Forbered dig med yderligere materialer. Ved hjælp af yderligere materialer kan du lære om de arkitektoniske monumenter i Samarkand bygget under Timur

Sektioner: Historie og samfundsfag

Udvalget af problemer, der er relevante for det nuværende udviklingsstadium af forbedringen af ​​uddannelses- og uddannelsessystemet "museum - skole" er stort. I den forstand overlades seriøse opgaver til museet. Interessen for museet har ændret sig markant - museet er ved at blive et af de mest magtfulde uddannelsesmidler, da museet i dag ikke er en samling af udstillinger, men en kompleks enhed af arkitektur, videnskab og kunst. "Museum-skole"-systemet, der konstant udvikler og forbedres, kræver, at både lærere og museumsmedarbejdere har passende faglig viden og færdigheder. For at styrke kontakten mellem skolen og museet er metodiske anbefalinger naturligvis yderst vigtige både for en lærer, der ønsker at bruge museet i uddannelses- og uddannelsesforløbet, og for en museumsforsker, der er interesseret i at bruge kollegernes erfaringer. så bredt som muligt i deres arbejde. Det er kendsgerningen af ​​sammensmeltningen af ​​nogle sektioner af pædagogik og museologi, der er blevet en platform for skabelsen af ​​"museumspædagogik", behovet for at bruge, som i arbejdet med en almen uddannelsesskole og et moderne museum er dikteret af tiden sig selv.

Nogle lærere mener, at en rundvisning eller et foredrag på et museum kan erstatte en lektion. Men et besøg på museet skal ikke gentage, men berige lektien. Museets hjælp til skolen er ikke i at kopiere lektionen, men i at udvide børnenes forståelse af verden omkring dem, i dannelsen af ​​æstetisk smag (bilag 1). Museumsudstillingen bidrager til en særlig opfattelse af emnet, en pålidelig vurdering af en begivenheds eller genstands historiske autenticitet. Det er genstanden, der er genstand for omfattende undersøgelse af museet, det er gennem genstanden som et monument over menneskelig kultur, at museet kommunikerer med den besøgende. Derfor er en af ​​museumspædagogikkens opgaver at skabe forudsætninger og betingelser for aktivering af museumsgæster, især at forbedre kontakten til museumsgenstande, at organisere opfattelsen af ​​informationen i dem.

I hjertet af ethvert museums arbejde er objektet. Det er en bærer af social og naturvidenskabelig information - en autentisk kilde til viden og følelser, en kulturel og historisk værdi - en del af den nationale arv. Et vigtigt træk ved museumsgenstanden, som adskiller det fra andre kilder, er genstandens evne til at påvirke en persons følelsessfære. Det er ikke tilfældigt, at alle forskere sammen med andre egenskaber ved en museumsgenstand, såsom informativitet, repræsentativitet (refleksion af virkeligheden), nævner følgende: - udtryksfuldhed - evnen til at påvirke en person gennem deres tegn, tiltrækningskraft - tiltrække opmærksomhed, associativitet - en følelse af tilhørsforhold, empati (1, 89.). Derudover er hver genstand et tegn på sin tid, en afspejling af funktionerne i en bestemt æra.

En af hovedegenskaberne ved emnet er informativitet. Brugen af ​​forskellige genstande som visuelt materiale i klasseværelset er udbredt og har en metodisk tekniks kraft. Hovedforskellen mellem et museumsobjekt og et almindeligt visuelt hjælpemiddel er dets autenticitet, funktionen af ​​historisk hukommelse, der gemmer tidligere generationers erfaringer. En museumsgenstand skal være en primær kilde til social information, være autentisk og opbevares i lang tid. Ikke mindre vigtig er en genstands moralske, æstetiske mindeværdi - alt, hvad der gør en genstand til en kulturel værdi.

Arbejdet med udgangspunkt i museet giver dig mulighed for at samle en bred vifte af kilder i ét rum: skrevne monumenter, materielle relikvier, visuelle materialer, fotografier, arkæologiske genstande, numismatik, bonistik, filateli, etnografi og mange andre materialer. Alt dette giver ikke kun mulighed for at vise mangfoldigheden af ​​kilder, men også at lære børn sproget i museumsgenstande, for at give dem det grundlæggende i uafhængigt forskningsarbejde med kilder. I moderne familier er der få ting, der tilhørte deres forfædre, som ville personificere "generationsforbindelsen". Mange børn har aldrig haft oplevelsen af ​​at studere gamle genstande, før de besøgte museet. Derfor er en af ​​opgaverne ikke blot at gøre opmærksom på museumsgenstanden, men også at afsløre dens karakter, træk, egenskaber. Denne opmærksomhed på den historiske kilde realiseres gennem et system af klasser, et eller andet emne bliver hovedpersonen.

En af hovedformerne for museumspædagogisk arbejde er en udflugt. Grundlaget for turen er tilstedeværelsen af ​​to elementer: show og historie. Udflugten er den gyldne middelvej, hvor guiden har brug for en stabil balance mellem at vise visuelle genstande og fortælle om dem og begivenhederne forbundet med dem. Et show er en observation af et objekt under vejledning af en kvalificeret guide. Når det vises, opfatter en person ikke kun udseendet af et objekt, et monument, men også ved hjælp af en guide skelner de enkelte dele i det, deltager i deres analyse ved hjælp af yderligere materialer: visuelle hjælpemidler. Historien under udflugten er et supplement til analysen af ​​det visuelle spændvidde, det er især nødvendigt i tilfælde, hvor det visuelle materiale er dårligt bevaret eller helt tabt. Men historier skal ikke misbruges. Som regel skal alt, hvad der diskuteres i udflugten, præsenteres i det visuelle område, som observeres af turisterne. Hvis der ikke er genstande, der afslører emnet, kan der ikke være nogen udflugt i sig selv. (2.144)

Et forsøg på at forberede en udflugt langs gaden, hvor eleven bor, eller en hvilken som helst anden gade, mikrodistrikt, bosættelse, er en glimrende afsluttende opgave til på én gang at konsolidere en stor mængde information modtaget i museumstimerne. Som en mulighed og et resultat af en integreret lektion i lokalhistorie og informatik ved hjælp af museumsteknologier - en virtuel rundvisning i multimedieperformance.

En anden måde at vise resultatet af en elevs forskning, lokalhistoriske aktiviteter gennem museumsteknologier er at organisere en udstilling om et givet emne, foretage ændringer i udstillingen af ​​skolemuseet, opdatere og supplere den. Dette arbejde, såvel som forberedelsen af ​​udflugten, kræver omfattende forberedende forskningsarbejde og konsoliderer den erhvervede viden i praksis, derudover bidrager det til udvikling af æstetiske færdigheder hos børn, kunstnerisk smag.

