Korridor design / 03.11.2019

Indretning af offentlige bygninger. Design af det offentlige rum

En person tilbringer en betydelig del af sit liv uden for hjemmet. Dette er arbejde, mange butikker, hvilesteder og andre virksomheder, hvor folk er opmærksomme på deres generelle interiør. Vi har gennemført mere end halvtreds interiører til restauranter, barer, caféer, kontorer, banker, butikker og andre rum.

Indretning af offentlige rum er en skræmmende opgave, som kun rigtige fagfolk kan udføre. Vi gennemfører de mest vovede projekter under hensyntagen til alle vores kunders ønsker så meget som muligt.

Udover design udfører vi også ombygningsprojekter, teknologier, konstruktionssystemer i bygninger og lokaler.

For enhver cateringvirksomhed, det være sig en dyr restaurant eller endda en kantine, er en af de vigtigste faktorer indretning. Afhængigt af hvor korrekt, interessant og smukt designet interiøret i din cafe eller restaurant er, kommer der mere eller mindre besøgende til dig, vender tilbage til dig igen, fejrer din ferie og arrangerer begivenheder. Det er sikkert at sige, at succesen med en restaurant eller cafe direkte afhænger af lokalernes komfort og udsmykning. Vi har gennemført mange designprojekter for restauranter, caféer, barer, kantiner, og vi kender både den teknologiske del og de arkitektoniske og designteknikker, der maksimerer og dekorerer rummet.

En meget vigtig faktor er, at næsten altid designere, der ikke designer ingeniørarbejde, ikke korrekt designer cateringprojekter. Det betyder ikke, at de er dårlige - det er bare, at designeren ikke er procesingeniør. I mellemtiden er dette en forudsætning for det korrekte design af en restaurant eller cafe. Teknologien til endda cateringvirksomheder med en ufuldstændig cyklus, forkogning eller bare distribution er stadig en vanskelig opgave med en masse tekniske præmisser, der skal være til stede i henhold til SNiP'er, SP og SanPiN'er! Uden dette vil en cafe eller restaurant enten slet ikke åbne eller ikke bestå et orgelkontrol. Brandsikkerhed kontrolleres ikke mindre strengt. Vi har gentagne gange omarbejdet andres designprojekter, tilpasset og tilpasset dem til standarderne. Når vi selv designer interiøret i offentlige rum, tager vi allerede dette i betragtning.

Funktioner ved design af interiører i offentlige lokaler

Enhver designaktivitet til design af indkøbs- og underholdningslokaler kræver ikke kun en omfattende tilgang under hensyntagen til de mindste nuancer, men også individuelle løsninger i hvert enkelt tilfælde. Det er nødvendigt at tage højde for rummets funktionelle belastning, det mest behagelige ophold for besøgende i det, samt mulighederne for rummet som helhed, for eksempel hvor mange besøgende det er designet til. Du skal tage højde for hver eneste lille ting og skabe perfekt komfort, og så vil dine kunder blive hos dig længere, især til caféer, restauranter og butikker.

Vores designere prioriterer ikke kun æstetikken, men også lokalernes funktionalitet. Alt skal være i harmoni i det, og samtidig skal du være behagelig og behagelig. Det er ikke let at opnå en sådan harmoni, og det er usandsynligt, at du vil være i stand til at gøre det selv. Det kræver ikke kun naturligt talent, men også en masse erfaring med design af sådanne lokaler. Vi har udført en lang række projekter for så komplekse objekter som fitnesscentre, butikker, hoteller og endda en monetær enhed. Spild derfor ikke dyrebar tid, men kontakt straks vores medarbejdere for yderst professionel hjælp.

Denne retning er meget specifik på grund af kompleksiteten i dannelsen af en enkelt konceptuel stil. Det er nødvendigt at kombinere den maksimale funktionalitet til arbejdet for medarbejdere og ledere, for at skabe optimal bekvemmelighed og komfort og vigtigst af alt for at opfylde al symbiosen i en enkelt stil løsning.

Af særlig vanskelighed er udformningen af lederens kontor. Kun en kvalificeret designer kan positivt understrege lederens prestige og særlige rang samt understrege virksomhedens hovedretning med design.

Ring til os nu! Professionelle designere af vores studie er i stand til at levendegøre et projekt af enhver kompleksitet. Vi vil kompetent og på kort tid skabe interiøret i ethvert offentligt rum under hensyntagen til alle dine ønsker, hvilket giver dig mulighed for at udvide din virksomheds horisonter.
Vi udfører:

Design af restauranter, barer, caféer, kantiner
Design af kontorer, administrative centre
Design af hoteller, hoteller, pensionater
Design af fitness, sportscentre, svømmehaller
Design af indkøbscentre, butikker, pavilloner
Banker design
Design af medicinske centre og klinikker
Spa design
Design af klubber og diskoteker
Design af museer, cigar- og vinrum, lagre
Design af offentlige rum, haller, trapper, lobbyer
Design af medicinske centre, klinikker, kontorer
Ingeniørprojekter til alle former for offentlige rum
Teknologiprojekter til alle typer lokaler

For hver type interiør kan vi sende dig et udvalg af færdige objekter efter anmodning. Vi har gennemført et stort udvalg af projekter for alle kategorier af lokaler, og vi kan ikke vise dem alle her.

En lille del af det offentlige interiør designet af os.

Formålet med det indre af offentlige bygninger (teater, bibliotek osv.) Dikterer valget af særegne arkitektoniske, kunstneriske, konstruktive og dekorative midler til at konstruere det indre rum.

Trods alt er designet af en bygning beregnet til sport for eksempel væsentligt forskelligt fra en bygning, hvor teaterforestillinger finder sted eller udføres handelsoperationer. Det unikke giver anledning til vanskeligheden ved design og konstruktion, forpligter designeren til at lede efter et udtryksfuldt billede af hver sådan struktur. På den anden side gør opførelsen af offentlige bygninger efter standarddesign det nødvendigt at diversificere indretningen, at bruge individuelle præstationsdetaljer, der er forbundet med regionale egenskaber og nationale traditioner. I dette tilfælde er det muligt at oprette en mindeværdig offentlig bygning på betingelse af en kreativ tilgang, søger efter originale udtryksfulde midler.

Overvej de generelle principper for designkrav til det indre af offentlige bygninger.

Bygningens dimensioner, dens tektoniske version, den figurative struktur vil bestemme parametrene for haller, rum, lobbyer og hovedvolumenet, som en bestemt struktur skabes til. Forholdet mellem alle interne rum vil maksimalt være underordnet bygningens formål. Et teater skal for eksempel have et billetkontor, en lobby, en garderobe, en foyer, et auditorium og et kompleks af kunstneriske og hjælpelokaler, øvelokaler og en sceneboks.

Mulighederne for kompositionsløsninger inde i bygninger kan være forskellige: dette er opførelsen af et værelse i dybden langs aksen (teatre), det kan indsættes frontalt (stationer), nogle gange er værelser placeret på begge sider af korridoren (hoteller) . Desuden er planen undertiden dikteret af egenskaberne ved det område, hvor der bygges.

