Produktfotografering derhjemme er ikke kun muligt i fantasien, men også i virkeligheden. Mange fotografer, især begyndere, tror, ​​at motivfotografering kun kan udføres i et specialudstyret studie. Men de tager fuldstændig fejl. Selv derhjemme er det muligt at indrette et lille, men effektivt fotostudie til at tage flotte billeder.

Nødvendigt udstyr

En tabel til motivfotografering er den enkleste mulighed. På den kan du tage billeder af små genstande eller skyde stilleben. Det er meget nemt at bygge sådan et bord i hånden. Selv en uerfaren fotograf kan klare denne lette opgave. Først skal du købe et stort nok ark hvidt pap. For det andet er det nødvendigt at finde. Til dette kan du tage en hvilken som helst tyk bog, fad eller enhver anden ting af en stor størrelse, da støtten ikke vil være synlig i rammen. Det er bedre at placere et bord til motivfotografering på en bred vindueskarm. Der skal lægges særlig vægt på det indfaldende lys fra solen. Når alt kommer til alt, hvis det fotograferede motiv er i en skarp stribe af sollys, vil det kaste ru og dybe skygger på bordet, hvilket ikke vil føre til det ønskede resultat i billedet. Derfor er et vindue, der vender mod den skyggefulde side, det bedste sted at organisere et emnebord.

Hvordan laver man en fotoboks?

Der er specielle professionelle fotobokse til motivoptagelse. Deres pris er ret høj, så det giver ingen mening at købe sådanne strukturer til engangsværker. En fotoboks i høj kvalitet kan også laves derhjemme. For at gøre dette har du brug for en papkasse og et ark Whatman-papir. Det er ønskeligt, at den valgte papkasse er kubisk i form. Dernæst fjernes bunden af ​​æsken, mens bagsiden forbliver intakt. På toppen af ​​kassen og på dens sider er det nødvendigt at lave store udskæringer i en firkantet form og lim dem med Whatman-papir. Den indvendige bagside af kassen og selve bunden skal også dækkes med et ark hvidt papir. Vejledt af ovenstående trin vil det slet ikke være svært at lave en fotoboks derhjemme.

Almindelig baggrund

Produktfotografering i hjemmet kræver ikke fotografens obligatoriske arbejde med en fotoboks eller et bord. Det er sagtens muligt at undvære disse ting. Mange amatørfotografer vælger den nemmeste måde at fotografere på. Før arbejdet påbegyndes, er det nødvendigt at bestemme, hvilken af ​​sektionerne af boligvæggen der er den letteste. I tilfælde af at væggen ikke er monokromatisk, skal den dækkes med en baggrund (for eksempel et ark Whatman-papir eller et stykke stof). Det fotograferede objekt skal placeres på en skammel, som er dækket af det samme materiale, som baggrunden er lavet af. Det er bedre at fotografere forskellige smykker på poleret granit, så vil smykkets skønhed være tydeligt synlig på billedet takket være den reflekterende overflade af denne aristokratiske sten.

Hvordan arrangerer man belysning korrekt?

En fremragende lektion for en nybegynder fotograf er motivoptagelse derhjemme. Det rigtige lys til det kommende job kan gøre en enorm forskel i dine optagelsesresultater. Belysning afhænger direkte af det valgte udstyr til arbejde. Hvis objekterne vil blive fotograferet i vindueskarmen, så er det vigtigste solen. Hvis der er behov for yderligere belysning, kan en reflektor anvendes. Du kan gøre det selv ved hjælp af pap og folie. Hvis der ikke er sådanne genstande ved hånden, kan selv et almindeligt hvidt ark papir tjene som ekstra belysning. Derudover kan absolut enhver lys-farvet overflade fungere som en reflektor.

Belysning i fotoboksen

Produktfotografering i hjemmet, hvor der bruges en fotoboks, kræver mindst tre lyskilder. Således vil objektet blive belyst gennem fotoboksens vægge fra alle de nødvendige sider, det vil sige ovenfra og fra siderne. Resultatet er et fantastisk skud uden barske eller grimme skygger. Hvis du er mere opmærksom og tid på at indstille den rigtige belysning, så kan skygger på billedet helt undgås. Yderligere lyskilder kan være bordlamper eller en slags lamper, der kan findes i næsten ethvert hjem.

Hvilken slags fotoudstyr skal du bruge?

Ved produktfotografering er motivets klarhed og skarphed altafgørende. Brug et stativ til at få smukke billeder med høj kontrast. Dette er et simpelt tilbehør, der hjælper med at undgå kameravibrationer, når du optager ved lange eksponeringer. Hvis der ikke er mulighed for at købe et stativ, så kan du bruge en form for fast støtte i stedet for. Uden en fjernbetjening til kameraet kan det desuden blive ret svært at optage. I ekstreme tilfælde kan fjernbetjeningen udskiftes med et kabel for at frembringe en berøringsfri udløser.

Korrekt sammensætning

Emnefotografering involverer ofte omhyggeligt arbejde med komposition. Det er trods alt ikke altid nødvendigt kun at placere én genstand i rammen. For at placere flere objekter korrekt skal du oprette et rum på flere niveauer. Hertil bruges forskellige standere, som både kan være synlige og skjules under noget baggrundsmateriale. Hvis du skal fremhæve et motiv fra mange andre, så skal du fokusere på det ved hjælp af lys eller objektets placering i forgrunden.

Produktfotografering derhjemme med hvid baggrund er den bedste løsning for en nybegynderfotograf. Når alt kommer til alt, vil hvid hjælpe med at skabe et klart og kontrasterende billede. For ensartet belysning er baggrunden normalt baggrundsbelyst forfra og bagfra. For at skabe en klar reflektionseffekt kan glasspejle ikke bruges. De gør refleksionen dobbelt. Til dette formål er det nødvendigt at bruge et poleret materiale. Hvis det under arbejdet er nødvendigt at reparere et lille produkt, kan du bruge en miniature varm limpistol. Først påføres limen på selve objektet, og først derefter fastgøres objektet til baggrunden.