Aktuelt er spørgsmålet om lokalhistorisk arbejde i skolen relevant. Vi overvejer løsningen af ​​dette spørgsmål ud fra et synspunkt om integration af lokalhistorie med almene pædagogiske discipliner (historisk lokalhistorie, geografisk og naturhistorie, litterær osv.). Brugen af ​​basale museumsteknologier vil effektivt for mange lærere organisere uddannelsesprocessen på en ny måde. Ikke-standardiserede former og metoder til at studere skoledisciplin, kreative kontrolopgaver vil selvfølgelig bidrage til aktiveringen af ​​elevens mentale aktivitet, udvikling af hans kreative evner, æstetisk opfattelse og kunstnerisk smag. Men vigtigst af alt hjælper helheden af ​​disse innovationer lærere på skolen og museet til at løse en af ​​pædagogikkens primære opgaver - opdragelsen af ​​en følelse af patriotisme, som opnås gennem viden om fædrelandets historie.

Aktiviteter uden for undervisningen bør ikke overses. Lokalhistoriske kredse og sektioner, organisering og vedligeholdelse af et skolemuseum, aktiv deltagelse i lokalhistoriske konkurrencer og olympiader er en af ​​de vigtige måder at udføre meningsfuldt og interessant arbejde med elever på, den vigtigste måde at overføre viden og færdigheder, der ikke er forudsat. af skolens læseplan. Det strenge omfang af lektionen tillader ikke altid at besvare mange spørgsmål af interesse for børn, giver ikke altid mulighed for at hjælpe barnet med at lære yderligere teknikker og færdigheder, der er nødvendige for succesen med den studerendes uddannelsesproces. I dette tilfælde kommer fritidsaktiviteter til undsætning, hvor eleverne tilegner sig den nødvendige viden.

Aktiviteterne i den lokale historie, museumskredsen er rettet mod at udvikle børns færdigheder til selvstændig søgning, forskningsarbejde i arkiver, biblioteker, museer, interviewe personer af interesse for museet eller forskeren mv. Klassecyklussen bør omfatte et udflugtsbesøg til ovennævnte institutioner, selvstændigt arbejde for at finde den nødvendige information givet af læreren, dens behandling, analyse af arbejdet udført under møderne i cirklen, yderligere planlægning af undersøgelsen, fastlæggelse af mål og mål. At beherske ovenstående færdigheder danner elevens klare orientering i informationsrummet, hvilket i fremtiden i høj grad letter arbejdet med at udarbejde forskellige slags essays, lokalhistoriske forskningsartikler mv. Derudover yder kredsens medlemmer praktisk bistand til skolemuseet, hvorved de dykker ned i essensen af ​​dets arbejde, indser betydningen og betydningen af ​​museumsvirksomhedens eksistens og tilslutter sig dets aktiviteter.

Det mest modtagelige publikum er børn, og det er først og fremmest på dem, museernes pædagogiske aktiviteter er orienteret; Det er med børn, at skolen arbejder, giver uddannelse og opdrager værdige borgere i deres land fra den yngre generation.

Referencer:

1. Lebedeva P.G. Det specifikke ved at arbejde med en museumsgenstand i Børnehistorisk Museum // Museum for det XXI århundrede: en drøm og en virkelighed. - S-P .: 1999.
2. Ivashina N.N. Metoder til forberedelse af en exit-udflugt.//Belgorod Local History Bulletin. - Belgorod, 2001.

1. Markedspladsen.

Hvordan adskilte centrum af en middelalderby sig fra en moderne by?

Midt i middelalderbyen, såvel som den moderne, var pladsen. Kun i tilfælde af en middelalderby flød hele byens liv på pladsen: auktioner blev holdt der, folk udvekslede nyheder, straffede kriminelle, teaterforestillinger og forestillinger fandt sted på pladsen.

I modsætning til den moderne by havde middelalderbyen ikke rindende vand eller kloakering.

2. Rådhus.

1. Hvilke genstande og dokumenter blev opbevaret i rådhuset? Hvilken betydning havde de for byen?

Rådhuset opbevarede byens banner, nøglerne til byportene og byens segl. Samme sted, i stærke kister bag mange låse, reddede de statskassen og arkivet. Arkivdokumenter blev bevogtet særligt omhyggeligt, da de indeholdt chartre, hvori byens rettigheder, friheder og privilegier blev nedfældet.

2. Hvilken af ​​de tre måder at danne bystyre på forekommer dig mere demokratisk? Hvilke grupper af bybefolkningen blev under alle omstændigheder udelukket fra bystyret?

Den mest demokratiske måde at danne et byråd på var at vælge dets medlemmer på et snævert møde med "respektable" borgere.

I hvert fald fik de fattige og endda mange velhavende håndværkere ikke lov til at styre byen.

3. Byens Domkirke.

Hvorfor brugte byboerne så mange penge, kræfter og tid på at bygge katedraler?

Borgerne brugte så mange penge, kræfter og tid på at bygge katedraler for at vise storheden, skønheden og rigdommen i deres by, for at være stolte af det. Derudover blev der bygget katedraler til ære for helgenerne, som skulle hjælpe byen og beskytte den.

4. Romanske og gotiske katedraler.

1. Hvorfor tror du, de romanske templer lignede fæstninger? Hvorfor kaldes de romanske? Hvordan ligner de de arkitektoniske monumenter i det antikke Rom?

Fordi perioden, hvor katedralerne blev bygget - 9. - 12. århundrede - var en periode med indbyrdes krige og konstante angreb fra nabostammer (normannere, ungarere osv.), så de havde tykke mure, så indbyggerne i tilfælde af et angreb af byen kunne gemme sig bag dem.

Disse katedraler kaldes romanske, fordi arkitekterne, der byggede dem, brugte de gamle romerske bygherrers teknikker. Arkitekturen i det antikke Rom, disse katedraler lignede brugen af ​​søjler, buer og hvælvinger.

2. Hvilken stemning skabte arkitekturen i den gotiske katedral blandt troende?

Den gotiske katedrals arkitektur skabte et indtryk af lethed og vægtløshed, som om katedralen strakte sig opad.

Spørgsmål i slutningen af ​​afsnittet.

1. Forestil dig, at du er en rejsende, der ankommer til en middelalderby. Beskriv hvad du så i byen. Hvad fandt du usædvanligt?

Udseendet af middelalderbyer var anderledes end moderne. Byen var omgivet af høje mure med tårne ​​og dybe grøfter fyldt med vand for at beskytte mod angreb, byportene var låst om natten. Murene omkring byen begrænsede dens territorium; med tilstrømningen af ​​folk fra landsbyerne og stigningen i antallet af indbyggere, rummede den ikke alle de levende, og den måtte udvides ved at bygge nye mure. Således opstod forstæder, hvori håndværkere hovedsagelig slog sig ned.

