Tatovering er et gammelt kulturelt fænomen, der går tilbage til primitiv tid. I disse fjerne år dekorerede vores forfædre aktivt deres kroppe med symbolske tegninger, der havde en særlig betydning, var et element i at intimidere fjenden, en symbolsk betegnelse for primitive klaner og så videre.




Mange tegninger fra dengang blev afspejlet i moderne kropskunst, som omfatter en række stilistiske tendenser.

Historien om tatovering i Europa er noget vag. Hvert sprog i den europæiske gruppe havde sit eget ord for kropstegninger. For eksempel kaldte indbyggerne i Holland tatoveringen "tegning ved prikmetoden." Det russiske ord "tatovering" har også en helt utvetydig betydning.

På engelsk, i forhold til tatoveringer, blev sætningen brugt, der betyder "malet med en stiplet linje", som antyder tatoveringsmetoden i de dage.

Opdagelsen af ​​et nyt kontinent, hvor lokale civilisationer aktivt brugte kropsmaling til selvudfoldelse og rituelle praksisser, satte skub i den fremvoksende kropskunstkultur. Oprindeligt blev ordet "tatovering" kun brugt i forhold til tegningerne lavet af indbyggerne på Tahiti. Efter navigatøren Cooks rejser spredte udtrykket "tatovering" sig over hele Europa og var i kontrast indprentet i datidens kultur.

I midten af ​​det 19. århundrede blev udtrykket "tatovering" først brugt i det videnskabelige samfund. Derefter spredte ordet sig over hele den civiliserede verden.

På det moderne Ruslands territorium har tatoveringer eksisteret siden de gamle russeres dage. Nogle vidnesbyrd fra det 10. århundrede tyder på, at vores hedenske forfædre smykkede sig med smukke tatoveringer. Desværre er der få sådanne beviser, og det er umuligt at sige, hvor populære tatoveringer var i Rusland på det tidspunkt. Ikke desto mindre var begyndelsen af ​​det 20. århundrede præget af en genoplivning af tatoveringskulturen. Sådanne tegninger var populære blandt sømænd - mennesker, der som ingen andre var i tæt kontakt med andre kulturer. En vigtig drivkraft til udviklingen af ​​kropskunst var også kriminaliseringen af ​​samfundet på det tidspunkt, dominansen af ​​tyvekulturen og andre fænomener i fængselsmiljøet. Under sovjettiden kunne man også finde tatoveringer blandt hæren, hvoraf nogle var politisk motiverede og prydede ligene af relevante personer, oppositionelle og oprørere.

I dag vinder tatoveringskulturen fart i popularitet, ikke kun i Rusland, men over hele verden. For en halv snes år siden var undertøjstegning partiet for uformelle og romantikere. I dag kan en række billeder pryde den oppumpede krop af en marketingdirektør, designer eller endda en offentlig forretningsmand. Desuden er disse tegninger ikke altid små og usynlige.

I dag dækker inskriptioner, symboler, mønstre og fuldgyldige malerier kroppen af ​​en bred vifte af mennesker fra en bred vifte af sociale baggrunde. I dag er tatoveringen blevet en af ​​de smarteste måder til selvidentifikation og udtryk for din indre verden. Fyre med tilstoppede ærmer og piger med elegante mønstre på hofterne har dekoreret vores samfund med deres autenticitet.

Maling og pigmenter

At fylde en tatovering er processen med at påføre maling under huden med en speciel maskine med en indbygget nål. Kvalitet afhænger ikke kun af kunstnerens dygtighed og tilgængeligheden af ​​dyrt udstyr.

En vigtig faktor er egenskaberne af selve malingen.

Tatoveringsblæk er et specielt pigment, der ved kontakt med huden får en bestemt farve og bevarer mønsterets lysstyrke. En stor procentdel af tatoveringsfarverne på markedet har en base, der giver dig mulighed for at blande forskellige farver og få nye nuancer.

Nogle tatovører bruger ikke populære professionelle malinger og foretrækker at skabe deres egne pigmenter. Det sker som regel, når kunstneren stiller høje krav til produktets renhed og spredning.

I ikke så fjerne tider, hvor kemien som videnskab endnu ikke havde udviklet sig nok, blev maling baseret på plantekomponenter brugt til tatovering. Naturligvis forårsagede sådanne pigmenter en række ubehagelige konsekvenser, herunder allergiske reaktioner. Desuden falmer datidens malinger hurtigt.

Men i vores tid er alting helt anderledes. Moderne maling er produceret på højpræcisionsudstyr. Produktet er grundigt behandlet og renset. De fleste moderne malinger indeholder komponenter, der hjælper med at fremskynde helingen af ​​skadet hud.

Tatoveringsfarver kan kategoriseres efter pris. Der er overkommelige, og der er dyre. Sidstnævnte er hovedsageligt repræsenteret af produkter, der indeholder kirurgiske plastmikrogranulat. En tatovering fyldt med sådan blæk vil bevare sin uberørte farve i mange år.

Men i de senere år er organisk-baserede malinger blevet brugt i stigende grad. Mineralpigmentteknologi giver dig mulighed for at bevare mønsterets klarhed og minimere sandsynligheden for, at tatoveringen "svæver". Organisk blæk bruges typisk til mikropigmentering.

Tatoveringer i verdens religioner

Verdensreligioner fortolker et sådant kulturelt fænomen som en tatovering på forskellige måder. Lad os overveje de mest interessante fakta i denne retning.

Typer af tatovering

Alle tatoveringer kan globalt opdeles i 2 typer - midlertidige og permanente. Med sidstnævnte er alt klart - de kan kun fjernes ved hjælp af specielle, langt fra de mest behagelige procedurer. Midlertidige tatoveringer er et godt alternativ til traditionel kropskunst, da sådanne designs med tiden falmer og forsvinder helt. Lad os tale om dem.

Midlertidige tatoveringer er et valg for dem, der endnu ikke er klar til mere brutale eksperimenter med deres kroppe. Hvis du beslutter dig for at få en permanent tatovering, men endnu ikke har besluttet dig for ansøgningsstedet eller en skitse, er det fornuftigt at tænke på at anvende en midlertidig tegning. På denne måde vil du på forhånd kunne vurdere, om du kan lide det valgte maleri, inskription eller symbolik. Derudover vil du personligt opleve, hvordan det er at få en tatovering. Hvis du pludselig ikke kan lide det - tag bare en midlertidig tatovering og glem det. Hvis du tværtimod kan lide, hvordan du ser ud med en midlertidig tatovering, så kan du roligt vælge en skitse til en hel tatovering.