Begyndelse af arbejdet

For at motivoptagelse derhjemme skal behage med et fremragende resultat, er det nødvendigt at være opmærksom ikke kun på arbejdsudstyret, men også på det objekt, der fotograferes. Motivet skal være pænt placeret på et interimistisk minisæt til filmoptagelse. På dette tidspunkt skal du foretage alle de nødvendige indstillinger i kameraet. Manuel tilstand er det bedste valg til produktfotografering. Eksponeringsfejl ses ofte på billeder taget i automatisk tilstand. Hvis dit motiv er lyst og farverigt, og baggrunden er mørk eller endda sort, er manuel tilstand et glimrende valg til optagelse. En ret omhyggelig proces - motivoptagelse derhjemme. Hvidbalancen og sensorindstillingerne er også ekstremt vigtige. ISO-værdien bør ikke overstige to hundrede enheder. For at reducere støjniveauet i dit billede skal du sænke ISO-hastigheden. Denne handling er af stor betydning i fotografens arbejde. Når alt kommer til alt, som et resultat skal objektet se naturligt og harmonisk ud i billedet.

Første skud

For at få et foto i høj kvalitet skal du slukke for blitzen på kameraet. For et godt arbejdsresultat er der lys nok fra et vindue eller bordlamper. Efter det første testbillede skal du sætte fotograferingsprocessen på pause. Det resulterende billede skal omhyggeligt undersøges og analyseres. Hvis billedet indeholder så synlige problemer som eksponeringspletter, sløret skarphed, forkert belysning, skal alle fejl rettes ved at ændre kameraindstillingerne eller belysningen. Hvis den gentagne motivfotografering faldt godt, så kan du roligt fortsætte med at arbejde.

Et par hemmeligheder

Ganske ofte står fotografer over for problemet med livløshed i deres billeder, selvom alt ved første øjekast ser perfekt ud. Hvis billedet skal være kreativt, så kan du gøre billedet mere dynamisk. For eksempel kan du tilføje en lille spray fra en sprayflaske for at skabe volumen. En interessant tilføjelse kan være konfetti, fjer eller endda. Det er vigtigt, at ingen hjælpemidler falder på kameralinsen. Sådanne hemmeligheder ved motivfotografering vil hjælpe med at opnå den nødvendige "luft" i det endelige billede. Hvis billedet skulle være fyldt med farver, kan du prøve at placere en nytårsguirlande tæt på motivet. Ved at vælge flimmertilstanden er det således muligt at opnå interessante farveaccenter. Det er nødvendigt at lave en række skud og derefter vælge den mest harmoniske af dem. I arbejdets gang er det nødvendigt hele tiden at børste støvet af de objekter, der fotograferes, så de ser perfekte ud på billedet. Produktfotografering derhjemme uden dyrt studieudstyr er ægte. Du skal bare bruge ovenstående tips, og et godt resultat vil ikke lade dig vente.

For at sælge noget til nogen, skal du sikre dig, at køberen tror på sælgeren, at hans produkt er af høj kvalitet, og at han har brug for det. Hvordan kan vi opnå dette? Vejen ud er enkel: Du skal vise produktet til forbrugeren, så det ser attraktivt ud. Dette er hovedopgaven for en reklamefotograf. En reklamefotograf skal tage højde for alle aspekter, der påvirker forbrugerens underbevidsthed, korrekt, men på samme tid, delikat og diskret understrege alle de vindende træk ved motivet. Plus, når du arbejder med at reklamere for et produkt for en virksomhed, skal du tage hensyn til denne virksomheds stil.

I artiklen, som vi anbefaler dig i dag, vil du læse om, hvordan du skaber attraktive og mindeværdige billeder af produkter og andre varer, og du vil modtage en masse råd om dette. Jeg vil gerne tro, at oplysningerne i det vil give dig en grund til at genoverveje nogle af ideerne om markedsføring og reklame. De anbefalinger, som læseren vil modtage i denne artikel, vil være nyttige for fotografer med forskellige økonomiske muligheder. Forfatteren giver også gode råd om installation af effektiv og korrekt belysning, fortæller om hvordan man kan øge lysmængden med begrænset projektfinansiering. Også i artiklen finder du en beskrivelse af usædvanlige og interessante tricks med efterfølgende computerbehandling, hvormed du kan opnå den maksimale attraktivitet af emnet.

Produktbilleder af Rockwell Kon

Ken Rockwell var en af ​​de første, der blev involveret i skabelsen af ​​"sælge" fotografier. Han ved, hvordan og hvad han skal skyde i denne henseende. Ken tager fantastiske billeder, ved, hvordan man organiserer god og effektiv belysning, hvilken baggrund man skal vælge til dette eller hint produkt. Hans værker er levende og vil blive husket i lang tid af beskueren.

Sådan fotograferer du smykker. Fotoundervisning

Reklamefotografer er meget glade for at tage billeder af smykker og andre dyre og smukke ting og varer. I lektionen, som forfatteren tilbyder dig, er forskellige vigtige tips meget velvalgte, klare og forståelige anbefalinger til fotografering af alle slags smykker gives. Naturligvis er der mange interessante funktioner i sådant arbejde som smykkeskydning. Alt er essentielt og vigtigt her, lige fra at vælge det rigtige kamera til opgaven og slutte med korrekt og præcis fokusering. Når du fotograferer alle slags smykker på arbejdet, kan du have brug for en fotoboks. I denne artikel kan du læse om, hvordan man laver sådan en fotoboks på egen hånd for at fjerne små smykker med den.

Efter at have læst denne artikel vil du modtage fremragende yderligere information om, hvordan man korrekt indstiller lyset, når man fotograferer mad, hvordan man placerer motivet i rammen, hvordan man korrekt bestemmer grænserne for en sådan ramme. Fotografer glemmer i øvrigt ofte alt om indramning. Men forgæves. Beskæring er meget, meget vigtigt, når du skyder sådanne genstande.