På grund af det begrænsede byområde var gaderne meget smalle. Husene var bygget i flere etager, hvor hver overetage hang over den nederste, så gaden altid var i tusmørke. Husenes arkitektur var ukompliceret og ensformig, de vigtigste byggematerialer var træ, sten og halm. Undtagelsen var husene til feudalherrer og velhavende købmænd. To bygninger skilte sig markant ud på byens torv - domkirken og rådhuset. Det var byens centrum og samtidig markedspladsen. Gaderne var beboet af håndværkere af samme speciale. Vinduerne på hvert værksted vendte normalt ud mod gaden: i løbet af dagen blev skodderne åbnet, den øverste blev til en baldakin, og den nederste blev en skranke. Derudover kunne man gennem det åbne vindue se, hvordan produkterne er lavet. Gadebelysning har ikke eksisteret i lang tid. Der var heller ingen fortove, gaderne var ikke asfalterede, så det var meget støvet i varmen om sommeren og snavset om foråret og efteråret. Affald blev smidt direkte på gaden. Det var svært at gå og køre langs middelalderbyens gader, vandpytterne var så dybe, at man ikke engang kunne ride en hest igennem dem. Overbelægning, uhygiejniske forhold, mangel på hospitaler gjorde byen til et arnested for alle sygdomme og epidemier, hvorfra nogle gange 1/2 til 1/3 af byernes befolkning døde, især under pesten, som blev kaldt den sorte død. Byer med deres træbygninger og stråtage var ofte udsat for ødelæggende brande, så det var en regel at slukke lyset i husene efter mørkets frembrud.

2. Forbered en rapport om en af ​​de berømte middelalderkatedraler ved hjælp af yderligere materialer.

Chartres Cathedral er en katolsk katedral beliggende i byen Chartres i præfekturet i departementet Eure et Loire. Det ligger 90 km sydvest for Paris og er et af mesterværkerne i gotisk arkitektur. I 1979 blev katedralen optaget på listen over UNESCOs verdensarvssteder.

Kirker har længe stået på stedet for den moderne Chartres-katedral. Siden 876 har Jomfru Marias hellige ligklæde været opbevaret i Chartres. I stedet for den første katedral, der brændte i 1020, blev der opført en romansk katedral med en kæmpe krypt. Han overlevede branden i 1134, som ødelagde næsten hele byen, men blev stærkt beskadiget under branden den 10. juni 1194. Fra denne brand, startet af et lynnedslag, overlevede kun tårnene med den vestlige facade og krypten. Den mirakuløse frelse fra det hellige ligklædes ild blev betragtet som et tegn fra oven og tjente som påskud for opførelsen af ​​en ny, endnu mere storslået bygning.

Byggeriet af en ny katedral begyndte i samme 1194 med donationer, der strømmede til Chartres fra hele Frankrig. Byens beboere leverede frivilligt sten fra de omkringliggende stenbrud. Projektet af den tidligere struktur blev taget som grundlag, hvori de resterende dele af den gamle bygning blev indskrevet. Hovedarbejdet, som omfattede opførelsen af ​​hovedskibet, blev afsluttet i 1220, indvielsen af ​​katedralen fandt sted den 24. oktober 1260 i nærværelse af kong Ludvig IX og medlemmer af kongefamilien.

Chartres-katedralen har overlevet fra slutningen af ​​det 13. århundrede til i dag næsten uberørt. Det slap fra ødelæggelse og røveri, blev ikke restaureret eller genopbygget.

Den tre-skibede bygning har en latinsk korsplan med et kort tre-skibet tværskib. Den østlige del af templet har flere halvcirkelformede radiale kapeller. På byggetidspunktet var hvælvingerne i Chartres-katedralen de højeste i Frankrig, hvilket blev opnået ved brug af flyvende støttepiller baseret på støttepiller. Yderligere flyvende støttepiller, der understøtter apsis, dukkede op i det 14. århundrede. Chartres-katedralen var den første til at bruge dette arkitektoniske element i sin konstruktion, hvilket gav det et helt hidtil uset ydre omrids, øgede størrelsen af ​​vinduesåbningerne og højden af ​​skibet (36 meter).

Et træk ved katedralens udseende er dens to meget forskellige tårne. Det 105 meter lange spir i det sydlige tårn, bygget i 1140, er lavet i form af en enkel romansk pyramide. Nordtårnet, 113 meter højt, har en base tilbage fra en romansk katedral, og tårnets spir dukkede op i begyndelsen af ​​1500-tallet og er udført i den flamboyante gotiske stil.

Chartres-katedralen har ni portaler, hvoraf tre er bevaret fra den gamle romanske katedral. Den nordlige portal er fra 1230 og indeholder skulpturer af gammeltestamentlige karakterer. Sydportalen, skabt mellem 1224 og 1250, bruger scener i Det Nye Testamente med en central komposition dedikeret til den sidste dom. Kristi og Jomfru Marias vestlige portal, bedre kendt som den kongelige portal, er fra 1150 og er berømt for sin skildring af Kristus i herlighed fra det 12. århundrede.

Indgangene til den nordlige og sydlige tværarm er dekoreret med skulpturer fra 1200-tallet. I alt har katedralens udsmykning omkring 10.000 skulpturelle billeder lavet af sten og glas.

På sydsiden af ​​katedralen er der et astronomisk ur fra det 16. århundrede. Indtil urværket gik i stykker i 1793, viste de ikke kun klokkeslættet, men også ugedagen, måneden, solopgangs- og solnedgangstider, månens faser og det aktuelle stjernetegn.

Ikke mindre bemærkelsesværdigt er det indre af katedralen. Det rummelige skib, som ikke har sin side i hele Frankrig, skynder sig til den storslåede apsis, der ligger i den østlige del af katedralen. Mellem arkaderne og de øverste rækker af vinduer i det centrale skib er der et triforium, katedralens massive søjler er omgivet af fire kraftige pilastre. Katedralen er berømt for sine farvede farvede glasvinduer, hvis samlede areal er omkring 2000 m2. Chartres-samlingen af ​​middelaldermalerier er helt unik: mere end 150 vinduer, hvoraf de ældste blev skabt i det 12. århundrede. Foruden store farvede glasroser på den vestlige facade, sydlige og nordlige tværarme er de mest kendte glasmosaikvinduet fra 1150 "The Virgin of Beautiful Glass" og kompositionen "The Tree of Jesse".

