Bedstemor moses arbejder. Illustrationer bedstemor moses

Er det muligt at blive en berømthed i dit niende årti, hvis ingen har hørt om dig før?
Kan du blive en fremragende kunstner, hvis du frygtsomt tager en børste i dine hænder som seksoghalvfjerds år gammel?
Har nogen af jer hørt om bedstemor Moses, en amerikansk autodidakt kunstner? Historien om hendes liv er en fantastisk vej til kunst.

En af de mest berømte amerikanske kunstnere, bedstemor Moses, gik ikke i skole, dimitterede ikke fra et kunstakademi, hun havde ikke lærere. Denne fantastiske kvinde begyndte sit liv som en almindelig bonde.
Anna Mary Moses, født Robertson, blev født den 7. september 1860 i en bondefamilie i staten New York. Fra hun var 12 arbejdede hun som tjener for rigere naboer. Fra det tidspunkt af var den vigtigste mening med hendes liv at tjene et stykke brød.
Anna Mary blev gift ret sent på det tidspunkt - i en alder af 27! På det tidspunkt blev piger i denne alder allerede betragtet som håbløse gamle piger, der havde mistet alle chancer for i det mindste en form for familielykke. Den udvalgte fremtidige berømte kunstner var Thomas Moses, den samme håbløse fattige og lejede arbejder som hende.
Det tog et par Moses 18 år at tjene penge til at købe deres egen lille gård i deres hjemsted.

Det var 1905. Anna er 45 år, 33 af dem - hårdt arbejde på andres gårde, 10 barsel, fem begravede børn, foran hende er der stadig hårdt arbejde på landet fra daggry til daggry, men allerede på hendes egen gård. Hvor kan jeg tegne billeder her...
I 1927 blev Anna 67 år, og hun blev bedstemor. Samme år døde hendes mand Thomas, og deres yngste søn overtog som gårdbestyrer. Annas arbejde faldt markant, der var meget fritid, der skulle beskæftiges med noget. Anna begyndte at brodere.
Bedstemor Moses ville fortsætte med at brodere, men gigt fratog hende denne mulighed. Efter råd fra sin datter tog Anna en pensel og begyndte at male ...

Ifølge bedstemor Moses elskede hun at tegne siden barndommen, men hun havde ikke tid til denne hobby. Fru Moses skulle give sine malerier til slægtninge og venner til højtiden, for ikke at bruge penge på gaver. Emnerne i hendes malerier var naive og søde. Ideelle gårde, landlige hverdagsscener - flerfigurede, der ligner børns billeder. Hun lykkedes især i vinter- og sommerlandskaber.
Og Anna Mary ville være forblevet en ukendt bondekone, hvis en grå februardag i 1939 (Anna er 78 år!) New York-ingeniør Louis Kaldor, som arbejdede de steder og var en kendt kunstsamler, ikke ved et uheld kom til at ske. forbi det ene apotek og kastede et blik på butiksvinduet, bag hvilket hang i rammer to malerier, der forestillede det lokale landskab i den primitive stil. Ingeniøren åbnede apotekets dør.
"Hvis billeder er disse udstillet i dit vindue?" spurgte han ejeren. "Ja, vi har en mærkelig bedstemor her. Hun tegner og giver alle sine billeder. Så jeg besluttede at hænge dem i vinduet for en forandring." "Og hvor bor mormor?" - spurgte Ingeniør Kaldor.
Få minutter senere trådte han ind i huset, hvor Anna Mary Robertson-Moses boede. Kaldor præsenterede sig og bad hende vise alle de færdige værker, der er. Bedstemor, der stadig ikke forestillede sig, hvorfor denne nytilkomne har brug for så mange af sine billeder, tog alle fjorten små værker ud af skabet. Da bedstemor Moses ikke selv vidste, hvilken pris hun skulle tage for sit arbejde, tilbød ingeniøren hende selv pengene. Først forstod hun ikke, hvad han købte - landskaber malet på træplanker eller hendes hus, men ingeniøren var meget generøs med glæden ved et uventet fund og betalte hende mere end to hundrede dollars for alle malerierne.
Han pakkede købet ind i et lærredshåndklæde tilbudt af værtinden, takkede ham og var sådan. Inden han tog afsted, lovede han at gøre bedstemor Moses berømt, og fru Moses troede, han var skør ...
Louis Kaldor var en meget energisk mand. Han var i stand til at udstille flere af Annas værker på en udstilling i New York kaldet Contemporary Unknown American Painters. Desværre var udstillingen lukket, og New Yorks boheme viste ikke interesse for malerierne. De fleste af kunsthandlerne ønskede ikke at arbejde med den håbefulde 79-årige kunstner og forgæves - forhandlere bliver gamle og dør, og bedstemor Moses skaber og skaber!
Et år senere møder Kaldor ejeren af det nye New York-galleri, Galerie St. Etienne af Otto Kallier og i oktober 1940 åbner den første udstilling med malerier af bedstemor Moses, der på det tidspunkt fyldte 80 år! Bedstemor Moses, iført sin sorte hat og blondekravekjole, hilste personligt på publikum.
Udstillingen "Hvad landmandskonen maler" har vakt stor opmærksomhed blandt samlere.
I løbet af 40'erne blev der afholdt udstillinger med malerier af bedstemor Moses i 30 amerikanske stater, i 10 europæiske lande og i Japan. I 1941 modtog Anna Mary Moses New York State Prize, og i 1949 overrakte præsident Harry Truman hende personligt National Women's Press Club Prize. Postkort, plakater, fade og stoffer baseret på fru Moses' malerier er ved at blive ekstremt populære.

