahan, ang kahanay ng reyalidad na hinahangaan ang Technicolor, na naipit nang hindi nangangahulugang alang-alang sa demonstrative na teknolohiya. Ang hitsura ng paleta ay kaagad na nagbabago sa parehong dati na malamya na abot-tanaw at pagpuno ng mundo ng mga kulay - ito ay kung paano ang ngayon ordinaryong tampok na ginawa ng isang engkanto kuwento mula sa mataong tirahan sa Earth. Walang lugar para sa mga disyerto, ngunit ang mga parang at kapatagan ay nakakatuwa pa rin.
Ngunit gaano man kaganda ang hindi pangkaraniwang mundong ito, mas mabuti ang tahanan. Si Dorothy, na dinala sa akala-uniberso, napakabilis na nag-aalala tungkol kay Tiya Em, Tiyo Henry, sapagkat mahal niya sila at alam na alam na ang pag-ibig ay kapwa. Labis na nag-aalala patungo sa Emerald City, ayaw niya ng anumang materyalistiko o materyal, tulad ng Scarecrow, si Tin Woodman at the Lion, na bumubuo sa kanyang kampanya at pinoprotektahan siya mula sa Wicked Witch of the West, at sumisikat sa kanya sariling kapangyarihan at inggit ng maliit na manlalakbay. Ang isang kalsada lamang na aspaltado ng mga dilaw na brick ay maaaring humantong sa mga naghahanap sa isang klondike ng mga pagnanasa sa pagkukunwari ng isang wizard. Ang isang batang kaluluwa kung minsan ay hindi pinipigilan at umiiyak dahil sa pag-iisip na mawala ang pagkakataong bumalik, ngunit hindi sumuko at magsasagawa ng anumang hakbang sa pagpapakamatay sa ngalan ng mga marangal na layunin - upang matulungan ang kanyang sarili at mga bagong kaibigan. At ang pangalawa ay hindi gaanong mahalaga, ang mga kinatawan ng bansa ay hindi na mabubuhay nang walang utak, puso at tapang, at ang simpleng prinsipyong "Hindi na magiging mas masama pa rin" ay hinihimok silang magsama at magkaisa, gawin silang magkaibigan magpakailanman . At pagkatapos lamang ng pinakahihintay na gantimpala, na natanggap sa pamamagitan ng pagsisikap at takot, handa si Dorothy na magpaalam sa engkantada. Kamangha-manghang dedikasyon at lakas ng loob nang walang nakagagambalang mga pahayag.
Ang pagbanggit ng paghihiwalay ay hindi maiisip, sila ay naging napakalapit. Ngunit doon, sa Kansas, hinihintay nila siya sa bahay. Malalim na lumubog sa kailaliman ng mga sikolohikal na paglalakbay, ang batang babae ay hindi maaaring kumilos nang iba kaysa sa matugunan ang kanyang pamilya sa lalong madaling panahon, kahit na napag-alaman na mas mahirap itong paghiwalayin kaysa maabot ang sandali ng paghihiwalay, sabay na kumpletuhin ang kinakailangan - upang talunin ang kasamaan sa ilalim ng personipikasyon ng mabuti. Sa parehong oras, nangyayari ang nagbibigay-malay na paghihirap, pumunit mula sa labas: narito nais mong manatili at bumalik. Ngunit tulad ng buhay, kailangan mong gumawa ng mga mahirap na desisyon. Ito ay naging mahusay na magkatugma upang isama ang mga bayani ng libro ng Lyman Frank Baum sa screen, pinananatili ang mga ito at ginagawang imposible ang mga imahe ng third-party sa pagtatanghal. Ang mga taong ito ay lumubog sa kaluluwa nang malalim. Sila mismo ay binigyan ng likas na kaluluwa, sa kabila ng dayami at metal na mga shell. Ang mga ito ay nakakatawa, nakakatawa, masigla, tulad ng ordinaryong tao ... Mas tapat pa sila kaysa sa mga ordinaryong tao na madaling maitago ang kanilang sarili sa likuran ng trabaho o pagsisinungaling. At kung gaano sila kaswerte na makilala si Dorothy at ang kanyang aso, sapagkat isiwalat nila ang mga tila imposibleng damdaming ito. Sinasabi ng Tin Woodman na ang kanyang dibdib ay walang laman, at pagkatapos ay bawat ngayon at pagkatapos ay nagpapakita ng kalungkutan sa anyo ng mga rivulet ng luha. At sa wakas ay paniniwalaan sila ni Oz na ang pakiramdam ay hindi isang himala, ngunit ibinigay ng likas na katangian. At hayaan silang maunawaan ito, salamat sa materyal na donasyon ng epekto sa placebo, ngunit makikinig pa sila habang buhay. Ang lahat ng mga problema ay nasa ulo, kahit na ito ay kakaiba sa tunog, na binigyan ng mas matapat na pagbagay ng kwentong pambata.