Der er flere metoder til gruppering af værelser: haller af samme type er placeret på en etage, og dem, der adskiller sig i størrelse fra de tidligere, er på det næste niveau, små værelser er placeret omkring hovedvolumenet, en separat bygning er ved at blive bygget ved siden af hovedkomplekset, for eksempel et skolegym.

Ofte er interne rum adskilt af skillevægge (figur 13), skærme, møbler og trapper. Alle disse strukturelle elementer giver lokalernes funktionelle formål og dekorerer samtidig interiøret kunstnerisk.

Figur 12 - Adskillelse af rummet med kolonner

Figur 13 - Et eksempel på opdeling af rum efter skillevægge (University of Amsterdam)

Ovenstående teknikker og principper for rumorganisation gælder for alle bygninger, inklusive typiske strukturer. I bestemte typer lokaler er der mulighed for at bruge andre metoder til at organisere rummet.

Originale planlægningsideer er ikke et mål i sig selv. De er resultatet af arkitektoniske søgninger, der sigter mod at forbedre standardløsninger eller de nyeste teknologiske muligheder, der er opstået: bygningsmaterialer, efterbehandlingsmaterialer kan forbedre gamle projekter. Samtidig er det vigtigt at være kreativ i brugen af eksisterende erfaringer.

Biblioteker er meget udbredte genstande for kultur og uddannelse (figur 14). Dette er ikke et dødt lager af manuskripter og bøger, men et fokus i konstant bevægelse af dybe ideer og viden. Derfor er lagringssystemet med tilgængelige informationsenheder designet til at levere de bedst mulige funktionelle processer, hurtig søgning efter de materialer, læseren har brug for.

Figur 14 - Bibliotek ved Udmurt State University

Den optimale tilstand leveres af en rationel volumetrisk-rumlig og teknisk løsning. Der lægges stigende opmærksomhed på automatisering af boglevering og hentning, og brugen af mere kompakte medier som f.eks. Mikrofilm. Høje hygiejnekrav omfatter støjdæmpning og luftudveksling. Udsmykningen af interiøret i læsesalerne opfylder ikke kun deres funktionelle formål, men kendetegnes ved sværhedsgrad og skønhed.

Ved organisering af miljøet i offentlige cateringvirksomheder lægges der særlig vægt på kunstigt lys. På samme tid er den dekorative effekt gennemtænkt, hvilket kan opnås ved hjælp af en række forskellige former, metoder til fremstilling af dekorative plafonds. Det er vigtigt at tage højde for den gensidige påvirkning af lys og farve. Hyppig brug af lys i kombination med nuancer af blå, lyseblå, grøn og hvid understreger renligheden i lokalerne, men ændrer samtidig visuelt farven på mad, hvilket får det til at virke uspiseligt.

Hoteller, selvom de tilhører kategorien pensionater (boliger), udfører de offentlige bygnings funktioner, giver de lobbyer, forbrugerbetjeningssteder, lokaler til handel, restauranter og caféer.

Moderne gæstekomplekser er en perle i byen, og udsmykningen af deres interiører er særlig vigtig. Dette er forståeligt: den besøgende giver en mening om ejeren af boligen. Derfor kan du her ofte se folkekunstværker, de bedste herres arbejde.

Hvilehuse og kreative huse har en lignende funktion. Der overvejes zoner med kreativ kommunikation, hvilket er vigtigt for en professionel. Denne udnævnelse dikterede også konstruktionen af arkitekter, journalister, teater- og biograffigurer.

Der er bog, fremstillede varer, husstand, fødevarehandelspunkter. Deres formål er dikteret af udstyrssættet, layoutets art og servicesystemet. For at køberen kan vælge varer med et minimumsforbrug af tid, laves tællere og montrer i butikker, hvor der er lagt varer.

Arrangørerne af det indre rum i indkøbscentre er i høj grad i forsyningspligten. Designeren søger at tiltrække købernes opmærksomhed til skrankerne og udstillingsvinduerne. Resten af rumelementerne er beskedent udført med undtagelse af paneler, dekorative møbler, belysning. Gennemtænkt placering af moderne udstyr, montre, arbejdspladser, servicepersonale bidrager til kulturel handel i organisationen.

Når man planlægger et arkitektonisk rum, bruges kunstneriske midler - klarheden i den volumetriske planlægningssammensætning, visuelle forbindelse til nabomængder, åbne niveauer og mezzaniner, hvor det, der sker omkring, er tydeligt synligt. Visuel kommunikation, farvekoder, fremhæv de vigtigste retninger, hjælper passagererne med at navigere.

Hvad angår transportform, er dette aspekt af designet ikke så vigtigt i løsningen af stationernes interiør. Flerakset dyb sammensætning findes på store jernbanestationer. Envejsretning foretages oftere for transitstationer. Ø- eller tovejsorientering er iboende i busstationer. Klarheden ved opførelsen af hovedhallen eller venteværelserne er en obligatorisk regel for alle objekter uden undtagelse.

Udstillinger og udstillingskomplekser er arrangeret både i store specialbygninger og i alle lokaler, der er tilpasset disse formål. Her er det passende at huske nogle sider af EXPOs historie - internationale udstillinger. I årenes løb er der opbygget en tilstrækkelig arkitektonisk erfaring, hvis essens ikke manifesteres i eksponeringens ydre virkning, men i dens interne overtalelseskraft, der følelsesmæssigt og udtrykkeligt afslører folks resultater.

En velgennemtænkt rute, dygtig afsløring af kulminerende punkter er vigtig for fremlæggelsen. Teatereffekter er acceptable: lys, farve, musik. Dette er de midler, der bruges af anerkendte mesterdesignere.

Udstillingshaller involverer ændring af de viste ting. Men interiørets generelle udseende spiller også en væsentlig rolle. Skjolde har en streng form, karakteren af det anvendte materiale foregiver som regel ikke at være en ekstern effekt. Alt er rettet mod at se kunstværker.

Dannelsen af museer bør være meget ansvarlig. Nogle gange på museer er det vigtigste design af små former. Eksempelvis er udstillingsvinduer designet til bedst at vise alle slags relikvier: smykker, tallerkener, ridderrustning, mønter. Salerne genskaber tidens atmosfære.

På alle tidspunkter har museernes rolle været af stor betydning. Tilbage i 1700 -tallet havde J.L. David sagde: ”Tag ikke fejl, borgere, museet er på ingen måde en ubrugelig samling af luksusvarer og underholdning, der kun kan tilfredsstille nysgerrighed. Det må blive en seriøs skole. Lærere sender deres unge kæledyr derhen; faderen tager sin søn dertil. Ved synet af strålende kreationer vil en ung mand føle, hvordan de evner til videnskab eller kunst, som naturen pustede ind i ham, vil lyse op i ham. "

Besøg på museer er altid en ferie. Deres udstillinger afslører det moralske lag af følelser, bevarer mindet om den kære fortid i fædrelandet, dets kultur. Derfor er indretning af museer særlig genstand for arkitekter og designere.

Hvis du er den lykkelige ejer af en butik, et indkøbscenter, et kontor eller et hvilket som helst andet offentligt rum, skal du vide, at en virksomheds tilgang til design af sit interiør ikke kun øger kundebasen, men også virksomhedens rentabilitet, samt hæve status. Derfor er det meget vigtigt at være nok opmærksom på designprojektet i det offentlige rum. Det er bedre at straks overlade udviklingen til fagfolk, der ved, hvilket punkt de skal være opmærksomme på.