Et karakteristisk træk ved de farvede glasvinduer i Chartres-katedralen er den ekstreme mætning og renhed af farver, hvis hemmelighed er gået tabt. Billederne er kendetegnet ved en usædvanlig bredde af emner: scener fra Det Gamle og Nye Testamente, scener fra livet af profeter, konger, riddere, håndværkere og endda bønder.

Gulvet i katedralen er dekoreret med en gammel labyrint fra 1205. Det symboliserer den troendes vej til Gud og bruges stadig af pilgrimme til meditation. Der er kun én vej gennem denne labyrint af katedralen. Størrelsen af ​​labyrinten falder praktisk talt sammen med størrelsen af ​​vinduesrosen på den vestlige facade (men gentager det ikke nøjagtigt, som mange fejlagtigt tror), og afstanden fra den vestlige indgang til labyrinten er nøjagtigt lig med højden af ​​labyrinten. vindue. Labyrinten har elleve koncentriske cirkler, den samlede længde af stien gennem labyrinten er cirka 260 meter. I midten er en seksbladet blomst, hvis konturer minder om katedralroser.

Ifølge mockumentarfilmen Far Blue Heights hjalp tegninger på gulvet i Chartres-katedralen matematikere med at opdage "tyngdekraftstunneller".

De middelalderlige farvede glasvinduer, inklusive rosenvinduet, er velbevarede i Chartres-katedralen. Det samlede glasareal i katedralen er 2044 kvm. Glasmaleri fra denne periode er domineret af dybe blå og røde nuancer, mens lysere nuancer er sjældne.

Spørgsmål til yderligere materialer.

Hvad var betydningen af ​​forandringernes aktivitet i middelalderens samfund?

Takket være pengevekslernes aktiviteter udviklede handelen sig, da den gjorde det muligt at købe / sælge varer fra en anden stat, hvilket bidrog til udviklingen af ​​vareomsætningen.

1. Hvilken arkitektonisk stil tror du, tårnet er bygget i?

Jeg tror, ​​at den i gotisk stil er præget af aspiration til himlen.

2. Hvordan skal man forklare, at håndværkerne lavede så alvorlige fejl under byggeriet og i øvrigt ikke var opmærksomme på advarsler?

Det er muligt, at mestrene mistede den viden om arkitektur og arkitektur, som var kendt under Romerriget.

Arrangementet af gulve ved at kombinere gulvbelægninger af forskellige egenskaber er en af ​​de mest populære designteknikker, der som regel bruges til rumzoneinddeling. Tilslutning i samme rum laminatgulve Og keramiske fliser gør det ikke kun muligt at diversificere interiøret, hvilket gør det mere levende og udtryksfuldt, men giver også en betydelig gevinst i styrke, holdbarhed og andre præstationsegenskaber. Oftest findes sådanne løsninger i udformningen af ​​stuer, køkkener og gange og tjener til at opdele lokalerne i opholds- og arbejdsområder.

Samtidig er sammenføjning af laminat med fliser et alvorligt teknisk problem, som kan løses på forskellige måder:

• uden brug af yderligere materialer;
• brug af bygningsskum, mastik og silikoneforseglingsmidler;
• ved hjælp af en kork kondensator;
• ved hjælp af overgangsgrænser.

Uden brug af yderligere materialer

Denne metode bruges til at designe enkelt-niveau samlinger af kompleks konfiguration og kræver en masse tålmodighed og nøjagtighed. For det første udføres omhyggelig skæring og skæring af materialer i henhold til forhåndsforberedte skabeloner.

Derefter fastgøres de på undergulvet i overensstemmelse med de generelle regler for fastgørelse og omhyggelig fugning af leddene. Docking laminat med fliser uden brug af yderligere materialer giver dig mulighed for smukt at designe enhver buet fuge, uanset hvor kompleks den er.

Med dockingskum og polymerforseglingsmidler

Du kan elegant designe stødsamlinger af enhver form, bredde og dybde vha byggeskum, mastiks og silikone fugemasser. For at gøre dette er der et stort udvalg af tilgængelige værktøjer og et bredt udvalg af farvekombinationer, men denne løsning har en betydelig ulempe forbundet med det særlige ved at lægge laminatet.

Da laminatet har brug for lidt plads til at udvide sig, er pladerne ikke fastgjort til basen under installationen og kan bevæge sig og tage den optimale position for sig selv. Byggeskum og fugemasse hærder til sidst og fikserer fugerne tæt, hvilket kan føre til deformation af gulvet.

Med korkkompensator

Højkvalitets docking af laminat med fliser med dannelse af en pæn søm udføres ved hjælp af kork ekspansionsfuger. Korken komprimeres perfekt og kommer sig af sig selv, så du behøver ikke bekymre dig om arrangementet af teknologiske huller.

For at korken kan lægge sig smukt, skal kanterne på laminatet og fliserne langs skærelinjen være helt jævne, så brugen af ​​korkkompensatorer stiller særlige krav til kvaliteten af ​​skæringen af ​​materialet.

For at give korkkondensatoren den ønskede skygge, bruges en speciel toning.

Ved hjælp af overgangstærskler

Overgangstærskler giver dig ikke kun mulighed for smukt at forbinde materialer med forskellige teksturer, egenskaber og farver, de letter rengøringen af ​​lokalerne i høj grad og øger gulvbelægningernes levetid.

Der er flere typer af karme:

• lige tærskler - bruges til at designe lige snit af overflader på et niveau;
• udjævningskarme - giver dig mulighed for at forbinde gulvbelægninger, der er i forskellige højder;
• efterbehandling karme - bruges til at dekorere podier, tilstødende trin af trapper og kanter af belægninger.

I øjeblikket tilbyder byggemarkedet et bredt udvalg af overgangstærskler lavet af forskellige materialer:

• naturlige trætærskler ser meget pæne ud og harmonerer perfekt med møbler og laminat, men de er ret dyre og kræver særlig pleje - fugning af ridser, polering, maling og lakering;
• metaltærskler eller lister - mere holdbare, uhøjtidelige og billige, normalt lavet af aluminium, rustfrit stål og messing, for at beskytte mod fugt og give den nødvendige farve, metaltærskler er dækket af beskyttende film med et dekorativt mønster;
• laminerede tærskler - gentag laminatets struktur og farve fuldstændigt, derfor er de ideelt kombineret med det, men deres ydeevneegenskaber er meget afhængige af kvaliteten af ​​de anvendte materialer og overensstemmelse med fremstillingsteknologien;
• plasttærskler er den mest almindelige, billige og teknologiske type design af stødsamlinger, men temmelig kortvarig.

Den største ulempe ved overgangstærskler er, at der dannes et lille fremspring ved leddene. Samtidig giver sammenføjning af laminat med fliser ved hjælp af overgangstrin sådanne fordele som:

• glidende overgang;
• belægningens visuelle integritet;
• et bredt udvalg af farver og nuancer;
• muligheden for at designe buede linjer;
• hurtig og nem installation;
• god beskyttelse af fugen mod fugt og snavs.