At gayunpaman ay malamang na hindi maging pareho ang Kansas. Napakaraming mga kaganapan ang sumabay sa kanyang pag-iwan. Ngunit ang pakikipagsapalaran ay laging maaalala. Parehong ang pangunahing tauhang babae at ang manonood. Sa pelikulang ito, si Victor Fleming ay hindi lamang nagkaroon ng malawak na impluwensya sa sining ng sinehan, gumawa pa siya ng mas mahalaga, na iniiwan ang "The Wizard of Oz" isang kaaya-ayang memorya ng kanyang pagkabata. Tungkol sa matahimik na oras na iyon kapag ang pananampalataya sa mga himala ay hindi maikakaila na sinamahan ka, at kung talagang hindi mo naintindihan kung bakit ang mga matatandang kaibigan ay abala sa mga hayop kaysa sa iyo. Ngayon ay imposibleng sabihin kung aling pelikula sa Estados Unidos ang minamahal nang sapat sa musikal na pagbagay ng akdang pampanitikan ni Baum. Marahil wala nang iba pang katulad nito. At kahit na lumaki ka, nais mo pa ring minsan lumipad lamang sa isang ipoipo ng isang buhawi kasama ang tandem na Dorothy-Toto at muling lakad sa dilaw na kalsada, nasisiyahan sa oras kasama ng mga dating kasama. Saan pa magkakaroon ng pagkakataong hawakan ito? Lalo na kapag ang mundo ay naging isang mala-kaldereng kaldero ilang sandali matapos ang paglabas ng pelikula noong 1939. Ngunit kahit doon, sa mga larangan ng digmaan, ginawang simbolo ng mga sundalong Amerikano ang awiting "Over The Rainbow" bilang isang simbolo. Isang simbolo na may dobleng kahulugan: sa isang lugar na lampas sa bahaghari lahat ng iyong mga pangarap ay nagkatotoo, ang mga problema ay natutunaw tulad ng lemon candy, at kung saan hindi ka mag-iisa o hindi malulugod. Hayaan ang iyong mga kasamahan na naging walang katapusang mga kasama, tulad ng isang trinidad kasama si Dorothy, hindi nila papalitan ang Kansas, Arizona, Pennsylvania, isang maginhawang bukid na malayo sa mga misil at kamag-anak na naghihintay sa iyo. Para sa mga sundalo, ang tahanan ay ang ninanais na lugar.
Ang Wizard of Oz ay ang tagapamagitan sa moral sa pagitan ng pagkabata at pagkakatanda. Maaga o huli ang bata ay tatanda at sasabihin ang mga salita ni Elton John na "Paalam Yellow Yellow Brick Road", na kumakaway sa kanyang kamay sa mga matandang kakilala. Hindi sila maaaring samahan magpakailanman, ngunit sa isang napakahirap na sandali maaari silang makapagkaloob ng pananampalataya sa pinakamagaling at pinaka-walang galang na tao. Ang galing di ba?
Tungkol sa Spider-Man.