Hvad skal være det indre af offentlige rum

Designprojektet for offentlige lokaler er udviklet baseret på følgende enkle regler:

det indre rum skal bruges så effektivt og funktionelt som muligt;
den stil, der hersker i designet, skal være behersket og i overensstemmelse med det valgte koncept;
interiøret skal se æstetisk tiltalende ud, formidle virksomhedens høje niveau og fremme udviklingen af forretnings- og partnerskabsforhold.

En vigtig opgave er at skabe en attraktiv udstilling, visualisering, især når det kommer til et kommercielt websted. Designere bruger ofte værktøjssæt på hylden eller eksperimenterer med nye metoder til at øge salget.

Omkostningerne ved at udvikle designprojekter til ikke-boligområder

Hvor meget koster design af offentlige rum? Prisen for tjenesten er demokratisk og dannes individuelt. Det påvirkes af følgende faktorer:

område af ikke-beboelsesejendomme,
bygningens tekniske og arkitektoniske træk,
kompleksiteten af det udviklede designprojekt,
mængden af arbejde, der skal udføres,
formål og type af offentlige lokaler
antal indvendige gengivelser,
Yderligere tjenester.

Arbejdsomkostningerne er angivet pr. 1 kvm. måler og inkluderer udvikling af tekniske specifikationer, en detaljeret plan for strukturen, skitser, fotografier af interiøret, alle de nødvendige diagrammer og dokumenter, der kan være nødvendige af bygherrer.

I vores studie er prisen for udviklingen af designprojekter til ikke-boligbyggerier konkurrencedygtig og overrasker hver kunde behageligt. Hvis du har brug for mere detaljerede oplysninger om design af interiører i offentlige lokaler, skal du bruge vores tilbud og ringe til en specialist, der vil besvare alle dine spørgsmål.

Formålet med teatret, stormagasinet, stationen, biblioteket, cykelbanen, sportsarenaen dikterer valget af særegne arkitektoniske, kunstneriske, konstruktive og dekorative midler til at opbygge indvendige rum.

Trods alt er designet af en bygning beregnet til sport for eksempel væsentligt forskelligt fra en bygning, hvor teaterforestillinger finder sted eller udføres handelsoperationer. Det unikke giver anledning til vanskeligheden ved design og konstruktion, forpligter designeren til at lede efter et udtryksfuldt billede af hver sådan struktur. På den anden side gør opførelsen af offentlige bygninger (skoler, hospitaler, klubber) i henhold til standarddesign det nødvendigt at diversificere indretningen, for at bruge individuelle detaljer, der er forbundet med regionale egenskaber og nationale traditioner.

I dette tilfælde er det muligt at oprette en mindeværdig offentlig bygning med en kreativ tilgang, søgen efter nye, originale udtryksmidler.

Når vi kender kravene til interiøret, vil vi forsøge at forstå de generelle principper for design af gruppen af bygninger, vi er interesseret i. Bygningens dimensioner, dens tektoniske version, den figurative struktur vil bestemme parametrene for haller, rum, lobbyer og hovedvolumenet, som en bestemt struktur skabes til. Forholdet mellem alle indre rum vil maksimalt være underordnet bygningens formål. For eksempel bør et teater have en billetkontor, en vestibule, en garderobe, en foyer, et auditorium og et kompleks af kunstneriske og hjælpelokaler, 73 øvelokaler og en scenekasse.

Desuden er planen undertiden dikteret af egenskaberne ved det område, hvor byggeriet er i gang.

Hvordan grupperes lokalerne praktisk talt (og der er mange af dem i hver bygning)? Der er flere sådanne teknikker: haller af samme type er placeret på en etage, der adskiller sig i størrelse fra de tidligere - på næste niveau er små værelser placeret omkring hovedvolumenet, og endelig bygges en separat bygning ved siden af hovedkomplekset, for eksempel et skolegym.

Ofte er interne rum adskilt af skillevægge, skærme, møbler, trapper. Alt dette gør det muligt at sikre det funktionelle formål med lokalerne og på samme tid at dekorere interiøret kunstnerisk.

Disse teknikker og principper for rumorganisation er gældende for alle bygninger. Men i dag bruger typiske strukturer originale layouter. I bestemte typer lokaler vil det være muligt at bruge andre metoder til at organisere rummet.

Den typiske opstilling af teatret er almindeligt kendt. Det ser ud til, at hvad kan ændres her? Men i dag dukker nye, til tider uventede layouter af teaterbygninger op, helt ulig de gamle. I denne forstand er de særegne teatre i Tula, Rostov, Vilnius, Moskva, Chisinau interessante.

Nye layoutmuligheder er ikke et mål i sig selv. Som regel er de resultatet af søgninger, der har til formål på en eller anden måde at forbedre utilfredsstillende standardløsninger eller nye teknologiske muligheder, der er opstået: Bygning, efterbehandling af materialer kan forbedre gamle projekter. Samtidig er det vigtigt at være kreativ i brugen af eksisterende erfaringer.

Vi vil følge strukturenes specifikke træk med eksempler. Ud over teatre vil vi overveje pionerernes paladser, biblioteker, cateringvirksomheder, butikker, togstationer, sportsfaciliteter, museer. Vores viden om disse komplekser vil blive suppleret med undersøgelse af andre typer bygninger.

En gruppe teatre, biografer, biografer og koncertsale forenes af en underholdningsfunktion, men alle disse bygninger har deres eget specifikke, bestemte formål. Det er dette, der dikterer principperne for organisering af det indre miljø. Salene adskiller sig også i kapacitet: nogle er designet til snesevis af mennesker, andre kan rumme tusindvis af tilskuere.

I salen til paladset "Ukraine" i Kiev er placeringen af niveauerne, balkonen, fortolkningen af plafondet, vægbeklædningen og farveskemaet originale. I Theatre of the Young Spectator i Gorky er amfiteatret klart defineret. En sofistikeret teknik er blevet installeret med succes i væggenes plan. En festlig stemning for tilskuere i alle aldre skabes af en smagfuldt udført plafond, en tematisk løsning på det fabelagtige design af indgangen til bygningen.

Universal biograf og koncertsale kombinerer mulighederne for at vise film, teaterforestillinger, afholde ceremonielle møder og amatørshow. Sigtbarheden fra sæderne, akustik, generel og særlig belysning er nøje beregnet. Filmvisningen stiller yderligere krav: betingelser er nødvendige for demonstration af konventionelle, widescreen- og widescreen -film. På udstillingscentre bliver det nødvendigt at demonstrere flere film på én gang op til en cirkulær visning. Indførelsen af stereodisplay, brug af laserteknologi, holografi komplicerer udstyret, og dette stiller nye udfordringer for arkitekter, kunstnere, designere i udviklingen af projekter til bygninger og deres interiør.