En meget interessant blog er Smash and Peas. Tjek det ud, og du kan lære om de mange begreber inden for motivoptagelse. I denne blog vil du læse om den korrekte indramning af en ramme, som afbilder bestemte objekter, du vil i den finde historier om den korrekte og interessante belysning af sådanne genstande, om delikat, men meget effektiv efterbehandling af billeder af denne rækkefølge. Dette vil være til uvurderlig hjælp i dit arbejde med at fotografere mad og mad generelt.

Tips til at tage studiebilleder derhjemme

Det siger sig selv, at ikke alle fotografer, især en nybegynder, har mulighed for at arbejde i et veludstyret fotostudie og godt fotoudstyr. Men opfindsomhed, opfindsomhed og en vis udholdenhed i at nå dette mål vil hjælpe dig med at undvære alt dette, og i en almindelig lejlighed, på egen hånd, skabe gode forhold, der kunne være ret tæt på studiet.

Hvad enhver nybegynder bør vide om produktfotografering

Hvor skal en uerfaren fotograf starte, når de modtager en ordre om at fotografere produkter? Dette kan nogle gange forvirre en begynder, og det vil være meget problematisk for ham at komme ud af det. Meget gode anbefalinger i denne henseende kan fås ved at læse denne artikel.

5 almindelige lysfejl mange fotografer laver

Tjek artiklerne i denne blog for at lære om de mest almindelige belysningsfejl lavet af madfotografer. Du vil læse om, hvilken slags lys der fuldstændig kan ødelægge dit skud, og du vil modtage gode råd om, hvordan du undgår disse fejl, og hvordan du slipper af med dem i processen med efterbehandling af billeder.

Trin-for-trin guide til produktfotografering

Denne artikel giver dig en fantastisk trin-for-trin guide til, hvordan du laver fotografier af forskellige objekter trin for trin, hvor du skal starte, hvad du skal være opmærksom på i processen og meget, meget mere.

Du vil lære at skyde forskellige drinks i smukke flasker af forskellige former, for eksempel vin, i denne korte tutorial. I den vil du modtage meget værdifulde og nødvendige råd til en fotograf, der er involveret i sådanne optagelser, råd om, hvordan man kontrollerer refleksion på glasset af en flaske, hvordan man korrekt arrangerer belysningen til et så vanskeligt objekt som et glasobjekt, og meget , meget mere.

De bedste billeder af små genstande

I denne lektion lærer du om vigtigheden af ​​nøjagtighed i kameraindstillinger, når du fotograferer små genstande. Han vil hjælpe dem, der er engageret i at fotografere meget små genstande i deres arbejde.

Fotografering af produkter. Bøger

Belysning til produktfotografering: En trin-for-trin guide til digital fotografering

En god guide til belysning, når du fotograferer mad og mad. Det beskriver hele processen med en sådan optagelse meget godt, i detaljer og detaljeret, henleder opmærksomheden på alle stadier og øjeblikke af arbejdet, beskriver løsningen af ​​problemer, der med stor sandsynlighed vil opstå i dette arbejde. Listen over produkter er beskrevet i detaljer. Denne bog kan sammenlignes med andre lignende, også ved, at hele arbejdets proces er beskrevet der fra start til slut, så at sige fra begyndelsen, helt fra grunden. Først vil bogens forfattere lære dig, hvordan du tager tilsyneladende primitive billeder, men derefter bliver kravene til arbejdet med hvert nyt trin strengere og strengere, og dit arbejde forbedres fra et trin til et andet. Denne nyttige bog vil også lære dig, hvordan du indstiller den rigtige belysning, når du fotograferer mad, hvilke farver der ser bedst ud på fotografier, og hvordan du vælger den rigtige kombination af disse farver. Du lærer også om de værktøjer, der kan og bør bruges i arbejdet som madfotograf.

Praktisk platin fotostudie til fotografering af objekter

Softboxen, som er lavet af et specialiseret stof, der er modstandsdygtig over for høje temperaturer, er meget enkel og behagelig at bruge. Plus, det ser stilfuldt nok ud. Materialet i dette miniature bordpladefotografistudie er 100% velour. Dette materiale giver fremragende ensartet og godt spredt belysning, der ikke skaber hårde skygger fra motivet og undgår lyse refleksioner på det. Softboxen er nem at folde sammen, og i så kompakt en form er den nem og bekvem at opbevare og transportere.

Fotografihåndbogen: Brug af den indbyggede flash og andre tricks til at hjælpe dig med at tage professionelle billeder

Forestil dig, at du ser smukt, professionelt taget fotografier af objekter. Disse billeder forårsager nogle gange unikke fornemmelser, seeren tager endda pusten fra ham. Nogle gange virker det bare urealistisk. Men ikke desto mindre blev alle disse billeder ikke taget i et professionelt fotostudie! Efter at have læst denne bog, kan du nemt se, at det slet ikke er tilfældet. Denne vidunderlige publikation vil give dig omfattende information om, hvordan du skaber vidunderlige billeder af forskellige genstande uden et professionelt fotostudie og dyrt fotografisk udstyr.

En guide til kommerciel fotografering: Forretningsteknikker for professionelle digitale fotografer

En bog, som vi synes er simpelthen vidunderlig. Den blev skrevet med arbejdet fra erfarne kommercielle fotografer i tankerne. Rådene i denne bog er virkelig uvurderlige. Den dækker næsten alle aspekter og problemer af en kommerciel fotografs arbejde. Hvert afsnit i denne publikation begynder med, hvad forfatteren siger om, hvad et fotografi skal være, hvad den person, der har bestilt det, forventer af det. Derudover indeholder hvert afsnit af bogen omfattende information om, hvilke værktøjer der skal bruges i en bestemt type kommerciel fotografering for at opnå det bedste resultat, hvilke principper der virker, når man laver en bestemt type kommerciel fotografering. Forfatteren i detaljer, i alle detaljer, dykker ned i hver eneste lille ting, vil fortælle læserne om markedsføring som sådan, lære at forhandle med en potentiel kunde af arbejdet, fortælle dig, hvordan du bestemmer prisen på en bestemt ordre, hvordan du indstiller en pris for dit arbejde, hvordan du får maksimal profit og minimale omkostninger ... En meget brugbar bog i praksis! Sørg for at læse den!