Der er flere måder at anvende midlertidige tatoveringer på. Hver af dem har sine egne fordele og funktioner. Lad os overveje de mest populære:

Derudover er der en række andre metoder, der giver dig mulighed for at anvende midlertidige tegninger på kroppen. Krystal tatoveringer, decals og glitter tatoveringer har været populære på det seneste. Disse ekstravagante måder at dekorere din krop på er især populære i modebranchen.

Tatoveringsstile

Selvfølgelig er kropskunst et enormt felt for kreativitet. Ikke desto mindre er der i årene med eksistensen af ​​tatoveringskulturen blevet dannet flere nøglestile, der er meget forskellige fra hinanden og har deres egne karakteristika. Her er de:

• Realisme. Dens essens består i at tegne tegninger med en detaljeret og realistisk visning af mennesker, landskaber mv. På trods af stereotypen, at realismen begyndte at udvikle sig for ikke så længe siden, prydede sådanne tatoveringer faktisk ædle kroppe tilbage i det 19. århundrede. Det var normalt at se et portræt på skulderen af ​​en betjent.
  
• Orientalsk. Allerede fra navnet er det tydeligt, at denne stil er sammenflettet med orientalsk kultur. Elsker tatoveringer med et billede og? Er du tiltrukket af geisha- og japanske temaer? Eller vil du gerne pynte din krop smukt? Så vil du kunne lide den orientalske stil.
  
• Stilen går tilbage til første halvdel af det 20. århundrede i USA, hvor kriminalitetssyndikater aktivt udvidede deres indflydelsessfærer. Det var dengang, at stiletatoveringer kunne ses på frygtløse mafiosi' modige torsoer. - en meget specifik stil, der er populær både i den kriminelle verden og blandt civilbefolkningen.
  
• Essensen af ​​stilen er en efterligning af den mekaniske struktur af den menneskelige krop, skjult under huden. Den afrevne muskel, der skjuler gear, stempler og lejer, er en tatovering i klassisk stil.
  
• Den gamle skole for europæisk og amerikansk tatovering går tilbage til det 19. århundrede. Stilens popularitet falder og vokser derefter igen. Faste fans af genren er elskere af tung musik og en brutal livsstil. eller helvedes. Har du lyst til?
  
• Måske det mest populære tatoveringsformat. Succesen med denne genre er ret forståelig - tatoveringer udføres normalt i en farve og er snedige. De kan være meget forskellige i form, men i de fleste tilfælde har de linjer, der ligner flammer, dolke og shurikens. - det traditionelle tatoveringsformat i Oceanien, såvel som i nogle afrikanske stammer. Beviser tyder også på, at sådanne tatoveringer prydede kroppe.
  
• Affald. Filosofien bag denne stil er at se skønhed i selv de mest forfærdelige ting. Lyse farver, spontane linjer og deres følelsesmæssige intensitet - disse er nøglefunktionerne i stilen, hvis navn bogstaveligt oversættes som "skrald".Selv et foto af sådanne tatoveringer kan fremkalde livlige følelser hos et uerfarent publikum.
  
• Dotwork. En speciel tatoveringsteknik, der har formet en autentisk stil. Dotwork giver dig mulighed for at skabe geometrisk komplekse mønstre. Samtidig afhænger lysstyrken og kontrasten af ​​detaljer af tætheden af ​​prikker på et specifikt område af huden. Dotwork er en "skål" for ægte gourmeter af kropskunst.
  
• Rige og usædvanlige tatoveringer, der har mandlige og kvindelige variationer. På skuldrene af fyre og mænd ser de krigeriske og aggressive ud, hvilket tilføjer deres charme. Sådanne tatoveringer gør det kvindelige billede helt brutalt og vildt.
  
• Ny skole. En ny trend inden for kropskunst, der opstod i 1980'erne. Den nye tatoveringsskole er blevet populær over hele verden. Ny skole er kendetegnet ved lysstyrke af farver og ikke-trivialitet af plots. Ofte blandes psykedelisk og abstraktion med alt dette.
  
• Tradishnl. Den traditionelle retning af bodypainting har sin egen historie og særlige betydning. Du skal ikke være overfladisk omkring alle disse, og. Symbolikken og den hellige betydning i disse tatoveringer er især udtalt. Den ydre minimalisme skjuler kompositionens fuldstændighed og lakoniske visdom.
  
• Sortarbejde. Stilen er yderst autentisk. Du kan genkende det på store områder af huden, bogstaveligt talt oversvømmet med sort maling til tilstanden af ​​en blank ensartet overflade. Et typisk sortværk er geometriske former, der er jævnt fyldt med sort maling på alle områder. En sort firkant på bagsiden er et almindeligt blackwork-tatoveringsformat. Det faktum, at tatoveringen er lavet i sort, betyder samtidig ikke, at den tilhører blackwork-familien.
  
• Neo-traditionelle Stilen er noget anderledes end den traditionelle. Meget ligesom New School.
  
• Etnicitet. Relativt for nylig er etniske trends kommet ind i trenden. Disse tatoveringer er kendetegnet ved et fantastisk udvalg af mønstre, interessante farvekombinationer og tredimensionelle billeder.
  
• Skitse stil. En virkelig autentisk stil, der fuldstændig bryder stereotypen om, at en tatovering skal være lys, klar og sofistikeret. Skitsestil er mere som moleskinskitser end en yndefuld skitse.
  
• Akvarel. Selvom du er skeptisk over for tatoveringskulturen, kan stilen ændre den måde, du opfatter kropskunst på. Tatoveringer foretrækkes af kreative mennesker. Akvarel har intet at gøre med andre stilarter, hvilket gør det til en særlig retning i kunsten.
  
• Håndstik. Sådanne tatoveringer er enkle at udføre. Som regel ser håndtatoveringer sjove og ofte uanstændige ud.
  

Selvfølgelig er verden af ​​tatoveringer ikke begrænset til kun de ovennævnte stilarter. Kropskunstmestre eksperimenterer konstant og skaber nye retninger i denne ikke-trivielle kunst.

Derudover afhænger meget af kunstneren selv, fordi nogle mestre praktiserer deres egen stil, uforlignelig med nogen af ​​de eksisterende.

Tatovering

Tatovering er en kompleks proces, der består af følgende faser:

• Anvendelse af antibakterielle midler på huden;
• Klargøring af værkførerens arbejdsplads;
• Påføring af et tyndt lag vaseline på klientens hud;
• Tegning af tatoveringens konturer ved hjælp af en maskine;
• Fjernelse af malingrester med en serviet eller vatpind;
• Maling over en tatovering ved hjælp af en speciel maskine med en bred amplitude af nålebevægelse;
• Korrektion af farver og konturer af tatoveringen;
• Påføring af et antiseptisk middel på huden, der fremskynder helingsprocessen;
• Dæk tatoveringen med en speciel tape eller film for at undgå infektion.