I 1960 fejrede bedstemor Moses sit hundrede år, hendes portræt prydede forsiden af magasinet Life, og hun dansede selv berømt med sin læge under fejringen!
To år før sin død indvilligede hun i at illustrere en børnebog - det berømte digt af Clement K. Moore "The Night Before Christmas" om noget, som folk aldrig rigtig har set - hvordan St. julegaver på strømper. Det var en ny oplevelse for bedstemor Moses. Desværre levede bedstemor Moses ikke før bogens udgivelse i 1962, men bogen med hendes illustrationer blev genoptrykt i mere end et årti.

Bedstemor Moses forlod denne verden i december 1961 i en alder af 101 år og efterlod sig over 1.600 malerier. Regnbuen, malet i juni 1961, menes at være fru Moses' sidste færdige værk.
Gradvist, i begyndelsen af det 21. århundrede, begyndte interessen for "naiv kunst" i Amerika og i hele verden langsomt at forsvinde. De begyndte at glemme Anna Mary Moses selv. Måske ville det virkelig være blevet glemt for altid, men arvingerne til Otto Kallir - de nye ejere af Galerie St. Etienne - Der blev arrangeret en udstilling af hendes arbejde. Og maleriet "Det gamle farverige hus", malet af Anna Mary og købt af hende for $ 110 i 1942, blev solgt på en auktion i Memphis for $ 60 tusind.

Anna genkender ikke længere alt dette, og i løbet af sin levetid var hun ikke særlig interesseret i, at nogen tjente formuer i hendes navn og udgav plakater og postkort med hendes landskaber i millioner af eksemplarer. Hun elskede bare at tegne og bringe glæde til nogen med sine tegninger.
”Jeg ser tilbage på mit liv som en fuldendt arbejdsdag, og jeg er glad for den måde, det er gjort på. Livet er, som vi gør det. Sådan har det altid været, og det vil det altid være ”(bedstemor Moses).

8. april 2015 kl. 11:18

”Jeg ser tilbage på mit liv som en fuldendt arbejdsdag, og jeg er glad for den måde, det er gjort på. Livet er, som vi gør det. Sådan har det altid været, og sådan vil det altid være ”(Bedstemor Moses) 1961.
Er det muligt at blive en berømthed i dit niende årti, hvis ingen har hørt om dig før?
Kan du blive en fremragende kunstner, hvis du frygtsomt tager en børste i dine hænder som seksoghalvfjerds år gammel?
Er det muligt at overleve alle livets stress, at gøre det, du elsker, nyt og usædvanligt? KAN!!! Har nogen hørt om bedstemor Moses, en amerikansk autodidakt kunstner? Navnet på denne kvinde er praktisk talt ukendt i vores land, selv blandt kunstnere. Ikke desto mindre er hendes livs historie en fantastisk vej til kunst.

Fru Moses var ikke altid bedstemor, bondeenke og mor til 10 børn, hvoraf fem døde som børn. Kunstnerens fulde navn er Anna Mary Moses, født Robertson, født den 7. september 1860 i en bondefamilie i udkanten af staten New York. Dette sted, hverken nu eller endnu mere for et århundrede siden, var ikke en højborg for kultur og et center for civilisation. Ikke desto mindre undertrykte denne omstændighed ikke Anna Mary hverken i barndommen, i voksenalderen eller i alderdommen, eftersom hun tilbragte næsten hele sit voksne liv på gårde. Anna Marys forældre levede aldrig i velstand, så pigen fik den mest uhøjtidelige uddannelse - at læse og skrive, intet mere. Fra hun var 12 arbejdede hun som tjener for mere velstående naboer. Fra den tid af var livets hovedmening at tjene penge til et stykke brød.
Anna Mary blev gift ret sent - i en alder af 27! På det tidspunkt blev piger i denne alder allerede betragtet som håbløse gamle piger, der havde mistet alle chancer for i det mindste en form for familielykke. Den valgte fremtidige berømte kunstner var Thomas Moses, ligesom hende, en håbløs fattig mand, en lejet arbejder.

Det tog et par Moses 18 år at tjene penge til at købe deres egen lille gård i deres hjemsted.
Det var 1905. Anna er 45 år, heraf 33 år - hårdt arbejde på andres gårde, 10 fødsler, 5 begravede børn, foran - stadig hårdt landligt arbejde fra daggry til daggry, men allerede på egen gård. Hvor kan jeg tegne billeder her...

I 1927 blev Anna 67 år gammel, og hun er allerede bedstemor. Thomas' mand døde samme år, og deres yngste søn overtog som gårdbestyrer. Annas arbejde faldt markant, der var meget fritid, der skulle beskæftiges med noget. Anna begyndte at brodere. Hvor mange år hun har broderet vides ikke. Det er kendt, at hun tog børsten i en alder af 76. Det viser sig, at hun broderede i omkring 9 år.

Ifølge bedstemor Moses elskede hun at tegne siden barndommen, men hun havde ikke tid til denne hobby. Fru Moses skulle give sine malerier til slægtninge og venner til højtiden, for ikke at bruge penge på gaver. Emnerne i hendes malerier var naive og søde. Ideelle gårde, landlige hverdagsscener - flerfigurede, ligner børns billeder ... Hun lykkedes især i vinter- og sommerlandskaber.