Fra snapshots til professionel fotografering. At skyde mad

En meget anstændig bog, som i alle finesser er fascinerende om, hvordan man fotograferer mad. Efter at have læst denne bog lærer du ikke kun at tilberede forskellige retter vidunderligt, men også smukt, som de siger, lækkert fotografere din kulinariske kreativitet. De oplysninger, du får fra denne vidunderlige publikation, hjælper dig med at tage smukke billeder, ikke kun af kulinariske retter, men også af forskellige fødevareprodukter generelt. Du lærer, hvordan du korrekt indstiller belysningen, når du optager som dette, for at placere forskellige objekter korrekt i rammen. Det mest vidunderlige her er, at alle tips og tricks i denne bog ikke er beregnet til en professionel fotograf, der arbejder med mad og kulinariske mesterværker skabt af eminente kokke i et veludstyret fotostudie, men til de mest simple amatørfotografer. Forfatterne vil lære dig derhjemme, i dit eget køkken, praktisk talt uden at forlade komfuret, at skabe vidunderlige kulinariske billeder!

I denne artikel finder du nogle gode tips til at skabe attraktive produkt- og produktfotografering. Vi håber, at disse oplysninger vil hjælpe dig med at genoverveje dine markedsførings- og annonceringsideer. Anbefalinger er velegnede til håndværkere, der har forskellige økonomiske muligheder. Tips om installation af belysning og hvordan man øger mængden af ​​lys med begrænsede muligheder vil være nyttige. Også i bøger og artikler er der beskrivelser af interessante tricks med efterbehandling, som vil hjælpe med at skabe det mest attraktive udseende.

Ken Rockwell, en af ​​pionererne inden for salg af fotografi. Det er ham, der ved hvad og hvordan man skyder. Fotografen tager fantastiske billeder, ved, hvordan man skaber baggrunden, belysning. Han laver levende, mindeværdige billeder.

Sådan fotograferer du smykker. Fotoundervisning

Smykker er et af de foretrukne og dyre fotografier. Denne tutorial indeholder alle de vigtige tips og tricks til fotografering af smykker, og som du kan forestille dig, har sådan fotografering sine egne interessante funktioner. Alt fra at vælge et kamera til at få det rigtige fokus er vigtigt. Også, når du optager smykker, vil en fotoboks være praktisk. Du kan læse, hvordan du selv opretter en boks til makrooptagelse i denne artikel.

For mere information om indstilling af det rigtige lys, placering af objekter og indramning, klik her. Meget ofte glemmer fotografer den korrekte beskæring af billeder, selvom dette er meget vigtigt for rammens tiltrækningskraft.

Smash and Peas - Denne interessante blog introducerer os til forskellige koncepter, der er information om belysning, indramning og delikat efterbehandling. Alle disse vil hjælpe dig med at skabe betagende produktfotografering.

Tips til at tage studiebilleder derhjemme

Det er selvfølgelig ikke alle af os, der har mulighed for at arbejde i et studie med professionelt udstyr. Men opfindsomhed og vedholdenhed vil hjælpe dig med at genskabe forholdene så tæt som muligt på studiet, på egen hånd.

Hvad enhver nybegynder bør vide om produktfotografering

Det er selvfølgelig ikke alle, der ved, hvor de skal starte, og hvad de skal gøre, især en nybegynder inden for emnefotografering. Find grundlæggende retningslinjer og tips til, hvor du skal starte her.

5 almindelige lysfejl mange fotografer laver

Så hvilke fejl i indstilling af lyset der kan begås, og hvad der kan ødelægge dit skud, finder du ud af her. I bloggen påpeger forfatteren fejlene og giver sine anbefalinger til, hvordan de kan rettes.

Trin-for-trin guide til produktfotografering

I denne artikel finder du en guide, der guider dig trin for trin, hvordan du kommer i gang, og hvad du skal gøre, når du fotograferer forskellige objekter.

I denne korte tutorial lærer du meget om, hvordan du skyder drikkevarer på flaske. Forfatteren fortæller om, hvordan man styrer refleksioner og justerer belysningen.

De bedste billeder af små genstande

Når du fotograferer små genstande, er nøjagtighed i indstillingerne af stor betydning. Denne tutorial skal hjælpe de fotografer, hvis motiver vil være meget små.

Fotografering af produkter. Bøger

Belysning til produktfotografering: En trin-for-trin guide til digital fotografering

Håndbogen beskriver skydeprocessen i detaljer og peger på alle de øjeblikke, der kan opstå under skydningen. Listen over produkter vokser konstant. Den gode nyhed er, at alt i bogen starter med det grundlæggende, fotografer bliver lært at tage lidt primitive billeder i starten, hvorved kravene gradvist øges til arbejdsniveauet. I bogen lærer du alt om indstilling af den nødvendige belysning, foretrukne farver og deres kombinationer, samt de værktøjer, der skal bruges til at styre disse komponenter i rammen.

Praktisk platin fotostudie til fotografering af objekter

Let og brugervenlig stilfuld softbox lavet af specielt varmebestandigt stof. Ministudiet er lavet af 100% velour, som giver en ensartet belysning og samtidig eliminerer barske skygger og højlys. Softboxen kan foldes sammen for nem opbevaring og transport.

Fotografihåndbogen: Brug af den indbyggede flash og andre tricks til at hjælpe dig med at tage professionelle billeder

Forestil dig betagende, professionelt udseende, produktbilleder, der ikke er taget i et professionelt studie. Det virker uvirkeligt, ikke? Men med denne bog kan man se, at det ikke er tilfældet. Her finder du al den information, du skal bruge for at lave professionelle fotografier uden at bruge dyrt udstyr.