Frank Baum
Hinaharap na may-akda ng mga engkanto tungkol sa mahiwagang lupain ng Oz Lyman Frank Baum lumipas ang isang mahaba at kagiliw-giliw na landas ng buhay bago hanapin ang kanyang pagtawag sa isang napaka-mature na edad. Ipinanganak siya sa bayan ng Chittenango noong Mayo 15, 1856 at siya ang ikapito sa siyam na anak. Ang mga magulang ng isang taong gulang na si Frank ay nakatanggap ng isang nakakainis na hatol: ang batang lalaki ay may likas na depekto sa puso at maaaring hindi siya mabuhay upang makita ang kanyang pangatlong kaarawan. Ang tanging bagay na makakatulong ay isang kalmadong sinusukat na buhay na malayo sa malaking lungsod at regular na paglalakad sa sariwang hangin. Pinapadala ng mga Baum ang bata sa bukid, na ang sariwang hangin at regular na paglalakad ay dapat na mabuti para sa kanya. Si Frank ay nanirahan sa bukid hanggang sa siya ay labindalawa, na-homeschool. Kasunod nito, naalala ni Frank ang bahay ng bansa na may labis na init, tinawag ang lugar na ito na walang iba kundi ang paraiso.
Gayunpaman, ang isang walang alintana na buhay na malayo sa lungsod ay natapos bigla nang magpasya ang kanyang mga magulang na ipadala siya sa isang paaralang militar, kung saan ginugol niya ang dalawang hindi masayang taon bago makabalik. Sa edad na labing-apat, naging interesado si Frank sa pag-publish, ito ay dahil sa ang katotohanan na binigyan siya ng kanyang ama ng isang press press para sa kanyang kaarawan. Nagsimula sa isang magazine sa bahay, sa edad na labing pitong edad ay nai-publish na niya ang isang buong magazine na pang-adulto para sa mga philatelist, dahil siya mismo ay nadala ng naturang pagkolekta.
Sa dalawampu't, Baum plunged headlong sa mga bagong libangan - manok pagsasaka (kahit na siya nai-publish ng isang buong libro tungkol sa manok), pati na rin ang kalakalan, kabilang ang mga paputok. Ang mga pagdiriwang na inayos niya para sa Araw ng Kalayaan ay kamangha-mangha at ayon sa kaugalian ay nakakaakit ng maraming manonood.
Sa paligid ng parehong oras na ito, si Frank ay nagkasakit ng malubha sa teatro. Gayunpaman, ang unang pagkakilala sa yugto ng dula-dulaan ay nagtapos sa kabiguan: Si Baum ay naloko ng lokal na tropa, na nangako sa kanya ng mga pangunahing papel kapalit ng pag-sponsor. Ngunit sa paglaon ng panahon, nakakamit pa rin ni Frank ang kanyang hangarin - siya ay naging artista at nagdidirekta pa ng ilang mga semi-propesyunal na tropa, at naging may-akda din ng mga buhay na buhay na pag-play at kanta sa kanila. Ngunit pagkatapos ng isang bagong kasawian ay nangyari - ang kanyang teatro ay nasusunog sa panahon ng sunog, kung saan marami sa mga dula ni Baum ay nawawala magpakailanman.
Paglipat ng kanluran sa bayan ng Aberdeen, si Baum ay naging patnugot ng isang lokal na pahayagan, ngunit sa loob din ng maikling panahon: isang taon na ang lumipas ay nagsara ang pahayagan, at si Frank at ang kanyang asawa at tatlong anak na lalaki ay lumipat ulit, ngayon sa Chicago, kung saan nakakuha siya ng trabaho bilang isang reporter para sa Evening Post. Sa oras na ito, iniisip ni Frank sa kauna-unahang pagkakataon tungkol sa pagsusulat para sa mga bata. Gustung-gusto niyang bumuo ng mga kwentong engkanto dati, dahil din sa ayaw niyang makinig ang kanyang mga anak sa "masasamang kwento" ng Brothers Grimm. Sa kanyang huling twenties, si Baum ay naging isang manunulat ng mga bata sa pamamagitan ng pag-publish ng Stories of Mother Goose.