Ved hjemkomsten skal klienten behandle sit trofæ og følge tatoveringsplejen. Den komplette helingsproces kan tage op til 10 dage, hvilket er værd at overveje, når du planlægger din tid for de næste par uger.

Fjernelse af en tatovering

Der er ofte tilfælde, hvor en tatovering mister sin relevans, og det øjeblik kommer, hvor du vil slippe af med den. Der er mange måder at gøre dette på. For eksempel kan du ty til den gamle, men meget smertefulde metode til at fjerne en tatovering - mekanisk skade på det malede område af huden. Denne metode blev praktiseret i sovjetiske fængsler, hvor velrenommerede kriminelle tvang nytilkomne til at blande "ufortjente" tatoveringer med mursten.

Heldigvis er der en mere human måde at fjerne tatoveringer på i dag. Vi taler om laserfjernelse af tatoveringer. Ved hjælp af en rubinlaser kan du smertefrit slippe af med uønskede kropsmønstre.

Funktionsprincippet for udstyret er meget enkelt. Laserstrålen er rettet mod farvestofmolekylet, som nedbrydes til små partikler. Disse partikler kommer ind i lymfen og udskilles derefter fra kroppen. I dag betragtes fjernelse af tatoveringer med laser som en af ​​de sikreste og mest komfortable måder at løse æstetiske problemer af denne art.

Tatoveringspleje

Det er meget vigtigt at tage sig ordentligt af din tatovering, især når det kommer til de første dage efter tegningen. Vi vil præsentere en række obligatoriske anbefalinger, som skal følges for at undgå almindelige problemer som infektion, krænkelse af billedets integritet mv.

1. Fjern bandagen efter tatovering nøjagtigt som anvist af din tatovør. Normalt er denne tid fra 4 til 12 timer, afhængigt af omfanget af din tatovering.
2. I de første dage efter påføring af tatoveringen skal du skylle den med varmt vand og sæbe uden at bruge alkohol.
3. Efter den første "hjemme" vask, påfør et antibakterielt middel anbefalet af din håndværker på tegneområdet.
4. Skræl aldrig den resulterende skorpe af. Giv din hud tid til at hele, og skorpen vil falde af med tiden.
5. Undgå direkte sollys de første dage efter tatoveringen. Ultraviolet lys kan i betydelig grad ødelægge udseendet af en tatovering.
6. Det er bedre at nægte brugen af ​​alkohol og andre stoffer, der øger blodtrykket på stadiet af tatoveringsheling. At øge trykket kan hjælpe med at ændre tatoveringen ved at slå pigmentet ud.
7. Prøv at undgå anstrengende fysisk aktivitet i de første uger efter at have fået en tatovering.

Husk, at forkert tatoveringspleje kan ødelægge dets originale udseende. Derudover er smitte langt fra det mest behagelige, så hjemmeplejen skal tages alvorligt. Vil du ikke have mesterens fine arbejde til at miste lysstyrken og klarheden af ​​linjerne?

Fordele og ulemper ved tatovering

Hvad betyder din tatovering? Hvor vil du fylde det? Bliver det aktuelt om nogle år? Hvis du ikke har svaret på disse spørgsmål, så bør du bestemt tænke over, om du er klar til at dekorere din krop med en tatovering. For at være objektiv præsenterer vi fordele og ulemper ved tatovering.

Fordele ved en tatovering:

Ulemper ved en tatovering:

• Tatoveringer er smertefulde, især for personer, der er overfølsomme;
• Tatoveringer anses af mange for at være en asocial udsmykning, der absolut ikke går godt sammen med en hvid krave og en forretningsdragt;
• En tatovering er konventionelt for evigt.

Vi anbefaler, at du nøje forholder dig til valget af en tatovering, så du senere ikke bruger mange penge på at fjerne den. Tænk over, hvad du forventer af tegningen, og hvorfor du vil dekorere din krop med det.Kun en bevidst lavet tatovering vil ikke være en skuffelse for dig i fremtiden.

Den britiske biolog og naturforsker Charles Darwin bemærkede engang om tatoveringer: "Der er ikke en eneste nation på jorden, der ikke kender dette fænomen." Tatoveringer har været iboende i menneskeheden i lang tid, selv i de fjerneste hjørner af kloden.

Historien om tatoveringer kan spores over hele verden: tatoveringer på mumiers kroppe, bevaret i tusinder af år, blev opdaget i Egypten, Libyen, Sydamerika, Kina og Rusland... Selv det 5.000 år gamle neolitiske Bigfoot-lig, der blev fundet frosset i de italienske alper i 1991, havde tatoveringer! Oprindeligt brugt som camouflage til jagt, er tatoveringer blevet en kulturel norm for stammerne i Polynesien, Borneo, Stillehavsøerne og Samoa. De mest berømte af disse er Moko-farvelægningssiderne (tatoveringer indgraveret på ansigterne) fra Maori-stammen i New Zealand. Kina, Rusland, Indien og Japan har også rige tatoverings historie.
Ord " tatovering en "optrådte første gang i Webster Dictionary i 1777. Selvom ordets oprindelse ikke er helt klar, henviser de fleste historikere til Kaptajn James Cook som bragte ham til Europa fra en ekspedition til det sydlige Stillehav i 1769. Han talte om farvelægningen af ​​nogle af stammerne på Tahiti-øerne. De kaldte deres farvelægning ordet " tatau", Hvilket i oversættelse betyder" tegn "(selvom Cook oprindeligt tydeligt skrev det som" tattaw ").

Mest sandsynligt er vores moderne ord " tatovering» foregår fra ham, selvom praksis med at anvende til kroppen farvelægningssider har eksisteret i tusinder af år - og uden tvivl har den snesevis af navne i forskellige lande i verden. Et andet ord, der eksisterer i dag, kom til os fra det antikke Grækenland. I det antikke Grækenland fik slaver et særligt tegn, der ligner en tatovering, - et "stigma". I dag har ordet "stigma" negative konnotationer, ofte forbundet med fysiske egenskaber såsom handicap, sygdom eller skade. Men nogle gange betyder det ... tatoveringer!

Seneste historie om tatoveringer

Indtil for nylig, før der var et "boom" tatoveringer og deres stigning i popularitet i det vestlige samfund, troede mange mennesker, at tatoveringer var et tegn på lavere klasse og sociale udstødte såsom prostituerede, motorcyklister og tidligere straffefanger.