I underholdningskomplekserne lægges der stor vægt på udformningen af de lokaler, der ledsager hovedvolumenet: garderober, foyer, buffeter osv. Arkitekter viste en masse opfindelser under opførelsen af den nye bygning i Moskva Art Academic Theatre opkaldt efter M Gorky. De brugte med succes lyseffekter, bekvemt placerede møbler, viste uudtømmelig fantasi, når de valgte tekstur til efterbehandling af vægge, søjler, lofter, forfatterne nærmede sig en sådan kvalitet af ensemblets design, når alle de anvendte muligheder harmonisk kombineres.

Stramningen i stilen markerer interiøret i Opera- og Balletteatret i Vilnius. De vidner om, at dygtig brug af materialernes fordele uvægerligt fører til en ensemblelyd fra hoved- og hjælperum. Det bruger matchende materialer: mursten, keramik, kunstlæder, sten, ikke-jernholdigt metal, glas, tæpper, træ.

Manifestationen af national identitet i arkitekturen er også mangefacetteret. Et slående eksempel er projektet for det russiske dramateater. A.P. Tjekhov for byen Chisinau, hvor billedet af stenblomsten i Moldova, en integreret del af 76 folkearkitektur, er taget som grundlag.

Frossen musik lyder kraftfuld, moderne og poetisk. I dag har arkitekter læst dette fantastiske traditionelle element på en ny måde, der symboliserer blomstringen af et frihedselskende folk, og har givet det en klar fortolkning. I de lukkede kronblade af en stenblomst er hemmeligheden bag kunstens fødsel så at sige skjult. Teatret er klar til at åbne sine kronblade for alle, der ønsker at røre ved skønheden.

Der blev fundet en logisk planlægningsløsning. To haller til 900 og 300 sæder kan sættes sammen til en rummelig hal. Udsmykningen af en af teatrets gårde minder om billedet af en kirsebærhave. Denne rørende roll call med titlen på en af den store dramatikerens bemærkelsesværdige skuespil understreger, at teatret bærer hans navn.

Udtrykket for sejren for den leninistiske nationalitetspolitik var Sovjetunionens folkevenskabspalads. V.I. Lenin i Tasjkent. Projektet blev udført af de kreative teams i Moskva, Tashkent, Leningrad under ledelse af prismodtageren af statspriser, tilsvarende medlem af Sovjetunionens kunstakademi E. Rozanov og vinder af statsprisen i USSR S. Adylov . Bygningens udseende afspejler de rige plasttraditioner i arkitekturen i Centralasien. Til dekoration blev der brugt marmor fra Nurata og Gazgan aflejringer, forstærket gips, tonet glas og keramik. Hallen til 4.000 sæder omfavner scenen med et amfiteater og altaner. Væggene er beklædt med akustiske plader af gips. I loftets volumetriske elementer er lamper skjult, hvilket giver hvid eller farvet belysning.

Foyeren er oplyst af lanterner, hvorfra elegante glaslysekroner stammer, der ligner druer. Talrige små og mellemstore lysekroner pryder festsalen og lobbyer. Paneler med temaerne "Peoples Friendship", "Bayram", "Blooming Land" pynter i lobbyen. Keramisk vægbeklædning i dybblå farve tilføjer højtidelighed til foyeren. Inspirerende arbejde fra bygherrer, efterbehandlere, kunstnere vækker beundring og taknemmelighed hos indbyggerne i den usbekiske hovedstad.

I byer og byer udføres der meget pædagogisk arbejde i pionerers og skolebørns paladser og huse. I overensstemmelse med dets opgaver tilbydes lokaler, auditorier og øvelokaler, klasseværelser og klubværelser. Kravene til dem er ikke de samme og er ofte specifikke. Lad os lære dem at kende omhyggeligt og detaljeret. For eksempel har sportsafdelinger ud over træningsrum brug for omklædningsrum og brusere; øvelokalet, hvor klasser af koreografiske og balletcirkler holdes, skal være udstyret med maskiner, spejle; teaterkollektiv har brug for en hal med en scene og speciel belysning, backstage, 78 kunstnerlokaler, et omklædningsrum, et lagerrum af rekvisitter.

Fly- og skibsmodelleringscirkelrum er udstyret med metalskæremaskiner og træbearbejdningsmaskiner, modelstativer, arbejdspladser; her er forsyning og udsugning generel og lokal ventilation påkrævet. Skulpturklassen har brug for hylder til opbevaring af stukarbejde, et spisekammer af ler, gips, plasticine, støbning, et rum til arbejde fra naturen, roterende skulpturmaskiner.

Tegne- og maleklasser belyses med naturligt og kunstigt lys for at opnå den korrekte farvegengivelse. Lokalerne er udstyret med staffelier, taburetter, en podie til en siddende, står for forestillinger og stilleben, 79 skabe til rekvisitter og værker af studerende. Gipsfigurer, buster, hoveder over gamle guder og herskere i det antikke Rom og Grækenland, olympiske helte bliver installeret. Væggene er malet i akromatiske toner, så lyset ikke forvrænger maleriernes farve. Ud over almindelig belysning leveres lokal belysning af genstande ved hjælp af mobile spotlights.

Da studierne er placeret i en halvcirkel omkring modellen, er staffelierne, de arbejder på, justerbare i højden og vandret til den ønskede vinkel mod hånd og øje. Taburetter er lavet i forskellige højder.

Andre studier og cirkelrum tænkes på samme måde.

Ud over planlægningslove er det ønskeligt at tage hensyn til aldersspecifikke træk: yngre skolebørn elsker lyse farver, kontrast, usædvanlig form; de er kendetegnet ved mobilitet. Gymnasieelever foretrækker mere støjsvage farvekombinationer; de er mere interesserede i spil, der kræver eftertanke. For hver af aldersgrupperne er det ønskeligt at bestemme størrelsen på møbler, informationer og messestande.

Interiører skal være mættet med lys, sol, lyse farver, grønt, blomster, musik. Eksempler er Moskva City Palace of Pioneers, der blev skabt efter et særligt projekt, og Leningrad Palace, der ligger i et storslået palæ. En bygning blev rejst på den maleriske bred af Dnepr

Pionerer- og skoleelevernes palads i Kiev. Lobbyen, haller med massebegivenheder, internationalt venskab, eventyr, koncert og dans, oktobrister samt VI Lenin -hallmuseet og museet for pionerorganisationens historie - dette er ikke en komplet liste over lokaler. Deres interiør er gennemtænkt og moderne. For kompleksets arkitektur blev forfatterne tildelt Sovjetunionens statspris.

I paladserne gives alt til skolebørn - de er deres sande ejere, derfor er det altid i livene i haller og kontorer, de er fyldt med glæde, latter, inderlighed. I klasseværelset i cirklerne får børn faglige og kulturelle færdigheder. Årene tilbragt i sådanne vidunderlige vægge forbliver i hukommelsen hele mit liv.

Biblioteker er udbredte genstande for kultur og uddannelse. Dette er en slags uvurderlig skatkammer for arbejde og tanke om de bedste forfattere, digtere, forskere og rejsende, der er akkumuleret gennem mange århundreder. Desuden er dette ikke et dødt lager af manuskripter og bøger, men en koncentration af dybe ideer og viden, der konstant er i bevægelse. Derfor er lagersystemet for de tilgængelige enheder designet til at levere de bedst mulige funktionelle processer, hurtig søgning efter de materialer, læseren har brug for.