En guide til kommerciel fotografering: Forretningsteknikker for professionelle digitale fotografer

Denne bog blev skabt med erfarne kommercielle fotografers arbejde i tankerne. Dette er en uvurderlig guide, der behandler forskellige aspekter og udfordringer i denne branche. Hvert afsnit begynder med, at forfatteren specificerer, hvad billedet skal være, og hvad dine kunder forventer af det. Så har du al den nødvendige information til din rådighed om de værktøjer og principper, der hjælper dig med at opnå det bedste resultat. Når du fortsætter med at dykke dybere, vil du lære mere om selve markedsføringen. Forfatteren vil i detaljer beskrive, hvordan man bedst forhandler, bestemmer prisen for dit arbejde og maksimerer fortjenesten, mens omkostningerne minimeres.

Fra snapshots til professionel fotografering. At skyde mad

Denne bog beskriver ins og outs af madfotografering. Nu kan du ikke kun lave lækkert mad, men også skyde lækkert! De oplysninger, der præsenteres i denne bog, vil hjælpe dig til korrekt og effektivt at optage mad og mad, korrekt indstille belysningen og objekterne i rammen. Samtidig kan alle rådene implementeres selv uden at have specifikt dyrt fotoudstyr.

Objektskydning. Video

Hej venner!

Jeg har i lang tid ikke skrevet om mine hverdagsaktiviteter, nemlig om motivoptagelse. Det skete bare sådan... Og der er en grund. Jeg (Dmitry Evtifeev) har sammen med min ven, Andrey Orlov (også en stor fan af koldt stål), tænkt over vores eget system af enheder til motivfotografering i et helt år og endelig implementeret det!
I lang tid har jeg været plaget af at fikse motiverne for skydning og fandt på mine egne enheder. Selvom mine prototyper virkede, men udseendet var halvdårligt, og jeg tænkte dem ikke igennem til perfektion. Men efter at have mødt Andrey, fandt jeg en partner, der også blev fyret op med ideen om at gøre alting godt og overkommeligt og troede på vores evne til at opfinde og legemliggøre i metal.
Vores system vil være nyttigt ikke kun for dem, der fotograferer knive, men for alle fotografer generelt. der er også tunge stativer og stativer til bærbare computere og meget mere, som en professionel helt sikkert vil have for at gøre deres arbejde mere effektivt. Vi navngav vores system En... Nogle produkter vil være helt unikke, og ingen har nogensinde hørt om dem, selv i Vesten. Nogle har været kendt i lang tid, men forbedret. Og nogle banale er meget billigere, mens de bevarer høj kvalitet. En vigtig pointe er det En vil være kompatible med eksisterende armaturer fra andre mærker (Manfrotto, Foba, Falcon Eyes, Kupo. Cullman osv.) til gevind og stik, dvs. du vil have friheden til at supplere et system med et andet.

Introduktion fra Andrey

Hilsen venner. Mit navn er Andrey Orlov. Jeg arbejder som ingeniør på en russisk produktionsfacilitet, der beskæftiger sig med metalbearbejdning.
Fotografering har altid været en af ​​mine yndlingshobbyer, og i mit professionelle arbejde skal færdighederne inden for emnefotografering bruges ret ofte.
Som mange fotografer måtte jeg ofte håndtere behovet for sikkert at fikse motiver til fotografering og den korrekte placering af reflekser og lysarmaturer. Jeg havde selvfølgelig ikke (og har ikke) professionelt udstyr til motivoptagelse, men jeg havde et stort ønske om at gøre mit arbejde lettere og spare tid og nerver, mens jeg optog vores produkter. Og vigtigst af alt havde jeg adgang til en teknisk base og en stor flåde af forskellige maskiner. På trods af de store produktionskapaciteter faldt tanken om at lave de nødvendige instrumenter til motivoptagelse på egen hånd på en eller anden måde ikke op for mig. Alt ændrede sig efter sommeren 2016. Jeg kom endelig på et fotokursus til min, nu, en god ven og stor entusiast for hans håndværk, Dmitry Evtifeev. Det viste sig, at ikke kun jeg har et stort behov for gode redskaber til at fotografere motiver. På det tidspunkt havde jeg selvfølgelig nogle ideer og indledende prøver af produkter, som først nu fik et færdigt udseende. Efter nogle konsultationer besluttede vi at kombinere mine kompetencer
teknik og omfattende praktisk erfaring og viden om de særlige forhold ved at skyde forskellige emner af Dmitry. Resultatet er det nye OneE-mærke. Vores opgave er at udvikle og frigive interessante og unikke værktøjer til motivoptagelse.
For at være ærlig var jeg som barn meget glad for forskellige konstruktører (især metal med bolte og møtrikker). For fra det var det muligt at samle ethvert legetøj, der ikke var i butikken, det vigtigste var, at der var fantasi nok. :-) Efter samme princip udviklede jeg et nyt værktøjssystem OneE, så alle kan sammensætte præcis det værktøj, de har mest brug for. Selvfølgelig vil Dmitry og jeg gradvist introducere dig til kurset og vise dig, hvordan du bruger vores konstruktør. Men vigtigst af alt er hovedmålet med vores brand at gøre optagelsesværktøjer tilgængelige ikke kun for fremtrædende fotografer, men også for dem, der lige har taget deres første skridt inden for produktfotografering.

Dette er vores varemærke. Vi vil frigive et stort antal nyttige og overkommelige produkter til motiv (og ikke kun) fotografer under det.

Jeg vil tale om motivfotografering ved at bruge vores enheder som eksempel, så du kan se, hvordan man laver motivfotografering særligt effektivt.
Faktisk er jeg stolt over, at jeg vil være den første til at fortælle dig om, hvordan man kan gøre livet for en motivfotograf mere behageligt :) Det er ærgerligt, at Andrey ikke er her nu, men så vil vi sammen optage en video om, hvordan man bruger alle vores enheder.