Ved installation af tærskler er det nødvendigt at efterlade kompensationshuller, ikke at glemme at tage højde for dimensionerne af fastgørelseselementerne, ellers kan belægningerne deformeres og miste deres tiltrækningskraft.

Video

Denne video vil fortælle dig om overgangstærskler for led.

Tidlig alder

Pædagogiske opgaver:

Introducer materialer til byggeri (naturligt, affald, byggeri og papir);

Med tredimensionelle geometriske former (mursten, kugle, terning, cylinder, kegle, pyramide), som er en del af byggesæt eller designere;

Lær at placere forskellige geometriske legemer i rummet;

Fremhæv geometriske former i velkendte objekter;

Sæt dig ind i de teknikker, der bruges i design;

Eksperimenter med papir, naturlige, affaldsmaterialer i processen med at skabe elementært håndværk;

Forbind dele ved hjælp af yderligere materialer (plasticine, ler);

Fremhæv kendte billeder i bygninger og kunsthåndværk.

Udviklingsopgaver.

At danne en formsans, når man skaber elementære bygninger og kunsthåndværk;

Udvikle visuel-effektiv og visuel-figurativ tænkning;

Fremme udviklingen af ​​opmærksomhed, hukommelse;

At danne evnen til at knytte detaljerne i håndværk til hinanden.

Pædagogiske opgaver:

Skab interesse for konstruktiv eksperimentering

At dyrke evnen til at høre lærerens verbale instruktioner, hans instruktioner, karakteristika;

At dyrke evnen til at se skønhed i design og kunsthåndværk.

Egenskaber ved læring. Designet af små børn minder om et eksperimentelt spil, hvor egenskaber og træk ved geometriske former og forskellige materialer studeres. Det tredimensionelle volumen af ​​designprodukter gør det muligt mere omhyggeligt at undersøge alle detaljer, hvorfra det er planlagt at skabe en struktur.

I læringsprocessen, hvor den førende metode er spillet, er det tilrådeligt ikke kun at demonstrere forskellige figurer, men også at navngive dem så ofte som muligt, for at give dem en figurativ beskrivelse, der hjælper børn med hurtigt at inkludere de materialer, der undersøges i deres eget design. Det er vigtigt at aktivere alle analysatorer for at danne en mere fuldstændig forståelse af designet.

I en tidlig alder er børn, fra det første år, i stand til at identificere geometriske former uden at navngive dem, men fremhæve den givne form fra mange andre. Dette faktum indikerer, at tredimensionelle geometriske kroppe ikke kun kan være objekter for manipulation og leg af børn i denne alder, men også et objekt for undersøgelse.

Evnen til at udskille en form og efterfølgende navngive den, letter processen med at lære at designe på senere stadier, hvor læreren ikke behøver at sætte sig ind i formerne og danne sig evnen til at skabe forskellige bygninger ud fra dem. I dette tilfælde kan læreren bruge verbal instruktion, der angiver de nødvendige former, snarere end en detaljeret demonstration, der forklarer betydningen af ​​at vælge visse former for en bestemt bygning. Børn er jo allerede forberedt på at arbejde med disse former, fordi de kender deres egenskaber og tegn.

Der er mere tid tilbage til selve den kreative designproces. Gør det ikke let for noget, der er så nemt. I spillet tilegner børn sig flere færdigheder, som vi, voksne, ikke altid bruger klogt til deres kreative udvikling. Vi er altid bange for, at børn ikke vil forstå, de ikke vil kunne, de vil ikke klare det. Men nogle gange forsøger vi ikke engang at give dem, hvad de har brug for. Ofte, for at overholde den afsatte tid til lektionen, forsøger vi at minimere barnets aktivitet, og det er en grundlæggende forkert tilgang.

Du bør ikke ofre muligheden for at danne en form for færdighed af hensyn til spektakulære håndværk. Lad konstruktionen (håndværket) i første omgang have et udseende, der måske ikke minder meget om en rigtig genstand, men det vil vidne om den vej, barnet har gået. Og her er det vigtigt at understrege dets resultater og pege på udsigten til yderligere bevægelse.

Liza (1 år, 4 måneder gammel) lavede "Joyful Caterpillar" af sammenkrøllede stykker papir, som skulle placeres efter hinanden og spænde dem sammen. I starten var det svært for hende at krølle papiret til en kugle (papirarket blev rettet hele tiden, og det var ikke muligt at få en eneste form). Læreren foreslog, at hun vædede hænderne lidt og først derefter rullede papirstykkerne, som man gør med plasticine. Som et resultat af Lizas indsats var detaljerne til larven klar. Da klumperne var forbundet, opstod et andet problem: Lisa limede øjnene forskellige steder (på det første led og på det sidste). Lisas mor skyndte sig straks for at hjælpe sin datter: lim det til hende, så alt var pænt. Men efter at have forklaret moderen uhensigtsmæssigheden af ​​en sådan handling, fandt læreren sammen med pigen en vej ud ved at lime et øje mere til hvert led og dele larven i to dele. Det viste sig således to små larver. Lisa var så glad, at hun ikke fik én stor larve, men to små, som hun selv har lavet. Efter timen løb hun for at vise sit håndværk til sin mor, og hun slog sig stolt for brystet, som om hun viste, at hun selv kunne det.

Når barnet selv opnår det ønskede resultat med lærerens indirekte vejledning, bliver den færdighed, barnet har erhvervet i klasseværelset, en del af den konstruktive og visuelle oplevelse. Selvom lektionen foregår med en undergruppe af børn, bør man stræbe efter ikke at minimere deres aktivitet, men at tænke over dens organisering, så børnene, der udfører handlinger, der er enkle af natur, skaber et enkelt design (håndværk). Det er vigtigt at lægge vægt på teknikker og teknikker, hvis variationer udvider indholdet og den tekniske side af børns designprodukter.

Junior førskolealder

Pædagogiske opgaver:

Fortsæt med at introducere materialer til byggeri (naturligt, affald, byggeri og papir), deres egenskaber og udtryksmuligheder;

Introducer volumetriske geometriske kroppe og arkitektoniske former (kupler, tage, buer, søjler, broer, døre, trapper, vinduer), der er en del af byggesæt eller designere;

Fortsæt med at lære at placere forskellige geometriske kroppe i rummet, hvilket skaber et bestemt design;

Lær at skelne, sammenligne geometriske former med hinanden;

Fortsætte med at blive bekendt med de teknikker og teknikker, der bruges i konstruktive aktiviteter;

Lær at skabe konstruktive billeder i processen med at eksperimentere med forskellige materialer og transformere forskellige emner;

forbinde dele ved hjælp af yderligere materialer (plasticine, ler, dobbeltsidet tape, lim, tændstikker).