Ang Wizard ng Oz
Noong 1900, ang pangunahing akda ni Baum ay nai-publish, na ginawang klasikong at isa sa pangunahing mga kwentista sa Amerika - "Ang Kamangha-manghang Wizard ng Oz"... Kasunod nito, naglabas ang Baum ng labintatlong iba pang mga sumunod na tungkol sa Oz.
Ang manunulat ay pinaka-aktibong nagtrabaho sa mga pagtatanghal ng dula-dulaan at pelikula batay sa kanyang mga likha. Kaya't, dalawang taon lamang matapos mailathala ang kanyang unang libro tungkol sa Oz, ang premiere ng isang matagumpay na musikal ay naganap sa Chicago. "Ang Wizard ng Oz" na lumipat sa Broadway. Isang pelikula "His Majesty the Scarecrow of Oz" Noong 1914, ang Baum ay hindi lamang gumawa, ngunit nagsulat at dinirekta din. Plano pa ni Baum na magtayo ng isang grandiose amusement park para sa mga bata - "Ang Kamangha-manghang Lupa ng Oz"- ngunit ang mga planong ito ay hindi nakalaan na magkatotoo. Si Frank Baum ay namatay noong 1919 sa animnapu't ikatlong taon ng kanyang buhay, na iniiwan sa mga inapo ang kwento ng mga pakikipagsapalaran ng batang babae na si Dorothy at ang kanyang aso na si Totoshka sa isang mahiwagang lupain.
Sa Hollywood
Ang pagtatrabaho sa isang ganap at mamahaling pagbagay sa pelikula ay puspusan matapos ang tagumpay ng Disney na "Snow White at the Seven Dwarfs." Nasa Enero 1938, ang pinakamalaking studio sa Hollywood na Metro-Goldwyn-Mayer ay bumili ng mga karapatang i-film ang gawa ni Baum.
Kagiliw-giliw na alamat: nang ang mga tagadisenyo ng kasuutan ay naghahanap ng isang dating matikas, ngunit ngayon ay sobrang suot na amerikana para sa bayani na si Frank Morgan, sila ay gumala sa isang pangalawang-kamay na tindahan, kung saan bumili sila ng isang buong rak ng mga coats, kung saan mula kay Morgan, ang punong kasuutan taga-disenyo at direktor, pinili ang isa na akma sa lahat. Ipinahayag kalaunan na sa katotohanan ang amerikana na ito ay pagmamay-ari ni Frank Baum mismo.
Nagsimula ang pag-film noong Oktubre 13, 1938, sa ilalim ng direksyon ng direktor na si Richard Thorpe. Halos ang buong pelikula ay kinunan ng kulay (na kung saan ay isang bagay na pambihira sa oras na iyon), maliban sa pagbubukas at pagsasara ng mga eksena sa Kansas - kinunan sila ng itim at puting pelikula at kalaunan ay ginawang sepia. Ginawa ito alang-alang sa isang kamangha-manghang at hindi inaasahang paglipat mula sa sepia hanggang sa kulay: Binubuksan ni Dorothy ang pintuan, na nasa sepia pa rin (ang pelikula para sa pag-shoot ng frame na ito ay kulay na, ngunit ang pintuan at mga dingding ay kayumanggi), at sa likod nito isang riot ng mga kulay mula sa isang engkanto. Ang pelikula ay nakatanggap ng kulay salamat sa system ng Technicolor, kung saan ang mga itim at puti na imahe ay ipininta sa pula at berde na mga kulay at ikinabit sa isang solong tape, na naging posible upang makuha ang ninanais na kulay gamut. Ang pamamaraang ito ay magastos, dahil hindi lamang nito natupok ang isang malaking halaga ng pelikula, ngunit nangangailangan din ng isang espesyal na muling idisenyong camera ng pelikula.