Det vigtigste ved motivoptagelse

Så hvad er det sværeste ved motivoptagelse, og hvad bruges der ret meget tid på?

Hvis jeg havde talt i fotokurser, ville jeg have holdt pause her for at lytte til forskellige naive og forkerte svar. Men jeg skriver alt i tekst, hvilket sparer dig tid :)

Nogen vil mene, at det sværeste er at sætte lyset rigtigt. Nogen vil beslutte, at det sværeste er at retouchere billedet. I nogle tilfælde er dette sandt, men faktisk er det sværeste at rette motivet og alt det tilbehør, der er nødvendigt under optagelsen, korrekt.

Enhver fotograf står over for spørgsmålet om, hvordan man fikserer motivet, og hvordan man installerer illuminatorer, reflekser, diffusorer og flag omkring det, uanset om han er en guru inden for produktfotografering eller blot en nybegynder. Aspirerende motivfotografer og deres mere erfarne modparter oplever meget af besværet ved ikke at have de rigtige gadgets.

Lad mig forklare med eksempler, hvorfor netop det, jeg sagde ovenfor, er vigtigt.

Da jeg skyder en masse knive og samlerægte våben, vil det første eksempel være fra dette område.

Hvordan kan en kniv fotograferes?

På rekvisitterne

De fleste fotografer, der skyder knive, sætter dem på bjørneskind, sten, militærudstyr og så videre. Jeg vil ikke give eksempler fra mine kollegers arbejde her, det er nok at åbne ethvert blad om knive. Men her er de "tidlige" billeder af min ven Andrey. Læg mærke til, hvordan han var "slidt" med rekvisitterne.

Generelt kan jeg godt lide hans billede. Især hvis det stod på forsiden af ​​en bog om stalkere. Hvordan skal man ellers forklare en gryderet, et maskingevær, en gasmaske og en kuffert med uran? :)

Her på det beskyttende stof er der udover lommelygten og kniven en pistol og patroner til et maskingevær. Tro mig, eksemplerne i magasinerne er meget mere afslørende, jeg behersker mig for ikke at udgive dem.

Hvorfor foretrækker fotografer at sætte en kniv på nogle ofte irrelevante genstande? Svaret er enkelt - så behøver du ikke "skære" kniven ud fra baggrunden, og du behøver ikke at rense baggrunden for støv. Øjnene løber op, hvis kniven ligger på camouflage, patroner, dyreskind og andre maskulinitetsattributter i en simpel forstand er spredt rundt.

Men selve produktet er tabt på en sådan baggrund. Det er slet ikke et faktum, at seeren vil være interesseret i at se på din kniv, måske tværtimod vil han tænke på antallet af bjørne og huske sin tjeneste i hæren. Forhåbentlig vil nogen undre sig over, hvorfor skind og patroner er nødvendige på billedet med knive og stoppe med at generere denne vinaigrette.

På baggrund af et andet billede

Virksomheder, hvor mange ansatte ikke er dovne og vil skære en kniv fra baggrunden for at placere den på en anden. Brug billeder af slotte, skove, bjerge og vandfald. For at adskille knivens skud fra dens aktive baggrund bruges malede skygger, som ikke ser særlig elegant ud. Det gøres dog ofte også med knive på ensartet baggrund. Optagelse mod den korrekte baggrund hæmmes af manglende evne til at sikre produktet. De skyder det på, hvad der end sker, og "klipper det ud" og placerer det på en Photoshop-baggrund med malede skygger. Dette gøres også af mange respekterede værksteder, som selv fotograferer deres produkter.

Problemet er, at disse billeder ser kunstige ud. Den menneskelige hjerne er en tricky ting, og den lægger let mærke til de photoshoppede skygger og lyspletter, som ikke kan findes der.

Alligevel rejste min hånd sig ikke for at bringe sådanne billeder. Kolleger vil blive stødt, de vil ikke forstå, at mit mål er at forbedre situationen i branchen, og slet ikke at skælde dem ud.

På ensartet baggrund

Det virker som en god idé at fotografere mod en ensartet baggrund, intet distraherer fra selve produktet. Men faktum er, at knive kommer i meget forskellige størrelser og former, og ikke alle knive kan lægges smukt. Det er godt, hvis han har en smuk skede, der hjælper med at lave en smuk komposition, men hvis skeden ikke er nødvendig i rammen? Hvor lang tid tager det at rydde denne pseudo-ensartede baggrund?

Vil du trolde dem, der filmer mod en tilsyneladende ensartet baggrund? Brug den angivne metode (hvor pletterne er vist på baggrunden med bolden).
Det er ekstremt svært at rense en homogen baggrund 100% for støv og uregelmæssigheder. Der vil altid være en plet et sted på grund af støv, ridser eller folder/blå mærker, alt efter hvad der tages som ensartet baggrund.

Det virker som en ren baggrund, men...

Sådan fotograferer du en kniv

Det er tilrådeligt at fotografere kniven, så opmærksomheden er på kniven. Og det er også tilrådeligt at skyde det på en ren baggrund, uden pletter, der kan ses på nogle skærme af forskellig kvalitet, og som du før eller siden vil pege på (jeg kender meget ubehagelige sager med kendte fotografer, og jeg sympatiserer. Enhver fotograf kan finde spots, refleksstativer og andre unødvendige detaljer på individuelle billeder, hvis man ser godt efter). Værre hvis kataloget er trykt sådan.

Optagelsesmulighed på en ensartet baggrund

På hvid baggrund

Det ser ud til, hvad kunne være nemmere end at skyde på hvidt?