Udviklingsopgaver:

At udvikle visuel-effektiv og visuel-figurativ tænkning, fantasi, opmærksomhed, hukommelse;

Bidrag til beherskelsen af ​​konstruktive færdigheder: arrangere dele i forskellige retninger på forskellige planer, forbinde dele, korrelere bygninger med diagrammer, vælge passende forbindelsesmetoder;

Udvid barnets ordforråd med specielle begreber: "konstruktion", "arkitektur", "skema".

Pædagogiske opgaver:

vække interesse for design;

At dyrke evnen til at se skønhed i design og kunsthåndværk;

At dyrke nøjagtighed, når du arbejder med forskellige materialer og værktøjer;

Evne til at udføre teamarbejde.

Læringsfunktioner. I processen med at undervise børn i den yngre førskolealder er det tilrådeligt at bruge, ud over den reproduktive metode, baseret på børns gentagelse af lærerens instrumentelle handlinger, men også delvist undersøgende, heuristiske metoder, der giver børn mulighed for selvstændigt at transformere erfaringer indhøstet i nye situationer. Selvfølgelig er yngre førskolebørn endnu ikke i stand til fuldt ud at realisere deres egne ideer uden hjælp, fordi for det første er deres ideer ikke stabile, og for det andet er deres konstruktive og visuelle oplevelse lille. Men muligheden for at vælge materialet, receptionen, indholdet af et konstruktivt billede danner en kreativ tilgang hos børn, som manifesterer sig i de indledende stadier i evnen til at give deres konstruktion en individuel karakter.

Når du opretter en garage til en bil fra et byggesæt, kan du vise børnene, hvordan forskellige garager til hver bil fås fra de samme dele. For at gøre dette er det nødvendigt at bruge dele lavet af selvklæbende papir som dekoration: mursten, sten, plader, øjne (overvågningskameraer) osv., knapper, propper fra plastikflasker til konstruktion af yderligere strukturelle elementer: låse, håndtag, gesimser osv. .

I den yngre gruppe forsøger børn ikke kun at skabe bygninger på egen hånd, men at inkludere dem aktivt i spillet.

Design refererer til de aktiviteter, der indholdsmæssigt skaber de mest gunstige betingelser for udvikling af kollektiv kreativitet. For eksempel ved forberedelse af dekorationer, gaver til højtiden, attributter til historiespil, forestillinger, manualer til matematiktimer, kendskab til omverdenen, bygninger i et hjørne af naturen osv. Således lærer børn fra den yngre aldersgruppe at deltage i organiseringen af ​​det miljø, de lever i, mens de er i børnehave. Dette har en enorm indflydelse på dem, derfor er det i den meningsfulde plan for designklasser nødvendigt at tage højde for dette øjeblik for at implementere sådanne områder i udviklingen af ​​kreativitet som tilfredsstillelse af personlige og sociale behov.

I en alder af tre har børn et ønske om at vise deres "selv". Dette skal også tages i betragtning, det er ikke værd at pålægge en specifik, planlagt type konstruktion kun for at løse en specifik opgave med at danne en form for færdighed. Den konstruktive færdighed og bygningens indhold hænger sammen, men ikke af statisk karakter. Dette giver dig mulighed for at bruge princippet om variabilitet i læringsprocessen, hvilket giver en vis frihed til både barnet og læreren. Der er ingen forskel på eksemplet på, hvilken bygning babyen vil lære den ønskede teknik. Det vigtigste er, at han vil mestre det for at fortsætte med at bruge det selvstændigt.

Som en del af at lære at designe fra papir mestrer børn teknikkerne til at folde papir i forskellige retninger (lodret, vandret, diagonalt, dobbeltfoldning). Dette gør det muligt at udvide indholdssiden af ​​børns konstruktive billeder.

Mellem førskolealderen

Pædagogiske opgaver:

At konsolidere evnen til at arbejde med forskellige materialer til byggeri (naturligt, affald, konstruktion og papir), under hensyntagen til deres egenskaber og udtryksmuligheder i designprocessen;

At konsolidere evnen til at identificere, navngive, klassificere forskellige volumetriske geometriske legemer (stang, kugle, terning, cylinder, kegle, pyramide, prisme, tetraeder, oktaeder, polyhedron) og arkitektoniske former (kupler, tage, buer, søjler, døre, trapper) , vinduer, altaner, karnapper), som er en del af byggesæt eller konstruktører;

Fortsæt med at undervise i, hvordan man placerer forskellige geometriske kroppe i rummet ved hjælp af forskellige kompositioner, der afslører essensen af ​​konstruktive billeder;

Lær at skabe plotkompositioner i designprocessen;

Fortsæt med at lære at sammenligne geometriske former med hinanden og objekter fra det omgivende liv;

Se billedet i geometriske former;

bruge forskellige teknikker og teknikker i processen med konstruktiv aktivitet;

Skab konstruktive billeder i processen med at eksperimentere med forskellige materialer og transformere forskellige emner;

Forbind dele ved hjælp af yderligere materialer (plasticine, ler, dobbeltsidet tape, lim, tændstikker).

Udviklingsopgaver:

Fortsæt med at udvikle en formsans, når du skaber bygninger og kunsthåndværk;

Bidrage til beherskelsen af ​​kompositionsmønstre: skala, proportion, volumenplasticitet, tekstur, dynamik (statik);

At konsolidere konstruktive færdigheder: at placere dele i forskellige retninger på forskellige planer, at forbinde dem, at korrelere bygninger med diagrammer, at vælge passende forbindelsesmetoder;

Udvid barnets ordforråd med specielle begreber: "proportion", "skala", "tekstur", "plasticitet", "proportion".

Pædagogiske opgaver:

vække interesse for design og konstruktiv kreativitet;

At dyrke evnen til at blive styret af lærerens verbale instruktioner i øvelsesprocessen;

Æstetisk holdning til værker af arkitektur, design, produkter af ens konstruktive aktivitet og andres kunsthåndværk;

Nøjagtighed ved arbejde med forskellige materialer og værktøjer;

Evnen til at arbejde sammen med børn og lærer i processen med at skabe et fælles værk.

Læringsfunktioner. I mellemgruppen konsoliderer børn deres konstruktive færdigheder, på grundlag af hvilke de danner nye. Så evnen til at sammensætte en bestemt sammensætning af designerens elementer bidrager til udviklingen af ​​evnen til at planlægge arbejde. I denne alder lærer børn ikke kun at handle i henhold til planen foreslået af læreren, men også selvstændigt at bestemme stadierne i den fremtidige konstruktion. Dette er en vigtig faktor i dannelsen af ​​uddannelsesaktiviteter. Børn, der bygger en bygning eller et håndværk, forestiller sig mentalt, hvordan de vil være, og planlægger på forhånd, hvordan de skal udføres og i hvilken rækkefølge.