USSRs statsbibliotek opkaldt efter V.I. V.I. Lenin i Moskva, statsbiblioteket opkaldt efter V.I. M.E.Saltykova-Shchedrin i Leningrad. De kendetegnes ikke kun ved de unikke samlinger af bøger, men også ved de arbejdsvilkår, der er skabt her. Der hersker en atmosfære af videnskabelig forskning i de rummelige sale. Den dybe tavshed brydes kun ved sidenes sus.

Rummene på biblioteket ved USSR Academy of Sciences er blevet moderniseret. Armaturer og glaserede toppe af skillevægge bruges med succes. Grønt er harmonisk inkluderet i designet, hvilket har en gavnlig effekt på en person under intens mentalt arbejde. Der er skabt fremragende betingelser for klasser i hallerne på det republikanske bibliotek opkaldt efter K. Marx i Ashgabat (Turkmen SSR).

Læsesalerne i Statens børnebibliotek opkaldt efter Lenin Komsomol i Kiev er designet under hensyntagen til aldersgrupper. Hver arbejdsplads er adskilt fra den anden. Det er praktisk til arbejde. Adgang til hylderne er åben - du kan selv vælge den 83 ønskede bog. Indretning er meget udbredt i interiøret. Sådan har lobbyen to originale pools med fantastiske keramiske figurer. Eventyrrummet er omgivet af et to meter højt keramisk panel, der skildrer karakterer fra russiske og ukrainske eventyr. Billeder af helte i børnebøger projiceres på vægskærmene ved hjælp af overheadprojektorer.

Værelserne i musikalsk litteratur er udstyret med udstyr til gruppe og individuelle - gennem hovedtelefoner - lytning til musik. Møder med forfattere finder sted i den elegante forsamlingshal. I barnets internationale år, som blev fejret i 1979, modtog ukrainske skoleelever en fremragende gave. Her kan man personligt mærke statens bekymring for udviklingen af den yngre generation.

Læsesalen på biblioteket i et af Moskva -institutterne er blevet moderniseret. Overlys i dagtimerne lyser forsigtigt op i rummet og forhindrer solens stråler i at være skadelige for "sundhed" af bøger. I øvrigt er andre interiører her også moderne. Lobbyen er indrettet på en original måde. Det er dekoreret med dekorative paneler. At hæve rækker i klasseværelser giver synlighed af de demonstrerede oplevelser og formler på tavlen. Et tilstrækkeligt antal tv -skærme giver dig mulighed for at aktivere uddannelsesprocessen, der viser fjernsynet og film, som programmet leverer. Forsamlingshuset er enkelt, men udtryksfuldt.

Vi kommer til at stifte bekendtskab med følgende gruppe af strukturer: cateringvirksomheder, som omfatter caféer, kantiner, restauranter. Hurtig service til besøgende, madlavning af høj kvalitet, pålidelig opbevaring af friske fødevarer - det er kendetegnene ved denne slags bygninger. Strømforsyningsenheden og køkkenet er forbundet med dispenseringslinjer, mens hovedrollen i det indvendige rum tilhører hallerne. Moderne hygiejniske materialer bruges i udsmykningen, arrangement af borde, dekorative møbler er gennemtænkt.

Virksomheders funktionelle formål bestemmer deres design. I restauranter, caféer er det planlagt at placere dansegulve, scene, jukebokse, båndoptagere. Planlægningen tager hensyn til servicesystemet - af tjenerne eller af de besøgende selv. Der er mange eksempler på succesrige kunstneriske løsninger. For nylig arrangeres der ofte haller i rekonstruerede bygninger. Der lægges mere og mere vægt på tematisk design: Besøgende i Jægernes Hus kan lide specialiserede børnecaféer med en manuskriptfortolkning af et eventyrs helte, ungdomsinteresseklubber, restauranter ved vejkanten. I disse tilfælde bruges folkekunstværker, redskaber, møbler lavet af træstammer - alt, hvad der skaber hygge, usædvanlige møbler, øger interiørets æstetiske værdi.

Buffet af hotellet "Yalta", Yalta

Ved organisering af miljøet i offentlige cateringvirksomheder lægges der særlig vægt på kunstigt lys. På samme tid er den dekorative effekt gennemtænkt, hvilket kan opnås ved hjælp af en række forskellige former, metoder til fremstilling af dekorative plafonds. Det er vigtigt at tage højde for den gensidige påvirkning af lys og farve. Hyppig brug af lys i kombination med nuancer af blå, blå, grøn og hvid understreger renligheden i lokalerne.

Former af dyreliv og springvand øer er også aktivt forbundet. Paneler og dekorationer indtager en særlig rolle. Positivt i denne henseende adskiller systemet af haller på Leningrad -hotellet i byen ved Neva, hvis tema er dedikeret til den russiske flådes søtraditioner og repræsenteres af malerier, gobeliner og keramik. Dette er et af de betydningsfulde værker af forfatterholdet, som blev instrueret af People's Architect i USSR, et fuldgyldigt medlem af USSR Academy of Arts, vinder af Lenin- og statspræmierne S. B. Speransky.

Hyggelige caféer i de baltiske stater, Ukraine, tehuse i Usbekistan, grillhuse i Georgien, Armenien, Aserbajdsjan. Plastik- og dekorationsfundene fra mesterne i unionsrepublikkerne, brugen af nationale traditioner for folkearkitektur beriger den multinationale kultur, sovjetisk arkitektur og giver designere værdifulde ideer til forbedring af interiørdesignkunsten.

Hoteller, selvom de tilhører kategorien pensionater, det vil sige til boliger, udfører de offentlige bygnings funktioner, giver de lobbyer, forbrugerbetjeningssteder, lokaler til handel, restauranter og caféer. Der er også vinterhaver og administrative kontorer. Der tilbydes forskellige former for tjenester.

De huskes netop på grund af det unikke interiør i hotellerne "National", "Cosmos", "Beograd", "Minsk" i Moskva, hotellerne "Kiev" og "Ukraine" i hovedstaden i den ukrainske SSR, hotellerne "Iveria" i Tbilisi, "Jubilæum" i Minsk, "Kirgisistan" i Frunze, "Pribaltiyskaya" og "Pulkovskaya" i Leningrad, "Sortehavet" i Odessa og en række andre.

Hvilehuse og kreative huse har en lignende funktion. For eksempel er interiøret i komponisternes kreative hus i byen Ruza, Moskva -regionen blevet moderniseret. Designeren brugte eksotiske elementer, ganske passende til et sommerhus. Her slapper de ikke kun af, nyder naturen, men arbejder også frugtbart. Derfor har komplekset et bibliotek, sale til at lytte til musik, se film og tv -programmer. Der overvejes zoner med kreativ kommunikation, hvilket er vigtigt for en professionel. Denne udnævnelse dikterede også konstruktionen af arkitekter, journalister, teater- og biograffigurer.

Vi går alle i butikker, handler, kigger på varer. Det er derfor, der er bog, fremstillede varer, husholdninger, fødevarehandelspunkter. Deres formål er dikteret af udstyrssættet, layoutets art og servicesystemet. For at køberen kan vælge varer med et minimumsforbrug af tid, laves tællere og montrer i butikker, hvor der er lagt varer.