Men hvad de sandsynligvis ikke er klar over, er, at tatoveringer ved århundredskiftet faktisk var et tegn på royalty (i Storbritannien) og det høje samfund. I slutningen af ​​1800-tallet og begyndelsen af ​​1900-tallet havde dronning Victorias børnebørn (Prins George og Prins Albert), Winston Churchill (og hans mor!), Præsident Franklin Delano Roosevelt og medlemmer af den velhavende Vanderbilt-familie tatoveringer.

Om i midten af ​​1900-tallet tatoveringer er ikke længere populære i det høje samfunds miljø. Men praksis med tatovering forblev i vesten blandt sømænd, der brugte dem til at fejre betydelige resultater på deres rejser (for eksempel, efter 5.000 sømil var blevet tilbagelagt, kunne en sømand have tatoveret en blåfugl eller en spurv).

Naturligvis, efter lang tid på havet uden alkohol og kvinder, søgte sømænd, der ankom til havnen, efter, hvor de kunne "drikke, hænge ud og blive tatoveret" (se Madame Chinchillas bog "stuvet, skruet og tatoveret"). Uden tvivl bidrog sådanne dristige mottoer til tatoverings "berygtethed", som har eksisteret siden slutningen af ​​1940'erne.
Langsomt, Offentlig interesse til tatoveringer begyndte at dukke op i løbet af sidste 50 år... Tidlige rockstjerner som Janis Joplin viste, at en tatoveret person kan være både "rebel" og "populær" på samme tid. I dag er tatoveringer ret almindelige blandt rockstjernerne og Hollywood-eliten.

Faktisk fandt en undersøgelse fra 2002 af Vince Hemingson, at omkring halvdelen af top 100 mest sexede kvinder har på kroppen tatovering... Denne liste inkluderer Britney Spears, Halle Berry, Alyssa Milano, Jessica Alba, Sarah Michelle Gellar, Carmen Electra, Charlize Theron, Christina Aguillera, Lucy Liu, Beyonce Knowles, Rebecca Romijn, Janet Jackson, Sandra Bullock, Julia Roberts, Mandy Moore, Drew Barrymore, Penelope Cruz, Mag Ryan, Pink, Kate Hudson, Kelly Ripa ... og måske den mest berømte tatoverede kvinde i verden - Angelina Jolie.

Det, der tidligere blev betragtet som oprørsk, er nu ved at blive udbredt. Som Darfi siger: "I dag er folk mere interesserede i tatoveringer, udtrykt i ønsket om at henlede opmærksomheden på deres kroppe gennem forskellige former for dens dekorationer (kropsmaling), udvikling af dygtigt design, og i åndelig forstand - at give en særlig symbolsk betydning gennem en fantastisk kunstform."

Introduktion

Til undersøgelse valgte jeg emnet: "At studere tatoverings indflydelse på en persons liv." Dette emne er meget relevant, da en tatovering er et kulturelt fænomen, der er interessant for mange. Og den har en lang, lang oprindelseshistorie.

Formålet med min forskning er at studere alle tatoveringens særegenheder og afsløre dens hemmeligheder. Jeg stiller mig følgende opgaver: - Etablere betydningen af ​​en tatovering på en persons liv. - Studer tatoveringens historie. - Beskriv processen med tatovering. - Hjælp dig med at beslutte dig for en tatovering. - Forklar om stilarter og typer af tatoveringer.

En tatovering påvirker en persons liv og karakter.

Ifølge forskere dukkede tatoveringen op for 7.000 år siden, og formålet med dens anvendelse på menneskelig hud har ikke ændret sig i løbet af denne tid: ved hjælp af tegn, inskriptioner, tegninger på huden skabes en vis visuel erklæring. I dag er tatovering en meget ung trend i vores stats kunst uden rige og solide traditioner. Vores moderne tatovering er stærkt påvirket af andre arv-rige kulturer. I sin historiske fortid, i Sovjetunionens tid, var tatoveringen hovedsageligt af politisk, hær og fangekarakter. Moderne udstyr (industrielle maskiner), som kom til os i store mængder i slutningen af ​​90'erne, gjorde det muligt for tatoveringskunsten virkelig at løfte sig til et nyt niveau.

Jeg tror på, at en tatovering er en kunst, som en person udtrykker sin indre verden med. Det ændrer også hans karakter og kan endda påvirke hans fremtid negativt.

Mit arbejde er rettet mod at studere tatoverings historie og udvikling. Mange unge tænker på at dekorere deres krop med en tatovering. Og mit arbejde vil hjælpe dem med denne beslutning, for det skal gribes ansvarligt an. Jeg vil forsøge at skrive om, hvilken tatovering der passer bedst til dem, hvad det præcis betyder, og hvor det er bedst at påføre den. Tatoveringens verden er meget interessant og mangfoldig, og mit arbejde er rettet mod at lære og studere den. Hele den unge generation, eller dem, der vil sætte et særpræg på deres krop, men stadig tvivler på deres valg, bør hjælpes af mit arbejde. Jeg er sikker på, at du vil fremhæve noget nyt og interessant for dig selv.

Historien om fremkomsten af ​​tatoveringer

Tatovering er en af ​​de ældste tendenser inden for billedkunst. Ja, det er i kunsten, i modsætning til den populære tro på, at en tatovering er en form for asocialt mærke, hvilket er et karakteristisk træk ved folk, der har været i tilbageholdelsessteder. (2)

Historien om tatovering er interessant, varieret og steder mystisk og mystisk. En tatovering blev født blandt forskellige mennesker på forskellige tidspunkter, og selvom der ikke er et stort antal direkte beviser for tatovering blandt forskellige mennesker af årsager, der, jeg tror, ​​er forståelige for alle (huden på en person efter hans død har en ubehagelig ejendom - at nedbryde og blive til støv), findes der stadig indirekte beviser. Kunsten at dekorere dig selv med en tatovering kan betragtes som en af ​​de ældste. Historien om tatovering har mere end et årtusinde. De første prøver af tatoveringer blev fundet under udgravninger af de egyptiske pyramider. På mumierne fundet der, som er mindst 4 tusind år gamle, er tatoveringer tydeligt synlige. Ifølge forskere dukkede tatoveringer op i det primitive samfunds æra. I første omgang blev en tegning udstyret med visse egenskaber (for at skræmme onde ånder væk, for en vellykket jagt osv.) påført kroppen med maling. Billederne var dog kortvarige, så der var behov for mere holdbare mønstre. Kropstegn blandt de ældste mennesker udførte mere informative (angivne tegnet på stammen, klanen, ejerens sociale status osv.), beskyttende (mod sygdomme, problemer, ulykker osv.) og magiske snarere end dekorative funktioner. Placeringen og størrelsen af ​​det afbildede varierede afhængigt af eksisterende traditioner og skikke samt af fantasien hos personen selv. (3)

I det gamle Mesopotamien mente man, at en kvindes krop uden en tatovering var grim. I Japan havde geishaer ikke ret til at forblive nøgne, og meget ofte fik de kun deres ansigt, arme og ben ikke tatoveret. I middelalderen blev faldne kvinder mærket med tegn på kroppen, den mest berømte af dem er liljen på venstre skulder, almindelig i Frankrig på Louis IV's tid (og i øvrigt sunget i mange romaner og sange ).