Fru Moses 'malerier er blevet udstillet på landsmesser og lokale velgørenhedsorganisationer, men indtil videre er kun bedstemor Moses' berømte syltetøj blevet præmieret.

Berømmelse ville ikke være sket, og Anna Mary ville være død som en ukendt bondekone, hvis på en grå dag i februar 1939 (Anna er 78 år!) New York-ingeniør Louis Kaldor, som arbejdede de steder og var en berømt kunstsamler , kom ikke ved et uheld forbi det ene apotek og kiggede ikke på vinduet i butiksvinduet, bag hvilket der i rammen hang to malerier, der skildrede det lokale landskab på primitiv vis. Ingeniøren blev ophidset, straks begyndte den søvnløse mekanisme for samlerlysten at virke i hans sind. Han åbnede apotekets dør.
"Hvis billeder er disse udstillet i dit vindue?" spurgte han ejeren. "Ja, vi har en mærkelig bedstemor her. Hun tegner og giver sine billeder til alle. Så jeg besluttede at hænge dem i vinduet for en forandring "..." Og hvor bor bedstemor? - spurgte Ingeniør Kaldor.
Få minutter senere trådte han ind i huset, hvor Anna Mary Robertson-Moses boede. Huset blev åbnet efter lokale skikke, men han fandt ikke ejeren. Bedstemor havde travlt med høns og børnebørn i baghaven ...

Kaldor præsenterede sig og bad hende vise alle de færdige værker, hun havde. Bedstemor, der stadig ikke forestillede sig, hvorfor denne nytilkomne har brug for så mange af sine billeder, tog alle fjorten små værker ud af skabet. Da bedstemor Moses ikke selv vidste, hvilken pris hun skulle tage for sit arbejde, tilbød ingeniøren hende selv penge. Først forstod hun ikke, hvad han købte - landskaber malet på træplader eller hendes hus. Men ingeniøren var meget generøs med glæden ved det uventede fund og betalte hende mere end to hundrede dollars for alle malerierne. Han pakkede købet ind i et lærredshåndklæde tilbudt af værtinden, takkede ham og var sådan. Inden han tog afsted, lovede han at gøre bedstemor Moses berømt. Og fru Moses troede, han var skør...

Jeg vil gerne bemærke, at i de dage i Amerika blev "Folk Art" moderigtigt og tog fart. Louis Kaldor var en meget energisk mand. Han var i stand til at udstille flere af Annas værker på en udstilling i New York kaldet Contemporary Unknown American Painters. Desværre var udstillingen lukket, og New York-bohemen viste ingen interesse for malerier. De fleste kunsthandlere var tilbageholdende med at arbejde med den håbefulde 79-årige kunstner. De er forgæves - forhandlere bliver gamle og dør, og bedstemor Moses - skaber og skaber!

Skæbnen er gunstig for de stædige. Et år senere møder Kaldor Otto Kallier, ejeren af det nye New York-galleri "Galerie St. Etienne". I oktober 1940 åbnede den første udstilling med malerier af bedstemor Moses, som på det tidspunkt fyldte 80 år! Flere år!!! Bedstemor Moses, iført sin sorte hat og kjole med blondekrave, hilste personligt på publikum.

Udstillingen "Hvad en bondekone tegner" blev godt modtaget af kritikere, pressen og vakte stor samlerbevågenhed. I løbet af 40'erne blev der afholdt udstillinger af malerier af bedstemor Moses i 30 amerikanske stater, i 10 europæiske lande samt i Japan. I 1941 modtog Anna Mary Moses New York State Prize, og i 1949 overrakte præsident Harry Truman hende personligt National Women's Press Club Prize. Postkort, plakater, fade og stoffer baseret på fru Moses' malerier er ved at blive ekstremt populære. 1960, bedstemor Moses fejrer sin 100-års fødselsdag (ja, skeptikere kunsthandlere!), Hendes portræt pryder forsiden af magasinet Life, og hun selv danser en jig med sin ansvarlige læge!

Bedstemor Moses var altid åben over for nye problemer, men hun modstod resolut udenforståendes forsøg på at angive, hvad eller hvordan man skulle tegne: ”Nogen bad mig om at skrive bibelhistorier, men jeg nægter – jeg vil ikke skildre det, vi absolut intet ved om. Det er som at skildre, hvad der vil ske om tusinde år "... To år før hendes død gik hun dog med til at illustrere en børnebog, det berømte digt af Clement K. Moore" The Night Before Christmas "- hvis handling handler om, hvad folk egentligt Faktisk har de aldrig set, hvordan Sankt Nikolaus Vidunderarbejderen gik ned af skorstenen ind i et af husene for at arrangere julegaver i strømper. Det var en ny oplevelse for bedstemor Moses. Desværre levede bedstemor Moses ikke før bogens udgivelse i 1962, men bogen med hendes illustrationer blev genoptrykt i mere end et årti.

Bedstemor Moses forlod denne verden i december 1961 i en alder af 101 år og efterlod sig mere end 1600 malerier. "Rainbow" malet i juni 1961. betragtede det sidste færdige værk af fru Moses.

" Regnbuen "1961.