I processen med at arbejde med papir og pap lærer børn at folde papir i forskellige retninger ved at bruge både enkle og komplekse typer folde. I mellemgruppen bliver denne type design, ligesom papir-plastik, mere og mere relevant. Sammen med byggesæt giver papir, takket være dets udtryksfulde og plastiske muligheder, dig mulighed for at skabe interessante designs og håndværk, der har både et realistisk og et dekorativt grundlag. Papir, eller rettere dets transformation, udvikler børns fantasi, danner evnen til at se nye billeder i velkendte former. For eksempel kan en kegle lavet af papir, med passende modifikationer, blive til ethvert dyr, blomst, vase, båd, færdiggørelse til et tårn, blive en del af et kostume til en eventyrfigur osv.

Der er mange måder at bruge keglen på. Men for at børn skal kunne transformere det, er det nødvendigt at vise mulighederne for transformation på diagrammer, pædagogiske skitser.

De samme vidunderlige transformationer opnås i origami-teknikken, som er baseret på teknikkerne til at arbejde med papir ved at bøje det i forskellige retninger. Origami teknik tillader kun i undtagelsestilfælde brugen af ​​saks og lim. Dette giver os mulighed for at tilskrive det ret komplekse teknikker, der kræver stor opmærksomhed, tålmodighed og nøjagtighed. Ujævnt foldede hjørner vil ikke tillade dig at få det ønskede resultat. Den indledende fase af at lære origami-teknikken i den midterste gruppe er at mestre de enkleste indledende former, varierende hvilke du kan få forskellige billeder.

En anden type papirplast er brugen af ​​saks, lim, ud over at arbejde med papir, så du kan skabe tredimensionelle strukturer og håndværk ved hjælp af erfaring med applikationsbilleder. Det kræver også evnen til at arbejde med saks for at få de nødvendige detaljer til designet. I mellemgruppen lærer børn kun simple skæremetoder. De skærer, skærer papir og skærer elementære former ud fra emner. Sammen med udskæring i mellemgruppen kan plukning (for at formidle bygningens tekstur) og skæring (for at formidle en bestemt karakter af billedet, vise bygningens stil) bruges til at skabe et konstruktivt billede. Påføringsteknikker i dette tilfælde kan være både grundlæggende og yderligere.

Børns fælles konstruktive aktivitet (kollektive bygninger, håndværk) spiller en stor rolle i at uddanne de indledende færdigheder ved at arbejde i et team - evnen til at forhåndsforhandle (fordele ansvar, vælge det nødvendige materiale til at fuldføre konstruktionen eller håndværket, planlægge fremstillingsprocessen osv.) og arbejder sammen uden at forstyrre hinanden.

At lave forskellige håndværk og legetøj til børn at give til deres mor, bedstemor, søster, yngre ven eller jævnaldrende bringer en omsorgsfuld og opmærksom holdning til deres kære, ønsket om at gøre noget behageligt for dem. Det er dette ønske, der ofte stimulerer barnet til at arbejde med særlig flid og flid, hvilket gør dets aktivitet endnu mere følelsesmæssigt mættet og giver ham stor tilfredsstillelse.

Konstruktiv aktivitet gør det på grund af dets evner muligt praktisk at gøre børn bekendt med en sådan kunstform som arkitektur. I mellemgruppen studerer børn ikke kun individuelle arkitektoniske former, men stifter også bekendtskab med forskellige stilarter, hvilket har en positiv effekt på andre former for kunst. Det er kendskabet til funktionerne i forskellige former for arkitektur, der bidrager til at berige indholdet af tegninger, applikationsbilleder af børn. I dette tilfælde er konstruktiv aktivitet af stor betydning for uddannelsen af ​​æstetiske følelser. Når børn stifter bekendtskab med arkitektur, udvikler kunstnerisk smag, evnen til at beundre arkitektoniske former og forstå, at værdien af ​​enhver struktur ikke kun ligger i dens funktionelle formål, men også i dens design.

ældre førskolealder

Pædagogiske opgaver:

Forbedre evnen til at arbejde med forskellige materialer til byggeri (naturligt, affald, byggeri og papir), under hensyntagen til deres egenskaber og udtryksmuligheder i designprocessen;

At konsolidere evnen til at identificere, navngive, klassificere forskellige tredimensionelle geometriske legemer (stang, kugle, terning, cylinder, kegle, pyramide, prisme, tetraeder, oktaeder, polyeder) og arkitektoniske former (kupler, tage, buer, søjler, døre) , trapper, vinduer, altaner, karnapper), som er en del af byggesæt eller konstruktører;

Brug forskellige typer sammensætning til at skabe tredimensionelle strukturer;

Skab plot konstruktive billeder;

Sammenlign geometriske former med hinanden og genstande fra det omgivende liv;

Fremhæv et billede i forskellige geometriske kroppe;

Forbedre evnen til at bruge forskellige teknikker og teknikker i processen med at skabe et konstruktivt billede;

Fortsæt med at lære at tegne en struktur i henhold til verbale instruktioner, beskrivelser, betingelser, diagrammer;

At lære, hvordan man selvstændigt transformerer materialer for at studere deres egenskaber i processen med at skabe konstruktive billeder;

At konsolidere evnen til at vælge passende måder at forbinde detaljerne i et konstruktivt billede på, hvilket gør dem stærke og stabile;

Find en erstatning for nogle dele med andre;

Forbedre evnen til at bøje papir af forskellig densitet i forskellige retninger;

Lær at arbejde efter færdige mønstre, tegninger.

Udviklingsopgaver:

Fortsæt med at danne en følelse af form, plasticitet, når du skaber bygninger og kunsthåndværk;

For at konsolidere evnen til at bruge kompositoriske mønstre: skala, proportion, plasticitet af volumener, tekstur, dynamik (statik) i designprocessen;

Fortsæt med at udvikle visuel-effektiv og visuel-figurativ tænkning, fantasi, opmærksomhed, hukommelse;

Forbedre din evne til at planlægge dine aktiviteter;

At konsolidere og udvide barnets ordforråd med de særlige begreber "erstatning", "struktur", "tektonik".

Pædagogiske opgaver:

vække interesse for design og konstruktiv kreativitet;

At dyrke en æstetisk holdning til værker af arkitektur, design, produkter af deres konstruktive aktivitet og andres håndværk;

Nøjagtighed ved arbejde med forskellige materialer og værktøjer; forbedre saksefærdigheder;

Udvikle evnen til at arbejde i et team.