Men som det viste sig, finder 90% af motivfotograferne dette svært, fordi de bliver vildledt af forskellige gratis lektioner om motivfotografering, hvor de bliver bedt om at skære et objekt ud fra baggrunden. Gutter, husk - at klippe er langt og kedeligt. Hvis det er muligt, skal du undvære klipning og Photoshop. Jo mindre Photoshop, jo mere tid til fotografering og hvile :)

Problemet, der opstår før fotografen, der lægger kniven på bordet, som han vil skyde, er, at bordet normalt er hvidt, men motivet er det ikke. Endnu værre er det, hvis det er en "klassisk" scene med en buet bagvæg.

På billedet er det dyreste og bedste bord af denne type et bord Foba.

Det tjener hovedsageligt til én ting - at skabe en gradient i baggrunden bag et simpelt objekt installeret på det.

Meget god baggrund (jeg kan personligt godt lide gradienten), men ikke egnet til f.eks. flade motiver, som vi ønsker at skyde forfra eller ved 45 grader.

Du kan ikke bare tage et billede af objektet på hvidt med det. Af den simple grund, at for dette skal selve objektet være hvidere (med simple ord) end bordet. Lyt til ordene: "hvidere end et hvidt bord ...". Svær opgave, ikke?

Men hvis du tænker dig godt om, så løses problemet blot ved den korrekte formulering af spørgsmålet. Enhver af de genstande, der fotograferes, det være sig et bord eller en kniv, kan have en hvilken som helst belysning, afhængigt af hvor meget vi skinner på dem. Vores eneste problem er, at objektet (lad os tage en kniv som eksempel) ligger på bordet, og derfor er bordet det første, der bliver overeksponeret/overeksponeret.

Ok, kasket, men hvordan smadrer man disse to genstande, hvis kniven ligger på bordet? Han kan vel ikke hænge i luften? Eller måske?

Fiskesnøre? Ved godt!

Måske, selvfølgelig. Og på mange avancerede fotokurser vil du blive opfordret til at fjerne dine knive ved at hænge dem på en fiskeline.

Men den, der nogensinde har prøvet at hænge en kniv på sådan en strækning, vil huske dette med bitterhed. Fordi kniven vil bevæge sig på nogen måde svajende, og det er ikke altid praktisk at binde den med en fiskeline til glatte overflader.

Glas - Ja!

Jeg repræsenterer den slags emnebord, som jeg kom til med erhvervserfaring, og som vi har bygget sammen med min ven, Andrey Orlov.

Bordet er baseret på en 8 mm hærdet glasplade. At glasset er hærdet og tykt giver produktet større hårdhed og sikkerhed. Jeg havde et tilfælde, hvor en metalgenstand, der blev fjernet, "hakkede" et bord lavet af almindeligt glas, og det dannede sig som en guillotine.
Du kan frit vælge almindeligt glas eller hærdet glas. rødglødende er meget dyrere. Til metal og andre hårde genstande anbefaler jeg en rødglødende.

En hvid baggrund, uanset om det er en papirbagtæppe eller en plastik, er placeret under bordet. Belysning til en genstand liggende på et bord og en baggrund liggende under bordet af forskellig intensitet.

Optaget i en vinkel på 45 grader. Bilens bremseklodser lå bare på et glasbord.

Dette gør det nemt at få dit motiv mod en solid, ren hvid baggrund.
Ved at besvare de åbenlyse spørgsmål vil jeg sige, at ingen ridser på glasset vil være synlige. Du kan kun male på hvidt med en mørk farve, og derfor kan der kun ses uigennemsigtige pletter. Af denne grund er det nok at tørre bordet lidt før optagelse, og du skal ikke bekymre dig om mindre ridser, som er uundgåelige.

Tip: Hvis du optager i 45 grader tilnærmelsesvis i forhold til motivet, så skal den hvide baggrund under bordet være oplyst lidt foran motivet, ikke lodret under det.

At skyde en kniv i et fly og i et fly på skrå

Men hvad hvis du vil fjerne din kniv (for eksempel en kniv) i et plan vinkelret på objektets akse? Hvis den ligger på overfladen, så bliver den afrundet, drejer kniven lidt i den ene retning og derefter i den anden. Du kan tilføje noget, men dette noget vil ofte blive set og skal retoucheres. Selvom du fikserede det jævnt i denne position, for eksempel med smykkevoks, kan du kun fotografere det på hvidt. Hvis du tager et billede af det på en sort baggrund, så vil alt støvet på baggrunden, som det ligger på, være synligt. Vi bliver nødt til at "klippe" fra baggrunden. Derudover vil baggrunden give en refleks til selve kniven.

Hvad tror du, fotografiske knivguruer gør? Jeg aner ikke :) De kan ikke lide at dele hemmeligheder. "To lyskilder", "tre lyskilder" ... Jeg vil fortælle dig videre, hvorfor det netop er nul information om, hvordan billedet er taget.

Derfor har Andrey og jeg udviklet et helt unikt produkt og navngivet det MagFix(Magfix).

Navnet afspejler essensen af ​​produktet - fikseringen er baseret på magneter.
Basen er lavet af stål, det samme er centerstangen. Mig selv MagFix Fremstillet af aluminium af flykvalitet.

Illustration af hvordan kniven er fastgjort på MagFix... Som du kan se, er kun stangen på kniven synlig. Den skal placeres, så den kommer ud bagved en ensartet del af kniven, hvor der ikke er detaljer. En jævn kant er et godt valg i dette tilfælde.

Som et resultat hænger kniven i luften og kan fotograferes fra enhver side. Hvis du ikke skinner på baggrunden, bliver den helt sort. Hvis du skinner stærkere end selve kniven, så hvid. Hvis belysningen er mellem, vil den være grå.
Jeg bruger en hvid baggrund til den hvide. det er lettere at overeksponere det. Og sort er for sort, fordi han tilgiver små fejl, når lidt lys når baggrunden. Selvom du generelt kan lave sort ud af hvidt og omvendt.
Hvis du sætter et foliumfarvefilter på en blitz, der skinner på baggrunden, så bliver den mørke baggrund farvet. Og ... Det bliver perfekt! Intet støv! Og han vil ikke give en refleks til kniven, hvis kniven er langt nok væk fra ham eller skærmet med sorte flag. Eventuelle muligheder med sort baggrund, som kniven hviler på, vil ikke give en perfekt sort baggrund, ikke engang sort fløjl, som absorberer lys bedst.
Kniven skal hænge i luftperioden.