Gradvist, i begyndelsen af det 21. århundrede, begyndte interessen for "naiv kunst" i Amerika og i hele verden stille og roligt at forsvinde. De begyndte at glemme Anna Mary Moses selv. Måske ville det virkelig være blevet glemt for altid, men i begyndelsen af det 21. århundrede blev arvingerne til Otto Kallier, de nye ejere af Galerie St. Etienne ”der blev arrangeret en udstilling af hendes værker. Og maleriet "Old Colorful House" malet af Anna Mary og købt hos hende for 110 dollars i 1942, blev solgt på en auktion i Memphis for 60.000 dollars. Anna genkender ikke længere alt dette, og i løbet af sin levetid var hun ikke særlig interesseret i, at nogen tjente formuer i hendes navn og udgav plakater og postkort med hendes landskaber i millioner af eksemplarer. Hun elskede bare at tegne og bringe glæde til nogen med sine tegninger.

Personligt var jeg interesseret i denne historie om, at en person, der aldrig har studeret maleri, desuden næsten ikke abonnerer på kunstmagasiner og har deltaget i udstillinger, har sin egen stil.

”Jeg ser tilbage på mit liv som en fuldendt arbejdsdag, og jeg er glad for den måde, det er gjort på. Livet er, som vi gør det. Det har altid været, og det vil altid være sådan. ”(bedstemor Moses)

Hvem sagde, at efter 70 er livet forbi? Som 76-årig er alting lige begyndt ...

Bedste Moses

En af USA's mest berømte kvindelige kunstnere, bedstemor Moses, gik ikke i skole. Hun tog ikke eksamen fra kunstakademiet. Hun havde ingen lærere. Denne fantastiske kvinde begyndte sit liv som en almindelig bonde. Hun boede på en lille gård og arbejdede meget hårdt fra den tidlige barndom. Moses kom fra en fattig familie, fra hun var elleve år skulle hun arbejde for rige naboer. Hun giftede sig meget sent, og hendes mand var også fattig, var den samme lejearbejder som hende. Moses tilbragte hele sit liv i hårdt bondearbejde.

Det var nødvendigt at vågne op før daggry, malke køerne, så tage sig af høsten, opdrage børn, rense huset, lave mad. Hele sit liv arbejdede hun utrætteligt. Hele sit liv boede hun i en lille provinslandsby, hvor der var meget få mennesker. Hendes krop var helt slidt, som en gammel rusten bil, hun kunne ikke længere arbejde, men hun kunne heller ikke sidde ledig og blev revet med af strik. Desværre måtte hun forlade dette erhverv, da hun led af frygtelige ledsmerter.

Da hun var 76 år, rådede hendes datter hende til at begynde at male. Moses studerede ingen steder, og ingen lærte hende at tegne. Hendes første malerier blev hængt på et lokalt apotek. En ingeniør, der gik forbi, og som var glad for at male, gjorde opmærksom på disse søde, primitive billeder. Jeg købte flere til en sang. Han begyndte at udstille i sit galleri for at vise til venner. Så gradvist, trin for trin, blev bedstemor Moses den mest berømte kunstner i Amerika. Hendes malerier blev præsenteret for præsidenterne i Amerika til fødselsdage. Hun døde i en alder af 101 år efter at have skabt over 1.600 malerier og tegninger.

Bedstemor Moses (engelsk bedstemor Moses, rigtige navn Anna Mary Moses, født Robertson, engelsk Anna Mary Moses, f. Robertson; 7. september 1860 – 13. december 1961) er en amerikansk amatørkunstner, en af de vigtigste repræsentanter for amerikansk billedprimitivisme .

Hun elskede at tegne fra den tidlige barndom, men tilbragte det meste af sit liv på en gård i staten New York, hvor hun var hustru til en landmand. Hun blev mor til fem børn. I sine modne år var hun beskæftiget med broderi, men tættere på de 70 år blev det svært for hende på grund af gigt. Efter sin mands død i 1927 begyndte Anna Moses at male igen.

I 1938 bemærkede en New York-samler en tegning af Anna Moses vist i vinduet på et apotek i Hoosick Falls, hvor hun boede. Inden for et år begyndte Moses' tegninger at dukke op i New Yorks Saint-Etienne Gallery og tiltrak bred opmærksomhed fra samlere og kunstelskere.

I løbet af 1940'erne blev Moses-udstillinger afholdt i mange europæiske lande og i Japan. I 1941 modtog hun New York State Prize, og i 1949 overrakte den amerikanske præsident Harry Truman hende personligt National American Women's Press Club Prize. I 1952 udkom hendes selvbiografi. I 1960, i anledning af 100-året for bedstemor Moses, blev hendes fotografi, taget af den berømte fotojournalist Cornell Capa, vist på forsiden af magasinet Life.

Maleri af bedstemor Moses skildrer landskaber og hverdagsscener, ofte er de mangefigurer og minder om børnetegninger. Bedstemor Moses foretrak vinterudsigt, sommeren skrev sjældnere. Et af Moses' sommerlandskaber, The Old Colorful House, 1862 (værk fra 1942), erhvervet fra forfatteren efter oprettelsen for $110, blev solgt i 2004 på en auktion i Memphis for $60.000.