Siden starten har tatoveringen haft en positiv betydning. Men med udbredelsen af ​​kristendommen begyndte holdningen til den at ændre sig - det var forbudt, da det betragtede det som syndigt. De henviste til Bibelen, hvori det er forbudt at sætte tegn på kroppen (Epistel til levitterne, 19:28). Så i de fleste europæiske lande var tatovering forbudt. Og det var så alvorligt, at tatovering først blev praktiseret blandt europæere i det 18. århundrede. Og de blev bragt til Europa af ingen ringere end kristne missionærer, som spredte troen i fjerne lande. Også et stort bidrag til den nye udvikling af tatoveringer blev ydet af den berømte rejsende James Cook, som vendte tilbage fra en rejse i 1769, bragte fra Tahiti ikke kun selve ordet "tatovering", men også "Great Omai", en helt tatoveret polyneser, der blev en sensation - den første levende tatovering - galleri. (6)

I tatoveringens historie var en tid levende præget, hvor mænd og kvinder, der demonstrerede og populariserede tatoveringen, viste sig i shows på messer og i cirkus, og for større tiltrækningskraft opfandt

fantastiske historier om udseendet af disse smykker på deres kroppe. De overraskede og tiltrak fans med symbolske og ofte seksuelle historier, der fik deres hår til at rejse sig. De talte om tvangsanvendelse af tatoveringer, om truslen mod deres liv, en frygtelig skæbne og andre ting, der var meget langt fra virkeligheden. På trods af alt det fantastiske og utrolige, var disse historier ikke desto mindre baseret på et meget solidt psykologisk grundlag, mistede ikke dengang og har ikke mistet deres charme i vore dage. Disse mennesker forstod, at der måtte være en grund, der fik dem til at få tatoveringer, at deres tatoveringer skulle forklares til dem, der betalte for at se dem, at tatoveringen forårsagede offentlig misbilligelse, indtil den blev farvet af historien om dens udseende, at dette historien burde være uventet for publikum. (8)

I slutningen af ​​det 19. århundrede var mode for aboriginerne ved at dø, og i stedet for dem begyndte amerikanere og europæere selv at optræde på messer. For eksempel havde en vis dame Viola portrætter af seks amerikanske præsidenter, Charlie Chaplin og mange andre berømtheder, og glædede vort århundredes skare ... Men selvom bybefolkningen elskede at se på dekorerede cirkusartister, havde de ikke travlt selv. at blive tatoveret. Dette var privilegiet for sømænd, minearbejdere, støberiarbejdere og andre lignende "fagforeninger", som brugte tatoveringen som et symbol på broderskab, solidaritet og loyalitet over for traditionen. Den moderne popularitet af tatovering i Vesten skylder dem meget. Samtidig er de også ansvarlige for den kreative stagnation i vestlig tatovering i det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Hovedkundernes dårlige fantasi og tvivlsomme kunstneriske smag førte til begrænsningen af ​​tatoverings"repertoiret" til marine temaer, vulgær sentimentalisme og banale aforismer. (7)

Desværre er faktum stadig - civilisationen har reduceret den gamle kunst til niveauet for billige forbrugsvarer. Manglen på efterspørgsel efter anstændige produkter afskrækkede tatovører og fratog dem et incitament til kreativitet og nye stilistiske udviklinger.

Men det var dengang, i 1891, at amerikaneren O "Reilly opfandt en elektrisk tatoveringsmaskine, der erstattede alle slags hjemmelavede redskaber og enheder. Men selv teknologiske fremskridt flyttede ikke tingene fra jorden. Gennem hele første halvdel af det 20. århundrede gik både Europa og Amerika med et standardsæt ukomplicerede populære prints.

Og kun takket være 50'ernes og 60'ernes kraftfulde udbrud af ungdomskulturen dukkede en ny generation af tatovører op, hvis kreative ambitioner og dristige eksperimenter igen hævede tatoveringen til kunstens rang. De lånte i vid udstrækning traditionelle billeder fra andre kulturer - Fjernøsten, Polynesien, amerikanske indianere - og skabte spændende hybrider, nye stilarter, skoler og retninger. Sådan begyndte en ny, moderne fase af en tusindårig tatovering.

Hvis du omhyggeligt studerer tatoverings historie, vil du bemærke, at der på fem og et halvt tusind år ikke er meget ændret. Og det haitiske ord for "tagging" beskriver stadig nøjagtigt essensen af ​​tatoveringen.

Kropstegninger i den moderne verden indikerer stadig bærerens sociale status. Folk anvender stadig tatoveringer til magiske formål, selvom dette fænomen nu er en størrelsesorden mindre almindeligt end i antikken, hvor de fleste af tegningerne på kroppen havde en mystisk betydning.

Den eneste nye trend, der først dukkede op i det tyvende århundrede - og selv dengang i anden halvdel - er en tatovering som en protest. Aldrig før har en person været i stand til at få en tatovering i protest mod det samfund, han lever i. Og dette kan ikke andet end at glæde sig.

Så ved hjælp af en tatovering søger en person at skille sig ud fra sit miljø for at udtrykke sig selv. At tegne et bestemt mønster på kroppen er en måde at udtrykke det indre på. Måske er det derfor, der er så mange kreative mennesker blandt ejerne af tatoveringer.

Det er svært at sige præcis, hvornår personen først påførte mønsteret på deres hud. Men man ved med sikkerhed, at tatoveringens historie er mindst 60.000 år gammel. De ældste tatoveringer blev fundet under udgravninger af de egyptiske pyramider. Mumierne er omkring fire tusinde år gamle, men mønstrene på den tørrede hud kan tydeligt skelnes.