Matapos ang sampung araw ng paggawa ng pelikula, nagsimulang magkaroon ng isang reaksiyong alerdyi si Ebsen sa kanyang pampaganda. Ang compound na ginamit upang takpan ang kanyang mukha ay naglalaman ng alikabok ng aluminyo, na nilanghap niya araw-araw. Si Ebsen ay naospital sa kritikal na kondisyon at kasunod na pinilit na iwanan ang proyekto. Pansamantalang nakasara ang pelikula. At ang mga pangyayari sanhi ng pag-iwan ni Ebsen sa proyekto ay pinatahimik nang mahabang panahon. Kaya't nawala ang papel.
Jack Haley bilang Tin Woodman
Matapos ang ilang oras, tiningnan ni Mervyn LeRoy ang footage na na-shoot na, na hindi naman niya gusto: nakuha niya ang impression na ang nagmamadali ang direktor, dahil kung saan naghihirap ang pag-arte. Nagpasya si LeRoy na palitan si Thorpe, ngunit ang ilan sa mga kuha ni Thorpe ay nanatili sa pelikula.
Ang pagbaril sa kulay ay hindi isang madaling gawain, ang panahon ng pagbaril ay umabot ng higit sa anim na buwan - mula Oktubre 1938 hanggang Marso 1939. Karamihan sa mga artista ay nagtrabaho anim na araw sa isang linggo, ang araw ng pagtatrabaho ay nagsimula sa 4-5 ng umaga sa make-up chair, at hindi nagsimula hanggang 7-8 ng gabi.
Bilang karagdagan sa kapus-palad na si Ebsen, nasugatan din si Margaret Hamilton sa set. Sa isa sa mga kinuha sa isang eksena kung saan ginamit ang pyrotechnics, nagdusa siya, na humantong sa isang buwan at kalahati sa ospital. Paglabas ng ospital, bumalik siya sa set.
Noong Pebrero 12, 1939, iniwan ni Victor Fleming ang proyekto at pinalitan si George Cukor ng Gone With the Wind. Ang "The Wizard of Oz" ay naiwan ulit nang walang director. Sa susunod na araw, si King Vidor ay tinanggap ng studio upang tapusin ang pag-shoot ng pelikula. Kasunod nito, tatanggi si Vidor na kredito sa kanyang pangalan.
Ang pangunahing panahon ng paggawa ng mga pelikula ay natapos noong Marso 16. Ngunit mayroong pangangailangan para sa mga reshoot at karagdagang paggawa ng pelikula, na naganap noong Abril, Mayo at Hunyo sa ilalim ng pamumuno ni LeRoy mismo.
At nangunguna sa mga tagalikha ay isang mahaba at mahirap na pag-install.
Pagpapalabas ng pelikula
Matapos ang isang serye ng mga pag-screen ng pagsubok, naging malinaw kay LeRoy at Fleming na ang haba ng pelikula ay dapat na bawasan ng labing limang minuto upang matantiya ang tagal ng average na pelikula ng oras, na kung saan ay ginawa sa gastos ng maraming mga kanta . Bilang isang resulta, ang pelikula ay inilabas noong Agosto 1939 na may tumatakbo na 101 minuto. Nasa form na ito maaari mo itong makita ngayon.
Ang pelikula ay pinahahalagahan ng mga kritiko, ngunit hindi ng madla. Sa halagang $ 2.8 milyon (sa pera ngayon, ito ay halos $ 47 milyon), ang pelikula ay kumita ng halos $ 3 milyon ($ 50 milyon). Ito ay naging kapaki-pakinabang lamang matapos ang muling pag-upa noong 1949, pagkatapos ay isa pang $ 1.5 milyon (humigit-kumulang na $ 15 milyon) ang napunta sa piggy bank ng MGM. Ngunit hindi lang iyon. Paulit-ulit na lumitaw ang sinehan sa malaking screen pagkatapos nito: 1970, 1971, 1998, 1999, 2002, Setyembre 23 at Nobyembre 17, 2009 at Hunyo 30, 2012. At sa 2013, isang Blu-ray na na-convert sa 3D klasikong pelikula ang inaasahan.