Publikum var ikke så meget forbløffet over billederne, som af bedstemor Moses selv, som journalisterne kaldte hende. Hun tog først en børste i en alder, hvor de fleste mennesker ikke længere forventer nogen gaver fra skæbnen, men stille og roligt udlever deres dage. Den håbefulde kunstner blev 76 år gammel.

Hendes fødselsdage blev fejret på forsiden af magasinerne Time og Life, og 100-årsdagen blev en helligdag for hele staten New York: Guvernør Nelson Rockefeller erklærede den 7. september 1960 for "Bedstemor Moses-dag". Præsident Truman inviterede hende personligt til at besøge Det Hvide Hus. Eisenhower-administrationen beordrede hende et maleri som en gave til præsidenten på treårsdagen for indsættelsen ...

En kritiker sagde om Anne Marie Moses: "Det smukke ved hendes malerier er, at de skildrer en livsstil, som amerikanerne elsker at tro på, men som ikke længere eksisterer." Hendes landpræster, scener fra de amerikanske landmænds liv er charmerende og fortjener bestemt en plads i kunsthistorien. Men selve naivt maleri har aldrig været vildt populært nogen steder.

Hun havde næsten ikke set andet end en gård i sit liv. Hun blev født i udkanten af staten New York i Washington County. Og den dag i dag er det på ingen måde civilisationens centrum, i 1860 var det en fuldstændig døv landsby.

Anna Marie betragtede sin barndom som lykkelig, selvom hendes forældres familie, bønder Robertsons, ikke var forkælet med rigdom. Pigen formåede kun at få den enkleste uddannelse: hun lærte at læse og skrive, og det er alt. Da hun var tolv år gammel, gik hun for at tjene som tjener for mere heldige naboer.

Da Anna Marie tjente et stykke brød, savnede hun næsten sin lykke og blev først gift i en alder af 27 (i denne alder blev kvinder allerede betragtet som håbløse gamle piger). Festen kan næppe kaldes genial: Thomas Salmon Moses var den samme lejede arbejder, altså pengeløs. Men på deres bryllupsrejse tog de unge alligevel på tur. Hvis det selvfølgelig er det, du kalder søgningen efter et sted, hvor de betaler mere ...

Moses vendte tilbage til deres hjemlande først efter atten år - det tog så meget at spare penge op til at købe deres jord. Og i 1905 bosatte Moses sig på deres egen gård nær byen Eagle Bridge. Anna Marie og Thomas havde fem børn på det tidspunkt (fem mere døde inden et år).

Da Thomas Moses døde af et hjerteanfald i 1927, overtog den yngste søn slægtsgården. Og gamle fru Moses var pludselig uden arbejde. Der er for meget fritid.

Langt fra at være flirtende sagde hun senere i et tv-interview: "Jeg kunne bare ikke sidde i en gyngestol." Fru Moses begyndte at brodere, men et par år senere forvandlede gigt håndarbejde til tortur. Og så inviterede datteren sin mor til at tegne ...

Det var en meget vellykket tid: I slutningen af 1930'erne blussede interessen for autodidakte kunstnere "fra baglandet" op i Amerika. De blev begunstiget af udstillingshallerne, især det nyligt åbnede New York Museum of Modern Art. Der var også private samlere af "folkekunst" ...

Historien er tavs om, hvordan vinden i 1938 bragte ingeniøren Luis Kaldor til provinsbyen Husik Falls. Men uanset hvad han ledte efter i dette dødvande, stødte han på malerier af Anna Marie, der samlede støv i vinduet på et lokalt apotek. Kaldor var så fascineret, at han opsporede forfatteren og erhvervede flere værker fra hende.

Han formåede endda at skubbe tre af Moses' malerier til udstillingen Contemporary Unknown American Painters på Museum of Modern Art. Sandt nok blev begivenheden lukket, den blev afholdt for specialister, og Kaldor havde ingen erfaring med at kommunikere med denne offentlighed ...

Men et år senere bragte skæbnen entusiasten sammen med ejeren af den nye New York "Galerie St. Etienne" Otto Kallier. I modsætning til den entusiastiske Kaldor var han professionel i kunstbranchen. Sandt nok startede Kallir i dette øjeblik fra bunden: efter annekteringen af Østrig af Nazityskland måtte han bære sine fødder fra sit hjemland. En nylig emigrant forsøgte at udstikke en plads i den amerikanske sol. Kaldor bragte ham præcis, hvad han havde brug for.

I oktober 1940 åbnede Anna Marie Moses' separatudstilling "What a Farmer's Wife Draws" i Galerie St. Etienne.

Anden Verdenskrig væltede jævnt over i den kolde krig. Amerika havde mere end nogensinde brug for sin egen kunst som et element af propaganda. Og bedstemor Moses befandt sig uforvarende "på frontlinjen". Hun blev en af hoveddeltagerne i vandreudstillinger arrangeret af US Information Service i det krigshærgede Europa ...

Den gode modtagelse af Moses' malerier i den gamle verden fik dog en mærkelig genklang i kunstnerens hjemland. "Europæere kan lide at tro, at bedstemor Moses repræsenterer amerikansk kunst. De roser vores naivitet og ærlighed, men nægter os muligheden for fuld, sofistikeret kunstnerisk udtryk. Farmor Moses er præcis, hvad de forventer af os, hvad de er villige til at tillade os." skrev The New York Times i 1950.