"Petrovsky -hall" på "Leningrad" -hotellet i byen ved Neva

Arrangørerne af det indre rum i indkøbscentre er i høj grad i forsyningspligten. Designeren søger at tiltrække købernes opmærksomhed til skrankerne og udstillingsvinduerne. Resten af rumelementerne er beskedent udført med undtagelse af paneler, dekorative møbler, belysning. Enkelhed, bekvemmelighed, modernitet adskiller de bedste løsninger i hallerne i Moskva GUM og TSUM, Leningrad Passage og Gostiny Dvor. En gennemtænkt placering af moderne udstyr, montre, arbejdspladser for servicepersonale bidrager til den kulturelle organisation af handel.

Se hvordan kunstner-arkitekten indretter salen i stormagasinet "Supersam" i Leningrad. Strenge linjer af udstyrsblokke, klar information, skarp belysning. Der er skabt et forretningsmiljø. Rummets udseende erklærer som om, at arbejde og tid er værdsat her. Brede gange tillader et stort antal mennesker at være i rummet på samme tid. Udvælgelsen af varer og deres betaling foretages hurtigt.

Vinterhave på hotellet "Leningrad"

Vilnius Post Office er et eksempel på den moderne indretning af en kommunikationsinstitution: åbne tagkonstruktioner, hjælpeværelser, der åbner ud til storsalen med mezzaniner, gør det let at "læse" rummet. De midler, der bruges i dekorationen, er pålidelige og ukomplicerede: træ og mursten, elegante møbler og dekorativt metal.

Lad os nu gå til stationen. Han, en slider, lever spændt, uden pusterum. En rejsende har travlt med at flyve, en portier kører sædvanligvis i en vogn, en postbil el -bil kvidrer travlt. Boarding annonceres. Det er nødvendigt at sælge billetter uden travlhed, fodre hundredvis af afgående passagerer, give et udtømmende svar til en passager, der ikke forstår noget, tage dem for sikkerheden og returnere ting i tide ... Men du kan ikke liste alt !

Køretøjer: luft-, hav- og flodfartøjer, intercity- og lokalbusser, jernbanetog - danner kraftfulde kanaler til bevægelse af menneskelige masser, stopper ved transitstationer og terminalpunkter. Den komplekse sammenvævning af tekniske muligheder i stationernes udstyr og passageranmodninger - alt dette tages i betragtning, når det indre rum organiseres.

Interiøret skal orientere passagererne nøjagtigt, da der er mange af dem, der er på stationen for første gang. Til dette formål frigøres rummet så meget som muligt fra alt, hvad der kan ledes ad en anden rute, lægges på et andet niveau, installeres i et tilstødende hovedspænd eller endda tages ud af bygningen. Dette gælder forsyningsselskaber, lokaler, mennesker og trafikstrømme.

Til dette bruges også kunstneriske midler - klarheden i den volumetriske planlægningssammensætning, visuelle forbindelse med naboband, åbne niveauer og mezzaniner, hvor det, der sker omkring, er tydeligt synligt. Visuel kommunikation, farvekoder fremhæver de vigtigste retninger, hjælper passagererne med at navigere.

Ovenstående teknikker bruges dygtigt på busstationen i Vilnius. Hallerne til langdistance og lokal kommunikation adskiller sig stærkt i farven: den ene hal er malet rød, den anden blå. Et overdimensioneret lystavle over billetkontorerne informerer om rutebilen for almindelige busser, om tilgængeligheden af pladser i dem. I midten af gangen er der en slags ”informationsmast”, hvor man udover information om tidspunktet kan få en individuel hjælp via videotelefon. Skilte viser vejen til eksprestog, skabe, lounger.

Busstationen i Tbilisi besidder de samme kvaliteter. Rummelige venteværelser, et tilstrækkeligt antal sofaer, et godt udsyn til området gennem farvede ruder, audiovisuel kommunikation (diagrammer og meddelelser i radioen, udsendelse af blød musik) gør ventetid på eksprestogene ikke til en udmattende tidsfordriv, men en behagelig hvile.

Handelsgulv i butikken "Supersam", Leningrad

Hvad angår transportform, er dette aspekt af designet ikke så vigtigt i løsningen af stationernes interiør.

Kun den ydre visuelle forbindelse med havets, flodens, flyvepladsens storhed er forskellig. I dette tilfælde refererer placeringen af hallerne til den forreste layout. Flerakset dyb sammensætning findes på store jernbanestationer. Envejsretning foretages oftere for transitstationer. Ø- eller tovejsorientering er iboende i busstationer. Klarheden ved opførelsen af hovedhallen eller venteværelserne er en obligatorisk regel for alle objekter uden undtagelse.

For eksempel er Pulkovo -lufthavnen i Leningrad kendt for sin udtryksfuldhed. Den centrale hal har flere niveauer og er jævnt oplyst med naturligt lys gennem de centrale aksler i taget. Visuelt er rummet forbundet med flyvepladsen på den ene side og med afkørslen til byen på den modsatte side. Fra hovedvolumen kan du se informationstavlen om begyndelsen af indtjekningsprocessen, billetsalgskontorer og informationsbureau. Der er telefoner, Soyuzpechat -kiosker, caféer, servicepunkter. Kapaciteten på stationer kan øges over tid. Med dette i tankerne forsøger de at designe alle moderne strukturer. Ellers bliver de hurtigt forældede og kræver for tidlige omkostninger til genopbygning eller opførelse af et backup -anlæg.

Havterminaler kan variere i layout, indstilling i forhold til kysten, men de generelle principper er ens for alle. Kapaciteten er forskellig: det afhænger af linjernes styrke. Da bygninger er en vigtig del af byens ansigt, stræber arkitekterne efter at understrege kompleksets betydning og udvide antallet af dets funktioner. Til dette inkluderer bygningen ekskursionsbureauer, caféer, restauranter af stor betydning, et netværk af udsigtsplatforme og promenaderterrasser er under udvikling.

Flodterminaler i store havne er normalt designet til et stort antal passagerer. Oftest er disse bygninger placeret, så passagerer har mulighed for at se den flod af vand, der omgiver havnelandskabet: kraner, både, skibe. Marine malere dekorerer væggene med dekorative paneler, genremalerier. Selv den mest krævende seers interesse vil blive tiltrukket af de storslåede paneler ved floden Station i Kiev.

Sportsfaciliteter er også populære i vores land. Staten skaber alle betingelser for fysisk kultur og sport, for at forbedre færdigheder, for at deltage i konkurrencer af enhver rang - fra skole og regionalt til by, all -Union og internationalt. Olympisk Moskva demonstrerede alle former for sportskomplekser: cykelstier, svømmebassiner, flodheste, rokanaler, universelle arenaer. De seneste resultater af designtanke demonstreres af de imponerende tage på sportsskolen på Vasilievsky -øen i Leningrad. Komplekset blev tildelt statsprisen for RSFSR. Ved hjælp af rammer blev swimmingpoolen i pionerlejren "Eaglet" blokeret. Med økonomiske midler var det muligt at skabe et rummeligt, godt oplyst volumen. Eksempler på at organisere store rum er Small Sports Arena og Sports Palace i Luzhniki, CSKA Football and Athletics Complex i Moskva. Evnen til at transformere arenaer gør det muligt at afholde konkurrencer inden for forskellige sportsgrene her.