Ang Cinema ay hindi wala ng lahat ng mga uri ng regalia. Kaya't noong 1940, ang pelikula ay ipinakita sa Oscar sa anim na nominasyon, kabilang ang Best Film of the Year. Pagkatapos ang larawan ay nakakuha ng dalawang itinatangi na estatwa: Pinakamahusay na Kanta ("Over the Rainbow") at Best Original Soundtrack. Ang pangunahing tagumpay ng seremonyang iyon ay isa pang pelikula nina Victor Fleming at MGM - "Gone with the Wind." Ngunit ang mga nagawa ng "Wizard of Oz" ay hindi nagtapos doon: ang kantang "Over the Rainbow" ay kinilala bilang pinakamahusay na kanta ng ikadalawampung siglo ng dalawandaang mga respondente mula sa American Recording Association (RIAA), at ang larawan mismo ang kumuha ng unang pwesto sa listahan ng sampung pinakamahusay na mga pelikulang pantasiya ayon sa cinematography ng American Institute (ang listahan ay inihayag noong Hunyo 17, 2008).
Ngayon
Oz the Great and Powerful: promo
Kung ang bagong "Alice" ay nag-alok na tingnan ang pangunahing tauhan nang siya ay lumaki na at naghahanda na magpakasal, at muling binabalita ni "Maleficent" ang balangkas ng "Sleeping Beauty" mula sa pananaw ng isang masamang bruha, kung gayon ang bagong larawan tungkol sa Oz ay nag-aalok upang pamilyar sa mga kaganapan bago ang klasikong larawan ng 1939 ng taon. Ang ideya ay higit pa sa makatuwiran, sapagkat ang wizard mula sa Oz ay isa sa pinakatanyag na Amerikanong mga wizard. Kabilang sa kasunod na labing tatlong karugtong ng klasikong kwento na akda ni Baum mismo, wala sa kanila ang nagbigay ng ilaw sa nakaraan ng salamangkero.
Imposibleng mag-atubiling, dahil ang tagumpay ng "Alice" ay isang senyas hindi lamang para sa Disney. Ang lahat ng mga studio ay nagsimulang bumuo ng mga proyekto na "fairy-tale", kabilang ang mga batay sa mahiwagang mundo ng Baum. Kaya, nagsimula ang Warner at New Line na bumuo ng isang muling paggawa batay sa script ng pelikula noong 1939. Ang direktor ay isinasaalang-alang ng at. Ang Universal ay nagtrabaho sa bersyon ng pelikula ng isang matagumpay na Broadway na musikal "Masama"- isang libreng pagbasa ng nobela ni Gregory Maguire "Bruha. Ang Buhay at Panahon ng Western Witch of Oz "... Ang diskarte ay halos kapareho, sa gitna lamang ng balangkas ay ang berde ang balat na Elfaba - ang hinaharap na Masasamang mangkukulam ng Kanluran ng Oz, na niloko ng isang charlatan na nagngangalang Oz. Dapat itong idagdag na ang musikal na ito ay kumita ng higit sa isang bilyong dolyar sa buong mundo. Ngunit marahil ang pinaka-labis na pagpipilian ay ang madilim na senaryo na naglalakad sa Hollywood, kung saan ang bagong Dorothy ay katulad ni Ellen Ripley kaysa sa sarili niya. Si Josh ay sinasabing inspirasyon ng mga nakolektang numero mula sa seryeng "Twisted Oz" - "Perverted Land of Oz".
James Franco at Sam Raimi sa set ng Oz
Kaya't naging direktor si Raimi ng bagong "Oz". Noon, ang studio ay may iskrip kung saan si Oz ay kinatawan ng isang negosyanteng langis na may mahusay na pagbitay ng dila. Nahuli sa kama kasama ang isang may asawa na babae, ang hinaharap na lobo ng lobo ay umalis sa Kansas at nahahanap ang kanyang sarili sa mahiwagang lupain ng Oz. Ang script ay hindi umaangkop sa lahat, at pagkatapos ay ang nagwagi ng Pulitzer Prize ay tinanggap upang isipin ang teksto. Sa trabaho ni David, ang pangunahing tauhan ay naging salamangkero na si Oscar Diggs - isang tagaganap ng sirko na madaling kapitan ng pandaraya, na dinala sa isang lobo sa mahiwagang lupain ng Oz sa panahon ng bagyo. Nakilala ni Oscar ang tatlong sorceresses - Theodora, Evanora at Glenda - at nasumpungan ang kanyang sarili sa isang komprontasyon sa isang malaking sukat, bilang isang resulta kung saan kailangan niyang gamitin ang kanyang buong "mahika" na arsenal na may pagdaragdag ng kaunting tunay na mahika.