Egenskaber ved læring. Den konstruktive kreativitet hos ældre førskolebørn er kendetegnet ved en betydelig og teknisk variation af bygninger og håndværk på grund af tilstedeværelsen af ​​en vis grad af visuel frihed.

At lave håndværk fra naturlige materielle former hos børn ikke kun tekniske færdigheder og evner, men også en æstetisk holdning til naturen, kunsten og deres kreativitet. Dette bliver dog kun muligt med en integreret og systematisk tilgang til læringsprocessen. Det er vigtigt, at den viden, de færdigheder og de evner, som er erhvervet i løbet af én type konstruktion, kan børn bruge i andre.

Som en aktivering af børns konstruktive kreativitet er det tilrådeligt at bruge en række forskellige stimulerende materialer: fotografier, billeder, diagrammer, der styrer deres søgeaktiviteter. Hvad angår de materialer, der bruges i forbindelse med at skabe et konstruktivt billede, bør det være mere end nødvendigt for en separat bygning (både med hensyn til elementer og mængde). Dette gøres for at lære børn kun at vælge de nødvendige detaljer, der svarer til deres plan. Hvis et barn ikke er i stand til at træffe et valg og bruger alt det materiale, han har fået i lektionen, uden at forsøge at objektivt vurdere dets betydning for gennemførelsen af ​​planen, indikerer dette et ret lavt niveau af kreativ udvikling. Det er vigtigt at lære børn at analysere materialet, at korrelere dets egenskaber med arten af ​​de skabte konstruktive billeder. Børn i ældre førskolealder bygger, når de skaber strukturer, ikke generelt, men med et specifikt formål, dvs. for at anvende konstruktionen (håndværket) i praktiske aktiviteter. Dette giver designet mening og formål.

I betragtning af de mange forskellige materialer, der bruges i designet, er det nødvendigt at overveje et system til opbevaring. Det er mest bekvemt at arrangere materialerne i kasser, afhængigt af typen, og samtidig gøre det tilgængeligt for børn. Det er tilrådeligt at klassificere materialet sammen med børnene. For det første vil dette give dig mulighed for hurtigt at huske dets placering, for det andet lærer det fælles arbejde med adskillelse af materialet børn at bestille, nøjagtighed, og for det tredje, i løbet af sådanne aktiviteter, konsoliderer førskolebørn indirekte viden om egenskaberne af forskellige typer materiale .

I den ældre førskolealder lærer børn under vejledning af en lærer nye måder at forbinde dem på, lærer at skabe en række bevægelige strukturer fra billeder, tegninger. Der lægges særlig vægt på den særlige udvikling hos børn af evnen til at forbinde dele ved hjælp af nødder og skruenøgler, da dette kræver deltagelse af de små muskler i hånden, som stadig er ufuldkommen i en førskolebørn.

Sæt med byggematerialer og designere gives ikke på én gang, men gradvist, da de mestres af børn. Efter at børnene under pædagogens vejledning har mestret den ene eller anden konstruktør, kan den placeres i hjørnet af kreativiteten, så børnene får mulighed for selvstændigt at bruge den i frie aktiviteter.

Papir er også meget brugt i ældre grupper i processen med papir-plasticitet, som bruges som en selvstændig form for kreativitet, og i kombination med andre, til fremstilling af forskellige håndværk og legetøj. Børn får forskellige typer papir: tykt skrivebordspapir, skrivepapir, blankt papir, papirpapir og forskellige typer pap.

De mange forskellige naturlige materialer og let forarbejdning gør det muligt at bruge det på mange måder i arbejdet med førskolebørn. Læreren udarbejder sammen med børnene naturmateriale. Genopfyldning af dets lagre sker hele året. For at skabe et komplet håndværk eller design fra naturligt materiale skal du vælge en passende metode til fastgørelse. I den aldersgruppe kan fx en syl, nål, tråd, som på grund af deres usikkerhed ikke anbefales til brug i yngre grupper, allerede bruges som et ekstra værktøj. Men selv for ældre førskolebørn er instruktion om funktionerne ved at arbejde med disse værktøjer nødvendig, såvel som kontrol over arbejdet.

Naturmateriale giver dig mulighed for at skabe strukturer af både små og store størrelser, og så vil arbejdet have en kollektiv karakter. For eksempel opførelse af bygninger lavet af sand eller sne på stedet. I dette tilfælde vil børn udvikle evnen til at arbejde sammen, hvor I skal forhandle, finde en fælles løsning.

Kunstnerisk manuelt arbejde

Dette er en kunstnerisk og arbejdsmæssig aktivitet, der består i børns fremstilling af kunstneriske og æstetiske nyttige håndværk, der er nødvendige på forskellige områder af førskolebørns liv.

Den praktiske orientering af kunstnerisk manuelt arbejde bidrager til dannelsen af ​​arbejdsfærdigheder hos førskolebørn. Børn lærer ikke kun at skabe, opfinde interessant håndværk, men også at organisere rummet i deres liv, skabe smukke ting, der fylder det. For at gøre dette skal de mestre de nødvendige færdigheder, der giver dem mulighed for at transformere materialer og opnå de tilsigtede resultater - implementeringen af ​​kreative ideer.

Eget håndværk, som førskolebørn efterfølgende bruger ikke kun i spillet, men også i processen med uddannelse, arbejdsaktivitet, får en vis værdi for dem. For eksempel, efter at have lavet et stativ til en børste, behandler børn den meget mere omhyggeligt, end de køber den i en butik. Ud fra dette kan vi konkludere, at kunstnerisk manuelt arbejde er et vigtigt middel til at udvikle en førskolebørns personlige kvaliteter: ønsket om flid, opmærksomhed over for andre, nøjagtighed, tålmodighed osv.

De anvendte teknikker og teknikker er de samme som i design- og ansøgningsprocessen. Opgaverne går i samme retning. Den største forskel er, at børn lærer at målrettet skabe nyttige ting, som er nødvendige i deres praktiske aktiviteter.

test spørgsmål

1. Definer børns konstruktive kreativitet.

2. Hvilke typer af konstruktiv kreativitet kan betinget skelnes fra? Hvad er essensen af ​​hver type konstruktiv kreativitet?

3. Hvilke materialer bruges oftest i arbejdet med ansøgningen?

4. Hvad er forskellene og lighederne mellem applikation, design og kunsthåndværk?

5. Fra hvilken alder er det mere hensigtsmæssigt at lære at arbejde med saks? Hvorfor?

6. Til hvilket formål bruges skitser i processen med at lære applikationen?

7. Hvad er betydningen af ​​diagrammer i processen med at lære at designe?

8. Hvilke konstruktive teknikker mestrer børn i førskolealderen?