Swimmingpool i pionerlejren "Orlyonok", Sochi

En unik cykelbane i Krylatskoye blev oprindeligt designet. Dens krop har en form tæt på en ellipse, med akser 168 × 138 m. Dækslet er udført i form af to membransadelskaller, som er fastgjort på fire skrå buer med et spænd på 168 m hver. Banen er perfekt timet. Tre cirkler - en kilometer, da længden af en cirkel er 333 meter og 333 tusindedele af den. Stiens bredde, dækket med sibirisk lærk, er 10 m. Stande kan rumme 6 tusinde tilskuere.

Interiøret erobrer med sin plasticitet, spillet af konkave overflader.

Udstillinger og udstillingskomplekser er arrangeret både i store specialbygninger og i alle lokaler, der er tilpasset disse formål. Her er det hensigtsmæssigt at huske nogle sider af EXPOs historie - sådan kaldes internationale udstillinger i forkortet form: for alle årene er der blevet akkumuleret tilstrækkelig arkitektonisk erfaring, hvis essens ikke manifesteres i den eksterne effekt af eksponering, men i sin interne overtalelseskraft, afslører følelsesmæssigt og udtrykkeligt folks resultater.

Den første verdensudstilling fandt sted i Londons Hyde Park i 1851. Hendes motto var opfordringen: "Lad alle folk arbejde sammen om det store arbejde med at forbedre mennesket." I fremtiden bliver den kortfattede formel for anmeldelser reglen. Et særligt træk ved udstillingen, dens arkitektoniske triumf, var Crystal Palace, bygget i henhold til projektet ikke af en specialist, men af gartneren Joseph Paxton. Bygningen blev opført af glas og 96 metal, 564 × 125 m i størrelse, som et drivhus.

Alt her var nyt, specielt fremstillet til showet: biler, kunsthåndværk, franske gobeliner, tunesiske tæpper, russiske malakitretter. Der manglede ikke underholdning, der tiltrak et stort antal mennesker til London. Men udstillingens hovedidé - for at vise "århundredets velstand", kapitalismens velstand - blev til en fordømmelse af udbydernes luksus og åndelige fattigdom, eksponering af kolonipolitik.

Sovjets land deltog første gang i en international udstilling i 1925 i Paris. Den sovjetiske arkitekt K. Melnikov reagerede på opfordringen fra sine arrangører til at vise et maksimum af nyhed og et minimum af traditioner ved at skabe en dynamisk struktur, enkel i form, men usædvanligt kraftfuld med hensyn til kunstnerisk udtryk for ideen om resultaterne af det progressive system.

I fremtiden vil denne idé altid være den vigtigste for hjemlige pavilloner. Verden huskede især forummet i 1937 i Paris under mottoet "Art and Technology of Modern Life". Sovjetunionens pavillon med den berømte skulptur "Worker and Collective Farm Woman" af V. Mukhina symboliserede socialismens land og dets præstationer.

Det var de år, hvor verden var under trussel om fascisme, som allerede havde afsløret dens bestial karakter. Så bestod den sovjetiske udstilling af fem sektioner. Den første var dedikeret til Sovjetunionens forfatning, derefter blev resultaterne af videnskab, industri, uddannelse, litteratur og presse afsløret. Fordelingen af landets produktivkræfter blev demonstreret på et enormt kort over ti tusinde halvædelsten. Kortet vises nu i Eremitagen. Den tredje hal talte om kunst, den næste - om udviklingen af Nordsøruten, den sidste hal var dedikeret til arkitektur og byplanlægning. Indtrængen af avancerede sociale ideer tvang andre deltagere til at genoverveje deres holdning til fremvisning af sociale fænomener for ikke kun at demonstrere magthavernes rigdom og liv.

Udstillingen i 1939 i New York var også en arena for politisk kamp. Efter at være kommet sig efter en ødelæggende krig, kunne verden først i 1958 organisere den næste verdensudstilling. Det fandt sted i Bruxelles. Dens sensation var visningen af den første sovjetiske satellit, der blev opsendt den 4. oktober 1957, seks måneder før åbningen af forummet. En kopi af en kunstig satellit og selve ordet "satellit" var ekstremt populær blandt besøgende fra hele verden. Salene på de sovjetiske pavilloner var rige på udstilling både i Montreal i 1967 og i Osaka i 1970, hvor vores pavillon blev henrettet i form af et nationalt flag. Banebrydende ideer blev demonstreret på EXPO-74 og -75. Oplevelsen af at dekorere disse udstillinger bruges af designere i dag.

Da showet er det vigtigste på udstillingen, er det indre miljø underlagt dette. Dens design kan være det mest uhøjtidelige og tværtimod kan forbløffe med iørefaldende og unikhed. Dette område skyldes showets mål.

Dannelsen af museer bør være meget ansvarlig. Eremitagen, Det Russiske Museum, Tretyakov -galleriet, Katarinapaladset i Pushkin, Louvre -museet i Paris og Leonardo da Vinci -museet i Milano er verdensberømte. Deres interiør er i sig selv fantastiske kreationer af arkitekter. Her demonstrerer de mesterværker af kunst, arkæologiske fund, redskaber og prøver af teknologi.

Nogle gange på museer er det vigtigste design af små former. Eksempelvis er udstillingsvinduer designet til bedst at vise alle slags relikvier: smykker, tallerkener, ridderrustning, mønter. Salerne genskaber tidens atmosfære. For eksempel dukkede det storslåede interiør op for øjnene af besøgende på Menshikov -paladset i Leningrad efter dets unikke restaurering.

Lokalhistoriske museer er blevet udbredt, hvor udstillinger fortæller om bosættelsernes historie og om det moderne liv. En af dem er Museum of the Estonian Kolkhoz. S. M. Kirov. Bidraget til udviklingen af kulturen i sådanne centre kan ikke overvurderes: de beriger viden, fremmer patriotiske følelser.

State Hermitage Museum er en monumental udstilling af paladsets smukke arkitektur. Fremragende arkitekter - Rastrelli, Delamot, Felten, Quarenghi, Rossi, Montferrand, Stasov, Bryullov, Stakenschneider, Efimov og Klenze dedikerede deres talent til at skabe et storslået monument. Efter orkanbranden i 1837 blev hovedinteriøret genskabt af titanisk arbejde fra russiske håndværkere på næsten et år. Under utrolig vanskelige forhold stod V.P. Stasov i spidsen for arbejdet. Arkitekten organiserede ikke kun restaureringsarbejdet, men forbedrede også sine forgængeres kreationer. Innovative strukturer, tidligere ukendte i verden, er blevet udviklet til plader. Hovedtrappen, de små og store indgangshaller, Armorial Hall, Portrait Gallery fra 1812, Georgievsky og Field Marshal Halls, Pompeian Gallery - dette er ikke en komplet liste over de strålende rum skabt af den berømte arkitekt.