En sort pind kan nemt males over med sort og det er det – en kniv på en perfekt sort eller hvid baggrund.

Dette afslutter den første del af motivoptagelsen og bliver snart den anden.

Denne artikel beskriver de grundlæggende principper for motivfotografering for at opnå et professionelt niveau. Artiklen (på engelsk) blev offentliggjort for stockfotografer på Dreamstime fotobanks hjemmeside.

Belysning er afgørende for fotografering af motiver. Der er to hovedtyper af fotografering: mod en isoleret baggrund (en ensartet, normalt hvid baggrund) og mod en naturlig baggrund (bord, interiør, andre omgivelser). Lysforholdene for hver af disse typer optagelser kan være meget forskellige, både brugen af ​​en enkelt lyskilde og komplekse skemaer, der involverer flere lyskilder og forskellige baggrunde, er mulige.

Vi vil fokusere på den første type fotografering, nemlig fotografering af objekter mod en isoleret baggrund, da dette er den nemmeste, mest effektive og billigste måde at blive bekendt med denne retning inden for fotografering.

Isolerede objekter kan belyses af både stærkt diffust lys (et objekt med få eller ingen skygger) eller direkte lys (et objekt kan have dybe skygger, og baggrunden forbliver hvid).

For den første mulighed er der ingen specifikke belysningsordninger; jo mere spredte lyskilder, desto bedre. Nedenfor er nogle tips, du kan bruge, når du fotograferer isolerede motiver. Indstilling af lyset kan være meget simpelt: en hvid papkasse med en diffus lyskilde fastgjort ovenfra (medium eller stor softbox, lyset falder på objektet ovenfra), blitzen kan også hoppes ind i loftet. Iscenesættelse af lys kan også være vanskelig: flere lyskilder på stativer plus lyspaneler.

De fleste af produktfotograferingsgadgets kan laves af dig selv. Der er ikke noget svært ved at lave et let panel: du har brug for organisk glas, en metal- eller træramme eller en papkasse, hvis top skal skæres ud og kun efterlade dens kanter. Plexiglas placeres oven på en sådan base, og en lyskilde er placeret indeni. For at forstå princippet om at skabe et panel, skal du være opmærksom på, hvordan det ser ud i sin oprindelige form:

Af de professionelle installationer til at skyde objekter bruges emnetabeller oftest:

... og lysterninger:

En lysterning kan også laves af skrotmaterialer:

Lysretningen vælges afhængig af motiv og behov. Et godt foto kan fås med én lyskilde, princippet om "jo mere jo bedre" fungerer ikke her. Lys er nødvendig for at give motivet et passende udseende på fotografier.

Simple belysningsskemaer:

Uanset om du bruger et bord eller en lysterning, skal hovedlyskilden (nøglelys) komme fra siden af ​​kameraet, ovenfra.

Hvis dit mål er at skyde objekter uden skygger, er det bedst at bruge en lysterning med to lyskilder. Du kan også bruge en baggrundslys, hvoraf en kilde skal være placeret under motivet, forudsat at overfladen til motivet er gennemsigtig (plexiglas), og en anden kilde skal placeres bag motivet: den vil skitsere motivets konturer og fremhæve skyggerne dannet af hovedlyskilden. Baggrundsbelysning skaber også en interessant refleksion på overfladen, hvor motivet er placeret, hvis denne overflade er reflekterende.

Alternativt en lysbjælke hvor motivet er placeret ovenpå og en lyskilde over motivet - det er bedst at bruge en softbox, jo større størrelse jo bedre.

Et mere komplekst lysskema kan se sådan ud: de vigtigste lyskilder (to) er placeret på siderne af kameraet i 70 grader (positionen kan ændres afhængigt af fotografens behov). Hvis du fotograferer motiver i et rum med hvide vægge, kan lyset fra disse kilder afkastes fra rummets vægge ved at skinne det ind i rummets vægge eller hjørner og dermed producere mere diffust lys. Hvis du ikke har en blitz, som du kan placere under et gennemsigtigt bord, kan du i stedet bruge et hvidt ark papir, men sørg for, at det reflekterede lys fra væggene når den overflade.

Belysning

Belysningsudstyr er et vigtigt valg. Enten studieblitz/hoveder eller konstant lys (glødelamper eller lysstofrør) kan bruges. Det anbefales dog ikke at blande forskellige lystyper, da de har forskellige lystemperaturer og derfor forskellige hvidbalancer. Hvis du bruger flere glødepærer, skal du sørge for, at de har samme Kelvin-temperatur, før du optager.

Softboxe er en fantastisk erstatning for lyskuber og giver dig mulighed for at bruge færre lyskilder, hvorfor enhver fotograf bør have dem. Softboxe kan bruges både til fotografering af objekter mod en isoleret baggrund og til fotografering af objekter i naturlige omgivelser.

Typer af lys

Uanset typen af ​​motivoptagelse: Uanset om det er optagelser mod en isoleret baggrund eller i et naturligt miljø, er der flere typer lys, som hver især bruges i en bestemt indstilling.

Malerlys er hovedlyset, der skitserer formen på en genstand og sætter lysets hovedretning.

Fyldlys oplyser skygger, der forbliver med hovedlyset, reducerer kontrasten og blødgør den samlede belysning - uden en skarp overgang mellem lys og skygge. Den mest almindelige anvendelse af denne type lys er en softbox.

Baggrundslys placeres bag motivet med motivet mellem kameraet og lyskilden. Bruges til at fremhæve omridset af et objekt.

Baggrundslys bruges til at belyse baggrunden og adskille motivet fra det.