Sa sandaling iyon, naging malinaw na sa iskedyul ni Robert Downey Jr. walang magawa, kaya't huminto siya sa proyekto. Nag-umpisa ang Disney Studios na maghanap ng bagong bituin para sa proyekto. At siya ay lumingon, kung kanino siya nagkaroon ng isang napakahusay na relasyon pagkatapos ng lahat at "Alice in Wonderland." Gayunpaman, naghihintay si Johnny ng pagkakataong magsimulang mag-film sa isa pang proyekto sa Disney, na hindi binigyan ng berdeng ilaw sa anumang paraan. Ang mga negosasyon sa Depp tungkol sa pakikilahok sa "Oz" ay humantong saanman.
Pagkatapos ay mayroong isang kandidatura, isang artista na kanino nagtrabaho si Raimi sa tatlong pelikula. Siyempre, si Franco ay hindi si Johnny Depp, ngunit siya ay angkop para sa pangunahing papel sa isang blockbuster: ang lalaki ay nagkaroon ng isang Golden Globe para sa Pinakamahusay na Artista sa Telebisyon, na natanggap para sa kanyang paglalarawan kay James Dean. Bilang karagdagan, literal sa bisperas ng pagsisimula ng negosasyon, nalaman na ang artista ay hinirang para sa isang Oscar para sa pangunahing papel na ginagampanan ng lalaki, at lumitaw ang impormasyon na inanyayahan siyang magsagawa ng seremonya ng parangal. Napakahalaga rin ay ang katunayan na ang premiere ng summer blockbuster na kasama niya sa papel na pamagat ay magaganap sa malapit na hinaharap. Naabot ang isang kasunduan, nilagdaan ang kontrata, at ang karagdagang paghahagis ay nabuo batay sa katotohanang naging mas bata si Oz.
Ang kursong kinuha ni "Alice" ay nanatiling pareho: ang pelikula ay dapat na ipalabas sa 3D, sa oras na ito, hindi katulad ng pelikula ni Burton, napagpasyahan na huwag i-convert ang pelikula, ngunit direktang kunan ng larawan sa mga stereo camera. Naging operator siya ng pelikula, kung kanino nagtrabaho si Raimi nang dalawang beses: sa mga nakakatakot na pelikulang "Drag Me to Hell" at.
Ngunit ang pinakamahalaga, mayroong isang seryoso at masipag na gawain upang likhain ang Land of Oz. Ang pangunahing wizard dito ay ang taga-disenyo ng produksyon - nagwagi ng dalawang beses na Oscar (para kay Alice sa Wonderland at). Sa kabila ng kasaganaan ng mga epekto sa computer, binigyan ng pansin ang paglikha ng mga dekorasyon. Bilang karagdagan sa paglalarawan ng mga kilalang bagay (halimbawa, ang mga dilaw na kalsada ng ladrilyo at ang Emerald City), lumikha si Stromberg ng ganap na bago at natatanging mga: ang Trono Room, ang Bizarre Forest (kung saan nakilala ng Oz si Theodora), ang Madilim na Kagubatan (kung saan ang ang magandang sorceress na si Glenda ay unang lumitaw) at ang Porcelain City.ang ang mga naninirahan ay gawa sa porselana. Sa kabuuan, ang Stromberg ay nagdisenyo ng tatlumpung set at pinangasiwaan ang kanilang konstruksyon. Ang nakumpletong hanay ay puno ng iba't ibang mga props, na binubuo ng higit sa tatlong libong mga elemento, kalahati ng mga ito ay handcrafted partikular para sa filming ng pelikulang ito.