Men tatoveringen dukkede op meget tidligere - under det primitive kommunale system. Det tjente ikke kun som et ornament, men også som et tegn på stammen, klanen, totem, indikerede dens ejers sociale tilhørsforhold, og desuden var den udstyret med en vis magisk kraft.

Årsagerne til skikken med tatovering er heller ikke helt klare. Ifølge en teori er dette et logisk fremskridt fra naturlige hudlæsioner, der ved et uheld er modtaget af mennesker fra stenalderen. Sår og blå mærker smeltede sammen til bizarre ar, der adskilte deres bærer fra deres medstammer på en fordelagtig måde, som en modig kriger og en succesfuld jæger. Med tiden voksede primitive familier, forenet i små organiserede fællesskaber og mærker blev specielt påført huden, der havde en bestemt betydning inden for en bestemt social gruppe. Det skete i slutningen af ​​istiden.

Historiske rødder er dybe, tatoveringsgeografi er ikke mindre imponerende. Forskellige typer tatoveringer blev praktiseret af lyshudede mennesker rundt om i verden, og hos mørkhudede mennesker blev de erstattet af ardannelse. Alle blev tatoveret - forskellige stammer i Europa og Asien, indianerne i Nord- og Sydamerika og selvfølgelig indbyggerne i Oceanien.

Det er indianerstammerne i Indonesien og Polynesien, hvor tatoveringspraksis løbende går i arv fra generation til generation, der fungerer som det bedste antropologiske bevis på tatoverings sociale betydning. Næsten alle aspekter af livet for disse mennesker er forbundet med tatoveringer - fra fødsel til død - og selvfølgelig er der ikke en sådan del af kroppen, som en lokal kunstner ikke ville arbejde på.

Ansigtet er altid i syne. Derfor er det ansigtet, der er dekoreret i første omgang. Majori-stammerne fra New Zealand bærer maskelignende tatoveringer i deres ansigter - Moko. Disse fantastiske forviklinger af mønstre tjener både som en permanent krigsmaling og en indikator for deres ejeres tapperhed og sociale status. Ifølge lokale skikke, hvis en afdød kriger havde en Moko-maske i ansigtet, blev han tildelt den højeste ære - hans hoved blev skåret af og opbevaret som et levn fra stammen. Og ligene af umalede krigere blev efterladt til at blive revet fra hinanden af ​​vilde dyr. Mokos designs er så individuelle, at de ofte blev brugt som personlige signaturer eller fingeraftryk. I begyndelsen af ​​forrige århundrede, efter at have solgt deres jorder til engelske missionærer, afbildede Majori, som underskrev "købsbrevet", omhyggeligt en nøjagtig kopi af deres Moko-maske.

Ainu aboriginske kvinder i Japan betegnede deres civilstand med en tatovering i ansigtet. Ved mønstre på læber, kinder og øjenlåg var det muligt at afgøre, om en kvinde var gift, og hvor mange børn hun havde. På samme måde, blandt andre folkeslag, symboliserede overfloden af ​​mønstre på en kvindes krop hendes udholdenhed og frugtbarhed. Og nogle steder gik situationen med kvindelige tatoveringer til ekstremer: På Nukuro-atollen blev børn født af ikke-tatoverede kvinder dræbt ved fødslen.

Tatoveringen er også forbundet med de såkaldte "overgangs"-ritualer, hvad enten det er en ung mands indvielse til modne mænd eller overgangen fra dette liv til efterlivet. For eksempel troede Diak-stammerne fra øen Borneo, at alt i det lokale paradis - Apo-Quezio - får nye kvaliteter, der er modsat de jordiske: lys bliver mørkt, sødt - bittert osv., derfor opfindsomt og forsigtigt Diacs blev tatoveret i de mørkeste nuancer. Efter at have ændret sig efter døden blev tatoveringerne lette og strålende, og dette lys var nok til sikkert at guide deres ejer gennem den mørke kløft mellem jorden og Apo-Kezio.

Derudover blev tatoveringer blandt forskellige folk udstyret med en bred vifte af magiske egenskaber: børn blev beskyttet mod forældrenes vrede, voksne blev beskyttet i kamp og på jagt blev gamle mennesker holdt fra sygdomme. Men tatoverings magi blev ikke kun brugt af "vilde". I det 18. og 19. århundrede afbildede britiske sømænd enorme krucifikser på ryggen i håbet om, at dette ville beskytte dem mod korporlig afstraffelse, som i vid udstrækning blev praktiseret i den engelske flåde. Blandt araberne blev en tatovering med citater fra Koranen betragtet som den mest pålidelige beskyttende talisman. I alle ovenstående eksempler hævede tatoveringen på den ene eller anden måde den sociale status for sin ejer. Men i nogle tilfælde tjente det som en straf.

I den japanske provins Chukuzen i Edo-perioden (1603-1867) blev røverne som straf for den første forbrydelse straffet med en vandret linje over panden, for den anden - en buet linje, og for den tredje - en anden en. Som et resultat fik vi en sammensætning, der udgør INU-hieroglyfen - "hund". I det gamle Kina var en af ​​de fem klassiske straffe også en tatovering i ansigtet. Slaver og krigsfanger blev også markeret, hvilket gjorde det svært for dem at flygte og gjorde det lettere at identificere dem. Både grækere og romere brugte tatoveringer til lignende formål, og de spanske conquistadorer fortsatte praksis i Mexico og Nicaragua. Allerede i vores århundrede, under Første Verdenskrig, i Storbritannien, blev desertører markeret med en "D"-tatovering, i Tyskland slog de tal ud til ofre for koncentrationslejre, og hvad skal man skjule, i vores union i regimelejrene det samme blev praktiseret

Men i det gamle Europa var tatoveringer i almindelig brug blandt grækere og gallere, briter og thrakiere, tyskere og slaver.

Proto-slaverne, vores forfædre, brugte lerstempler eller segl - pintader til tatovering. Disse unikke presser med dekorative elementer gjorde det muligt at dække hele kroppen med et solidt rhombo-slynget tæppemønster, hvilket er yderst nødvendigt i de magiske ritualer i den gamle frugtbarhedskult. Desværre, med udbredelsen af ​​kristendommen, begyndte skikken med tatovering at blive nådesløst udryddet, som en integreret del af hedenske ritualer, og næsten uddøde. Desuden siger Det Gamle Testamente tydeligt: ​​"Af hensyn til den afdøde må du ikke lave snit på din krop og ikke sprøjte bogstaver på dig selv."