Hovedtrappen er storslået - frugten af FB Rastrellis arbejde. V.P. Stasov bruger marmor, granit, bronze, forgyldning, maleri, fylder volumen med lys og skaber dekorationen på ny i de samme dimensioner. En trappe af Carrara -marmor fører til mezzaningalleriet, dekoreret med to søjler af Serdobol -granit. Talrige statuer fuldender indretningen. En samtid af VP Stasov, AP Bashutsky, der så trapperne i Rastrelli- og Stasov -versioner, skriver, at Stasovs udsmykning "uden at afvige fra sin stil i sine former, beundres beundringsværdigt af det nye kunstbegreb i forhold til renhed, lettelse og rigtigheden af tegningen. " Han mente, at trappen "absolut er den eneste i Europa med hensyn til dens skønhed og beliggenhed." Han søger analogier og konkluderer: "Trappen i Caserta er berømt, men den kan ikke sammenlignes med vores storhed, lethed og nåde" *. Historien har bevaret os navnene på billedhuggerne Selivestra Ievlev, Ivan Kosolapov, Sergei Saygin og Ivan Yakimov, forgylderne Andrei og Nikolai Tarasov. Disse færdigheder demonstrerer filigran finish.

* (Eremitage. Bygningers historie og arkitektur. L., 1974, s. 140.)

Nevskaya og den store suite med storslået parketgulv, vægstøbning, forgyldning, malede nuancer, guldbroderi og våbenskjold, tapet og spejle er fyldt med kreative indretningsarrangementer. Pompeian Gallery, fuldstændigt skabt af den store V.P. Stasov, er fascinerende. Den samme samtidige karakteriserer arkitektens skabelse således: ”Du er fascineret af den smukke udsigt over en endeløs suite af arkader, repræsenteret af loftets hvælvinger, hvorfra op til 20 smukke etruskiske lamper sænker sig i en tredobbelt rækkefølge. Molen repræsenterer noget nyt. Mellem de lyse søjler og ornamenter af blade, der er fælles for dem alle, er spredte grænser, arabesker og finialer af det reneste design; nedenfor, som en mole, er der et nyt par dyr, der kommer fra de afrundede ender af den løvfældende dekoration ; over - på lyse blå eller crimson grund - en ny figur af en luftig danser. Vi har allerede talt om sollyset, der oplyser dette galleri med crimson gardiner ... om aftenen, når tændte lamper hælder et roligere lys på det, er det ikke mindre smuk "*.

* (Eremitage. Bygningers historie og arkitektur, s. 150.)

Militærgalleriet fra 1812 dukkede også op i en ny pragt. Oprettet af Rossi og genskabt af Stasov, er det et mesterværk af kunst. Hvælvingen blev malet af malerne Yakov og Vasily Dodonov, billedhuggere Alexander Terebenev og Nikolai Ustinov, der blev lavet støbt dekoration. Talrige dekorationer blev udført af støbtejere ledet af Timofey Dylev. Galleriet, dekoreret under indflydelse af Ruslands sejr i den patriotiske krig i 1812, fortalte om folkets heltemod. Efterkrigsårene var præget af en strålende blomstring af arkitektur og kunst. Triumfbuen af K. I. Rossi på Paladspladsen, Alexander -søjlen, fangede sammen med museumshallen den russiske hærs bedrift.

"Jeg var nødt til at se flere verdensmuseer ..." skriver den berømte kunstkritiker MV Alpatov. Med hver af dem har Hermitage nogle træk af lighed, og alligevel er ansigtet særegent og unikt. Hvordan kan du definere det? Hvad betyder det ligner mest? Hele Leningrad som helhed er en af de smukkeste byer i verden ... Det ser ud til at være hugget ud af ét stykke, derfor dets "stramme, slanke udseende." Og Eremitagen ser det samme ud med sit fabelagtige rigdom godt placeret i dets rummelige kamre. og enorme, ligesom vores land, og dens endeløse enfilader flyder som russiske floder, og dens sale er spredt ud som enorme sletter og hav "*.

* (Alnatov M.V. skitser af kunsthistorie. M., 1979, s. 188-189.)

På alle tidspunkter har museernes rolle været af stor betydning. Tilbage i 1700 -tallet sagde JL David: "Tag ikke fejl, borgere, museet er på ingen måde en ubrugelig samling af luksus og underholdning, der kun kan tilfredsstille nysgerrighed. Det skal blive en seriøs skole. Lærere sender deres unge elever derhen ; faderen vil føre sin søn dertil. Ved synet af strålende kreationer vil en ung mand føle, hvordan de evner til videnskab eller kunst, som naturen pustede ind i ham, vil lyse op i ham "*.

* (Kunstmestre om kunst, bind 4, s. 35.)

Det skal indrømmes, at det kompetente design af et offentligt lokaler allerede er halvdelen af succesen. Derfor anbefaler erfarne eksperter på det kraftigste at involvere fagfolk i design af offentlige rum. En kompetent tilgang til organisering af det offentlige rum giver dig mulighed for at løse to hovedopgaver for enhver offentlig struktur:

Giv et behageligt ophold i lokalerne for virksomhedens besøgende. Det attraktive og ergonomiske design vil altid tiltrække nye kunders opmærksomhed og tilskynde regelmæssige besøgende til at vende tilbage til deres yndlingssted for at slappe af og mødes med venner hver gang;

At skabe det mest funktionelle rum til etablering af effektivt arbejde hos de offentlige lokaler. Afhængigt af detaljerne i ikke-boligområder udarbejdes hver kvadratmeter brugbart areal i form af den mest effektive interaktion mellem personale med hinanden og med kunder.

Kontor dekoration

Arbejdsområdet skal nødvendigvis harmonisk kombinere flere vigtige parametre på én gang:

Funktionalitet - giver dig mulighed for at optimere forretningsprocesser i virksomheden, hvilket giver lettere interaktion mellem medarbejdere med hinanden;
Praktik er et af hovedkravene til udformning af lokaler til boliger, hvor det er vigtigt at opretholde orden uden at gøre en stor indsats;
Æstetik er især vigtigt, hvis der ofte er kunder og forretningspartnere. Grundplanen skal også kommunikere virksomhedens niveau og skabe en forretningsmæssig atmosfære.

Butikker, indkøbscentre, butikker

Det er her, skabelsen af et attraktivt display kommer til syne. Hovedmålet med det kommercielle rum er at præsentere produktet i det mest gunstige lys, for dette, i designet af butikkens interiør, bruger designere både et sæt færdige værktøjer til at øge salget og eksperimentere med nye tilgange.

Design af offentlige rum af enhver art

Polaris Design-specialister tilbyder også alle interesserede kunder udarbejdelsen af et individuelt designprojekt eller hjælp til implementering af færdige løsninger. At dekorere biografer, hoteller og vandrerhjem og andre mødesteder for slutbrugere og virksomheder er vores daglige arbejde.

Omkostningerne ved et designprojekt beregnes individuelt.

Forrige indlæg

Crusaders 2 mister den syge funktion

Næste indlæg

Walter White, alias Heisenberg

Alle rettigheder forbeholdes 2021

Indretning af offentlige bygninger. Design af det offentlige rum