På dette tidspunkt havde vinden ændret sig i den amerikanske kunstverden. For længe følte professionelle malere sig ufortjent ignoreret af Museum of Modern Art og andre lignende. Kampen mod autodidakte mennesker blev til sidst kronet med succes for professionelle - i slutningen af 40'erne var det amerikanske kunstmarkeds interesse for "folkekunst" tørret ud. Moses forblev den sidste bastion, indtil kritikere gav hendes popularitet skylden for den lave smag af offentligheden og politiske spil.

Denne mening var så solidt forankret, at i begyndelsen af det 21. århundrede var navnet Moses noget glemt. Og jubilæumsudstillingen, arrangeret af arvingerne til Otto Kallier, de nuværende ejere af "Galerie St. Etienne", var en uventet og behagelig opdagelse for nye generationer af kritikere og seere.

Omkring hendes navn knækkede kritikere spyd, og hun levede stille og roligt i sin provins. Hendes helbred tillod hende ikke at arbejde på gården – måske undtagen for at fodre hønsene. Og tegning blev hendes job. I et kvart århundrede (bedstemor Moses døde, da hun var 101 år gammel) skabte hun mere end 1600 malerier, tegninger, illustrationer.

Bedstemor Moses brød sig lidt om kunstverdenens mening. Anerkendelse fra pressen og politikere var mere trættende end glædelig – til tider måtte jeg forlade mine hjemsteder og tage til det beskidte, overfyldte New York. Hun var ikke bekymret for, at der blev tjent mange penge på hendes vegne: Kunstnerens værker blev replikeret i millioner af postkort, frimærker, plakater ... Bedstemor Moses var glad for, at hun bringer glæde til nogen.

"Jeg ser tilbage på mit liv som et fuldført dagjob," sagde hun. "Og jeg er glad for måden, det er gjort. Livet er, som vi laver det. Det har altid været, og det vil det altid være."

Anna Moses (bedstemor Moses) Anna Mozes

Hun var for gammel til at arbejde på en gård, og gik derfor over i kunsthistorien.

Selv et så geni af selvpromovering som Andy Warhol kunne ikke prale af sådan offentlig opmærksomhed på én gang. Uden den mindste indsats blev hun den mest berømte amerikanske kunstner i det tyvende århundrede.

En kritiker sagde om Anne Marie Moses"Det smukke ved hendes malerier er, at de skildrer en livsstil, som amerikanerne elsker at tro på, men som ikke længere eksisterer." Hendes landpræster, scener fra de amerikanske landmænds liv er charmerende og fortjener bestemt en plads i kunsthistorien. Men selve naivt maleri har aldrig været vildt populært nogen steder.

At fange Thanksgiving Tyrkiet, 1943

2. Shenandoah Valley, 1938

3. Shenandoah Valley (1861 News of the Battle), 1938

4. Catching the Tyrkiet, 1940

5. Mt. Nebo på bakken, 1940

6. Afbrændingen af Troja i 1862, 1943

7. Sugaring Off, 1943

8. Ternet hus, 1943

9. Hoosick Falls, New York, om vinteren, 1944

10. Tidligt forår på gården, 1945

11. Vaskedag, 1945

Da Thomas Moses døde af et hjerteanfald i 1927, overtog den yngste søn slægtsgården. Og gamle fru Moses var pludselig uden arbejde. Der er for meget fritid.

12. Hoosick Valley (Fra vinduet), 1946

13. Bedstemor Moses går til storbyen, 1946

14. En Vagabond juledag, 1946

15. Æblesmørfremstilling, 1944-1947

16. Foråret om aftenen, 1947

17. En storm er på vandet nu, 1947

18. Tordenvejret, 1948

19. En smuk verden, 1948

20. Plovdreng, 1950

21. The Quilting Bee, 1940-1950

22. Landsmesse, 1950

23. Indtagelse af vaskeriet, 1951

I oktober 1940 åbnede Anna Marie Moses' separatudstilling "What a Farmer's Wife Draws" i Galerie St. Etienne.

24. Morgendag på gården, 1951

25. Joy Ride, 1953

26. Sugaring Off, 1955

27. Halloween, 1955

28. En snestorm, 1956

29. Eagle Bridge Hotel, 1959

30. Venter på jul, 1960

31. Så længe til næste år, 1960

Denne mening var så solidt forankret, at i begyndelsen af det 21. århundrede blev navnet Moses glemt. Og jubilæumsudstillingen, arrangeret af arvingerne til Otto Kallier, de nuværende ejere af "Galerie St. Etienne", var en uventet og behagelig opdagelse for nye generationer af kritikere og seere.

32. Regnbuen, 1961

33. Ternet Hus

34. Ternet Hus

35. At fange Tyrkiet

36. Vinter

37. Jul hjemme

Hun var glad: "Jeg ser tilbage på mit liv som en fuldendt arbejdsdag, og jeg er glad for den måde, det gøres på. Livet er, som vi gør det. Det har altid været, og det vil det altid være."

38. Lad mig hjælpe

Anna Mary Robertson Moses

Tekst: Stanislav Artyomov,"Mennesker"

En af USA's mest berømte kvindelige kunstnere, bedstemor Moses, gik ikke i skole. Hun tog ikke eksamen fra kunstakademiet.

Hun havde ingen lærere. Denne fantastiske kvinde begyndte sit liv som en almindelig bonde. Hun boede på en lille gård og arbejdede meget hårdt fra den tidlige barndom. Moses kom fra en fattig familie, fra hun var elleve år skulle hun arbejde for rige naboer.