Forbuddet var så strengt, at tatovering først blev praktiseret blandt europæere i det 18. århundrede. Men ironisk nok, da kristne missionærer tog til fjerne lande for at omvende "vilde" stammer, fik sømændene fra deres skibe smukke tatoveringer til minde om deres rejser. Den berygtede kaptajn James Cook har ydet det mest betydningsfulde bidrag til tatoveringsrenæssancen i Europa. Da han vendte tilbage fra en rejse i 1769, bragte han fra Tahiti ikke kun ordet "tatovering", men også "The Great Omai", en helt tatoveret polyneser, der blev en sensation - det første levende tatoveringsgalleri. Og snart kunne ikke en eneste forestilling, messe eller omrejsende cirkus med respekt for sig selv undvære deltagelse af en "ædel vild".

I slutningen af ​​det 19. århundrede var mode for aboriginerne ved at dø, og i stedet for dem begyndte amerikanere og europæere selv at optræde på messer. For eksempel havde en vis dame Viola portrætter af seks amerikanske præsidenter, Charlie Chaplin og mange andre berømtheder, og glædede menneskemængden i vores århundrede ... Men selvom almindelige mennesker elskede at glo på dekorerede cirkusartister, havde de ikke travlt med at blive tatoveret. Dette var privilegiet for sømænd, minearbejdere, støberiarbejdere og andre lignende "fagforeninger", som brugte tatoveringen som et symbol på broderskab, solidaritet og loyalitet over for traditionen. Den moderne popularitet af tatovering i Vesten skylder dem meget. Samtidig er de også ansvarlige for den kreative stagnation i vestlig tatovering i det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Dårlig fantasi og tvivlsom kunstnerisk smag hos de vigtigste kunder førte til begrænsningen af ​​tatoverings "repertoire" til marine temaer, vulgær sentimentalisme og banale aforismer.

Desværre er faktum stadig - civilisationen har reduceret den gamle kunst til niveauet for billige forbrugsvarer. Manglen på efterspørgsel efter anstændige produkter afskrækkede tatovører og fratog dem et incitament til kreativitet og nye stilistiske udviklinger.

Men det var dengang, i 1891, at amerikaneren O "Reilly opfandt en elektrisk tatoveringsmaskine, der erstattede alle slags hjemmelavede redskaber og enheder. Men selv teknologiske fremskridt flyttede ikke tingene fra jorden. Gennem hele første halvdel af XX århundrede gik både Europa og Amerika med et standardsæt af ukomplicerede populære prints.

Og kun takket være 50'ernes og 60'ernes kraftfulde udbrud af ungdomskulturen dukkede en ny generation af tatovører op, hvis kreative ambitioner og dristige eksperimenter igen hævede tatoveringen til kunstens rang. De lånte i vid udstrækning traditionelle billeder fra andre kulturer - Fjernøsten, Polynesien, amerikanske indianere - og skabte spændende hybrider, nye stilarter, skoler og retninger. Sådan begyndte en ny, moderne fase af en tusind år gammel tatovering - historie, som utvivlsomt fortjener en separat detaljeret historie.

Den århundreder gamle historie om tatovering kan kaldes virkelig imponerende. Det skete, at kropstegninger var kategorisk forbudt, idet de betragtede dem som noget skammeligt, skete det, at de blev behandlet med særlig ærbødighed og respekt. Op- og nedture, kærlighed og had, foragt og ærbødighed. Alt dette er tatoveringens historie.

Oprindelsestidspunkt og årsager til fremkomst

Forskere, der studerer kropsmalingens historie, mener, at tatoveringer dukkede op under det primitive kommunale system for mere end 60 tusind år siden. Det vidner den gamle klippekunst om, som fortæller om menneskers liv og skildrer deres liv og udseende. Ved undersøgelse af de egyptiske pyramider blev der fundet 4000 år gamle mumier med subtile mønstre på deres hud. Angiveligt var tatoveringer kendetegnene for velhavende faraoer og adelige familier. Almindelige egyptere modtog ikke en sådan ære. Så tidspunktet for tatoveringens oprindelse ligger meget fjernt fra os, så du kan med rette være stolt af, at du har tilsluttet dig den gamle kultur, hvis du ønsker at få en tatovering.

Ifølge historien om forekomsten af ​​tatoveringer kan de anvendes i følgende situationer:

• Under jagten fik mænd naturlige skader - ar, hudafskrabninger, sår. Over tid blev huden hærdet, deformeret og dannede bizarre mønstre. Sådanne mønstre talte om mod, dristighed, ejerens jagtånd, og han blev en respekteret person i stammen. Så begyndte nedskæringerne at blive påført kunstigt og spredte sig snart selv til kvinder og blev til de første tatoveringer.
• Tatoveringer blev tvangsført til hvert medlem af samfundet og indikerede hans sociale status, tilhørende en bestemt stamme, fremragende præstationer, gerninger og karaktertræk. Tatoveringer havde både positive og negative betydninger. Den menneskelige krop afspejlede hele hans liv, for dem omkring ham lignede han en åben bog, hvor intet kunne skjules eller pyntes.
• Tatoveringer havde en hellig betydning og var forbundet med overgangsritualer: indvielse i mænd eller afgang til en anden verden. Tatoveringer begyndte at blive påført fra en meget ung alder og sluttede nogle gange selv efter en persons død.

De gamle mennesker var hedninger, de tilbad idoler, guddomme og fandt på måder at beskytte sig mod virkningerne af onde kræfter. Kropstegning var blot en af ​​disse metoder og tjente som en kraftfuld talisman, der tiltrak held og lykke og drev ånder væk.

Video om historien om tatoveringer

De første bærbare tegninger: interessante fakta

Historien om oprindelsen af ​​bærbare designs dækker hele kloden: Amerika, Europa, Asien, Japan, Australien, Oceanien. Hver nationalitet havde sine egne karakteristiske kendetegn, som de kunne identificeres ved. Det er bemærkelsesværdigt, at hvidhudede mennesker anvendte specielle tegn, blomster og mønstre som tatoveringer. Sorte afrikanske stammer dekorerede specielt kroppen med ar. For at gøre dette lavede de kunstigt snit og påførte maling på et frisk sår. Overvej interessante fakta om oprindelsen af ​​vores forfædres tatoveringer.

Diak-stammen troede, at i paradis ville tingene tage den modsatte form: sort ville blive hvid, lille ville blive stor og omvendt. For at gøre dette påførte de forsigtigt sorte tatoveringer på kroppen, som efter døden fik en hvid farvetone. Dette hjalp folk med at komme sikkert til himlen, uden om helvede.

De indonesiske og polynesiske indianerstammer blev stamfædre til den etniske stil af moderne tatoveringskunst. Deres tegninger blev overført fra generation til generation og tjente ikke kun som et socialt mærke, men også som en talisman. For at beskytte sig mod onde ånder anvendte de billeder af de samme mørke kræfter. Således forklædte de sig og troede, at dette ville hjælpe med at undgå problemer. Sådanne tatoveringer blev påført ekstremt smertefuldt, nogle gange med et dødeligt resultat. Trækul og sod gnides ind i den friske udskæring. Det er bemærkelsesværdigt, at der stadig bor stammer i Polynesien, der holder sig til århundreder gamle traditioner. Uheldige amerikanske indianere, der blev drevet ud af det historiske område. Men de få tilbageværende repræsentanter, der personificerer historien, bærer stadig indianerens stolte navn og foretrækker karakteristisk tøj og langt hår.

I Japan var en kvindes tatovering et tegn på hendes fertilitet og gode helbred. Antallet af tatoveringer svarede til antallet af børn, og jo flere mønstre på kroppen, jo mere modstandsdygtig er ejeren. Tatoveringer blev påført ansigt, ben og tjente som en beskyttende amulet. Tegneteknikken var meget kompleks. Først blev konturen påført med en børste, og derefter blev den udstanset på kroppen med en bambuspind eller specielle nåle. Den fremtidige tatovør udførte sit første billede på lærerens ben uden brug af mascara. Så var han forpligtet til at få en tatovering på benet. Kun i tilfælde af vellykket bestået eksamen blev den studerende forfremmet til rang som en ung specialist og fik lov til at se klienter.

Maori-folket mente, at ansigtet skulle dekoreres først, så tatoveringerne lignede en solid maske. Kun den mest tapre kriger og den rigeste mand med en høj social status modtog en sådan ære. Tatoveringsdesignet fungerede endda som en personlig signatur. Efter døden blev hovedet skåret af og opbevaret som et stammelevn. Efter døden blev almindelige mennesker uden maske i ansigtet efterladt til at blive revet fra hinanden af ​​vilde dyr.

Vores slaviske forfædre dækkede deres kroppe med magiske mønstre og ornamenter, som var nødvendige for at udføre ritualer for frugtbarhed og produktivitet. Til tatovering brugte de specielle lerpresser med skitserede konturer af den fremtidige tegning. Sådanne instrumenter blev kaldt pintader.

Tatoveringer i middelalderen

Med den massive udbredelse af den kristne religion blev tatoveringer forbudt, da Bibelen forbyder billeder, der kan bæres. Folk blev anklaget for satanisme, afgudsdyrkelse, okkultisme og involvering i sort magi. Tatoveringskulturen blev udryddet i Europa indtil det 18. århundrede. Det er bemærkelsesværdigt, at mange kristne, der er sømænd og tog på sørejser, ikke gik glip af muligheden for at dekorere deres kroppe i udlandet. I 1769 bragte James Cook en polyneser fra Tahiti, tatoveret fra top til tå. Det var i øvrigt denne fremragende navigatør, der først brugte ordet tatovering til kropstegninger, som siden er kommet i brug. Den fattige indianer, Great Omai, blev ikke kun et lokalt vartegn og deltog i alle cirkusprogrammer og gadeforestillinger, men gik også over i tatoveringskunstens historie.

Senere overtog de mest vovede europæere, der ønskede at tjene ekstra penge på deres udseende, polyneserens plads. For eksempel fyldte en amerikansk dame Viola sin krop med portrætter af seks præsidenter, flere fremtrædende skuespillere og optrådte på scenen, hvilket skabte en storm af glæde blandt dem omkring hende. Almindelige mennesker havde ikke travlt med at dekorere kroppen og stigmatisere sig selv. Undtagelsen var arbejdsgrupperne, de såkaldte fagforeninger: minearbejdere, sømænd, støberiarbejdere og repræsentanter for andre arbejderfag. Hver profession havde sin egen tatovering, som symboliserede broderskab, enhed, de samme livsprioriteter og livssyn.

Lidt om middelalderen og tatoveringer

Anderledes var det i de østlige lande. For eksempel blev slaver og fanger i Kina tvangstatoveret, så de let kunne identificeres i tilfælde af flugt. I Land of the Rising Sun, Grækenland og Rom var tatoveringen et skammeligt tegn på kriminelle og alle dem, der brød loven. Forresten, i Japan blev der tegnet en vandret linje langs panden til den første forseelse og en linje mere til den anden og tredje. Resultatet var en hieroglyf for hund. Mexico og Nicaragua stemplede også gerningsmændene. I Rusland blev fangerne stemplet med ordet "tyv", og i England - med bogstavet D. Under Den Store Fædrelandskrig stemplede tyskerne fanger med serienumre i koncentrationslejre. Efterhånden forsvandt tatoveringskulturen fuldstændig, gik over i historien og efterlod kun kriminelle tatoveringer og primitive billeder til amerikanske arbejdere.

Genoplivning af tatoveringskunst

Tatovering er triumferende genoplivet med introduktionen af ​​den første tatoveringsmaskine. Det blev opfundet af amerikaneren O'Reilly i 1891. Det blev en rigtig sensation, for før det, som tatoveringshistorien vidner om, brugte folk improviserede midler, der ikke tillod et billede af høj kvalitet at blive anvendt. Tatoveringssaloner begyndte at åbne i massevis i Amerika og Europa, især efter at den første tatoveringskonvent blev afholdt i 1950 i England. Forresten var de første ejere af sådanne virksomheder sømænd. I 50-60'erne. XX århundrede unge mennesker tog modetrenden op, og tatoveringen fik massiv anerkendelse og distribution i verden. Ud over fremkomsten af ​​nye stilarter genoplivede de gamle også: polynesisk og indonesisk.

Udviklingen af ​​tatoveringskultur i Rusland var den langsomste. Under sovjettiden var kropskunst strengt forbudt på grund af spredningen af ​​fængselstatoveringer. Tatoveringer blev betragtet som en skamfuld og skamfuld egenskab ved asociale personligheder. Underjordiske mestre, på grund af manglen på de nødvendige værktøjer og professionelle forbrugsvarer, blev tvunget til at bruge gejstlig blæk og endda en kvindes hæl i deres arbejde. Billederne så så primitive ud, at de ikke kunne kaldes dekoration. Og først i begyndelsen af ​​1990'erne. historien om tatoveringer blev genoplivet i Rusland igen og begyndte at indhente Europa og Amerika i et accelereret tempo. Drivkraften til udvikling var den første tatoveringskonvention i cykelklubben "Night Wolves", som fandt sted i Moskva i 1995. Russiske tatovørers talent er allerede blevet værdsat af udenlandske kolleger.