Hun giftede sig meget sent, og hendes mand var også fattig, var den samme lejearbejder som hende. Moses tilbragte hele sit liv i hårdt bondearbejde.

Det var nødvendigt at vågne op før daggry, malke køerne, så tage sig af høsten, opdrage børn, rense huset, lave mad. Hele sit liv arbejdede hun utrætteligt. Hele sit liv boede hun i en lille provinslandsby, hvor der var meget få mennesker. Hendes krop var helt slidt, som en gammel rusten bil, hun kunne ikke længere arbejde, men hun kunne heller ikke sidde ledig og blev revet med af strik. Desværre måtte hun forlade dette erhverv, da hun led af frygtelige ledsmerter.

Da hun var 76 år, rådede hendes datter hende til at begynde at male. Moses studerede ingen steder, og ingen lærte hende at tegne. Hendes første malerier blev hængt på et lokalt apotek. En ingeniør, der gik forbi, og som var glad for at male, gjorde opmærksom på disse søde, primitive billeder. Jeg købte flere til en sang. Han begyndte at udstille i sit galleri for at vise til venner. Så gradvist, trin for trin, blev bedstemor Moses den mest berømte kunstner i Amerika. Hendes malerier blev præsenteret for præsidenterne i Amerika til fødselsdage. Hun døde i en alder af 101 år efter at have skabt over 1.600 malerier og tegninger.

Bedstemor Moses (engelsk bedstemor Moses, rigtige navn Anna Mary Moses, født Robertson, engelsk Anna Mary Moses, f. Robertson; 7. september 1860 – 13. december 1961) er en amerikansk amatørkunstner, en af de vigtigste repræsentanter for amerikansk billedprimitivisme .

Hun elskede at tegne fra den tidlige barndom, men tilbragte det meste af sit liv på en gård i staten New York, hvor hun var hustru til en landmand. Hun blev mor til fem børn. I sine modne år var hun beskæftiget med broderi, men tættere på de 70 år blev det svært for hende på grund af gigt. Efter sin mands død i 1927 begyndte Anna Moses at male igen.

I 1938 bemærkede en New York-samler en tegning af Anna Moses vist i vinduet på et apotek i Hoosick Falls, hvor hun boede. Inden for et år begyndte Moses' tegninger at dukke op i New Yorks Saint-Etienne Gallery og tiltrak bred opmærksomhed fra samlere og kunstelskere.

I løbet af 1940'erne blev Moses-udstillinger afholdt i mange europæiske lande og i Japan. I 1941 modtog hun New York State Prize, og i 1949 overrakte den amerikanske præsident Harry Truman hende personligt National American Women's Press Club Prize. I 1952 udkom hendes selvbiografi. I 1960, i anledning af 100-året for bedstemor Moses, blev hendes fotografi, taget af den berømte fotojournalist Cornell Capa, vist på forsiden af magasinet Life.

Maleri af bedstemor Moses skildrer landskaber og hverdagsscener, ofte er de mangefigurer og minder om børnetegninger. Bedstemor Moses foretrak vinterudsigt, sommeren skrev sjældnere. Et af Moses' sommerlandskaber, The Old Colorful House, 1862 (værk fra 1942), erhvervet fra forfatteren efter oprettelsen for $110, blev solgt i 2004 på en auktion i Memphis for $60.000.

Publikum var ikke så meget forbløffet over billederne, som af bedstemor Moses selv, som journalisterne kaldte hende. Hun tog først en børste i en alder, hvor de fleste mennesker ikke længere forventer nogen gaver fra skæbnen, men stille og roligt udlever deres dage. Den håbefulde kunstner blev 76 år gammel.

Hendes fødselsdage blev fejret på forsiden af magasinerne Time og Life, og 100-årsdagen blev en helligdag for hele staten New York: Guvernør Nelson Rockefeller erklærede den 7. september 1960 for "Bedstemor Moses-dag". Præsident Truman inviterede hende personligt til at besøge Det Hvide Hus. Eisenhower-administrationen beordrede hende et maleri som en gave til præsidenten på treårsdagen for indsættelsen ...

En kritiker sagde om Anne Marie Moses: "Det smukke ved hendes malerier er, at de skildrer en livsstil, som amerikanerne elsker at tro på, men som ikke længere eksisterer." Hendes landpræster, scener fra de amerikanske landmænds liv er charmerende og fortjener bestemt en plads i kunsthistorien. Men selve naivt maleri har aldrig været vildt populært nogen steder.

Hun havde næsten ikke set andet end en gård i sit liv. Hun blev født i udkanten af staten New York i Washington County. Og den dag i dag er det på ingen måde civilisationens centrum, i 1860 var det en fuldstændig døv landsby.

Anna Marie betragtede sin barndom som lykkelig, selvom hendes forældres familie, bønder Robertsons, ikke var forkælet med rigdom. Pigen formåede kun at få den enkleste uddannelse: hun lærte at læse og skrive, og det er alt. Da hun var tolv år gammel, gik hun for at tjene som tjener for mere heldige naboer.

Da Anna Marie tjente et stykke brød, savnede hun næsten sin lykke og blev først gift i en alder af 27 (i denne alder blev kvinder allerede betragtet som håbløse gamle piger). Festen kan næppe kaldes genial: Thomas Salmon Moses var den samme lejede arbejder, altså pengeløs. Men på deres bryllupsrejse tog de unge alligevel på tur. Hvis det selvfølgelig er det, du kalder søgningen efter et sted, hvor de betaler mere ...

Moses vendte tilbage til deres hjemlande først efter atten år - det tog så meget at spare penge op til at købe deres jord. Og i 1905 bosatte Moses sig på deres egen gård nær byen Eagle Bridge. Anna Marie og Thomas havde fem børn på det tidspunkt (fem mere døde inden et år).

Da Thomas Moses døde af et hjerteanfald i 1927, overtog den yngste søn slægtsgården. Og gamle fru Moses var pludselig uden arbejde. Der er for meget fritid.

Langt fra at være flirtende sagde hun senere i et tv-interview: "Jeg kunne bare ikke sidde i en gyngestol." Fru Moses begyndte at brodere, men et par år senere forvandlede gigt håndarbejde til tortur. Og så inviterede datteren sin mor til at tegne ...

Det var en meget vellykket tid: I slutningen af 1930'erne blussede interessen for autodidakte kunstnere "fra baglandet" op i Amerika. De blev begunstiget af udstillingshallerne, især det nyligt åbnede New York Museum of Modern Art. Der var også private samlere af "folkekunst" ...

Historien er tavs om, hvordan vinden i 1938 bragte ingeniøren Luis Kaldor til provinsbyen Husik Falls. Men uanset hvad han ledte efter i dette dødvande, stødte han på malerier af Anna Marie, der samlede støv i vinduet på et lokalt apotek. Kaldor var så fascineret, at han opsporede forfatteren og erhvervede flere værker fra hende.

Han formåede endda at skubbe tre af Moses' malerier til udstillingen Contemporary Unknown American Painters på Museum of Modern Art. Sandt nok blev begivenheden lukket, den blev afholdt for specialister, og Kaldor havde ingen erfaring med at kommunikere med denne offentlighed ...

Men et år senere bragte skæbnen entusiasten sammen med ejeren af den nye New York "Galerie St. Etienne" Otto Kallier. I modsætning til den entusiastiske Kaldor var han professionel i kunstbranchen. Sandt nok startede Kallir i dette øjeblik fra bunden: efter annekteringen af Østrig af Nazityskland måtte han bære sine fødder fra sit hjemland. En nylig emigrant forsøgte at udstikke en plads i den amerikanske sol. Kaldor bragte ham præcis, hvad han havde brug for.

I oktober 1940 åbnede Anna Marie Moses' separatudstilling "What a Farmer's Wife Draws" i Galerie St. Etienne.

Anden Verdenskrig væltede jævnt over i den kolde krig. Amerika havde mere end nogensinde brug for sin egen kunst som et element af propaganda. Og bedstemor Moses befandt sig uforvarende "på frontlinjen". Hun blev en af hoveddeltagerne i vandreudstillinger arrangeret af US Information Service i det krigshærgede Europa ...

Den gode modtagelse af Moses' malerier i den gamle verden fik dog en mærkelig genklang i kunstnerens hjemland. "Europæere kan lide at tro, at bedstemor Moses repræsenterer amerikansk kunst. De roser vores naivitet og ærlighed, men nægter os muligheden for fuld, sofistikeret kunstnerisk udtryk. Farmor Moses er præcis, hvad de forventer af os, hvad de er villige til at tillade os." skrev The New York Times i 1950.

På dette tidspunkt havde vinden ændret sig i den amerikanske kunstverden. For længe følte professionelle malere sig ufortjent ignoreret af Museum of Modern Art og andre lignende. Kampen mod autodidakte mennesker blev til sidst kronet med succes for professionelle - i slutningen af 40'erne var det amerikanske kunstmarkeds interesse for "folkekunst" tørret ud. Moses forblev den sidste bastion, indtil kritikere gav hendes popularitet skylden for den lave smag af offentligheden og politiske spil.

Denne mening var så solidt forankret, at i begyndelsen af det 21. århundrede var navnet Moses noget glemt. Og jubilæumsudstillingen, arrangeret af arvingerne til Otto Kallier, de nuværende ejere af "Galerie St. Etienne", var en uventet og behagelig opdagelse for nye generationer af kritikere og seere.

Omkring hendes navn knækkede kritikere spyd, og hun levede stille og roligt i sin provins. Hendes helbred tillod hende ikke at arbejde på gården – måske undtagen for at fodre hønsene. Og tegning blev hendes job. I et kvart århundrede (bedstemor Moses døde, da hun var 101 år gammel) skabte hun mere end 1600 malerier, tegninger, illustrationer.

Bedstemor Moses brød sig lidt om kunstverdenens mening. Anerkendelse fra pressen og politikere var mere trættende end glædelig – til tider måtte jeg forlade mine hjemsteder og tage til det beskidte, overfyldte New York. Hun var ikke bekymret for, at der blev tjent mange penge på hendes vegne: Kunstnerens værker blev replikeret i millioner af postkort, frimærker, plakater ... Bedstemor Moses var glad for, at hun bringer glæde til nogen.

Bedstemor moses arbejder. Illustrationer bedstemor moses

Bedstemor moses arbejder. Illustrationer bedstemor moses

Forrige indlæg

Næste indlæg

Nye artikler

Populære artikler